Nemrég találtam meg a Sideshow weboldalán a Serenity (békesség, nyugalom) nevű űrhajó műanyag mását és lám, aztán a tv adta is a sztoriját. Semmit nem tudtam erről a filmről, az űrhajó kinézetén, meg a műsorújság semmitmondó beharangozóján kívül, viszont a címe nagyon ismerős volt valahonnan.

Ha azt mondom: Buffy, a vámpírvadász; akkor persze rögtön tudjátok miről van szó. Rajtam kívül mindannyian néztétek ezt az abszurd izét, meg az utódját, az Angelt, ugye? Nos, ezt a két remek (?) sorozatot egy Joss Whedon nevű elég sokoldalú pasi találta ki - de nem csak ezt, hanem még sok mást is, pl. ő írta a Toy Story-t és az Alien 4.-et, 2002-ben pedig elindított egy Firefly című sci-fi szériát. Ez a cím nekem nem mond túl sokat és nem hinném, hogy bármely magyarnak mondana valamit, mert az imdb szerint nálunk nem mutatták be. Ennek ellenére van magyar címe (Firefly - A szentjánosbogár)... Amit még tudni kell a Firefly-ról, az az, hogy csak egy évadot (14 részt) ért meg, nem volt túl sikeres, mégis 9.5-öt adtak rá 10-ből a már említett oldalon. (Ez 2016-ra 9.1-re módosult.) És hogy miért kellett ezt az elején tisztázni? Mert a Firefly az alapja a Serenity-nek.

Ha viszont mindezt nem vesszük figyelembe, akkor azt mondhatom, hogy a Serenity olyan, mintha a Resident Evilt kilőtték volna az űrbe, és mialatt hibernálását töltötte, belélegzett egy kis 1984-esszenciát vagy némi Különvélemény-származékot.

Rögtön az elején egy tripla váltás van a valóságok között, már ez a rész nagyon figyelemfelkeltő, mert hirtelen az ember nem tudja, hogy mi van, de nagyon szeretné tudni:) Dióhéjban a lényeg az, hogy a film címével azonos nevű űrhajó szedett-vedett törvényen kívüliekből álló legénysége felvesz egy doktort és annak furcsa, látszólag őrült húgát, akik az univerzum Szövetsége elől menekülnek. Mialatt egy név nélküli orgyilkos meg egy csomó katona üldözi őket, egyre többet tudnak meg a titokzatos lányról és veszélyes tudásáról. Közben pedig összetűzésbe kerülnek a Fosztóknak nevezett kannibál szörnyekkel, akik valaha talán emberek voltak, de valami történt velük. Vajon van esélye egy rozzant űrbárkának egy ultramodern hadsereg és egy egész barbár horda ellen? El tudják kerülni a végzetüket vagy maguk hozzák el majd a Szövetség pusztulását?

Az első 10 perc után az események egy kicsit leülepednek. Nagyjából megismerkedünk a csapattal, de nem úgy, mint egy átlagos filmben, hanem akció közben, és valójában nincs akkora hangsúly a szereplőkön. A közepéig egyfajta misztikum hatja át az egészet, mert nem tudjuk mi a menekülő lány titka, amikor viszont szembesülünk vele, akkor hirtelen jó páran a homlokukra csapva gondolhatják, hogy "jé, ez nem a Resident Evil újabb része"? Viszont ezzel nincs vége még semminek, sőt, mert az utolsó fél óra tényleg nagyon izgalmas, a befejezéssel sincsen gond, szóval attól, hogy nem annyira eredeti az ötlet, a megvalósítás mégis az!

