Ha valaha is érezte úgy a kedves olvasó, hogy milyen jó lenne újból gyermekként tengetni az életét, akkor ez neki való film.Penny Marshall a rendező (Reneszánsz ember, Fiúk az életemből), Tom Hanks a főszereplő. A kettőt összeadva kapunk egy szívhez szóló, ugyanakkor röhögős vígjátékot.

     T. H. alakítja Josh Baskint, a 13 éves srácot, akinek egy nap a Zoltar nevű rejtélyes vidámparki kütyünek köszönhetően valóra válik egy kívánsága; felnőtté változik, másnap 30 éves testben ébred. Ebből csakis bonyodalmak származhatnak, de mindemellett ízelítőt kapunk mindannyiunk legáhítottabb játékszereiből, úgymint 180 centis, felfújható Tyrannosaurus Rex, ugróasztal, bazinagy focilabda és satöbbi. Hősünket felnőtt napjaiban legjobb barátja (Jared Rushton) és egy tényleg felnőtt nő (Elizabeth Perkins) kíséri. Mindkét személy nagyon fontos számára, ám végül választásra kényszerül kettejük között is, és a csalogató felnőttlét, meg a mégis izgalmasabb gyermekkor között.

      A téma nem új keletű, és ma is gyakran feldolgozzák, átdolgozzák (Megint 17). Tom Hanks már ekkor fénykorát élte, és mindent belead a szerepbe. A fiatal Josht játszó David Moscow viselkedését megfigyelve és magáévá téve alakította ki a "felnőtt" karaktert. Még haja is volt, jól is nézett ki, és eleve csak remek lehet egy olyan film, ami arra emlékeztet, hogy a rég volt gyerekkor az aranykor, nem? A felnőtt barátnő, Elizabeth Perkins figurája és az összes többi nagykorú tele van gondokkal, dolgozniuk kell, satöbbi, és Josh rájön, mennyi felelősséggel, szomorú kötelességgel jár az az időszak, melyben az ember személyije már 10 évre érvényes.

      A sok játékos jelenet meg az infantilis gyerekszereplők gondoskodnak róla, hogy az egyszeri néző ne vegyen észre a filmben semmilyen hibát. Most a magam nevében beszéltem, mert én szeretem a Segítség, felnőttem!-et. Fogalmam sincs, milyen béna vagy elcseszett dolgok voltak benne, ha voltak egyáltalán. Jó, azt annyi. Na mondjuk vannak idegesítő párbeszédek, talán ezt említhetném negatívumként. De, hogy valami igazán vonzót említsek még, feltűnik a filmben Jon Lovitz, akinek az egyszemélyes rajongói klubját én magam vezetem. Lehet röhögni a nyolcvanas évek megmosolyogtató frizkóin, lehet ordibálni Billy Idollal.

      Ebbe a jelentbe pedig 15 éve zúgtam bele.

Levették a youtube-ról.

Újabb sportos film, ezúttal is az amerikai futballról.

A Miami Sharks csapatnak elég rosszul megy a mostani szezon. Bár négy éve megnyerték a kupát, most minden kezd tönkremenni. A csapatkapitány (Dennis Quaid) lesérül, a védelem oszlopa (Lawrence Taylor) folyton szédül, az új irányító (Jamie Foxx) pedig egyenes adásban elkezd rókázni a pályán. A tulajdonosnő (Cameron Diaz) pénzeket csúsztat ide-oda, beleszól mindenbe, de ezzel nem segít, inkább csak árt; a drága pénzért felvett segédedző (Aaron "Kétarc" Eckhart) egyedül akarja irányítani a csapatot; a Cápák orvosa (James Woods) pedig fiatal asszisztensének (Matthew Modine) ellentmondva még a legkomolyabb sérülésre is csak annyit mond: karcolás. Csoda-e, hogy D'Amato edző (Al Pacino) ebben az ellenséges környezetben nem tud előre jutni és folyton a pohár fenekére néz? Szerencsére a rókázós csodafocis előáll saját ötleteivel és a botrányok közepette a Sharks megindul a kupadöntő felé. De ki lesz az a személy, aki összefogja a széthúzó srácokat?

Oliver Stone filmje egészen reális, már-már túlságosan is valós szemszögből mutatja be ezt a rendkívül durva sportot. A történet elsősorban Rob Huizenga valós eseményeken alapuló You're Okay, It's Just a Bruise: A Doctor's Sideline Secrets About Pro Football's Most Outrageous Team című könyvére építkezik, ami az amerikai foci berkein belüli orvosok csúnya ügyeiről szól.

Pacino most is nagyon király, folyton ordibál, káromkodik, de totál érthető, hogy miért teszi ezt. Én nagyon szurkoltam neki és a többieknek is végig, pedig korántsem olyan szimpatikus figurák, mint az Emlékezz a titánokra! hősei. Diaz most egy alapvetően negatív szerepben látható, de nem annyira fontos, biztosan csak húzónévnek rakták bele. Quaid egészen fura választás volt a kiöregedő Cap eljátszására, szerintem ő pont egy olyan alak, akit nehezen lehetne amerikai focisként elképzelni. A merőben szokatlan szerepben viszont így is jól teljesít. Woods egy igazi tetűt, Foxx pedig a tipikus siker szele által megcsapott új fiút kelt életre.

A mellékszereplők közt ott van LL Cool J, aki mostanában valami bukásra ítélt nyomozós sorozatban virít a tv2n, meg Jim Brown, aki a valóságban is játszotta ezt a játékot. Utóbbi nagyon hiteles, egyébként a Támad a Mars!-ban fontos szerepe volt, onnan ismerős lehet, de mivel végig napszemüveg takarja az arcát, így nem hiszem, hogy felismerné bárki is. Diaz anyukáját Ann-Margret játssza, felbukkan egy rövid időre Charlton Heston és maga Stone is, egy kommentátor szerepében. Ismertebb arc még Lauren Holly, aki Mary Samsonite-Swanson volt a Dumb & Dumberben, valamint Andrew Bryniarski, aki a legújabb verziójú Texasi láncfűrészesekben Bőrpofa (a Metallica-rajongó izomkolosszus lehet ő, ha jól sejtem). Ki kell emelnem még Lela Rochont, aki Foxx barátnője itt, szerintem szép és jól alakít. Aki tud angolul, annak pedig egy kis poén: az egyik mellék-mellékszereplőt Dennis Funny-nak hívják:)

Sok durva jelenet van, nem a humorra és az összekovácsolódásra helyezték a hangsúlyt, hanem egy rakás elkeseredett embert mutatnak nekünk, akik akár utolsó vérükig hajtanak a győzelemért - sokszor viszont még ez is kevés... Érdekes, hogy a stáblistában nem említett színészek listája majdnem olyan hosszú, mint a kiírtaké. James Caviziel és Tom Sizemore is forgattak le jeleneteket, de mindkettejüket kivágták a végső verzióból. Egy rövid időre megszólal a Black Sabbath klasszikusa, a Paranoid, bár szöveg nélkül, de így is nagy pluszpont jár érte:) Az Any Given Sunday 55 millió dollárból készült, 100 milliót hozott vissza.

A sport-mozik kedvelői és Oliver Stone rajongói biztosan kedvükre valónak találják majd, a naturalisztikus ábrázolás szerelmeseinek is ajánlom.

Pontozás:

imbd: 6.8 (6 év alatt 0.2-t emelkedett.)

Szerintem: 5/5 (Nem az a tipikus amerikai focis film, viszont ugye a kivétel erősíti a szabályt.)

Hírek:

- Oliver Stone-t színészként jövőre láthatjuk majd a SecretStone című horrorban.

- Al Pacino legközelebb Lear királyt játssza majd el az azonos című filmben, amit előreláthatólag két év múlva vetítenek a mozikban.

- Cameron Diaz benne lesz a készülő The Green Hornet című szuperhősösdiben.

- James Woods hangját kölcsönzi majd a Kung-Fu Panda 2. egyik szereplőjének.

- Jamie Foxx érthetetlen módon megkapta a népszerű videojátékon alapuló Kane & Lynch egyik főszerepét, bár a játékban mindkét címszereplő fehér. Társát Bruce Willis kelti életre.

- Lauren Holly a Scream of the Banshee című kísértetes horror női főhőse lesz 2011-ben.

Star Trek-hét van az HBO-n, tegnap láttam egyet a minden nap levetített filmekből, de úgy sejtem, hogy a legjobb időutazásos rész pont ma este lesz, mikor nem tudom majd megnézni. Azonban a tegnapi Nemzedékek sem volt rossz, plusz jövő héten is lesznek még majd, így ezt, valamint a legújabb Űrszekerek-mozifilmet biztosan megírom. Lesz még akkor 3 résznyi Star Wars és jövő héten a Kutyaütők című vígjáték.

Már lassan 4 napja el vagyok maradva ezzel, de hát sokat kellett utánajárni:) Szóval itt van a nagy 6-os széria befejezése, amiből kiderül, hogy lesz egy szerelmes ifjúból a galaxis legrettegettebb gonosz hadura.

Javában dúl a Klónháború, aminek célja a Szeparatista Mozgalom lefejezése. A lázadozó seregeket még mindig Dooku gróf (Christopher Lee) vezeti, új alárendeltje pedig a félelmetes android, Grievous tábornok (Matthew Wood a hangja). Anakin Skywalker (Hayden Christensen) és mestere, Obi-Wan Kenobi (Ewan McGregor) részt vesznek egy gigászi csatában a Coruscant felett, ahol rajtaütnek Grievous zászlóshajóján, a Láthatatlan Kézen. A harcban Anakin kiszabadítja Palpatine kancellárt (Ian McDiarmid) a fogságból és megöli Dookut, ezek után azonban már nem érzi magát Jedinek és egyre inkább Palpatine befolyása alá kerül... Közben a Jedi Tanács megpróbál nyomára bukkanni a rejtőzködő droid-vezérnek és az őt irányító Sith nagyúrnak, de a dolgok kezdenek kicsúszni a kezeik közül. Padmé (Natalie Portman) pedig gyereket vár, de kapcsolata Skywalkerrel kezd egyre feszültebb lenni a világ és az egymás előtti titkolózás miatt. A véres csaták és a magánélet kis háborúi közepette Anakin egyre zavartabb lesz, és végül eluralkodik rajta a félelem, hogy elvesztheti szerelmét - érte pedig bármire képes, így hamarosan szörnyű tettekre szánja el magát. Vajon a Jedik össze tudják majd tartani a széthulló Köztársaság romjait, legyőzni a lázadókat és helyreállítani a békét?

A válasz nyilvánvaló: nem. Mert ha ez sikerült volna nekik, akkor az eredeti Csillagok Háborúja meg sem történik... Az eddigi monumentális méretű űropera most kamaradrámai szintre szűkül be. Anakin és Padmé, Anakin és Obi-Wan, Obi-Wan és Yoda, Yoda és Mace Windu (Samuel L. Jackson), Anakin és Palpatine - körülbelül ezek a viszonyok határozzák meg az egész filmet. Sajnos Dooku már a legelején meghal, mellette pedig a mozi első felében ellövik az óriási űrcsata ütőkártyát és az egyetlen új, igazán eredeti szereplőnek, Grievous-nak se engednek elég terepet. Amit izgalmasnak és érdekesnek lehet tekinteni, az mind lezajlik az első órában.

Ezek után főleg a Fény és Sötétség kis személyes küzdelmeit láthatjuk. A főhős döntése kihat az összes többi szereplőre, de valójában már mindent előre elrendeztek számára. Egyszerűen nem dönthet másként, ez a sorsa, de ami mégis számomra széppé és érdekessé teszi ezt a tragédiát, az a szerelem. Merthogy Darth Vadert a szerelem hozza létre, ez az ok, amiért Anakin a Sötét Oldalra áll, nem a hatalom, a pénz vagy a világuralmi vágy, hanem hogy gondoskodjon Padméról, hogy megvédje őt a haláltól. Szerintem a még ember Vader elég jól sikerült, a film végén pedig már láthatjuk az emblematikus fekete maszkot is. Padmé most háttérbe szorul, viszont a kezdetben elég béna Palpatine több időt kapott. Onnantól, hogy felteszi a csuklyát a fejére, nagyon király lesz, még fényszablya-párbajt is vív! Rajta kívül Yoda, Obi-Wan és Mace Windu szintén párbajozik, sőt Grievous is.

Róla azért külön megemlékeznék. Rohadtjól néz ki, 216 centi magas, köpenyt visel, 6 ujja van, nagyon gyors, és a karjait meg tudja duplázni. Igazán ördögivé az aranyszínű szemei teszik, ő ugyanis nem droid, hanem android. Bár testileg gép, élő, organikus szív és agy irányítja. Komikus értéke is van viszont, ugyanis félelmetes külsejéhez társul egy jó kis kártánytüdős láncdohányos köhögése:) A köhögést maga Lucas adta, aki csúnyán meg volt fázva a forgatás alatt. Grievous előrevetíti Darth Vader létrejöttét, és az Expanded Universe-ben remek háttértörténetet faragtak hozzá - vagyis hogy ki volt ő, honnan jött, mit tett, mielőtt ilyen szörnyeteggé vált volna. Sőt, bemutatják, hogy miért, mitől lett ilyen - vagy, hogy ezért ki a felelős. Amit viszont nagyon elcsesztek, az a legyőzése. Utálom, amikor legyőzhetetlennek látszó ellenfeleket pillanatok alatt lenyomnak a jófiúk... Grievous viszont olyan kitűnő figura, hogy a Klónháború rajzfilmsorozat legfőbb gonosza és főellensége lett, a karakterben még rengeteg lehetőség rejlik, én pl. szívesen megnéznék egy filmet, ami róla szólJ

A mellékszereplők közt ott van Jeremy Bulloch, az eredeti Boba Fett - ő Organa szenátor hajójának kapitánya. A Taxi 3-ból és A Hollóból ismert Ling Bai több jelenetet leforgatott, egy szenátort játszott, de végül kivágták a filmből. Nagyon fura, hogy uncreditedként egy Gene Bryant nevű muksót neveznek meg Darth Vaderként, holott Christensen maga játszotta a Sötét Nagyurat. A páncélzatot neki tervezték, így nem értem, ki ez a Bryant koma. További rejtély, hogy ki szólaltatta meg Vadert, ugyanis James Earl Jones nem vett részt a forgatáson, Lucas vagy az ő hangját használta fel a korábbi részekből, vagy valaki mást választott szinkronnak… Egy másik különös dolog Qui-Gon Jinnhez köthető. Bár szóba kerül a többi szereplő beszélgetésében, nem jelenik meg, pedig Liam Neeson azt nyilatkozta, hogy leforgattak vele egy jelenetet, és szöveget is vettek fel. Más források állítása szerint a Batman: Kezdődik! forgatása miatt a tervezett részeket sosem rögzítették. Így vagy úgy, de a III. rész egyetlen változatában sincs benne Qui-Gon. Viszont maga George Lucas szerepel, mint egy kék bőrű idegen, két jelenetben, a háttérben; a fia és a lányai is kaptak szerepet, az ügyes rajongók pedig megpillanthatják Anthony Daniels-t és a stáb több tagját az operaházas részben. A védjeggyé vált szörcsögést, R2-D2 csipogását és az összes droid hangját Ben Burtt adta, aki a hangok felelőse már a VI. rész óta. A régi alakok közül Chewbacca (Peter Mayhew) mellett felbukkan Tarkin nagymoff és Mon Mothma, igaz, alig pár pillanatra.

Saját magam két hibát vettem észre: az egyik az imdbn is említett kilőtt-ablak-mizéria. Grievous kitöri a Láthatatlan Kéz egyik üvegét, amin keresztül kirepül az űrbe, de ez az ablak néhány snittel később már teljesen ép. A másik dolog meg az, hogy mikor Yoda és Palpatine összecsap, akkor Mas Amedda látványosan kivonul a teremből. De nem úgy, mint aki menekülne, csak úgy, mintha éppen más dolga akadt volna. Hová a fenébe megy?:) Miért nem segít az urának? Ha pedig megijed Yodától, akkor mért nem menekül?

Végezetül néhány érdekesség:

v     115 figura hal meg látható módon a játékidő alatt, ez a hat rész közül a legmagasabb halálozási arány.

v    Több effektet használtak ebben az egy filmben, mint a II. és I. részben összesen. 

v     Eredetileg körülbelül 4 óra hosszú lett volna, a kezdő csata például legalább egy órás volt.

v     A Mustafar bolygó magmakitöréseit a lávát lövellő Etna felvételeiből készítették, és Organa szenátor hajója ugyanígy "valódi" - nem számítógéppel rajzolták, hanem megépítették.

v     A Csillagok Háborúi közül a legmagasabb korhatár-besorolást kapta (13 éven aluliaknak nem ajánlott) és az egyetlen, amelyiket nem jelöltek vizuális-effektek Oscarra, valamint az Arany Málnából is csak egy jelölést kapott (Christensen, mint legrosszabb szereplő, de az MTV Movie Awards-on legjobb gonoszként nyert).

A Revenge of the Sith 113 millió dollárból készül, 380 milliót hozott vissza (azóta, az inflációt nem számítva, 849 milliót), nagyrészt a kritikusoknak is tetszett, főleg összehasonlítva az előző két résszel. Azért sokan belekötöttek a szövegkönyvbe, amit Lucas bácsi írt és valóban van benne néhány megmosolyogtató pillanat.

Én szeretem ezt a részt, ahogy a nyitó trilógia többi epizódját is. Anakin sokkal szimpatikusabb, mint Luke, és tök király, hogy végül a gonoszok nyernek!

Pontozás:

imdb: 7.6 (6 év alatt 0.2-t csökkent.)

Szerintem: 5/5 (A legvége már egy picit érzelgős lett.)

Hírek:

- Samuel L. Jackson hamarosan Heather Graham és Abigail Breslin oldalán szerepel majd az érdekesnek tűnő Vengeance: A Love Story névre hallgató thrillerben, amit ez év végén, vagy jövőre láthatunk majd.

- Keisha Castle-Hughes, aki az egy pillanatra feltűnő nabooi királynőt játszotta, jövőre a beszédes című Vampire-ben bukkan fel. Egyéb információ még nincs a filmről.

- Bruce Spence - aki Utapau vezetőjét alakította - benne lesz a készülő Narnia 3-ban. (Előbbi kettő nem készült el, amennyire tudom, utóbbi igen.)

Remélem olvastátok a JÖN!-t, azok mellett várható a Minden héten háború és legalább egy Star Trek-film is a közeljövőben. Sajnos egyre kevesebb a kedvem az íráshoz, mert gyakran sok időmet elveszi, de nem fogom abbahagyni. Max majd azután, ha már lesz egy kis hírnevem:) Most pedig bejátszás következik a Soul Calibur 4-ből a videojátékok szerelmeseinek. Itt ugyanis Darth Vader bőrébe bújhatunk és így lézerkardozhatjuk le a szörnyeket és a manga-szereplőket:) Darth Vader vs. Talim: 

     Unaloműzőnek megfelel, egyébként nem valami nagy alkotás.

     Mike (Matthew Perry) lassan 40 felé közelít, és elmondhatja magáról, hogy az élete romokban hever. Halálra dolgozza magát a számára borzasztó szakmájában, és még csak elő sem léptetik 20 év munka után. Élete szerelme, a felesége, Scarlett (Leslie Mann) épp válni akar tőle, gyerekei (Michelle Trachtenberg és Sterling Knight) pedig utálják. A létező összes sci-fi- vagy bármilyen képregényszereplő iránt hatalmas szerelmet érző béna barátja, Ned (Thomas Lennon) az egyetlen társa csupán. A múltban él, bármit megadna azért, hogy újra ő lehessen a suli legnagyobb sztárja, a kosarasok vezére, persze Scarlettel az oldalán. Ha akkor nem adta volna fel sportolói ambícióit, talán ma nem itt tartana. Őrangyalának - aki takarítónak álcázza magát - köszönhetően egy nap álma valóra válik: újra 17 évessé válik (Zac Efron) és megváltoztathatja életét. Ám rájön, hogy más küldetése van, immár fiatalabb kivitelben. Így megpróbálja családját újra összehozni.

     Szerintem mindenki kitalálja, mi történik majd ezután. Meglepődés, kétségbeesés, felismerés, feleség és gyerekek szemmel tartása és bizalmukba férkőzés, aztán mindennek az elszúrása, majd boldogan élnek, míg meg nem haltak. És aki így tippelne, az jól tippelne.

       A napjainkban észlelhető róbertpattinszon-imádat miatt háttérbe szoruló Efron sikeresen helyt állt. Eltalálta a figurát, és ha nem tudom, hogy ő annak a bizonyos mjúzikelnek a sztárja, még kedvelném is a srácot. Szimpatikus gyerek ebben a filmben, azt kell mondjam. Nem hinném, hogy ő a következő James Dean, de tűrhető. Matthew Perry semmi megvalósíthatatlant nem kapott a szerepével, Leslie Mannt sose bírtam, de nem tudok rá mondani semmi rosszat. Tévésámán kollégám egyik nagy kedvence, Trachtenberg sem zavar igazából sok vizet, szóval mindenki jól alakít. A filmben viszont feltűnően idegesítő az a Ned, meg a hozzá kapcsolódó jelenetek, viszont van neki Darth Vader-bögréje. Amúgy a film bővelkedik Star Wars-utalásokban, még fénykardok is aktív résztvevői a történetnek. Jó pont, hogy az amerikai mozikban általában unalmasan ömlengősre barkácsolt jeleneteket itt igazából nem látunk.

     Egyszer nézhető. Ezért pedig elnézést a rajongóktól.

Milyen érdekes, hogy egymás után két hónap alatt mind a három 2006-os bűvészes filmet leadták a tvben. Először A tökéletes trükköt, aztán A mágust végül a Fülest, ami azért jelentősen kilóg a sorból. Merthogy elsődlegesen ez egy Woody Allen-film, másodlagosan egy furcsa nyomozással körített románc és csak harmadlagosan van köze a bűvészethez. Lássuk a történetét:

Sondra (Scarlett Johansson) újságírónak tanul egy egyetemen és az ottani pici lapnak írogat. A nagy fogásra vár, de naivitása és tapasztalatlansága révén az sose akaródzik rátalálni. Aztán elmegy barátnőjével Splendini (Woody Allen) mágus előadására, ahol aztán egy eltüntetős trükk önkénteseként találkozik valakivel, akinek elvileg nem lenne szabad ott lennie. Az illető nem más, mint Joe Strombel (Ian McShane), a neves oknyomozó zsurnaliszta, aki viszont már 3 napja halott. Szerencsétlenségére éppen a földi árnyékvilágból való távozása után kapja meg legújabb fülesét, ami a régóta megoldatlan tarot kártyás sorozatgyilkos kilétének felfedéséhez vezetné el - Strombel viszont kicselezi a Halált és visszatér a Földre, csak hogy Sondra nyakába varrja a nyomozást és a leleplező cikk megírását. A lány pedig nem mondhat ellent egy szellemnek, így magával rángatja az idős bűvészt és elindul, hogy nyomára bukkanjon és bizalmába férkőzzön az arisztokrata Peter Lymannek (Hugh Jackman), ugyanis a nyomok hozzá vezetnek. A lány, az öregember, a sármőr és a szellem - mi sülhet ki ebből? Egy nagyszerű cikk és egy szörnyű gyilkosságsorozat lezárása, vagy még több áldozat?

Talán kicsit túl sötétre sikerült a bemutatás, pedig itt egy vígjátékról van szó. Allen szokásos varázsát semmi nem töri meg, mind színészként, mind pedig az általa megalkotott abszurd helyzetek és karakterek révén többször is nevetésre késztet minket. (Pl. az egyik legjobb poén a "héber meggyőződésű":)) Scarlett Johansson most is csodás, ezúttal viszont leginkább nem a szépsége fogott meg, hanem a játéka. Hugh Jackman csak mellékszereplő, a Kate & Leopold után már biztosan könnyen ment neki ez a szerep. Ian McShane alig pár percet kapott, de szerintem nagyon meggyőző a még élete vége után is melózó firkászként. A mellékszereplők közt feltűnik még Kevin McNally a Karib-tenger kalózainak Mr. Gibbs-e, és Charles Dance, az Alien 3 dokija.

A sztorival nincs gond, mert a film elszórakoztat a maga módján. Végig tudtam szurkolni a jófiúknak, a csavarok nem látványosak, de izgalmasak, így kimondható, hogy a Fülest mindennek lehet nevezni, csak unalmasnak nem. Mégis ki az, akit nem érdekel a rejtély megoldása, pláne ha a szerelem a tét? Érdekesség, hogy szinte végig ugyanaz a komolyzenei szám szól (majd Mozsárágyú megmondja melyik), ami tök jól illik az egészhez. [Csajkovszkij, ifjabb Strauss és Edvard Grieg műveit hallhatjuk benne egyébként.] Másik érdekesség, hogy Allen azóta nem szerepelt filmben színészként. Valamivel több, mint 4 millió dolláros költsége mellé a Scoop majdnem 40 milliós bevételt hozott, jó és rossz kritikát is kapott, összességében sikeresnek nevezhető. Én úgyis bírom Allen filmjeit, de mostanáig a pálmát egyértelműen A Jáde Skorpió átka viszi:)

Röviden: Aki szereti a mester filmjeit, annak ez se fog csalódást okozni, Scarlett Johansson-rajongóknak kötelező darab.

Pontozás:

imdb: 6.7 (6 év alatt 0.1-et csökkent.)

Szerintem: 5/5 (Azért szerintem kétszer nem lehet megnézni, max ha újra látni szeretnénk Johanssont fürdőruhában:P)

Hírek:

- Ian McShane-t és Kevin McNally-t jövőre újra láthatjuk, a Karib-tenger kalózainak 4. részében. (Erről már olvashattok a Filmrajongón.)

Az imdbn most már van kiadás-bevétel mutató, ami nagyszerű! Igaz, nem olyan egyértelmű, mint a wikipedia, de oda se neki! Ma éjjel lesz az Ördöggerinc, amiről már sok jót hallottam, valamint talán megnézem a Minden héten háborút is, ha már úgyse lesz előreláthatólag semmi jobb programom... (Utóbbiról megszületett a cikk, előbbit azóta se láttam még...)

Három évvel a hatalmas sikert hozó Baljós árnyak után George Lucas folytatta 6-részesnek tervezett űreposzát, A klónok támadásával.

Az első epizód történései után járunk egy évtizeddel, amikor Padmé Amidala (Natalie Portman) már csak Naboo szenátora, azonban még mindig ugyanolyan veszélyeknek van kitéve, mint királynőként. Ugyanis valaki meg akarja őt gyilkolni... Ezalatt a Szenátus új fenyegetéssel néz szembe, mert a lázadó egykori Jedi, Dooku gróf (Christopher Lee) sorra állítja maga mellé a csillagrendszerek népeit és a Köztársaság megdöntésére készül... Ebbe a galaxis-közi összezördülésbe csöppen a Jedi-tanács utasítására Obi-Wan (Ewan McGregor) és immár 20 éves tanítványa, Anakin (Hayden Christensen). Megbízzák őket a szenátornő védelmével, azonban ez a feladat kifog rajtuk. Míg a mester egy rejtélyes fejvadászt üldöz egy hivatalosan nem létező planétán, addig az ifjú padawan lángoló szerelemre gyullad a szép politikusnő iránt. De összeférhet-e a Jedi-kódex tanítása és a szerelem? Mindennek a tetejébe ismét színre lép a Kereskedelmi Szövetség droidserege, erősödik a Sötét Oldal és még Anakin édesanyja is csapdába esik! Vajon a Galaktikus Köztársaságnak végleg befellegzett vagy a maroknyi bátor Jedi képes lesz megállítani a pusztítás áradatát?

Akárki akármit mond, nagyon szeretem ezt a részt. A legfontosabb, hogy megtudhatjuk belőle: a jövőbeli Darth Vader bármire képes a szeretteiért. A szeretet az, ami a leginkább a Sötét Oldal felé taszítja őt - milyen ironikus, nem? Az első rész sikere a sok szerethető karakteren és a fenyegető gonoszokon múlott, egy részük itt is jelen van, de az előzményhez képest ezúttal minden esemény borzongató éjszínű tónust kezd ölteni...

Christensen nagyszerű választás volt Anakinnak, valahogy sugárzik belőle az erő, a fájdalom és a harag. Natalie Portman még mindig gyönyörű, tele keserűséggel, a tiltott szerelem és a törvények közt őrlődik - most azonban megmutatja harcos amazon oldalát is! McGregor hozza a formáját; Obi-Wanja az évek alatt túlságosan szabályszeretővé vált - nem maradt meg benne semmi Qui-Gon Jinn lázadó természetéből, a helyes helyett az előírtat akarja tenni... A régi mellékszereplők megjelennek újra, ismét itt van a teljes Jedi-tanács, Nute Gunray (Silas Carson), Jar-Jar (Achmed Best), Palpatine főkancellár (Ian McDiarmid), és rövid időre megjelenik az itt már egyre inkább sejthető személyazonosságú Sidious nagyúr is. És persze az elmaradhatatlan droidok, C3-P0 (Anthony Daniels) és R2-D2 (Kenny Baker). Christopher Lee pedig fenséges, erőt, eleganciát és legyőzhetetlenséget sugall, mint Dooku gróf - kitűnő új főgonosznak.

A film egyik leginkább sarkalatos pontja a gróf és Yoda mester (Frank Oz a hangja) lézerkard-párbaja. Rengetegen támadták Lucas-t ezért a húzásáért, engem különösképpen nem viselt meg:) A másik pont, ami a rajongóknak fejfájást okozott, az a Gunray oldalán megjelenő rejtélyes személyazonosságú neimoidi kiléte. Ugyanis az alkotók szerették volna újra életre kelteni Rune Haakot, de az eredeti maszk elveszett, így helyette az első rész elején gyorsan felszívódó Daultay Dofine arcát kapta. Csakhogy emellett a stáblistában Lott Doddként szerepel, a forgatáson pedig Gilramos Libkath-nak nevezték. A mai napig nem lehet egyértelműen eldönteni, hogy ezen 4 személy közül most ő tulajdonképpen melyik - a következő részben pedig már benne sincs... Egy magyar vonatkozás: a geonosisiak vezérét, Poggle the Lessert Csókás Márton szólaltatja meg, bár a végén nem írták ki őt.

A II. Epizód több rekordot is tart a Csillagok Háborúi közt: a leghosszabb (142 perc), a legdrágább (120 millió dollárból készült), valamint az egyetlen, ami nem lett a bemutatásának évében az abszolút jegypénztári hozam-befutó. A hatalmas költség viszont nagy nyereséget termelt, az Attack of the Clones durván 650 millió dollárt hozott a konyhára. Jót és rosszat is kapott, mind a kritikusok, mind a rajongók részéről, emellett Arany Málnát nyert a Legrosszabb Forgatókönyv kategóriában:)

Talán már mondtam, hogy nekem jobban tetszik az I-III-ig, mint a IV-VI.-ig, de ha mégsem, akkor most már mindenki tudja. A kedvelt karakterek mellett akciót, rejtélyeket és izgalmat is kapunk, én személy szerint nagyon kedvelem ezt a részt (meg az előzményt és a folytatást).

Pontozás:

imdb: 6.7 (6 év alatt 0.1-et csökkent.)

Szerintem: 5/5

Hírek:

- Lucas bácsi jövőre készül egy még cím nélküli Star Wars-tvsorozattal, valamint belefogott az Indiana Jones 5-be is (-...-)

- Natalie Portmant mostanában a Black Swan című balettos filmben láthatjuk, jövőre pedig a Pride and Prejudice and Zombies című horror-thriller-románc egyik főszerepét játssza majd (ez mekkora állatság lehet:D). (Előbbiről elkészült a cikk, utóbbiba Natalie mégsem került be.)

- Hayden Christensen megint életre kelti a csúfosan megbukott hipervándort a Jumper 2-ben, ami jelenleg még bemutatási dátum nélküli. (Kell ez? Biztos kell?) (Szerencsére nem lett belőle semmi.)

- Christopher Lee a Monstermania! névre hallgató animációs filmhez kölcsönzi a hangját, valamint szerepelni fog a már említett Burke and Hare című fekete komédiában is (erre most már egészen kíváncsi vagyok).

- A Jango Fettet alakító Temuera Morrisont legközelebb a Green Lanternben láthatjuk. (Erről is lett már cikk.)

Tegnap megnéztük a Fülest, amivel még mindig le vagyok maradva, ezen kívül videón vár a Minden héten háború is. Úgy döntöttem, lemondok a Sziklák szeméről, idő és érdeklődés hiányában, azonban szereztem valami mást, amiről reményeim szerint nemsokára olvashattok, egy igazi filmtörténeti mérföldkőről beszélek!

     A Zimmer Feri megunhatatlan.

     Főszereplőnk Fikász Ferenc (Reviczky Gábor), vállalkozó. Felesége, Vilma (Pogány Judit), lánya, Rozi (Kovács Vanda) és vej-jelöltje, Pista (Szarvas József) mind a vállalkozásában dolgoznak. Egy balatoni üdülőt üzemeltetnek, terveik szerint nyár végére óriási haszonnal zárnak. Ez így szép és jó, azonban nem teljesen stimmel minden. Az említett személyek, élükön a családfővel bolondok, az üdülő maga pedig az ántsz álma lehet. A cél minél több német turistát átvágni, és ennek eléréséhez bármilyen eszközt bevetnek. Leves címszó alatt mosogatólé értendő, agyonsózzák az ebédet, földezik a kávét, satöbbi. Peti (Bíró Attila), Fikászné unokaöccse a szezon elején érkezik hozzájuk, és azonnal befogják a munkába. Összebarátkozik Luciával (Louanda Bird Abreu - az Esti Showderből), aki a felszolgáló szerepét tölti be, és aki hasonlóan gondolkodik a családról, mint Peti; azaz totál zakkantnak tartja őket. A kissrác szemével láthatjuk ezt a bizarr és nevetséges közeget, és így felidéződnek bennünk a régi nyarak emlékei. Akkor még nem volt mobiltelefon, nem volt pléhsztésönn, elcsavarogtunk és pénzt lapítottunk a vasútnál meg csigaversenyt tartottunk. Szóval nosztalgikus élményben lehet részünk.