Például nincsenek lézerfegyverek, csak a nagy és modern cirkálókon, a szörnyek nyilakkal és hasonló primitív harci eszközökkel bírnak, hőseink pedig puskákkal, pisztolyokkal és géppisztolyokkal. Érdekes, hogy 500 év múlva, a csillaghajózás korszakában még mindig golyóval lőnek, szerintem ez tök jó. Ezen kívül a Szövetség tulajdonképpen sosem jelenik meg, és a Fosztók sincsenek igazán előtérben, mindkettő egy háttérben megbúvó nyomás, egy veszélyforrás, ami lappang. A "gonosz vezér" nem egy robot, nem egy űrlény, hanem egy férfi, aki nagyon erősen hisz abban, amiért küzd, harcművész és kardot forgat. Őt a szerintem kimondhatatlan nevű Chiwetel Ejiofor alakítja, meglepően jól. (Ejiofor urat 12 év rabszolgaság után mára mindenki a legjobb fekete színésznek tartja...)

A képen látható a jófiúk bandája. Legelöl balra Nathan Fillion, a kapitány, Mal életre keltője. Ő nem egy tipikus szépfiú, de olyan jól illik az arca egy ilyen figurához. Mellette a szerintem aranyos Jewel Staite, a mérnök Kaylee alakítója. Nathan mögött Gina Torres (Zoe első tiszt), majd Ron Glass (Book pásztor), a furcsán szép táncosnő Summer Glau (a titkot tudó River megszemélyesítője), Alan Tudyk (Wash, a pilóta), Adam Baldwin (Jayne, a fegyverbuzi kommandós), Sean Maher (River bátyja, Simon doktor) és végül a szintén kellemes külsejű Morena Baccarin (Inara, a kapitány "nője"). Mindenki marhajó, mivel a hátuk mögött volt már a Firefly, ahol ugyanezeket a karaktereket játszották. Ezért ennyire hihető a társaság alakítása. Nagyon érdekes, hogy majdnem az összes főhős részt vett az Igazság Ligája rajzfilmsorozat munkálataiban és többen a HALO 3. részéhez is adták a hangjukat.

Egy összeszokott csapat, sci-fihez képest rendkívül hihető alakítással, egy régi ötletekkel, de nagyon ügyesen megvalósított történet, finom szerelmi szálak, fantasztikus, kevés számítógépes grafikát használó látvány és még néhány jó poén alkotja a Serenity-t, ami egészen formabontó csillagközi kalandokat ígér a nézőnek!

imdb.com felhasználói szerint: 8.0/10

Szerintem: 5/5 (Kedvet kaptam a sorozathoz is!)

Szerkesztés: Érdemes megnézni a szériát, nagyon jó!

Hírek:

- Gina Torres Super Woman hangját adja a jövőre érkező Justice League: Crisis on Two Earths című rajzfilmben. (Erről azóta megszületett a cikk.)

- Jewel Staite a szinén 2010-ben várható Mothman nevű horrorban lesz legközelebb látható.

- Chiwetel Ejiofor a 2 év múlva elkészülő videójáték-adaptáció, a The Suffering címszerepét fogja majd alakítani.

A dvdről: Ez egy marhajó film, a második nézés után is ezt mondom. Ráadásul a dvd nagyon király lett! Az animált menü tetszik és találtam benne egy rejtett plusz bónusztJ A tartalommal igazán meg vagyok elégedve, legalább ilyennek kéne lennie minden dvdnek! Az alábbi extrák vannak:

- Kimaradt jelenetek = Ezek nagy része biztos csak az idő miatt nem került be, szerintem pedig szinte mind tök jók lettek, főleg a Simon-River-részlet.

- Bakiparádé = Egy csomó vicces hülyéskedést láthatunk, főleg Nathan Fillion improvizált állatságait. Bokorba bezuhanást, szövegfelejtést és sok-sok egyéb, humoros pillanatot.

- Audiokommentár = Most ezt nem hallgattam meg, de külön az extrákhoz is készült egy.

- A rendező ajánlása a filmhez

És még pár rövidfilm a Serenity-t létrehozó Firefly-sorozatról, amiben a stáb mellett megszólalnak a szereplők is egytől-egyig. Hallhatunk kulisszatitkokat; láthatjuk, hogy készült a siklós üldözés és így tovább. Joss Whedon (aki kitalálta, írta és rendezte) hosszasan elmesél mindent, de a saját stílusában, közbevetve egy pár jó poént, szóval élvezetes hallgatni a meséit.

A rejtett extra a főmenüben a jobb oldali félkörív közepén lévő, háromszögszerű valamiben van, ha erre rákattintunk, megnézhetjük azt a reklámot, amitől River először kezd ámokfutásba – és a létrehozását is.

Az egész korong úgy jó, ahogy van. Érdekes bónuszok, remek film – egyszóval nagyon megérte az 500 Ft-otJ

Ma még mindenképpen megtekintem a Piedone 4. részét, este True Blood, és még van 3 filmem amik hamarosan sorra kerülnek: Resident Evil 3., Az Árnyék és a Rockhajó. (Ezekről a mozikról mind lett cikk azóta.)

Végül egy trailer a Serenity-hez, ami hosszúsága ellenére nem lő le semmilyen poént és még eléggé figyelemfelkeltő is:

Ha éppen nincs semmi a tv-ben akkor a Film+on mindig lelhetsz egy-két Spencer-Hill filmet:)

Hőseink ezúttal egy "alteregó-előállító" iroda látókörébe kerülnek, ugyanis borzasztóan hasonlítanak egy brazil milliárdos párosra, a Coimbra de la Coronilla y Azevedo unokatestvérekre. Fejenként 1 millió dollárért egy hétig kell őket helyettesíteniük, ezalatt pedig még több pénzjutalomra számíthatnak, ha felderítik a gazdagokra leselkedő veszély forrását! És közben övék a villa, a személyzet, a kocsik és a pénzt is költhetik - azért persze jobb, ha készen állnak, mert egy kiadós bunyó mindig küszöbön áll!

A történet alapja az a filmes megoldás, amivel egy (jelen esetben két) színészt meg lehet duplázni a képernyőn. Bud és Terence most nemcsak a szokásos nagydarab bunyós - laza vicces gyerek szerepeket játsszák, hanem két piperkőc, félős és végtelenül sznob burzsuj bőrébe is bújhatnak. A szerepcseréből bonyolódó vicces helyzetek jók, de például a nagy evészetek hiányoznak és kicsit kevés az akció. Viszont érdekes látni, hogy hogy boldogulnak egy a megszokottól teljesen eltérő feladatkörben.

imdb.com felhasználói szerint: 7.2/10 (7 év alatt 0.5-öt emelkedett.)

Szerintem: 5/5 (Jó, de nem a legjobbak közül való.) (Időközben a véleményem változott és ezért a végső pontszámot felhúztam egyel.)

Ma ismét csomó film lesz egy időpontban. Valószínűleg Az ördög ügyvédje és a Serenity között fogok választani, a többit nem nézem. (Utóbbira esett a választás, előbbiről azóta se lett cikk.) Dolgozok már a Kontrollon, bármelyik nap várható:)

Végül az olasz bunyós filmekhez szokásos zene:  Levették...

Az eredeti után nem sokkal készült, és inkább a videojáték rajongóit, mint a filmek szerelmeseit szólítja meg a Resident Evil-mozik második része. 

Mivel Alice-t teljesen a mozgóképesek alkották meg, ezért most egyenesen a játékból érkezett Jill Valentine (Sienna Guillory), hogy segítő kezet nyújtson az előző alkotás hősnőjének, valamint megjelenik a kommandós Carlos (Oded Fehr) és a vicces-néger klisé L.J. (Mike Epps). A sztori kb. hasonló, mint A kaptár esetében: a maroknyi túlélőnek ki kell jutnia a zombik és mutánsok által uralt helyszínről, némi külső segítséggel. Át kell élniük a társaik elvesztését, majd harcolniuk is kell velük, végül le kell győzniük egy főszörnyet - és természetesen ezzel még semminek nincs vége!