   Tehát van egy szál, amely a gyerkőccel láttatja a sok dilis szereplőt. Aztán van egy másik, amely maga a történet a létesítmény területén. Ugyanis néhány szerencsétlen turista tényleg betéved ebbe a zimmer freibe, például a dúsgazdag bamba pasas, Tóbiás (Méhes László) és a felesége, a folyamatosan aerobikozó és feltűnően gyorsan öltözetet váltó Amálka (Nagy Natália). A sok pénz pedig profi bűnözőket, amatőr pénzsóvárokat és természetesen a rendőrséget is odavonzza. Sőt, élelmiszer-ellenőrök is feltűnnek még. Fikászék pedig bíznak a derűs jövőben.

   További szereplők: Galla Miklós, Szacsvay László, Növényi Norbert. A nyárias zene kifejezetten jól jön most, hogy alig van 20 fok, és mondtam már, hogy ez a film nagyon vicces? Igaz, hogy van benne pár nehezen feldolgozható momentum, mint például a mászkáló kolbász meg Feri speciális tetteskereső "programja", de ezek ellenére is kiváló vígjátékról van szó. Azt hiszem, nem mindenkinek jön be ez a fajta hülyéskedés a vásznon, de akinek tetszett a Csinibaba meg a Csapd le csacsi!, annak ez is be fog jönni.

     Kicsit fura, kicsit szokatlan, de a mienk. Kíváncsi vagyok a második részre.

Párszor már leírtam, de leírom újra: néha kell négeres filmeket nézni. Az ő világuk annyira más, a humoruk nagyon eredeti, szóval nekem sosem volt bajom velük. Sok olyan sport van, amiben ők jobbak, mint mi, pl. a kosárlabda az egyik "hazai pályájuk". Különben is szeretem a sportos filmeket, amik egy-egy csapat összeállításáról, összekovácsolódásáról szólnak - általában győzelemmel érnek véget a nagy menetelések, de van úgy, hogy nem - a katarzis azért sose marad el! Szóval most itt egy sportos-négeres film, már két ok, hogy megnézzem. Anno egyszer már láttam az HBO-n és emlékeztem rá, hogy jó, de most, hogy megnéztem, meglepődtem, hogy mennyire vicces! De erről kicsit lejjebb, először szokás szerint a történetről írok (aki esetleg meg akarná nézni, annak szólok, hogy lelövök pár poént):

A valós eseményeken alapuló történetben az 1966-os amerikai főiskolai kosárlabda-bajnokság legnagyobb szenzációját ismerhetjük meg. Akkor ugyanis Don Haskins edző, aki azelőtt lánycsapatokat vezetett, odakerül a Texas Western kicsi és ismeretlen csapatához, ahol meglepő lépésre szánja el magát. A válogatón egy senki másnak nem kellő színes bőrű játékost szerződtet, majd ezek után végigjárja az államot, beveszi az utcai kosár nagymestereit a csapatába - és együtt elkezdik végigjárni az utat a dicsőség felé (ahogy a film címe is mondja). Nem elég, hogy ezek a srácok mások, mint a többiek, de nagyon jól nyomják a játékot - emiatt azonban sok atrocitásnak lesznek kitéve. Az igazán nagy szám végül a döntő, ahol Haskins kizárólag néger fiait játszatja - de akármennyire is jók, vajon elég-e ez a többszörös bajnok Kentucky legyőzéséhez?

A sztori a valós Haskins edző azonos című könyvén alapul, amit 2005-ben adtak ki és azonnal bestsellerré vált. Érdekesség, hogy a valóságban viszont egyáltalán nem történtek meg az olyan dolgok, mint az egyik néger srác összetűzése a rasszistákkal, a szobák összefirkálása vérrel vagy, hogy a közönség megdobálta őket. A filmet nézve az tűnt fel legelőször, hogy mennyire vicces. Az első 45 percben a fiúk tök jó poénokkal ugratják egymást, nagyon sokat nevettem rajtuk. Utána már komoly fordulatot vesznek az események, de szerintem onnantól már nem is annyira érdekes az egész. Persze végig szurkolni fogsz nekik, hiszen az ellenfeleket mindig sikerül ellenszenvessé tenniük a készítőknek. A főhőst játszó Josh Lucas egy átlagos színész, felesége maga Dr. Csont (Emily Deschanel), mellettük feltűnik még pár ismertebb arc, szintén sorozatokból: Mehcad Brooks (a True Bloodból Eggs), Sam Jones III (a Vészhelyzetben Pratt doki homokos mentős öccse) és Tatyana Ali (a Kaliforniába jöttem Ashley-je). Valamint egy igazi színészlegenda, Jon Voight is benne van, de annyira elmaszkírozták, hogy nehéz felismerni - ennek ellenére nekem rögtön sikerült:)

Érdekesség, hogy az igazi Don Haskins kétszer is látható, egyszer benzinkutast alakít, egyszer pedig saját magát a végén, valamint feltűnik a csapat óriása, David Lettin, aki egy felszolgáló a bárban, ahol a megverős-rész történik. Valamint játszik itt egy színésznő, akit Monica Monicának hívnak:) A producer Jerry Bruckheimer volt, ez a film pedig óriási siker lett az amerikai mozikban. Ennek ellenére a többi országban csak a tévében mutatták be vagy dvdn adták ki... A 2006-os évben a Fekete dicsőség elnyerte az ESPY (Legjobb Sportteljesítményért Járó Díj) díját legjobb sportfilm kategóriában.

Ezen a képen az eredeti csapat látható.

A Glory Roadot csak ajánlani tudom, szerintem tök jó volt.

Pontozás:

imbd: 7.2 (6 év alatt 0.1-et emelkedett.)

Szerintem: 5/5 (Többszöri nézésre se lesz unalmas, igaz én még csak kétszer láttam.)

Ma adnak valami fura szuperhősös filmet a film+on, Az ötödik hős címmel, azt biztos megnézem és mivel este semmi érdekes sem lesz, ezért ma talán végre sorra kerül a Sziklák szeme is. (Előbbit nem kellett volna, utóbbira nem került sor...)

Még a középiskolai éveim kezdetén kezdtem rajongani Christina Ricciért, és ekkor megpróbáltam megnézni minden filmjét, amihez csak hozzá lehetett jutni:) Amikor aztán jött az akkori legújabb mozija, nagyon örültem, hogy a számítógépbuzi komáim egyike gyorsan le tudta nekem tölteni. Bemutatni ugye nem mutatták be nálunk, de a bejegyzés végére érve szerintem ezt senki sem fogja sajnálni. Egyébiránt nekem bármit el lehetne adni Riccivel, de miután megtudtam, hogy a Cursed rendezői székében a legendás Wes Craven ült (a tini-horror műfaj megteremtője), már azt gondoltam, itt semmi gond nem lehet. Aztán több gond is lett, de előbb lássuk, miről szól:

A munkájába temetkező Ellie (C.R.) és középiskolás, vesztes öccse, Jimmy (Jesse Eisenberg) különös autóbalesetbe keverednek. Egy hatalmas állat ugrik a kocsijuknak, majd nekiütköznek egy másik autónak és mialatt megpróbálják kiszabadítani annak sofőrjét, a balesetet okozó lény visszatér és megmarja őket. Az esemény után a testvérpár élete gyökeres fordulatot vesz, ráadásul kiderül, hogy a körülöttük lévő emberek közül szinte senki nem az, aminek mondja magát. Jimmy pedig rájön, hogy nővérével együtt átkozottak lettek és szörnyű sors vár rájuk, hacsak nem állítják meg minden bajuk okozóját, a sorscsapást hozó farkasembert!

Újabb werewolf-film, gondolhatod most, és kb. igazad van, mert erről a szegény szörnyetegről már annyi bőrt lehúztak! Még szerencse, hogy gyorsan gyógyulnak a sebei:) Egészen addig nem értettem igazán, hogy miért lett az Elátkozottak olyan, amilyen, amíg most már 2 éves tapasztalattal a hátam mögött meg nem pillantottam a producerek nevét: Weinstein... Most komolyan, ezek a fiúk MINDENT elbasznak, amihez a nevüket adják? Ez már a harmadik film, amiről írok és ők nyomatták hozzá a lét, aztán megbukott. Ha én hollywoodi akárki lennék, tutira nem akarnék velük dolgozni, nem kéne a pénzük se! Ezek után vághatnék a közepébe is, de mégsem teszem, inkább beszéljünk kicsit magáról a moziról még, először mondjuk a szereplőkről!

Ricci szerintem jól alakít, dacára annak, hogy mit kellett eljátszania. Szép, hosszú haja van, de igazán csak néhányszor néz ki jól, mert valahogy olyan fura az arca itt - azért el lehet kapni egy-két jó pillanatot tőle, lásd a képet. Eisenberg nagyon hiteles gúnár (saját kifejezés) és szimpatikus szereplő, én végig szurkoltam neki. És most az ismertebb (és kevésbé ismert) mellékszereplőkről: itt van nekünk Joshua Jackson, akit mostanra szinte teljesen beskatulyáztak a misztikus-horror-akármik körébe, de azért jó volt. Aztán még Ellen deGeneresné Portia de Rossi, aki azért híres, mert leszbi. És pusztán ennyi miatt MINDIG beírják első számú főszereplőnek, pedig ha 10 percet vásznon van, akkor már sokat mondtam... De muszáj megemlíteni Milo Ventimigliát, aki a Szívek szállodájában Rory 2. pasija, itt viszont valami egészen mást alakít; valamint a számomra a House-ból ismert Judy Greert, aki kezdetben marginálisnak tűnik, de később nagyon is fontos szerephez jut! Az író az a Kevin Williamson, aki a Sikoly-sorozatot írta, valamint mind ő, mind Craven pénzt is adott a vérfarkasosdihoz.

Hiába a jól csengő, fiatal színésznevek, hiába a nagy hírű rendező, ezt a film elcseszerintették. Az alapsztori egészen más volt, aztán mikor 3/4-éig készen állt, akkor fogták és szétszabdalták, átírták, újraforgatták és egy teljes évig dobozban tartották. A forgatási és szkriptbeli problémák végül ahhoz vezettek, hogy a meglévő anyagnak több mint felét ki kellett dobni és rengeteg színjátszót ki kellett írni a végleges verzióból. Így eshetett meg, hogy többek közt Mandy Moore, Heather Langenkamp (a Rémálom az Elm utcában Nancy Thompsonja), Omar Epps, James Brolin (pl: Terrorbolygó) és Corey Feldman (Állj mellém!) sincsenek már benne, pedig mind leforgatták a saját részüket. A végeredményben valóban észrevehető sok olyan dolog, ami erőltetett, nem igazán odaillő, emellett akad pár esemény, amit nehezen lehet megmagyarázni. A speciális effektekbe is lépten-nyomon bele lehetne kötni, a látvány nem igazán meggyőző; ez és a rossz forgatókönyv, meg néhány "színész" ripacskodása mellett viszont vannak pozitívumok is, például maga a vérfarkas. A feje szerintem nagyon jó lett, a metamorfózisa már kevésbé - Derek Mears, 2009 Jason Voorhees-e bújt meg a prémje alatt. És remek poén, hogy KI az igazi likantróp a szereplők közül:) Ezen kívül egy egész kis mítoszt építettek köré, bár a legtöbb dolog homályban marad a farkasokról.

Pár érdekesség: A vágatlan verziójú dvd-kiadás egészen sikeres lett a mozis változathoz képest, a rendező fanatikus imádói között pedig kult-státuszba ért:) Két fura nevű háttér-szereplő: Shashawnee Hall (Ő férfi, a birkózóedző életre keltője, de vajon hogy kell kimondani a nevét és miért nem változtatta meg, ha már színészkedni akar?), valamint Rachel Zeskind, aki C.R. helyettesítője volt a családi fotón. (Vajon miért kellett neki helyettesítő? Nem tudták volna odamontírozni?)

A Weinsteinékre oly jellemző összerondítás meghozta az eredményét, a Cursedet a kritikusok utálták, 38 millió dolláros költségvetéséből pedig csak 29 milliót hozott vissza - így pénzbeli és szakmai bukást hozott a Scream rendezőjének... Én viszont már túl sokszor láttam, így elmondhatom, hogy nem jó film. Manapság már a Fűrészek és Motelek korában egyáltalán nem ijesztő, de már saját idejében sem volt az. Maximum hozzám hasonló Christina Ricci-, vagy Wes Craven-rajongóknak ajánlom!

Pontozás:

imdb: 4.9 (6 év alatt 0.1-et emelkedett.)

Szerintem: 3/5 (Ricci+farkas+Eisenberg+Jackson, de még az összes többi pozitívum sem elég többre...)

Hírek:

- Craven mester és Kevin Williamson újból összeálltak, hogy legyártsák a Sikoly 4. részét. (Vajon ebben tényleg van ennyi spiritusz még?)

- Jesse Eisenberg hamarosan megint élőholtakat öldös a Zombieland 2-ben.

- Joshua Jackson a beszédes című U.F.O.-ban lesz legközelebb - ugye, hogy beskatulyázták? (Ezekből se lett kész egy sem.)

Ezzel a bejegyzéssel már 3 napja szórakozok, így elmaradásban vagyok a Fekete dicsőséggel. Ma nem tudok majd filmet nézni se, de megígérhetem, hogy jövő hét hétfőn, a Viasaton lévő Minden héten háborút tutira megnézem - ajánlom, hogy aki szereti az amerikai sportokról szóló filmeket és Al Pacinot, az se hagyja ki! [Erről a kettőről már lett cikk.]

Miután megnéztem 20-án éjjel a Retúrt, kimentem a másik szobába, mert csak ott lehet fogni a film+ot és felkészültem, hogy megnézem A mágust. Onnantól kezdett érdekelni, hogy A tökéletes trükknél írtak róla - végülis az marhajó volt, gondoltam ez se lesz rosszabb. A véleményemről kicsit lejjebb, először a történetet mutatom be:

Egy fiatal fiú és egy fiatal lány nagyon szeretik egymást, azonban bimbózásnak induló románcukba beleszól a vasszigorral betartatott társadalmi hierarchia. Ugyanis az 1800-as évek végén járunk és míg a srác egyszerű parasztgyerek, addig a leányzó arisztokrata. Végül el kell válniuk és a szabadidejében bűvész-trükköket gyakorló pelyhedző állú ifjú elindul magányosan a nagyvilágba... Évekkel később, az Osztrák-Magyar Monarchia fénykorában, Bécsben fellép a nagyon tehetséges mágus, Eisenheim (Edward Norton). Műsorainak hamar híre megy és a császár legidősebb fia, Leopold koronaherceg (Rufus Sewell) is kíváncsi lesz a mutatványokra. A nagy bemutatóra elviszi magával szépséges párját, Sophie grófnőt (Jessica Biel), aki rögtön részt vesz az egyik szemkápráztató attrakcióban. A dolgok ezek után azonban bonyolultabbá válnak, mert a herceg mindenáron meg akarja fejteni Eisenheim titkait, s a bűvész maga nem más, mint az egykori parasztfiú, a grófnő pedig a lány, akit tiltottak tőle. A kibontakozó szerelmi háromszög aztán a halál, a hatalom és a kölcsönös egymás elleni hadjáratok kusza hálójává alakul - de kié lesz a titkok kulcsa, ki nyeri el a hölgy kezét és ki az, aki végül a rövidebbet húzza? Egy varázslónál sosem lehet tudni...

A sztori Steven Millhauser novelláján alapszik, de csak nagy vonalakban. A rendező Neil Burger harmadik munkája ez. Alapvetően egy izgalmas eseményláncolatot láthatunk, de sajnos számomra valahogy mégsem volt az. Míg a The Prestige esetében óriási hangsúlyt fektettek a trükkök bemutatásának és kivitelezésének felfedésére, addig itt a titkok közül semmit sem tudunk meg. Egyedül egy gondolatolvasós mutatványról rántják le a leplet, de az összes többi trükk és Eisenheim mágus volta is csupán egy háttérszál, adalék a történethez. Mert ez valójában nem a bűvészek világáról szól, hanem a szerelem és a hatalom nevében elkövetett tettekről. Mint ilyen, hatalmas csalódás volt...

Nortont emberként nem szeretem, de az alakítása mégis meggyőző volt, csak a szakálla annyira műnek tűnik:) A másik férfi főhős, Paul Giamatti Uhl főfelügyelője egy igazán érdekes alak. A jó és a rossz közti vékony mezsgyén lépdel és csak a lojalitás segít neki egyensúlyban maradni - de ugyanakkor sokszor éppen emiatt megy a nem megfelelő irányba... Giamatti remekül alakítja ezt a kettős személyiséget, aki tulajdonképpen negatívnak kéne, hogy legyen, de mégsem az, utálnunk kéne, de mégsem utáljuk, sőt a végére már szinte neki szurkoltam, hogy derítsen fényt a zavaros eseménysor mögötti rejtélyekre. Jessica Biel ezúttal határozottan szebb, mint Abigail Whistler-korában. Nemesi külsejéhez finom viselkedés is társul, nekem nagyon tetszett a játéka. Ahogy a "főgonosz", Rufus Sewellé is, akinek Leopold hercegét a trón és minden egyéb birtoklása iránti vágy taszított az őrületbe.

Néhány érdekesség: Bár a történet teljes egészében kitaláció, sokban merített a tragikus sorsú Habsburg örökös, Rudolf sorsából, Eisenheimet pedig valószínűleg a legendás Hanussen nevű szemfényvesztő alakja ihlette. A narancsfás trükk a valóságban is kivitelezhető, egy Robert-Houdin nevű 19. századi francia mágushoz fűződik. Sophie szerepére eredetileg Liv Tylert választották - vajon ő jobb vagy rosszabb lett volna? A rendező maga is feltűnik, mint az első kísértet, akit a színpadon megidéznek. A mágus 17 millió dolláros költségvetéssel 87 milliót hozott, a kritikusok is szerették.

Nekem azért nem tetszett igazán, mert az egyetlen, óriási csavar a végén nem ütött elég nagyot, a főhősért valamiért képtelen voltam szorítani (bár Leopold ellen sikerült drukkolnom:)) és a bűvészetről sem tudhattam meg többet belőle - pedig én azért vártam ezt. Ha választani kéne A tökéletes trükk és e között, inkább az előbbit ajánlanám.

Pontozás:

imdb: 7.6 (6 év alatt 0.1-et csökkent.)

Szerintem: 3/5 (Kissé monoton, túl kevés a mágia, túl sok a minden egyéb, a csavar nem elég nagy.)

Hírek:

- Steven Millhauser egy másik novelláját, a The Sisterhood of Nightot másodszorra filmesítik meg

ebben az évben. Egy titkos leányszövetségről szól, ami mindig az éjszaka ülésezik és

némasági fogadalmat tesznek a tagok...

- Neil Burger rendezi majd a Frankenstein menyasszonya újráját - egyelőre dátum nélkül.

- Paul Giamattit a Bubba Nosferatuban láthatjuk majd újra.

- Rufus Sewell a The Ushers című Poe-feldolgozásban és a Zen című misztikus filmben alakít

majd főszerepeket, feltehetően mindkettőt jövőre láthatjuk.

- Eleanor Tomlinson, aki itt a fiatal Sophie-t keltette életre, főszereplő lesz a szintén

misztikus/horror műfajú The Spiderben, ami egy év múlva érkezik. (Tudtommal ezekből máig egy sem valósult meg.)

Ma este talán a Fekete dicsőség című kosaras-négeres filmet nézem majd, ha fenn bírok

maradni, valamint hamarosan várható a tegnap esti Elátkozottak című Christina Ricci-film

elemzése is.

Nem tudom, mi volt itt tegnap Fehérváron, de úgy vettem észre, elmaradt a tűzijáték. Akárhogy is, az utóbbi 2 év legrosszabb augusztus 20-ája volt ez...Mivel este nem tudtam kivel és hová menni, ezért leültem tvzni. Két filmet adtak, amit meg akartam nézni, lássuk az elsőt! 

Ritkán tekintem meg hazám fiainak/lányainak mozijait, mert a legutóbbi 10 évben a Valami Amerika-klónok és az értelmetlen, viccesnek szánt vígjátékok közül ritkán emelkedik ki olyan alkotás, ami érdemes a figyelemre. Most nem a művészfilmekről beszélek, mert abban nagyon királyak vagyunk, csak éppen ezeket nem lehet széles rétegeknek mutogatni, nem lehet velük pénzt csinálni, max. elismerést lehet bezsebelni általuk. Ebből a 10 évből a Kontroll és az Argo azok, amik szerintem a legjobban sikerültek, ugyanis ezekben igazi karaktereket valódi színészek játszanak el, nem pedig lekoppintanak valamit egy az egyben - ha már másolás, legalább magyarosítottak. 

Viszont a régi, nagy színészlegendák kora már leáldozott. Itt van még nekünk Bodrogi Gyula, Szabó Gyula, Garas Dezső, Kern András, Bárdy György, Pécsi Ildikó (hogy a hölgyeket is megemlítsem), de rajtuk kívül kit tudsz még felhozni? [2016-ra Szabó, Garas és Bárdy már nincs köztünk...] 1996-ban (vagy az imdb szerint '97-ben) Palásthy György összeszedte egy filmbe a nagy generáció utolsó képviselőit: Sinkovits Imre, Agárdy Gábor, Kibédi Ervin - rájuk gondolok konkrétan, és a mellettük felbukkanó, már említett Bárdy Györgyre, Gera Zoltánra (nem a focista), Lohinszky Lorándra és Sztankay Istvánra. Miről is szól a Retúr, azon felül, hogy ezeket a kiváló, idős színjátszókat egymás mellett felsorakoztatja? A válasz könnyű és egyben nehéz is...  

Hat éltes korú férfi összekerül egy közös vasúti kupéba, ahol a több órás éjszakai utazás alatt kénytelenek elviselni egymást. Mind 70 felettiek, így ingyenesen utaznak - legalább még ez megmaradt nekik. Van itt hajléktalan tanár (Sinkovits), büszke kukabúvár (Agárdy), elfelejtett hegedűművész (Kibédi), rossz sorsú nagypapa (Gera), nőbolond csaló (Bárdy) és egy jól öltözött, rejtélyes úr (Lohinszky). Mialatt végigzötykölődnek Magyarországon, megosztják egymással szép emlékeiket és rohadt jelenüket, gondjaikat és gondolataikat, tapasztalataikat és sejtéseiket, titkaikat és vágyaikat. Ezalatt számos furcsa figura téved be a kabinba, van, aki csak pár percet marad, van, aki kicsit tovább, de a vonat rendületlenül folytatja útját. Egyikőjük célja azonban nem csak a melegedés, a beszélgetés és az emlékek felidézése, hanem valami sokkal nagyszabásúbb, végzetesebb dolog. Mindenki rejteget valamit, és mégis mindnyájan ismerik egymást. Közeleg a sötét alagút, a hideg éjszaka és a vonat elindul majd visszafelé - ki lesz, aki marad és ki lesz, aki már nem jön vissza? Mi lesz a sorsa a 28 karátos nyakláncnak, a poggyásztartón alvó kisunokának, vagy a befőttesüvegben érlelődő pálpusztainak? 

Az élet, a régi idők elevenednek meg ebben a szinte csak egy helyszínen játszódó kamaradrámában. Az emberi érzelmek talán egész skálája fölvonul a kis fülkében, a boldogságtól a haragon át a megdöbbenésig.A rendkívüli mezőnyből mindenképpen a "csapatvezető", bölcs irányító Sinkovits Imrét és a számomra eddig ismeretlen Lohinszky Lorándot emelném mégis ki - szerintem mindketten egy picivel kimagaslanak a többiek közül. Szomorú apropója a mozinak, hogy az itt jelen lévők közül legtöbben később már nem szerepeltek több filmben - volt, aki már nem tehette meg. Kibédi Ervin utolsó szerepe ez, még abban az évben elhunyt, 73 éves korában. Sinkovits-nak szintén ez az utolsó olyan alakítása, ahol meg is jelent a vásznon, de pl. a mellékszereplők közt feltűnő Zana József sem játszott egyetlen mozgóképben sem azóta. Palásthy nem csak rendezte, de írta is a filmet, amin lehet nevetni, sírni, de egyvalamit biztosan nem lehet: unatkozni. Sajnálom, hogy szinte semmit nem lehet találni róla, viszont az álompontnetről, csakszexésaztántökmindegyről és társairól persze rengeteg minden van…

Bár nem látjuk konkrétan, mégis mindannyiunk előtt lelkiekben megjelennek az elmesélt anekdoták és szereplőik, felrémlenek a biciklis katonák, a velencei szálloda előtti hegedű-koncert, vagy a közértbeli kenyérlopás képei... 

A régi filmek kedvelőinek ajánlom, de akiben van egy csepp intelligencia, annak tetszeni fog! 

Pontozás: 

imdb: 7.5 (6 év alatt 0.7-et csökkent)

port.hu: 9.2 

Szerintem: 5/5 (Nem is tudom, mikor láttam utoljára ennyire jó magyar filmet!) 

Valószínűleg már csak holnap lesz időm, hogy megírjam a tegnap éjjel látott A mágust, valamint még mindig jön-jön-jön a Sziklák szeme.

Utólag még egyszer Boldog Péntek 13-at mindenkinek!

(Furcsa egy nap volt ez a mostani tizenharmadika... Érdekes dolgokat tapasztaltam meg és úgy vélem, valami tönkrement a világban, vagy csak felnyílt a szemem és kezdem látni, hogy tényleg semmi nem működik, semmi nem maradhat meg, és hogy előbb-utóbb valamiért minden jó dolog véget ér...)

A Péntek 13.-széria 12 része közül még sokat nem elemeztem ezen a blogon (2016-ra ez már, hála Istennek, nem igaz), és van néhány, ami nincsen meg, de már mindet láttam legalább egyszer. Először a Jason X-et, aztán a Péntek 13-at, később az V. részt, majd dvdn sorban a II.,III.,IV.,VI.,VII.-et. A VIII.-at és a kilencediket az internetről rendeltem, egyenesen Angliából. A Freddy vs. Jasont nem is tudom, mikor láttam először, de arra emlékszem, hogy jó ideig nálam volt kölcsönbe egy másolt lemezen, később aztán az extrák miatt megvetettem anyukámmal az eredetit. Nos, tegnap ezt néztem meg, így most a Péntek 13. 11. és a Rémálom az Elm utcában 8. része kerül górcső alá. A messzi múltból indítom bejegyzésemet...

1987: Megszülettem és ebben az évben rajtam kívül még számos nagyszerű ember jött a világra. Valamint ekkor mutatták be a Rémálom az Elm utcában 3. részét, az Álomharcosokat. 1986-ban pedig megszületett még néhány jeles ember és a volt barátnőm is, valamint abban az évben jelent meg Jason Voorhees nagy visszatérése, a "zombi-Jason-sorozat" első része, a Péntek 13. VI. rész: Jason él!

Na, de vissza '87-be: A Friday the 13th-jogokat ekkor még az eredeti tulaj, a Paramount birtokolta, de már ilyenkor megfordult néhány fejben, hogy az Álmok Urát össze kellene ereszteni a Kristály-tavi mészárossal, azonban egy normális történet hiánya és a stúdiók önzősége miatt ez a dolog nem jött létre. '89-ben kijött a Jason Takes Manhattan, ami hatalmasat bukott, és ekkor a Paramount eladta a hokimaszkos figurához tartozó jogokat a New Line Cinemanak, akik történetesen Freddy-t is birtokolták. [Érdekesség, hogy a Rémálom ötletként már 1980-ban megszületett és mind ezt, mind az első Péntek 13-at elvitték a Paramountnak, akik az utóbbi mellett döntöttek - így végülis majdnem Freddy lett az első, sőt, ki tudja, mi lett volna, ha mellette döntenek? Ezek után Mrs. Voorhees már nem lett volna igazán ijesztő, és talán Jason soha nem "születik meg"...] 

Tehát a két nagy gyilkos ugyanannál a stúdiónál volt, ráadásul Jason eredeti producere, Sean S. Cunnigham jó ideje akarta az összecsapást, így aztán az illetékesek elkezdték megtenni a szükséges lépéseket. Azonban a dolgok úgy elhúzódtak, hogy ezalatt Cunnigham összehozhatta a nagy leszámolás előzményének szánt Jason Goes To Hellt, aminek végén egyértelmű az utalás a közeledő párbajra. Mindez 1993-ban történt, vagyis már 6 éve szórakoztak az urak az ötlet megvalósításával - mialatt elkészült a Nightmare utolsó három része is... 15 év, kb. 6 millió dollár és egy tucat forgatókönyvíró fel nem használt írása után aztán 2003-ban, mikorra már kijött Jason kalandjainak hivatalos lezárása, a Jason X is, végre előrelépés történt. A 12 éve porosodó pengés kesztyű és csíkos pulóver újból lekerült a polcról, Robert Englund ismét magára öltötte Freddy maszkját, és erről az oldalról már készen állt a forgatás. Viszont a rendezői székbe ültetett Ronny Yu és a New Line fejesei nem akarták a már veteránnak számító Kane Hoddert felkérni Jasonnek (Hodder rekordtartó, mert négyszer vehette magára a hokimaszkot, a VII.-től a X. részig játszotta a machetés gyilkost), és ekkor robbant ki egy azóta is emlegetett "botrány".

A rajongói tábor ugyanis nagyon felháborodott, amiért nem Kane Hodder alakította a szerepet (pedig többen is azt mondják, hogy ő maga Jason). Míg Freddy mindössze démonibb arcot kapott, társát egészen átalakították, mivel a kanadai kaszkadőr, Ken Kirzinger vette kezébe a bozótvágót és arcára a kapus-álarcot. Először is, ő sokkal magasabb Hoddernél és kevésbé izomkolosszus-szerű - szerepelt a VIII. részben, mint áldozat és 2 alkalommal állítólag helyettesítette is a "hőst". Ráadásul Jason most minden eddiginél zombi-szerűbb lett - fekete a bőre, dülöngél és lassú.

A történetről nem mondok semmit, legyen elég annyi, hogy Freddy a Pokolból feléleszti a békésen rothadó Jasont és elküldi Springwoodba, ahol megkezdődik a mészárlás. Azonban összeégett arcú poén-gyilkosunknak hiba csúszik a számításába, mert míg kezdetben a nagydarab pengés az ő malmára hajtja a vizet, később megállíthatatlanná válik. Így végül elkerülhetetlen, hogy a tudtán kívül szolgaságra kényszerített Voorhees és a mindent magának akaró Krueger összecsapjanak!

Visszatérve a részletekre: Kirzinger karaktere egyszerűen isteni, van benne valami alapvetően szimpatikus, mégis ijesztő. Baromi jók a szétrohadt ruhái, a kesztyűje, az a néhány hajtincs a feje hátulján, az egész feje, a szeme, szerintem kolosszális! Egy idő után tényleg elkezdesz neki szurkolni, pedig több embert ölt meg, mint Freddy - ez nem véletlen. Az alkotók azt szerették volna, hogy ismerjük meg a hokimaszkos "érzékeny" oldalát, merthogy neki ténylegesen van/volt valami motivációja, mikor elkezdett gyilkolni. Sem Freddy-nek, sem pl. Michael Myers-nek nincs egy elfogadható indoka, csak az, hogy őrültek. Voorhees-t azonban gyerekkorában sok kínzás, csúfolás érte, ráadásul elvették tőle az egyetlen szeretett személyt is, az édesanyját. Ő egy nagyon nagyra nőtt gyerek, aki nem tudja megkülönböztetni a jót a rossztól, csak bosszút akar állni mindenkin, aki valaha ártott neki vagy az anyjának. Vagyis bizonyos szempontból szánni való; érthető, hogy miért tette ezt a sok szörnyűséget. Érdekesség, hogy Glenn Ennis-t, aki K.K.-t helyettesítette pár rázósabb kaszkadőrmutatványnál, korábban láthattuk a Watchmen Csuklyás Bírájaként - mellette még pár részletben, amit utólag forgattak, Douglas Tait alakította a Kristály-tavi szörnyet, vagyis összesen hárman játszották el őt. Újdonság, hogy mindkét gonosz kapott egy-egy gyenge pontot, azt a valamit, ami a halálukat okozta: Freddy-nél a tűz, Jasonnél a víz az - viszont a megvalósításban ez konkrétan annyi, hogy utóbbi egyszer megijed a víztől, de például az esőtől nem fél, ami érdekes.

A címszereplőkön kívül is van pár figyelemreméltó figura, például Katharine Isabelle, akit leginkább a Ginger Snaps-sorozatból ismerhetnek a horror-imádók. Egyrészt jól néz ki, másrészt sikoly-királynő, szóval ideális választás volt:) Aztán ott van Chris Marquette, aki a Fanboys haldokló sráca volt, valamint a főhősnő, Monica Keena, aki pedig a Szemtelen szemtanúkban játszott. De meg kell említeni nagyon nagy sztár Kelly Rowlandet is, aki a bijonszé kilépése után megsemmisült Desztöníz Csáld másodhegedűseként kereste kenyerét valamikor. A fennmaradó, nagyrészt ismeretlen arcok közül kiemelném a hosszú hajú, füves komát életre keltő Kyle Labine-t és a halott bátyót, Jack Wardot - szerintem mindketten tök jók.

Érdekességek: Ahogy a Jason Goes To Hellt és az eredeti, első Pénteket, ezt is Sean S. Cunnigham pénzelte, valamint az egyik jelenetben benne van az akkor még ismeretlen színésznőcskének számító Evangeline Lilly - valamelyik suliban játszódó részben, zöld hosszú ujjú pólót visel, de én magam se vettem észre. Isabelle a meztelenkedős jelenetben nem volt hajlandó részt venni, ezért helyette egy másik nőt láthatunk. Ez a szekvencia egyébként összezördülést eredményezett közte és Yu között. Rengeteg a hiba cikkem tárgyának imdb-adatlapján, hihetetlen mennyi mindent találtak benne a rajongók.