Az alaphelyzet az, hogy most már a földfelszínen folyik az élőholtak irtása, valamint a külső segítség egy ember és nem egy számítógép. A jobblétből ébredtek már gyakorlatilag nem ellenfelek és koránt sincs rajtuk akkora hangsúly, most mindössze folyamatos fenyegetésként vannak jelen, de ők csak a probléma kisebbik forrásai. A lickernek nevezett mutánsok ledegradálódtak egyjelenetes "pálya-főellenséggé", a valódi gonosz maga a Védernyő, tehát emberek: zsoldosok és az őket irányító Cain hadnagy (Thomas Kretschmann). Ez a pasi kb. megtestesíti az Umbrellát: hideg, számító, érzelemmentes. 

A fentebbi képen lévő szépség pedig nem más, mint a Resident Evil-szériák leginkább karakteres alakja, a több részben is szereplő legfőbb szörny, Nemesis. Nagy, erős, rakétavetőt hord (itt még kapott pluszban egy gépágyút) és van esze, nem pusztán ösztönök irányítják. Bár parancsot teljesít, de tud önállóan dönteni, vagyis megállja a helyét a harctéren. Emellett kurvajól néz ki és a hangja is király! Mellé még visszatérnek a zombi-kutyák, és kapunk néhány új ellenfelet, akik az elhagyatott iskolában csapnak le hőseinkre. Ja és még valami! A Biohazardban (eredetileg így hívják a játékot) sokszor kell megkeresni és megvédeni/kimenteni karaktereket, akiknek túlélése fontos szerepet játszik a befejezésben. Itt ez a motívum is megvan, mégpedig a külső segítségként szolgáló tudós lányának képében, őt kell kivinni a városból. Térjünk át a színészekre!

Milla Jovovich itt is csodás. Alice most már teljesen tudatában van képességeinek, uralja a testében lévő T-vírust és ismeri az ellenfeleket. Neki már nem lehet újat mutatni:) Sienna Guillory engem marhára irritált. A játékokból is mindig az ellenfelek tetszettek, nem pedig a hősök, mint az igazi rajongóknak. Lehet, hogy ez a Jill szinte tökéletes mása a virtuális Jillnek, de mégis szerintem tök felesleges volt. Nekem nem tetszik a csaj, a figurája pedig hiába keménykedik, mert valójában szart se ér, itt Alice viszi a pálmát, akármiről is legyen szó. Oded Fehr majd a folytatásban lesz fontosabb, de szerintem elég hiteles, mint kommandós. Nem kérdez, végrehajt, azonban szembe kell néznie azzal, hogy a Cég szemében csak egy bábú, egy gyalog a sakktáblán, aki bármikor feláldozható. A mellékszereplők közt érdekes alak az újságírónő, aki filmre veszi az eseményeket (Sandrine Holt). Ő nem harcol, de a kamerája nagyobb fegyver lehet bármelyik géppisztolynál, ha a szalag valaha napvilágot lát! Mint újságíró végzettségű emberhez, hozzám ő különösen közel áll, kb. el tudnám képzelni saját magam a helyébe minden túlzás nélkül.

Most pedig pár szót Matthew G. Taylorról, aki életre keltette Nemesis-t. Teljes felszerelésben a már egyébként is 198 centi magas Matthew 221 centisre "nőtt", a kosztümje és a hozzá tartozó két fegyver együtt körülbelül 45 kilónyi terhet jelentett neki! A több, mint 20 kilós gépágyút fél kézzel vitte! Az általa megformált über-mutáns sokkal inkább impozáns és emlékezetes karakter, mint más filmekben szereplő CGI testvérei, mert a maszkosok hozták létre és így valósághűbb bármilyen szimulációnál. Ha pedig még hozzávesszük a cselekmény végére világossá váló személyes tragédiáját is, akkor egy tényleg többsíkú, érdekes gonoszt kapunk.

Néhány szóban összefoglalom eddigi mondandómat: A néznivaló nagyszerű, bár a sztori nem túl bonyolult. A harc látványos, de a főhősök esélytelensége már a múlté, ezért korántsem annyira izgalmas. A karakteres "gonosz vezér " (Ezt én találtam ki. Azért vezér, mert ő áll mindig a seregek elején, ő az aki ténylegesen harcol a jófiúkkal, de legtöbbször csak parancsot teljesít, ami az urától, a "főgonosztól" származik.) figurája pedig ad még egy kis extra pikantériát a főzetnek:) Azonban ha nem vagy megszállottja a Capcom Biohazardjának, akkor csupán egy szimpla, természetfeletti ellenfelekkel telezsúfolt akciófilmet nézhetsz meg. Ami viszont egyáltalán nem rossz!