Az FvsJ 30 millió dollárból készült, 114 milliót hozott, mind a Nightmare-, mind pedig a Friday the 13th-szériák eddigi legsikeresebb darabja lett. Sokan szidták, sokan üdvözítették, de mindenki egyetértett abban, hogy a harcjelenetek baromi jók, és ez így is van. Bár sajnos a buta tinihorror-elemek rontják az összképet; mind a démoni álomgyilkost, mind a gigászi hokimaszkost remekül eltalálták! Sokat szerepelnek, sokat harcolnak, sokat ölnek, mindkettejükből kihozták a legtöbbet. A hibák és szánalmas pillanatok ellenére nekem mindig is tetszett és a mai napig azt mondom, hogy a Freddy vs. Jason tök jó film.

Ha szereted Jasont, tetszeni fog, ha Freddy-ért vagy oda, akkor se maradsz hoppon. És hogy végül ki nyer? Hát azt nem árulom el:)

Pontozás:

imdb: 5.7 (14 év alatt 0.1-et csökkent.)

Szerintem: 5/5 - Péntek 13-ként is elsőrangú.

Hírek:

- Robert Englund a 2012-ben jövő The Gathering című horrorban lesz látható.

- A főszereplő srác szőke haverját, Markot életre keltő Brendan Fletcher a BloodRayne kitudjahányadik folytatásában, az ez év végén megjelenő The Third Reich-ban játszik majd. (Érdekes, hogy az első Rayne-mozi óriási bukta volt, mégis ez már lassan a negyedik folytatása. Vajon ki nézi őket?)

- Lochlyn Munro - ez egy pasi, a szőke zsaru volt - a szintén borzongatós Xtinctionben tűnik majd fel, ott is sheriff lesz.

A dvdről: Az én kiadásom egylemezes, de mégis remek. A filmet érdemes angolul nézni, Englund hangja nagyszerű és a hazai szinkron különben is ótvar. A Sajtó-konferencia című extra hihetetlenül jó, tulajdonképpen emiatt vetettem meg a dvdt. Szerintem minden rajongónak látnia kell, ahogy Freddy-t és Jasont nyilvánosan lemérik a sajtó előtt, mint a bokszolókat, kérdéseket tesznek fel nekik, stb:) A mozi betétdalául szolgáló How Can I Live nagyon béna, a klipből csak a leányzó tetszik. A rengeteg alternatív és kimaradt jelenet közül kiemelném Mark bátyjának halálát, az alternatív harcot és a fel nem használt befejezést. Azért sok szar van köztük, ajánlom, hogy miután megnézitek őket, hallgassátok meg a rendező magyarázatát hozzájuk; ugyanis elmondja, melyik miért maradt ki. Végül van még egy előzetes és egy audiokommentár, de utóbbit sosem hallgattam még meg. A film jó, az extrák jók és elegendő van belőlük, csak ajánlani tudom - bár kétlem, hogy még lehet kapni valahol...

Következik hamarosan: Sziklák szeme. (Ez a bejegyzés sosem készült el, a lemezt megnézés nélkül visszaadtam.)

Belefutottam egy érdekes listába a neten: egy blogger top 25 kedvenc színésznője. Érdekes módon az ízlése sok ponton egyezik az enyémmel, akinek van kedve, nézze meg!

     Lengyel barátaink alkotása egyszerű történet egyszerű emberekről, a végén a csattanó pedig sokkoló és megrázó.

     A főszereplő Antoska (Anna Seniuk), egy özvegyasszony, akinek felnőtt fia a mindene, érte gürcöl naponta a gazdaságban. Egyáltalán nincs könnyű életük, egyszer viszont a fiú, Marek (Janusz Andrzejewski) reménykeltő ötlettel áll elő: el kell adni a földet, a házat. Majd arra is rábeszéli anyukáját, hogy végre utazzon ki Kanadába a nagybátyjához, hátha még több pénzhez jutnak, és végül megvehetik álmaik házát. Antoska szeme előtt nem is a majdani gyönyörű birtok meg a gazdag veteményes lebeg, hanem egyetlen gyermeke arca, aki kitervelte ezt az egészet. Csakis miatta vállalkozik a nagy útra át az óceánon, a szürke valóságból egészen a csodás nyugatig.

     A kinti élet azonban nem úgy alakul, ahogy Antoska elképzelte. Eleinte a nagybácsinál (Henryk Bąk) és annak feleségénél, a kedves Zośkánál (Zofia Saretok) lakik. Hamar felfigyel rá egy jómódú francia, Pierre (Leszek Herdegen), és nem telik el sok idő, össze is házasodnak. Mondani sem kell, hősnőnk ebben az esetben is csak a fiára gondolt, aki folyamatosan fényképeket és köszönőleveleket küld édesanyjának, cserébe a hazaküldött dollárokért. Ez tartja a lelket a nőben, meg a gondolat, hogy egy nap visszatér Lengyelországba, ahol a kemény munka eredménye, a háza várja. Valójában semmi mást sem tesz, csak minden nap férjének engedelmeskedik meg ő végez szinte minden tennivalót az állatokkal, a birtokkal. Egy nap meglátja, hogy férjura kisebb vagyont rejteget a falon lévő kép mögött, és itt jön a puska-a-falon effektus, azaz elveszi a pénzt. Ennek nem várt következményei lesznek...

     A történetben két ellentét rajzolódik ki: a falu és a város viszonya, illetve az idős és a fiatal generáció közti szakadék. A régi értékek mindinkább elveszni látszanak, a pénzszerzés a fő cél az emberek szemében, és saját érdekeik vezérlik őket. (Ez harminc éve aktuális volt, ma is az.) Szereplőink pedig szülőhazájuktól sok ezer kilométerre ugyanúgy szembesülnek ezzel, és nem tudnak mit kezdeni a helyzettel. Antoska is beletörődik sorsába, ami kis híján tragédiával végződik Kanadában, és amikor hazarepül... nos azt nem árulom el, mert spoiler, ahogy a művelt orosz mondaná.

     Az a vonzó a filmben, hogy a felbukkanó karakterek szerethetőek, reálisak, maga a történet rendkívül életszerű, nem kell aggódnunk, hogy egy habkönnyű hepiendbe botlunk bele. A szereplők mintha csak saját ismerőseink volnának, a lengyel lagzi egészen hajaz a magyarra, semmi sem mesterkélt vagy túljátszott. Egyszerű de nagyszerű. Legalábbis nekem tetszett. Az elején megjelenő Moszkvics meg olyan jól mutat!

    Hát, jó.

     Más téma. Elvis 33 éve halt meg. Hangulatemelés céljából idehelyezek tőle egy dalt, amit mindenki ismer, mert a csapból is ez folyt néhány éve. Viszhall. 

A videót levették.

Dávid barátom két hete a kezembe nyomott 2 dvdt, mondván nézzem meg ezeket a filmeket. Az egyik a Sziklák szeme 1-2 (közös lemezen), a másik pedig ez volt. Mind ő, mind egy másik kedves barátom azt mondta, hogy ez valami ormótlanul szar, említettek külön gagyi jeleneteket is, így hát azzal a tudattal ültem le elé tegnap késő este, hogy egy újabb Gyilkos cápa vs. óriáspolipot láthatok. Ez nem így lett, de előbb lássuk a sztorit pár mondatban:

Egy balul sikerült múzeumi betörés során az egyik tettes, Morgana (Holly Fields) véletlenül eltör egy drágakövet, amit egy ősi szoborban talált és ezzel kiszabadítja a Dzsinnt (Andrew Divoff). A halhatatlan szörnyeteg pedig rögtön megkezdi pusztító kívánság-teljesítő akcióját. Egyet kívánhatsz - bármit, ő teljesíti! Viszont nem biztos, hogy úgy, ahogy akartad, plusz utána a lelked az övé... 1001 lélek összegyűjtése után már csak három kívánságot kell teljesítenie: annak a vágyait, aki kiszabadította. Morgana így a több ezer éves jóslat részesévé válik: ha három kívánsága teljesül, a Dzsinn elhozza az Apokalipszist. De vajon hogyan állíthatja meg hősnőnk és segítőtársainak bandája ezt az elpusztíthatatlan, szinte korlátlan erővel bíró lényt?

Ugye ennyi alapján talán nem is tűnik baromságnak? A történet talán tényleg nem az, de a megvalósítás miatt mégis rossz film a Halálmester 2. Rögtön elárulom a legfőbb okot, hogy miért nem jó: rémesen unalmas. Az elején, főleg a börtönös rész alatt, a készítők megpróbálták kiemelni a kívánságosdi fekete humorral teli, pokoli viccességét, de ezek a kísérletek szánalmas jelenetek tömkelegét eredményezik. Konkrétan itt az "ügyvéd saját magát seggbe dugja", a "megdermedni" és aztán a végén lévő kaszinós mészárlás-jelenetekre gondolok, de még lehetne sorolni.

Az események kitalálhatóak, mindössze a végső harcban van egy rész, amire nem gondoltam volna. De például egyértelmű, hogy amikor az egyik hapsi kettőt akar kívánni, akkor az lesz, hogy eléri, hogy valaki más kívánja ezt neki (végülis ez történik), vagy, hogy az internet és a könyvtárak tökéletes leírást tartalmaznak mind a Dzsinnről, mind a jóslatról, mindenről. (Ezt különben észrevettétek? Minden ilyen jellegű filmben mindig van legalább 1 könyv, ami a legapróbb részletig tartalmazza a főgonosz teljes biográfiáját és elpusztításának pontos módját...)

A  színészekről pár szót: Divoff valóban őrültnek látszik, az a nézése szerintem tök jó, és a fura szája még érdekesebbé teszi a külsejét - az egyetlen gond az, hogy emberi formában a gonosz csak ugyanazt a vigyort használja, semmi mást nem képes csinálni az arcával. Démoni alakjában deréktól felfelé nagyon eltalálták, csak a fején lévő két kinövés lett bugyuta, mert képtelenség egyértelműen eldönteni, hogy azok most csápok vagy szarvak? Viszont deréktól lefelé tök béna, még szerencse, hogy alig látszik. Holly Fields jó kis nő volt akkoriban, ez a rockeres külső nekem tetszik, viszont nem nevezném jó színésznőnek. A papot életre keltő Paul Johansson viszont kifejezetten rossz... Ismertebb arcként megjelenik Tommy "Tiny" Lister Jr., aki pl. a Sátánkában volt az egyik bátyja a címszereplőnek. A többiek szót se érdemelnek.

A gusztustalannak és/vagy ijesztőnek szánt speciális effektek megmosolyogtatóak, ráadásul sokszor indokolatlanul sok a vérontás. A ritka számítógépes animációk színvonalon aluliak, viszont a maszkmesteri munkába láthatóan beleöltek egy rakás pénzt - az eredmény "magáért beszél"... Az író-rendező Jack Sholder dirigálta a Rémálom az Elm utcában 2. részét, a karaktereket kitaláló Peter Atkins pedig részt vett majdnem minden Hellraiser forgatókönyvének elkészítésében. A Wishmaster 2. egyenesen videóra készült, kábeltévék viszont még mostanában is szokták adni. Az eredetivel együtt még 3 része van - na, AZOK milyenek lehetnek, bár az első még talán jó...

Röviden: '90-es évekbeli, elpusztíthatatlan szörnyes gyilkolás, de az alsó kategóriából. Ugyanezzel a speciális effekt-csapattal, drágább komputer-animációval, jobb színészekkel és egy picit jobban megírt forgatókönyvvel irtó jó mozit lehetett volna összehozni belőle! Ajánlani nem ajánlom senkinek, max. annak, aki látta az elsőt.

Pontozás:

imdb: 5/10 (Én határozottan jobban szórakoztam a Kegyetlen játékok 2-n, mint ezen, pedig az csak 4.1...) (6 év alatt 0.6-ot emelkedett.)

Szerintem: 2/5 (Divoff Dzsinnje, Holly Fields külseje és Mr. Lister miatt.)

A dvdről: Ez a kiadás konkrétan trágya, de mivel magáról a filmről is alig van info a neten, ezért nem csodálkozom, hogy kimaradt jelenetek, audiokommentár és a szokásos szarságok nincsenek rajta. Van egy ronda menü, 2 magyar és egy angol hangsáv, meg egy magyar felirat. Én szinkronnal néztem, és az oroszul beszélő jelenetekben csak angolul van kiírva, amit mondanak, magyarul nem, így aki pl. nem érti az eredeti nyelvet, az itt baszhatja. Nem elég, hogy a film rossz, a dvd alulmúlja még azt a színvonalat is. Ne vegyétek meg!

Hírek:

- Andrew Divoff legközelebb a Cowboys from Hell 3D-ben lesz látható.

-  A börtönbeli főizomagyat alakító színész, Rhino Michaels adatlapján találtam rá az ígéretesnek tűnő Nephilim című horrorra, ami ennek az évnek a végére már talán elkészül.

Ma este 90%, hogy az FvsJ-t nézzük majd. Egyébként egyre több jel mutat arra, hogy 2010-ben a nők mind megbolondulnak és elhagyják a pasijaikat...

Boldog Péntek 13-at! (A valódi Péntek 13-ai film elemzése később jön.)

Kb. egy éve (de inkább régebben) láttam a Kegyetlen játékok első részét a volt barátnőmnél. Azt hiszem úgy gondolta, hogy nekem nem fog tetszeni, és én is azt hittem, hogy ez valami szar, de meglepően jó volt. Lehetett rajta nevetni, izgulni, stb. Most, hogy adták a 2. részt, és semmi dolgom se volt, gondoltam megnézem, és nem csalódtam benne! 

Az első rendezője és írója, Roger Kumble, a sikeren felbuzdulva belefogott egy, a film folytatásául szolgáló sorozat, a Manchester Prep forgatásába. A három elkészült rész azután nagyon nem tetszett a Fox csatorna góréinak, úgyhogy végülis a széria mégsem indult el, de Kumble csinált még pár jelenetet, aztán fogta és összeollózta a három epizódot egy egész estés filmmé - ez viszont már egyből videóra jött ki. Az eredeti történet szerint a Cruel Intentions előtt járunk néhány évvel, vagyis itt kéne megismernünk a szereplőket, meg hogy mi történt velük, mielőtt először láttuk őket. De mégsem egészen ez történik - na mindegy, rátérek a lényegre.

Sebastian (Robin Dunne) éppen elhagyja régi iskoláját és apjához költözik Manchesterbe. Ott aztán megpróbál régi életét, régi énjét elfeledve tiszta lappal indítani, azonban nem számol a helyi nagymenők bandájával, akiket saját mostohanővére, Kathryn (Amy Adams) vezet. A pénzeszsákok ugyanis minden évben kiutálják és/vagy tönkreteszik azokat az új diákokat, akik nem tetszenek nekik... Plusz bonyolításképpen feltűnik a szerelem Danielle (Sarah Thompson) képében, hősünknek pedig sok kísértés és kétes kimenetelű szituáció keresztezi útját - vajon sikeresen veszi az akadályokat vagy elbukik?

Már az elején volt pár tök jó poén, és sokáig azt hittem, hogy ez a vígjátéki módi elviszi az egészet az előzmény paródiájának irányába. A sok nevetés mellett van persze pár izgi jelenet is (értitek?:)), plusz szerintem Sarah Thompson tök jól néz ki benne. Aztán a 3/4-edénél, amikor már elkönyveltem egy könnyed, 16-os karikás vígjátéknak, akkor jött egy rohadtnagy fordulat. Soha a kurva életbe (hogy egy főiskolai tanáromat idézzem) nem jöttem volna rá, hogy ez fog következni és onnantól hirtelen irtó nyomasztó lett az egész. Lehet, hogy csak én reagáltam furán, de az a fordulat odabasz.

A szereplők rosszabbak, mint a Kegyetlen játékokban, de itt elsősorban sorozatszínészekről van szó, így ez érthető. Mi sem példázza ezt jobban, mint hogy mind S.T., mind a butus lányt alakító Keri Lynn Pratt szerepelt a House 1-1 epizódjában. Roger Kumble írta egyébként nagyon nagy kedvencemet, a Töketleneket is, valamint itt felbukkan a film végén, mint Sebastian limuzinsofőrje. Ismertebb névként pedig Mimi Rodgers szerepel, de csak pár percet. És egy érdekes név a stábból: a manchesteri suli igazgatóját életre keltő színész neve: Clement von Franckenstein - erős, mi?:) 

Röviden: Aki szerette az első részt, annak tetszeni fog, de tessék végignézni, mert úgy üt igazán! Aki az elsőt nem látta, annak is bátran ajánlom, mert mint vígjáték, szerintem megállja a helyét. 

Pontozás: 

imdb: 4.3 (Hát, lehet velem van a baj, hogy tetszett:D)  (6 év alatt 0.2-t emelkedett.)

Szerintem: 5/5 (Viszont egynél többször biztosan lehetetlenség megnézni.) 

Hírek: 

- Amy Adams lesz majd a két év múlva jövő Janis Joplin: Get It While You Can címszereplője. 

Megnéztem a Halálmester 2-t, hamarosan várható az elemzése, este pedig az HBO adja a 2009-es Péntek 13-at. De mivel azt néztem a múltkor is, ezért inkább vagy a Freddy vs. Jason vagy valamelyik régebbi rész kerül majd terítékre. (2016-ra már az összes Friday-filmről lett cikk a blogon.)

A férfi - megnéznétek egy filmet, aminek ez a címe? Én nem... Persze, ha tudnám, hogy Samuel L. Jackson és Eugene Levy a főszereplők, akkor már talán. De ha az a címe, hogy Ki a faszagyerek? akkor a válasz egyértelműen: igen, megnézném, pláne ha ismerem a főszereplőket is!

Vann ügynök (Jackson) keménykötésű, mocskos szájú, igazi utcai zsaru. Most éppen egy gyilkosságba torkolló fegyverrablási balhét próbál felgöngyölíteni. Szépen megtervezett akciójába belecsöppen a szószátyár, együgyű fogkefe-ügynök, Andy (Levy); a dolgok pedig csak tovább bonyolódnak, mikor mind a belső elhárítás, mind Vann főnökei, mind pedig a gazemberek azt hiszik, hogy Andy egy török Al Capone, tele pénzzel és puskákat akar venni. És hogy ki lesz a faszagyerek és kié lesz a lé meg a fegyver? Azt hiszem nem nehéz kitalálni:)

Ez egy nagyjából ismeretlen mű, viszont néha adja a Film+. Ismeretlenségére jellemző, hogy összesen alig négy mondatnyi érdekességet találtam róla a neten, köztük volt az is, hogy rosszul teljesített a pénztáraknál (konkrét összegeket nem írtak) és az, hogy a kritikusoknak se tetszett. Sokan a 48 órához és az Éjszakai rohanáshoz hasonlították, mondván, azok béna kopírozása, az én véleményem viszont az, hogy tucatfilm, de nézhető. Van pár jó pillanat, és se Jacksont, se Levy-t nem lehet rossz színésznek nevezni. A rendező nevéhez a Flubber fűződik, a rosszfiút játszó Luke Goss pedig a Hellboy II. Nuada hercege!

A legutolsó poén valami isteni, összességében viszont maga a teljes mű csak egy nézést érdemel - többre nem is hívatott, egy könnyed esti agykikapcsolásra kitűnő. Mindössze a két ostoba fingós jelenet az, ami tök szar benne.

Szerintem egyszer mindenki adhat esélyt neki.

Pontozás:

imdb: 5.5 (6 év alatt 0.1-et emelkedett.)

Szerintem: 3/5

Hírek:

- Luke Goss-t 2012-ben az Extinction című sci-fiben láthatjuk majd (állítólag).

- Samuel L. Jackson négy érdekesnek tűnő filmben is felbukkan hamarosan. A Captain America: The First Avengerben Nick Fury-t kelti életre jövőre, és ugyanazon évben a xXx: The Return of Xander Cage-ben is szerepel majd. Valamint még két, egyelőre dátum nélküli moziban is benne lesz: az egyik a The Last Dragon, a másik pedig a Sympathy for the Devil - sajnos ezekről a címükön kívül mást nem tudok... (Az Amerika Kapitány meglett, cikk is van már róla, a többi szerintem mégsem készült el.)

     Igaz történeten alapuló film, mely, az itt kelet felé általában érthetetlennek tűnő amerikai fociról (is) szól.

     A helyszín Alexandria, Virginia, az évszám 1971. A világ már ismeri Martin Luther King nevét, de a faji szegregáció továbbra is él. Az USA-ban mindenhol külön iskolák vannak fehér és fekete diákoknak, egészen addig, amíg a T. C. Williams nevű intézményt átalakítják ebből a szempontból. Természetesen ennek a sulinak is van focicsapata, ami viszont új edzőt kap az idényre; ő Herman Boone (Denzel Washington). Nem elég, hogy "elorozta" Yoast edző (Will Patton) helyét, de még fekete is. Radikális változásoknak néz elébe a csapat, köszönhetően Boone-nak, aki bevallottan diktátorként vezeti a fiúkat, rákényszeríti őket egymás megismerésére, és bőrszíntől függetlenül mindenkit egyenlőnek tekint. A kőkemény edzőtáborban tehát összebarátkoznak a régi "ellenségek", ám a rózsaszín köd szertefoszlik szeptemberben, amikor ténylegesen együtt kell élnie a sok száz diáknak.

     Megkezdődik a szezon, és meglepően jól működik a gépezet, a szurkolók számára is szimpatikus a csapat. De egy jó meccsel nem lehet eltörölni az ellentéteket, Boone kapitány viszont mindenre felkészült, őt nem akadályozhatják lefizetett bírók meg a feketéket csak majmoknak tekintő szaktekintélyek. Ő csakis a győzelmet fogadja el, így korántsem meglepő, hogy az iskolás srácok a kupadöntőbe jutnak. De mi lesz ott?

     Denzel Washington remek a szerepében; egyszerre taszító meg diktatórikus, ugyanakkor szimpatikus a hozzáállása. Nem a tutujgatás a módszere, hanem az okádásig menő edzés, és a feltétlen tisztelet megkövetelése. Nem csak saját maga iránt, hanem a csapattársakkal szemben is. Mivel nem vagyok amerikai, számomra helyenként már nagyon ömlengőek és giccsesek a mester buzdító beszédei, de ez kellett a filmbe. Szóval ő ötös. Will Patton bennem nem hagyott mély nyomot, gyakorlatilag ugyanazzal az arckifejezéssel viszi végig a szerepet, viszont a lányát alakító Hayden Panettiere egész jó, pedig csak 9 éves volt. Egy másik női mellékszereplő Kate Bosworth, aki egyszerűen béna, de nem vészes, mert lényegtelen. A csapattagok közül megemlíteném Ryan Hurst alakítását, ő volt Bertier, aki talán a legnagyobb változáson megy át a szereplők közül. Üde színfolt volt Ethan Suplee (gondolom mindenki nézi rajtam kívűl az A nevem Earlt), meg Earl Poitier alakítása. Utóbbi egyébként harsona- és szaxofon-művész. Kip Pardue, Donald Faison, Ryan Gosling még, akik az ismertebb nevek közé tartoznak. 

     Szerves része a filmnek a korszak ismert előadóinak zenéje, úgy mint Marvin Gaye, a Temptations, a Creedence Clearwater Revival, a Hollies, stb. A már említett giccses pillanatokhoz a túlságosan emelkedett zene is hozzájárul egyébként, szóval ezt kellőképpen ellensúlyozzák a fent említett remek muzsikák. A sport valójában "csak" mellékszál a történetben, a csapat az előítéletektől mentes látásmód jelképe. Az üzenet egyértelmű: az ember jellemétől független a bőrének színe.

     A fő nóta pedig két tragikus sorsú énekes nevéhez fűződik. Tammi Terrell és Marvin Gaye előadásában az Ain't No Mountain High Enough.

Ha azt mondanám, minden érdekel, ami Star Wars, akkor hazudnék. Láttam mind a 7 részt és őszintén bevallom, hogy nekem az újabbak jobban tetszenek. Bár Darth Vader minden idők legkirályabb filmes főgonosza, de egyszerűen utálom Luke Skywalkert. Nem tudok szurkolni neki, mindig a rosszfiúkért szorítok a 4-6. részekben (az újabbakban is persze és ott az a rohadtjó, hogy végül ők nyernek!).

Viszont mégis Star Wars-rajongóként tekintek magamra, bár már az összes Star Trek-filmet (nem sorozatot, FILMET) láttam és volt olyan is, ami tetszett. [Személyes megjegyzés: Nagy poén, hogy a Trekkereket nem csak a Csillagok Háborúja-őrültek, de a Babylon 5-imádók is utálják. Márpedig ha már két, egymástól független tábor teszi ezt, akkor mégiscsak valami gond lehet az Enterprise háza táján...] Vagyis nem vagyok ebben a tekintetben szemellenzős fajta, de azt hiszem, ha választani kéne Lucas bácsi eposzának bármelyik új része és egy Trek-mozi között, akkor inkább az előzőek közül választanék. Na, de kanyarodjunk vissza a Fanboys-hoz. Egy film a filmrajongóknak - végülis kis hazánkban melyik "lúzer" ne szeretné a Star Wars-t? Épp ezért érdemes megnézni, mert fanatikusok készítették a többi fanatikus és a messzi-messzi galaxis történeteinek kedvelői számára.

1998: Eric (Sam Huntington - Detroit Rock City, Ottalvós buli) egy halloween-partin összeakad régi cimboráival, akikkel anno maga is a vesztesek közé tartozott. Azonban míg neki sikerült "kiemelkednie", a többieknek nem. Így aztán Linus (Chris Marquette - FvsJ), Windows (Jay Baruchel - Trópusi vihar) és Hutch (Dan Fogler - Balls of Fury) nem néznek rá jó szemmel. Főleg Linus haragszik, amiért anno a legjobb barátok voltak, de Eric egyik napról a másikra otthagyta őt... A kissé részeg srácok később azért jókedvükben előadják rég nem látott ismerősüknek, hogy szeretnének betörni a Skywalker Ranch-re, hogy vetítés előtt láthassák a Baljós Árnyakat. Amikor pedig kiderül, hogy Linus-nak végstádiumú rákja van, Eric összeszedi a kis társaságot és meggyőzi őket, hogy hajtsák végre az őrült tervet! Furcsa és veszélyes alakok, motorosok, Star Trek-rajongók, prostik és zsaruk keresztezik az útjukat, ám váratlan segítőtársaik a kellő időpontokban mindig kihúzzák őket a bajból. De még ha sikerül is bejutniuk, vajon tényleg megtalálják és megnézhetik az I. Epizódot, mielőtt a világ is láthatná? És vajon súlyos beteg barátjuk kihúzza-e addig?

Régóta meg akartam nézni ezt, mert egy kicsit (sőt, talán nagyon) rólam is szól. Mozsárágyú viszont nem tétovázott, kinézte magának, letöltötte és aztán leültünk együtt megtekinteni. Kezdjük a főszereplőkkel! Sam Huntington szerintem remek vígjátéki hős, itt viszont megmutatja, hogy ért a drámához is. Dan Fogler amilyen béna volt a Balls of Fury-ben (nem saját hibájából!), annyira jó itt - Hutch mindent visz:) A többiek közül Kristen "Veronica Mars" Bellt említeném meg, nekem tetszett a játéka. A mellékszereplők közt ott van Danny Trejo, Christopher McDonald (nagyon barna a bőre:O), Seth Rogan (3 különböző karaktert játszik), Ethan Suplee, valamint Jay és Néma Bob - azaz Jason Mewes és Kevin Smith. A Star Wars-ból felbukkan Billy Dee Williams (Lando Calrissian), Carrie Fischer (tudnotok kell - piros pont annak, aki felismeri, nekem csak utólag sikerült) és Ray Park (Darth Maul). A Trek-szériából pedig egyenesen a legnagyobbat hozták el: James T. Kirk kapitányt, azaz William Shatnert. A producerek közt pedig megtalálhatjuk Kevin Spacey-t is. Végül van még egy a magyaroknak vicces nevű színész, akiről viszont nem tudom pontosan, kit is alakít: KATT IDE. 

Talán meglepő tény, hogy e film végül megbukott. Hogy hogyan? Nos, mint anno a Grimm esetében, itt is a Weinstein-fivérek voltak a ludasok. Kyle Newman rendező ugyanis inkább dráma-irányba tartó művet akart összehozni, aminek középpontjában Linus gyógyíthatatlan kórja állt volna, ám a filmcéges urak inkább egy gusztustalan poénokkal teli vígjátékot szerettek volna. Így 2006-ban, mikor az első változat már nagyjából kész volt, fogták és kivágták belőle a rákos részeket és összeeszkábáltak valamit a helyére. Tesztvetítések során azonban kiderült, hogy a nézőknek jobban tetszett a lélekkel és valódi motiváltsággal teli eredeti ötlet... Nem elég azonban, hogy ezt megtették. Úgy tették meg ugyanis, hogy Newman helyére beültették Steven Brill forgatókönyvírót, akinek fogalma sem volt róla, hogy mit és miért tesz: csak utasításokat követett. Brill "munkássága" később az internetenes rajongói fórumokon történő mocskolódásban teljesedett ki - így mind ő, mind Weinsteinék nagy szerepet játszottak a későbbi negatív fogadtatásban.

Az eredeti rendező aztán mégiscsak hozzáférhetett a filmjéhez, kapott némi pluszpénzt is, hogy leforgathasson pár dolgot, amit azelőtt nem bírt. 36 órája volt, hogy rendbe szedje, amit a többi készítő elbaltázott, azonban a végeredmény még így se az lett, amit ő akart. (Terry Gilliam hasonlóképp járt a Grimm-testvérek esetében...)  A 2006-ra tervezett bemutató végül 2 évvel kitolódott, az összeeszkábált film pedig mindenütt negatív kritikát kapott. A Fanboys 8 millió dolláros büdzséjéhez képest kevesebb, mint 1 milliót hozott vissza...

Én azonban kijelentem, hogy a Fanboys jó film. Minden kis Csillagok Háborúja-; és Star Trek-utalás nagyon jó helyen van, a sok-sok rajongóknak szóló poén, a fanatikusok végletekig menő kifigurázása és a szerethető főszereplők miatt kellemes élmény volt megnézni. Az 5 hős közül mindegyiket kedveltem, egyikük se volt irritáló, sőt, nem tudnék mondani egyetlen zavaró szereplőt se! Az izgalom és a jókedv végig kitart, a drámai részek mégse nyúlósak és nyálasak, a játékidő se túl hosszú. Plusz szeretem az ehhez hasonló road movie-kat, így nálam már jó helyről indult:)

Nagyon nagy Star Wars-osoknak KÖTELEZŐ darab, kockáknak is ajánlom megnézésre, meg azoknak, akik szeretnének egy jó kis vígjátékot látni:) Azt susogják Hollywoodban, hogy terveznek egy folytatást neki, szóval addig nézze ám meg mindenki, akinek ajánlottam!;) [Ez a folytatás sajnos nem készült el, ám a VII. Csillagok Háborújánál az élet ugyanazt a helyzetet idézte elő, mint amit cikkem tárgyában láthatunk.]

Pontozás:

imdb: 6.6 (6 év alatt 0.1-et csökkent.)

Szerintem: 5/5

Hírek:

- Kyle Newman legközelebb egy eddig cím nélküli Brigitte Bardot életrajzi filmet fog rendezni.

- Dan Fogler a jövőre érkező Number 13-ben alakítja majd Alfred Hitchcockot, valamint egy érdekesnek tűnő Spanky Johnson: Monster Hunter című moziban is feltűnik.

- Jay Baruchel a beszédes című Pigben fog játszani, valamint Seth Rogannel közösen lesz címszereplője a Jay and Seth vs. the Apocalypse-nek (hűha...). [Ebből lett az Itt a vége.]

- Danny Trejo állítólag benne lesz a Gyerekjáték újrájában. (Ez, és a többi feljebb említett film 2016-ig nem valósult meg.)

Előkészületben: Halálosztó 2. és Sziklák szeme 1-2. (Utóbbiakról máig nem született írás...) Hamarosan olvashatjátok írásainkat a sorozatportal.neobase.hu oldalon is! (Szerkesztés: Ez az oldal már nem létezik.)

     Súlyos szerepben a neveletlen hercegnő.

     Kym (Anne Hathaway) drogfüggő. Sokadik elvonója után tér haza a családi házba. Ez a legutóbbi 9 hónapos volt, és utána a lány azonnal belecsöppen egy számára nem túl kedvező közegbe, ugyanis az egész família a nővére, Rachel (Rosemarie DeWitt) esküvőjére készül, ami pár nap múlva lesz. Tehát mindenki ideges, siet ide-oda, sok a tennivaló, stb. És természetesen a legkisebb apróságon is képes bárki összeveszni a másikkal. Ez megszokott ilyen alkalom előtt, de tovább növeli a feszültséget, hogy Kym legszűkebb rokonsága - azaz a tesója és elvált szülei - már régesrég nem funkcionál családként. A múltban történt tragikus eset ugyanis örökre megpecsételte sorsukat, és a lényeg, hogy Kym volt gyakorlatilag ennek az okozója. Szóval hazatér a fekete bárány, akinek nem elég, hogy saját démonaival kell megküzdenie, most minden és mindenki arra emlékezteti, hogy milyen szörnyű ember. Rachel szembesíti őt összes múltbéli sérelmével, amit neki okozott, és ez gyakorlatilag a cselekmény.