A saját élményemből erősen levon, hogy most néztem meg először az eredeti kazettán meglévő filmet és a szinkron valami iszonyatosan halk. Teljes hangerőre kellett többször is felhúznom a tvt, csak hogy megértsek 1-2 mondatot, ellenben az egyéb hanghatások maradtak normálon, vagyis minden egyes zombihörgés, minden géppuskaropogás kétszeres erővel szólt. Így félelmetesebb volt, persze, csak éjjel fél 12-kor a szomszédság már valószínűleg nem örült neki ennyire:)

imdb.com felhasználói szerint: 6.2/10 (7 év alatt 0.4-et emelkedett.)

Szerintem: 4.5/5 (A levonás a Jill figura miatt jár, de valójában ez nem ér egy teljes pontot. A félpontok osztását is el kell kezdeni egyszer:)) (Erre többször nem került sor.)

Hírek:

- A rendező, Alexander Witt, akinek egyébként ez az eddigi egyetlen ilyen alkotása, részt vesz segédrendezőként egy jövőre érkező egymilliomodik Robin Hood-adaptációban, valamint a 2 év múlva jövő xXx 3. részében is. (Ez mire kell? A sok autóbuzinak? Nézzetek Forma-1et:D) (Utóbbi hála Istennek, még most se készült el, de már csak idő kérdése...)

- Oded Fehr egy hamarosan a mozikba kerülő képregény-adaptációban dolgozott eddig. A valószínűleg hozzánk el nem jutó Hybrid című horror-thrillert a tengerentúlon minden valószínűség szerint még ebben az évben bemutatják. (De, itt is volt, csak nem sokakat érdekelt.)

Tegnap egyébiránt szabadnapot tartottam, mert kedden éjjel Sonata Arctica-Delain-Winterborn koncerten voltam a PeCsában. Kurvanagy buli volt, érdekes arcokkal a közönségben, és hát aki nem volt ott, az sajnálhatja:) A power metál - szimfonikus metál kedvelőinek ajánlom a Delaint, egy remek női énekessel játszó holland csapatról van szó egyébként. Ma lesz két film, de egyik se túl fontos, plusz még sehol nem vagyok a már beígért és lassan 4 napja csúszó Kontroll-írással...

Befejezésként két videót kaptok. Az első egy Nemesis tribute, a zene nekem nem tetszik, de a vágás kitűnő munka, ajánlom figyelmetekbe. Aki pedig nem szereti a zenés összeállításokat, az lesse meg a második kisfilmet, ami pedig a Resident Evil 4.-ből van, Jill és Nemesis csatáját nézhetitek meg benne. (A másodikat sajnos már levették.)

     A dolgok állása az, hogy ez egy nézhető film, de meg lehetett volna valósítani kábé másfél órában is.

     A történet nem nagy szám. Egy politikus - Stephen Collins (Ben Affleck) - szeretője tisztázatlan körülmények között meghal. Ahogy kibontakoznak a szálak, egyre világosabb, hogy valakinek, vagy valakiknek útjában volt a csaj. A sztorit a fiatal Della Frye (Rachel McAdams) kapja, segítségre pedig Cal McAffrey-től (Russel Crowe) számíthat, aki tapasztalt és dörzsölt újságíró. A csavar az, hogy Cal meg a képviselő bácsi régi haverok, és az ugyebár nem helyes, ha a zsurnalisztát személyes szálak kötik egy megírandó valamihez. Ja, meg viszonya volt annak idején Collinsnével (Robin Wright Penn). És még a főszerkesztő (Helen Mirren), na meg a zsaruk is cseszegetik a főszereplő urat. 