     Igazából Anne Hathaway-jel minden rendben van, bár kissé erőltetett néhány mondat, amit a szájába adtak. És szemkibökően rossz színészt sem találunk. Azzal volt baj, hogy a készítők ugyebár egy óriási családi hepajt próbáltak meg összetákolni. Azon túltehetjük magunkat, hogy ez Amerika, tehát giccses pohárköszöntők kellenek meg hasonlók, de rendkívül sok és idegesítő percet vett igénybe ez a hepaj. Valószínűleg ez abból is adódott, hogy maga az esküvő hindu vallás szerint ment végbe (asszem), mellette rockzenébe átültetett nászindulóval. De később jöttek szambatáncosok, akik reggae-zenére táncoltak - totál zavaros. (Persze ez esküvő, és annak ilyennek kell lennie, de nem a filmvásznon.) És a film egésze alatt lehangoló nyivákolás a zenei aláfestés, amit egyébként hangszerekkel adtak elő, pedig inkább tűnt elromlott magnószalaghangnak. És mivel maga a cselekmény erről az összeröffenésről szól, elég idegesítő, hogy idegesítő.

     Egyébiránt maga a történet jól kidolgozott szerintem, A.H. alakításáért még Oscar-jelölést is kapott. Tehát ha nem lenne olyan tenyérbemászóan szörnyű a film nem drámai része, még tetszett is volna. Talán. Egy pszichológus élvezettel nézné, az tuti.

     És az biztos, hogy most már nem A neveletlen hercegnő fog beugrani Ms. Hathawayről.

Kevés néger szuperhős van. Én most kapásból csak az Igazság Ligás Green Lanternt, Black Panthert és Spawnt tudom felsorolni. Ezt a listát erősíti a félig ember, félig vámpír Blade, aki a vérszívók esküdt ellensége. És itt jön Wesley Snipes - az ő csillaga már leáldozott… A ’90-es évek nagy akciósztárja volt, mára viszont kiöregedett ebből a szerepkörből, de megcsinálta a nagy filmet, mert azóta is mindenki Pengeként emlékszik rá. A trilógia első része nem volt rossz, mindössze a rémesen béna főellenség maradt meg, mint gyenge láncszem. A másodikban benne volt Ron Perlman és mint az Alien-sorozatnál, itt is az ő nevével fémjelzett epizód a legkirályabb! Aztán következik a Szentháromság, aminek már a címe is béna. A „trinity” tényleg Szentháromságot jelent, de mitől lennének ők szentek? Mindegy, szóval a magyarok hülyén fordították – de nem ez az egyetlen gond vele…

A vérszívók vezetője megkeresteti a popkultúra Drakulájának ihletőjét, az első vámpírt, Drake-et (szörny alakban Brian Steele, egyébként Dominic "Szökött" Purcell), aki Irakban van egy zikkurat padlója alatt.  Penge közben csapdába sétál és felkelti az FBI figyelmét – sorozatgyilkosnak titulálják és lecsapnak rá… Szótlan, napszemüveges hősünk végül elveszti idős barátját, Whistlert (Kris "Gumikacsa" Kristofferson) és főhadiszállását, azonban váratlanul szövetségesekre lel az Éjcserkészek (a Nightstalkers nagyszerű fordítása…) nevű amatőr vámpírvadász-banda képében! Megismerkedik a megtért Hannibal Kinggel (Ryan "mostanában minden szuperhőst eljátszó" Reynolds), Whistler lányával (Jessica "Nagysztár" Biel) és „bájos” haverjaikkal (köztük egyik kedvenc színésznőmmel, Natasha Lyonne-nal, aki egy vak kutatónőt kelt életre). De vajon elegen vannak és elég erősek, hogy legyőzzék a fővámpírt és arrogáns bandáját?

Már itt bajok vannak. A csapda és a film első 20 perce tök jó, de utána elindul ez a Drakulás marhaság. A szörny nem rossz, de valamiért minden egyes jelenetben máshogy néz ki. Az azóta a süllyesztőben eltűnt Dominic Purcell meglepően jól alakít, annak ellenére, hogy előttem Vlad bácsi semmiképp nem egy rövid hajú izomagyként jelenik meg. A képességeivel nincs gond, csak egy bibi van: Miért táncol úgy, ahogy a többi vámpír fütyül, és hogyhogy nem tudja lazán, fél kézzel lenyomni Pengét? [Azért a World of Darkness-ben, mikor a Ravnos Ősatya feléled (kb. ugyanannyi idős, mint a jó Karóbahúzó Vlad itt), akkor egy fél kontinenst elpusztít, mielőtt végül legyőzik…] És hogy lehet, hogy szörnyként erősebb, mint emberi alakban? Nem ugyanaz mindkét esetben?

Most nézzük a logikai bukkanókat! Még a kettőből megmaradt, hogy Penge hű társa, Whistler maga is vámpírrá vált – itt viszont már semmi baja. (Lehet, hogy csak én nem emlékszem, hogyan gyógyult meg...) Ezen kívül Kristofferson egy alkalommal mindenfajta magyarázat nélkül felbukkan a film közepén – Drake az öregember alakját ölti magára, hogy lecsapjon hőseinkre, ez viszont ostobaság, mert Abigailt (Biel) kivéve semmi nyoma nincs annak, hogy a Nightstalkers-ből akárki is találkozott volna vele valaha. Ha pedig mégis, akkor is mindenki tudja, hogy halott, így Drakula még nagyobb feltűnést kelt, mintha saját alakjában menne oda… Hannibal King (aki maga is képregényhős) meg úgy gagyi, ahogy van. Egy poénja sem vicces, béna dolgokat csinál, szóval irritáló – de engem nem zavart, mert bírom Reynolds-ot, szerintem ideális képregényfilm-mellékszereplőnek. (Jövőre kiderül, hogy boldogul a Green Lanternben…) [Megjegyzés: Nem valami jól. Akit érdekelnek a részletek, az keressen rá a Zöld Lámpásról szóló cikkemre!]

Jessica Bielről most se tudom eldönteni, hogy jó nő-e vagy sem. Bizonyos jelenetekben tök jól nézett ki, máskor meg egyszerűen ronda volt – viszont maga a karaktere nagyon tetszik! Natasha Lyonne üdítő színfolt, csak kár, hogy olyan keveset szerepel. A vámpírfőnök Parker Posey egészen hiteles (olyan Vampire: The Masquerade-beli Ventrue-nak látszik), Paul Levesque (alias Triple H), a profi pankrátor pedig igazi verőlegény-jobbkéz karaktert kelt életre, szerintem ő is tök hihető volt. Nagy, erős, de buta (az említett szerepjátékból ismert Gangrelnek tűnik). Levesque egyébként a készítők szerint is nagyszerű munkát végzett, ugyanis látva a teljesítményét, sokkal több szerepet kapott, mint amennyit egyébként szántak neki. Vezli Snájpsz viszont sajnos ripacskodik. Erőltetett, izzadtságszagú amit csinál, szerintem csak ott nevezhető jónak, ahol kihallgatják, mert ott erőtlen és kezd belőle előtörni a vámpír. Külön gagyi részlet még a "kutyák" nyelve, aki megnézi, az látja majd…

Érdekességek: Guillermo del Toro azért nem vállalta a rendezést, mert inkább a Hellboy-t választotta – az eredmény ismert, de biztos vagyok benne, hogy ő jobban csinálta volna. Snipes és Kristofferson nem voltak megelégedve se a sztorival, se a Stanley Tuccira emlékeztető direktorral, David S. Goyerrel. Penge megformálója pedig később még be is perelte mind őt, mind a stúdiót, mondván annak ellenére, hogy producer volt, sok dologba nem engedték beleszólni, elvettek tőle a képernyőn töltött idejéből és állítólag a pénze nagy részét se fizették ki neki. A per máig húzódik… Snipes szerint a sok veszekedés és összetűzés okozta a csúfos kritikai bukást – az ítészek utálták, bevételben pedig lekörözte a 2. rész. Goyer maga viszont nagyon elégedett volt a művével, olyannyira, hogy belefogott egy Blade: The Series című széria legyártásába, ami viszont egy évad után megbukott… Ezen felül tervezett egy Éjcserkészek-központú 4. részt is, ami a már említett bukás miatt lehetetlenné vált – én pl. nem is lettem volna kíváncsi rá… A Trinity-nek háromféle befejezése van, az unrated-verzió tűnik a legjobbnak; amit pedig mi is láthatunk a tvben, az a legbénább megoldás.

Összegzés: Másodszorra láttam, de nem igazán tetszett. Van benne pár jó karakter, vannak benne izgalmas harcok, de túl sok barmósággal nyakon öntve, és még a főhősökért sem lehet szurkolni, mert bénák, antipatikusak. Aki szerette az első részt, az nézze meg a másodikat, aki szerette a másodikat, az inkább nézze meg az Alien 4-et, aki pedig oda van a ’90-es évek horrorral és szuperhősökkel kombinált akciófilmjeiért, az nézze meg ezt! Ugyanis ez a legnagyobb baja: túlságosan akciófilm, nem eléggé horror-képregény-mozi.

Pontozás:

imdb: 5.9 (6 év alatt 0.2-t emelkedett.)

Szerintem: 3/5 (Limonádé-kategória.)

Hírek:

- David S. Goyer producerként az alábbi mozgóképek gyártásán dolgozik: Ghost Rider: Spirit of Vengeance (A bukott Cage-féle Szellemlovas folytatása. Én reménykedek egy újraértelmezésben, mert különben a figura baromijó.) és The Invisible Man (Tán Wells mester örök klasszikusa éled újjá?). 

Íróként pedig ezekben vesz részt: X-Men Origins: Magneto (Ha egy fokkal jobb lesz, mint a Wolverine, akkor imádni fogom! Remélem nem Eric Lensherr zsidóságára hegyezik ki az egészet…) Superman: Man of Steel, Untitled Batman Project (Lásd őket: A tökéletes trükk hírek-részében). [Ezek közül a Láthatatlan Ember kivételével mindegyik megvalósult. A második Szellemlovast még nem láttam, az Origins: Magnetoból lett Az elsők, a Man of Steelt ne kell magyarázni, az utolsó meg a The Dark Knight Rises. Ezekről van már cikk a blogon.]

- Vezli Sznájpszot most sittelik le adócsalásért, de ez nem jelent akadályt abban, hogy mozikba kerüljön a 2011-re várható Gallowwalker című vadnyugati zombi-horror, amelynek elátkozott főszereplőjét játssza majd. Év elején egyébként az úriember kijelentette, hogy szívesen lenne megint Penge – nyilván már nem hívják sehova szerepelni, lásd a bejegyzés elejét. (Ez a film asszem nem készült el.)

- Mint mondtam, Ryan Reynolds lesz a Green Lantern-film címszereplője – ha jól vettem ki! És én már nagyon várom a Deadpool-mozit is! (Előbbiből van már cikk, utóbbiból még nincsen.)

Hamarosan várható írások: Fanboys, Halálmester 2., új Sziklák szeme.

     "Csá, mizu?"

     A Diszkópatkányok nem más, mint egy oltári nagy hülyeség, érzésem szerint annak is szánták. Will Ferrell és a magyar ember számára vicces nevű Chris Kattan nemcsak főszereplők, hanem írók is a produkcióban.

      A Butabi bratyók (Doug és Steve) legnagyobb és egyben egyetlen életcélja, hogy egyszer ők legyenek a legmenőbb partiarcok. Saját klubról álmodoznak, de közben apjuk (Dan Hedaya) művirágboltjában "dolgoznak", minden csajnál bepróbálkoznak - teljesen reménytelenül, mert végtelenül béna szövegük és megjelenésük van. Azonban van valami, ami meghatározó életükben: az, hogy tesók. Így minden nehézségen átjutnak, kezdve az orrszőrtépkedés fájdalmától egészen a megfelelő hajzselé megtalálásáig. Rájuk kacsint egy nap a szerencse is, Richard Grieco személyében. Őt szinte istenként tisztelik, és neki köszönhetően bejuthatnak az addig elérhetetlennek tűnő Roxbury klubba. (Na, nem azért, mert olyan nagy haverok, hanem, mert Mr. Grieco közúti balesetet okozott a Butabi-autó kárára, és el szeretné kerülni a pereskedést, ami az idióták fejében meg sem fordult.) Ott pedig összeismerkednek Zadirral (Chazz Palminteri), a tulajjal, akinek megtetszik a tesók klubötlete, szóval fényesnek látszik a jövő. Ugyanakkor két dögös hölgy is kiveti rájuk hálóikat. Lehet, hogy sorsuk jobbra fordul?

      Tényleg egy vicc az egész film, de ha így közelítjük meg, hibátlan. Egyébként a nagy része unalmas, viszont vannak mára már szállóigévé nemesedett mondatfoszlányok, melyek segítik a nézőt, hogy ne aludjon el. Remekül kidolgozták a két lüke figurát, olyan elcseszettül néznek ki, hogy az már művészet. Az Albán doktor-jellegű zenék passzolnak a filmbe, minden szereplő hibbant, kivéve persze Grieco urat, akit Richard Grieco alakít meglepő hitelességgel. :)

      A Butabi-szülőket említeném meg elsőként a mellékszereplők közül. Loni Anderson és Dan Hedaya keveset szerepel, de akkor kitűnőek, és tényleg. Pedig a vígjátékokban, pláne az ilyen balga példányokban nem szoktak színészi teljesítménnyel foglalkozni. Egyébként a két főszereplő is sikeresen elhiteti magáról, hogy gyagya. Molly Shannon számomra szinte mindig idegesítő, így itt is. Feltűnik Eva Mendes, így volt ürügye a tévégettónak, hogy kiírjon főszereplőnek valami nagy nevet, aki igazából 5 percet se szerepel. Chazz Palminteri viszont kiváló, meg Gesztesi Károly, a hangja is. Egy poénja van, de az valahogy mindig üt.

     Szóval ez egy bugyuta és legendás film, ami csak egyszer nézhető. Viszont számtalanszor idézhető. "Emilio!!!!!!!!!!!"

Ha Diszkópatkányok, akkor vátízláv. Nyakakat készíteni!

Először is, köszönetet szeretnék mondani a Half Pécs Squadnak, hogy egyáltalán megtudtam, hogy ez a remekmű létezik:) Úgy is mondhatnám, hogy a két éves kapcsolatom hirtelen megszakadása mellett ez a másik tragédia, ami júliusban ért:D

Mindenki látott már szörnyes filmet, amiben valami gigászi méretű, általában ijesztőnek szánt állat pusztít el mindent, ami az útjába kerül. Ha mást nem, az agyonismételt amcsi Godzillát vagy az újrázott King Kongot ti is láttátok, igazam van? [2016-ra már mindkettő kapott még egy filmet...] Maga a műfaj már több mint 50 éves, és olyan óriások képviselik, mint a fentebb említett számítógéppel rajzolt monszták elődei, valamint Mothra (óriás moly), King Gidorah (sokfejű sárkány), a Cloverfield szörnye, vagy egy jó pár B-kategóriás mozi óriáspókjai, hangyái, gyíkjai, stb. Tavaly pedig egy Jack Perez nevű pasas ezt a hullámot próbálta meglovagolni, mikor az általában nagy filmek koppintásából és a gagyiból élő The Asylum nevű stúdiónak rendezte a Mega Shark...-ot.

Mi lehet "jobb" egy óriásszörnynél? Hát két óriásszörny, akik egymás ellen harcolnak és közben mindent tönkretesznek - a vs.-filmek nemcsak a gigászokkal működnek, lásd AvP, FvsJ, de vannak negatív példák, mint ez meg a Boa vs. Piton... Szóval az őskorban tényleg létezett Megalodon (egyéb nevei: Carcharodon, Carcharocles megalodon) és az állítólag a mai napig élő, rejtélyes óriás tintahal (az Architeuthis-faj tagjai) párharcát mutat(ná) be ez a valami. 

Az első 10 percben már totál érthetetlen, unalmas és gagyi dolgok jönnek, a történet mégis annyira JÓ, hogy muszáj leírnom. Tehát, valakik (a műsorújság szerint terroristák) bevetnek a sarkvidéken egy betiltott szonárt, ami miatt szétdőlnek a jégtáblák és megvadulnak a bálnák. Az állítólagos terrorista folyamatosan egy admirális úrnak jelent, aztán a kísérlet közben tök érthetetlen okokból belerepül egy jéghegybe és felrobban. Kérdéseim: Miért egy totál néptelen, stratégiailag lófaszt se jelentő területen robbantanak, ha terroristák? Ha meg nem, akkor is, miért hal meg a pilóta, meg egyáltalán mi értelme van ennek? A bálnákat nem lehet bevetni hadi célokra, jéghegyek se nagyon vannak ott, ahol olaj van, szóval értelmetlen. Kutatónőék (Deborah Gibson, aki állítólag valami énekesnő volt) persze éppen ott filmezik a vízi óriásokat, egy elkötött apró tengeralattjáróban, és mialatt összedől az egész hóbelevanc és a bálnák ész nélkül úsznak mindenfelé, a csaj tök nyugisan egy szál botkormánnyal ellavírozgat a buli közepén. Aztán az egyik lerobbanó jégfalból csak úgy kijön egy bazinagy polip meg egy kurvanagy cápa.

Ezek után a cápa kettéharap egy utasszállító repülőgépet (ez egy filmtörténeti jelenet, komolyan mondanom ilyen állatságot még sose láttam), majd még két hajót is, közben a polip lecsap egy vadászrepülőt meg szétszed egy olajfúró tornyot. Kutatónő pedig talál pár bálnatetemet, amik közül az egyikben van egy fura, csontszerű izé. Elviszi öreg barátjához (Sean Lawlor, akinek egyik utolsó filmje volt ez a szenny), majd abszolút értelem nélküli kameraeffektek és szép színű löttyök lötybötölése után megmondja róla, hogy: 

"Hű, egy Megalodon."