    A film legnagyobb hibája mindenképpen az, hogy túl lassú, vontatott, csak az izgalmas részek pörögnek. Egynéhány párbeszéd maga a nagybetűs KLISÉ, és mondjuk én Sean Penn egykori nejét még nem láttam jól játszani, ebben sem bűvölt el. Russel Crowe az egyedüli, aki meggyőző. Meg Helen Mirren, de ő nem szerepel túl sokat, és még végülis McAdamset is a jó kategóriába sorolnám. Ismertebb mellékszereplő még Jeff Daniels, meg Harry Lennix. A vége főcím viszont tetszett.

    Erős hármast kapna tőlem a film a suliban, de javítási lehetőséget adnék neki. És amennyi pénzből gazdálkodnak arrafelé, még meg is csinálhatnák újra. De minek? Crowe-ért piros pont.

Az este, mikor bemostam Russel Crowe-nak rovat:

     Mary Shelley, Mel Brooks és Gene Wilder agyának szüleménye e fekete-fehér remekmű. Tehát adott a mindenki által ismert Frankenstein-sztori, jó sok szóvicc és még több röhögésre okot adó párbeszéd. Vagyis minden idők egyik legviccesebb és ugyanakkor leghátborzongatóbb vígjátéka!

     Frederick Frankenstein, - kinek nevét így kell ejteni: "Fronkensztín" - elismert tudós, orvos. Mégis beárnyékolja boldog mindennapjait a vezetékneve és a hozzá köthető egykori tevékenységek. Minden szinten tagadja, hogy ő is egy őrült, a halhatatlanság lehetőségét kutató tudós, mint a nagyapja, aki természetesen máshogy ejtette ki a vezetéknevét. Egy nap viszont megtudja, hogy a nagypapa ráhagyta erdélyi kastélyát. Elköszön hát menyasszonyától, Elizabeth-től (Madeline Kahn) és útra kel. Erdélyben, ahol mindenki a hivatalos nyelvet, tehát a németet beszéli (haha) csatlakozik hozzá az inasjellegű Igor (Marty Feldman), pardon "ÁJGOR", az asszisztensi szerepet méltán betöltő Inga (Teri Garr), magában a kastélyban pedig Frau Blücher (Cloris Leachman). Azaz BLÜCHER! NYIHAHAHHHHAAAA! A szigorúan csak a tényekben hívő doktor pedig megtalálja felmenője naplóját, melyben amaz részletesen leírja, hogyan keltett életre anno egy halottat. Igornak köszönhetően a majdan hamvaiból újjáéledő lény egy bizonyos A(bby) Normal agyát fogja megkapni. Így a szörny (Peter Boyle) kezdetben nem nagyon rendelkezik emberi tulajdonságokkal, viszont egy vagdalkozó és közveszélyes szerencsétlen.

     A faluban ezalatt terjednek a pletykák, és ezek eljutnak Kemp nyomozó (Kenneth Mars) füleibe is, melyek a jobb karjával ellentétben működnek. Mindenki a doktor ellen fordul, sőt még a menyasszonya is képes beállítani. Az időközben egyre barátságosabb szörny úr pedig a falusiak kezére kerül. Nagy balhé lesz, hacsak nem jut valami fondorlatos és félelmetesen nagyszerű megoldás a doktor eszébe...

     A parókás Clark Gable-imitátor Gene Wildertől kezdve, a rendező úr hangkameóján át egészen a zenéig minden klappol. Az eredeti Frankenstein film helyszínein játszódik ez a produkció, vagyis alapból kettesről indul. A fekete-fehér megoldást nagyon eltalálták, a szörny tök jól fest, minden szereplőt rohadt jól sminkeltek ki, Marty Feldmant meg csak látni kell. Ha meg már láttál Mel Brooks-filmet, akkor felesleges is tovább firkálnom.  

     A legjobb vígjátékok egyike, nem azt az undorító és unalmas vonalat képviseli, amiket manapság gyártanak. Ebben a színészeken van a hangsúly és könnyesre nevethetjük magunkat az úgynevezett favicceken. Csodás. 