"De az kihalt!"

"Nem, úgy tűnik mégse."

Tehát, ez a cápa akkora, hogy kettéharap egy Boeingot, simán szétszed egy baszottnagy hadihajót, de a hozzá képest aprócska bálnákba épp csak belekóstol. A foga se egészben törik le, ahogy a rendes cápáknak, hanem csak a széle - jujj az a kőkemény cethús! És miért kellenek azok a fura effektek, egy olyan részhez, ahol semmi izgalmas nem történik - valamint azt se értem, hogy miként mondják meg a fogról, hogy az mi, mikor hozzá se nyúlnak a vizsgálat alatt?! Ezalatt láthatunk még pár részletet Japánból, ahol egy szemüveges muki (Vic Chao) a polip után nyomoz.

Nem sokkal később a három kutató (a nő, az öreg, meg a szemüveges sárga) találkoznak Amerikában, egy videofelvétel segítségével összeteszik, amit tudnak és kiderül, hogy két szörny van. Ekkor bejön három katona és elviszik őket Trezsör Ájlendre, az amerikai haditengerészet és légierő főhadiszállására. Ezt azért tudom ilyen pontosan, mert legalább hatszor kiírják. Ugyanis az X-aktákban nagy sikerrel alkalmazott feliratozás itt is megy, de olyan ostoba és következetlen módon, hogy az valami nonszensz. A Tájfun nevű tengeralattjáró egyszer a japán főtengeralattjáró, egyszer meg csak egy a sok közül; Trezsör Ájlend (direkt írom így) előtt MINDIG ugyanaz a napszemüveges faszikám áll egy géppisztollyal; és még sorolhatnám. Nem csak a feliratok, hanem a helyszínek is folyton ismétlődnek, de úgy, hogy minden esetben az adott díszlet valami más helyet reprezentál. Pl. a műszerekkel teli szoba három különböző hajó parancsnoki hídja; a japán börtön pedig ugyanúgy néz ki, mint az a hely, ahonnan a ferde szeműek a polipot próbálják levadászni.

Az összes repülőgépes rész olyan, mintha egy 5 éves gyerek tervezte volna meg a koreográfiát. Volt a már említett jégfalnak csapódó helikopter, aminek semmi értelme. A sztratoszférába felugró Megalodon is szóba került már, és futólag érintettük a polip által megsemmisített vadászgépet. Na, de ezt szeretném kicsit részletesebben kitárgyalni. Szóval megy a röpcsi a tenger felett és pásztázza radarral a vizet. A képen kirajzolódik két csáp és a kutatók azon tanakodnak, hogy vajon ez most melyik szörny, hiszen mindkettő kb. ugyanakkora... Lorenzo Lamas (róla még lesz szó) azt mondja a pilótának, hogy ereszkedjen le annyira, amennyire csak tud, hogy pontos képet kapjanak. A tudósok és maga az utasított is ellenkezik a döntés ellen, mire Lamas azt mondja: "Ezredes, tegye meg, vagy lefokozom magát!" Ezredes vezeti a repülőt, tök egyedül?! És aztán a nyolckarú persze hogy végez vele, annyira nyilvánvaló...

A másik hihetetlenül kitalálható, „kötelező-hogy-ellőjék-poén": a cápa beleharap a Golden Gate-hídba. Ez a film mélypontja. Előtte ugyanis kijelentik, hogy olyan helyre csalják a dögöket, ahol azok az emberektől a lehető legtávolabb, bizonyos víz alatti barlangok közelében lesznek. És a cápát hova terelik? A san francisoi öbölbe, ahol mi is van? Golden Gate + Alcatraz... Áááá, nem lakott, egyáltalán, a madár se jár arra. A híd maga pedig össze se dől, meg se mozdul, hiába harap bele egy ilyen irtózatos súlyú és erejű teremtmény... A szekvencia végén a kb. 10-15 autó után, amit a szörny elnyel, az egyik szereplő ingerülten megjegyzi, hogy "a városban ezrek haltak meg". Mostantól előre-hátra ugrálok a sztoriban, ahogy előjönnek az abszurd részletek, szóval ez időben nem egészen így jön ám:) (Nehogy megnézzétek csak azért, hogy belém kössetek, Isten ments!)

Lássuk akkor Lorenzo Lamas-t! Világ életében B-kategóriás akciósztár és latin szívtipró volt, itt pedig azért ő a legjobb, mert neki van EGYETLEN poénja az egész filmben ("Esélyegyenlőségi rasszista vagyok."). Az összes többi dolog, amit humorosnak szántak, mind-mind szánalmasan gyenge, ennél már csak az erőltetett, elnagyolt szerelmi szál rosszabb. Mert hogy amikor szívdöglesztő japán dokink megjön, máris nagyon tetszik neki a szintén húdecsinos kutatónő. Később aztán hoz neki egy kávét, majd elbeszélgetnek, így valahogy:

- "Imádom a tengert.

- Én is.

- Sose féltem a víztől.

- Én se." 

Csók, aztán kimennek a szertárba dugni egyet. Ha nekem ilyen gyorsan összejönne, akkor fele ennyit se búsultam volna a volt barátnőm után... És amikor még nem dugnak - meg amikor már nem - akkor úgy kutatnak a két lény gyengesége után, hogy foszforeszkáló, rémesen élénk színű trutymókat öntöznek egyik kémcsőből a másikba, mialatt a fejüket rázzák és rásimulnak az asztalra. A csali, amivel az öbölbe hívják a lényeket, az pedig feromon. Na most, a cápákról köztudott, hogy rendkívül jól érzékelik a szagokat (állítólag 1 km-ről megérzik a vért), de ugyanezt én nem tudom a polipokról. Náluk is így van? Mindenesetre ez itt az egyetlen dolog, ami úgy-ahogy hitelesnek tűnik...

Aztán az utolsó fél órában már csak az van, hogy tengeralattjárók jobbra-balra, amiket az állítólag 500 csomóval úszó cápa NEM ér utol; egyszer csak mind megsemmisül, de úgy, hogy egy mellékszereplő bejelenti, hogy az eddig sehol a közelben nem látott polip megjelent és szétszedte őket. NINCS egy robbanás, akármi is pusztul el: se az olajtorony, se a tengeralattjárók, se a hadihajók, de még a torpedók se durrannak. Na és a vége az, hogy a japán hapsi egyedül túléli egy szábmárínban a polip fojtó szorítását; megmentik, mialatt a két szörny harcol. A Megalodon két karját is leharapja lábasfejű ellenfelének, de azok nem tűnnek el, ugyanaz a három-négy kép ismétlődik, végül kész, meghalnak. Elsüllyednek, ennyi volt. Sehol egy vérfolt, egy sérülés, semmi. Aztán a három hős kutató nagy boldogan visszamegy, hogy megkeressék a méretes tetemeket és mindenki nagyon örül. 

Azt meg nem is mondtam, hogy a Mega Shark...-nak van ám pozitívuma is! Mégpedig az, hogy nagyon szép naplementék és pár szintén látványos víz alatti felvétel van benne, amiket gondolom természetfilmekből lopkodtak össze. Ahogy azt az egyetlen képsort is, amit folyamatosan

ismételnek a bálnákról. De nem csak a lopott jelenetek ismétlődnek, hanem a számítógéppel rajzolt dolgok is. Mind a cápa, mind a polip nagyon béna, kb. 2000-es videojátékok szintjén álló külsőt kapott - a polipnak pedig a Heroes IV vízelementáljának a sérüléshangját adták, ami MINDIG van, ha felbukkan. A legbénábbak azonban a járművek. A hadihajók valódi, II. Világháborúból itt maradt, muzeális értékek, amikre úgy rajzolták oda a torkolattüzet; amikor viszont nem így mutatják őket, hanem interakcióban a leviatánokkal, akkor mindig csak egyszerű, 3ds testek - kb. hasábok... Mindről folyton ugyanazt a képet láthatjuk, főleg a búvárhajóról, amit már az elején említettem. BÁRMI, amit cgi keltett életre, az mind szörnyen béna. Anno '98-ban elnéztük a Babylon 5-sorozatnak, hogy többször van ugyanaz a grafika, de még azok is ezerszer szebbek voltak annál, mint amit itt mutogatnak nekünk. 

Lássuk akkor újra, hogy mi volt rossz: A rajzolt elemek összessége, a színészi játék, a viccek, a történet, az akció, a szerelmi szál, az akció-szál, a tudományosnak látszani akaró dolgok, a katonák, a kutatók, minden jármű, és sajnos a két szörny is. Amit még meg kell említenem, az a fantasztikus űber-tengeralattjárók irányítása. Mindegy, hogy egy atommeghajtású harci gépről, vagy egy kis merülőegységről van szó, mindkettőnek az irányításához elég egy joystick. Igen az...

Jó dolgok: Egy poén, a természetfilmes lopások és az egész egyfajta "el sem hiszem, hogy ezt valaki megcsinálta"-érzése:)

Néhány plusz adat, hogy kedvet csináljak hozzá:D

- A rendező eddig olyan eget rengető filmekhez adta legtöbbször álnevét (Ace Hannah), mint az Omen-másolat 666: A gyermek. Uncredited szerepben megjelenik az egyik felügyelőként az olajtoronyban egyébként, de hogy hol és melyik ő, azt se nem tudom, se nem érdekel.

- A Gyilkos cápa... egyenesen videóra készült, de valahol bemutatták moziban is - a The Asylum történetének első filmje, ami elérte ezt a magasságot, pedig már '95 óta nyomják...

- Deborah Gibson nemcsak énekesnő, hanem zeneszerző is - állítólag. Élete első filmszerepe egy uncredited mellékes a Szellemirtókban - azért ez nem rossz:)

- Szerepel benne egy Conrad Lihilihi nevű muksó - ezt csak azért mondom, mert marhára vicces a neve:)

- Az elején a kutatónő társát játszó hájas pasas, Jonathan Nation eddigi szerepei is megmutatják a film szintjét. Az alábbi világsikerekben vett részt: Világok harca 2. (!), 2012 világvége vagy mi, Mega Piranha (ez milyen lehet...), Cataclysmo and the Time Boys (már ennyiből is rémes).

- A The Making of Mega Shark vs. Giant Octopus című dokumentumfilmből pedig megismerhetjük a készítés kulisszáit - ez már maga a horror!

- Nem is tudom miért, de gyakorlatilag csak negatív kritikát kapott - ezek a hülye kritikusok nem értenek a művészethez...

- FOLYTATÁSA KÉSZÜL!!! Jézus, Mária, Szent József! Perez rendező úr kijelentette, hogy a franc tudja, mi van még az óceánban, ezért aztán bármi jöhet még...

- Érdekesség, hogy a botrányos trélere napok alatt milliós nézettséget produkált, így egyfajta kult szerveződött köré - és ennek immár akkor én is részese vagyok:)

Jó szívvel senkinek nem ajánlom, de aki imádja a ZS-filmeket, az mindenképpen nézze meg! Meg az is, aki szerint az rtlklub és a tv2 által sugárzott moziknál nincs rosszabb és unalmasabb - garantáltan alulmúlja bármelyiket.

Pontozás:

imdb: 2.5 (Ez rekord itt, talán csak A bosszúálló vetekszik vele.) [6 év alatt 0.4-et csökkent.]

Szerintem: Mínuszba nem lehet lemenni, úgyhogy akkor legyen 1/5

Hírek:

- Deborah Gibson hamarosan újból egy hasonló kaliberű moziban csillogtatja meg óriási tehetségét (talán ez már maga a folytatás?): Mega Python vs. Gatoroid - készüljetek, jövőre eljön értetek!:) [Ilyen végülis nem lett, de van helyette Mega Shark vs. Mecha Shark és Mega Shark vs. Kolossus.]

Azon gondolkodom, hogy egy nő 2 évnél tovább nem tud szeretni egy férfit? És ha nem, akkor miért nem? Hogyhogy a szerelem csak úgy egyik percről a másikra elmúlhat? Olyan egyedül érzem magam....

     Talán már lehet klasszikusként emlegetni ezt a filmet, mely parádés szállóige-jellegű mondatokkal ugyanúgy szolgál, mint gyomorforgató jelenetekkel.

     A címszereplők (Jim Carrey és Jeff Daniels) nomen est omen címszó alatt valóban tök hülyék. Dumb sofőrködik, Dumber pedig kutyákat szépítget. Azonban e foglalkozások nem számukra jöttek létre, és ezt egy nap mindkettejükkel tudatja a kegyetlen sors; kirúgják őket. Dumb azonban utolsó munkanapján megismerkedik Mary Swansonnal (Lauren Holly), akibe azonnal beleszeret, és aki elhagyta aktatáskáját. Dumb óriási lehetőséget lát a dologban, úgy gondolja amint beállít a nőhöz a táskával (Aspenbe), az azonnal elhalmozza szerelmével, és satöbbi. Így hát felkerekedik a két jó barát, és az útjukon bárki, vagy bármi tönkretételére képesek butaságuknak köszönhetően, és mindezen lehet röhögni. Egy valamit azonban nem tudnak hőseink: A táska direkt volt ott, ahol, és néhány rejtélyes alaknak kellene. Vagy az, ami benne van. Szóval krimibe illő képi- és hanghatásokra készülhet a néző.

     Jim Carrey neve garancia volt a kilencvenes években a kasszasikerre meg a jó hangulatra, ő hozza is a formáját. Jeff Daniels már kevésbé a vígjátékok okán lett ismert, viszont az ő esetében elég, ha csak ránézünk a karakterére, máris mocorog a rekeszizmunk. A néhány undorító résztől eltekintve igazi, humoros jelenetek alkotják a produkciót. Hihetetlen, mennyi hülyeséget gyömöszöltek a filmbe az alkotók, és immár sokadszorra nézve is találtam benne új részleteket. Pompás. Az ugatós koktél, a TaHó, a csodás szmokingok és a Dear Gas Man mellett nem mehetünk el szó nélkül. Mike Starr alakítja Mentalt, őt még érdemes megemlíteni.

     Több szót nem is érdemes fecsérelni, látni kell a filmet, amitől rosszul is van az ember, meg jókat is kacarászik.

A magyar szinkron pedig isteni, erről meggyőződhet mindenki itt alább.

https://www.youtube.com/watch?v=SRiZOqwlaiY&feature=related

     Jó alakítások, nem túl jó film.

     Julia (Astrid Veillon) és Christopher (Didier Flamand) épp barátaikhoz tartanak valami isten háta mögötti helyen, legalábbis nekik ez olyan. Franciaország egy kis falujában járnak, amikor se szó, se beszéd, óriási vihar kerekedik, mindenfelé faágak röpködnek, be is sötétedik, orkán erejű szél tombol. Egy rossz mozdulat és máris fölborul az autó, velük együtt. Julia, miután magához tér, egymaga elindul segítséget keresni a kietlen tájon, mivel férje mozgásképtelen. Talál is egy szófukar férfit, Thomas-t (Bruno Madinier), aki végül elszállásolja a házaspárt ódon, kastélyszerű házában. Julia mindentől elzártan kénytelen boldogulni, nincs áram, meleg víz, se telefon, se internet. Ő pedig ehhez nincs hozzászokva, ő a nagyvárosi lét megszállottja.

     A történet lényege, hogy egy ilyen kiszolgáltatott, számára ismeretlen helyzetben miként viselkedik. Amiről addig úgy hitte, az az ő igazi énje, arról kiderül, valójában csak "álarc", teljesen más ember. Múltja kis szeleteiből megtudjuk, miért is vette fel ezt az álarcot, milyen a viszonya a férjével, és a kezdetben gyűlölt szállásadóra is másként kezd tekinteni. És nem mellesleg megedződik a vidéki létben.

      Az ilyenekre szoktam mondani, hogy Anyukámnak való, ő kedveli a lelki folyamatokat bemutató történeteket, meg az európai filmeket. Utóbbiakat én is szívesen megtekintem, de ez számomra olyan fele-fele arányban volt érdekes és unalmas. Valahogy leköti az ember figyelmét olyan dolgokkal, mint  például a még vihar tépte állapotában is csinos kis falu képei, meg az a helyes póni az elején, vagy éppen a középkori épületek. Egyszóval hiteles a helyszín, meg az alakítások is azok egyébként, de ahogy halad előre a cselekmény, egyre kitalálhatóbbá válik, viszont a vége nincs lezárva. Szerintem a pillanatnyi hangulatunktól függ, hogy tetszik-e majd, szóval vevőnek kell rá lennünk.

     Mindenesetre szerintem tűrhető. Egyébként úgy néz ki, eleve tévére készült, így szinte magától értetődik, hogy kép, az nincs róla túl sok. A fönt látható kis lény viszont istenien néz ki, szóval ő reprezentálja a filmbéli pónit.

     És. Boldog születésnapot kívánok Mick Jagger és Roger Taylor uraknak, utóbbitól egy '74-es nótát pedig elhelyezek itt.