Vacsoraidő rovat: Ripléjszd báj: Ki szólt? rovat:

Nem emlékszem, hogy akadtam erre a filmre anno. Azt tudom, hogy az HBO-n néztem és nagyon erősen megmaradt az emlékezetemben. Évek óta mesélem mindenkinek, hogy milyen jó horror/thriller és most végre ismét adták, én meg felvettem és megnéztem.

Az elején előre-hátra ugrunk piciket az időben, aminek folytán láthatjuk, hogy hogyan kerül tíz ember a véletlen folytán egyazon éjszaka egyazon helyre - egy motelbe a semmi közepén. A tíz ember:

- A York família (John C. McGinley, Leila Kenzle és Bret Loehr), akik véletlen balesetet szenvednek. A férj pánikol, a nő eszméletlen, a kisfiú pedig nem beszél.

- Egy színésznő (Rebbeca De Mornay) és a sofőrje (John Cusack). A nő minél előbb le akar lépni innen, a pasi pedig furcsa módon mindenkinek próbál segíteni, és az összeverődött társaságot is vezetni akarja.

- Egy ifjú házaspár (Clea DuVall és William Lee Scott). A lánynak elege van újdonsült férjéből, aki meg állandóan idegeskedik.

- Egy zsaru (Ray Liotta) és a fogoly, akit szállít (Jake Busey). A rab veszélyes gyilkos, a rendőr pedig nagyon gyanús.

- Egy luxusprosti (Amanda Peet). Ő kezdetben csak a pénzéért aggódik és a pasasoktól próbálja távol tartani magát, később azonban egyre inkább az együttműködésen dolgozik.

Valamint itt van még a motel tulaja (John Hawkes), aki szintén rendkívül furcsa, nemcsak azért, mert az első pillanatban összetűzésbe kerül a kurvával, hanem mert állandóan elsomfordál - ki tudja mit csinálni... A zuhogó eső miatt se telefon, se rádió nincs, az utak járhatatlanok és hamarosan hátborzongató események kezdődnek. Meghal a színésznő, a fogoly kiszabadul, és úgy tűnik, már senki sincs biztonságban. Az emberek pedig hullanak és a gyilkos sosem az, aki annak látszik. De vajon mitől kezdenek egyszer csak a hullák nyom nélkül eltűnni? És ki az a Malcolm Rivers (Pruitt Taylor Vince) nevű kopasz, zavarodott fickó, akit egy nyomozókból, ügyvédekből, egy orvosból (Alfred Molina) és egy bíróból álló csoport vizsgál meg, 24 órával a kivégzése előtt? Vajon mi köze van neki az eseményekhez?

Ez a film valami óriási. Az elején az összes esemény összefügg és furcsa, de mégis logikus egybeesések történnek. Még egy jó ideig a gyilkosságok is világosak, de aztán szép lassan minden a feje tetejére áll. Amikor pedig már tisztázódik a helyzet, hogy ki a gyilkos és mi az összefüggés az itt felsorolt emberek közt, még mindig jön a végén a csavar, ami nagyon nagyot üt.

Ismert arcok alakítják az ismeretleneket, akik ott ragadnak a motelban. John Cusack a legjobb minden tekintetben, de most még Amanda Peet is jó (nem úgy, mint pl a Nő a bajban). Ráadásként Ray Liotta, Alfred Molina és Pruitt Taylor Vince nagyszerűek a kis mellék-főszerepeikben. A történet egyszerűen óriási, a megvalósítás kellően borzongató, egyszóval király!:)

Ajánlom a rejtélyek kedvelőinek, a nagy csavarral rendelkező filmek rajongóinak és bárkinek, aki akar látni egy nem mindennapi gyilkossági történetet!

imdb.com felhasználói szerint: 7.3/10

Szerintem: 6/5

Hírek:

- Amanda Peetet jövőre láthatjuk Jonathan Swift ismert regényének, a Gulliver utazásainak egy biztosan látványos feldolgozásában. (Amiből látványos bukás lett.)

- Alfred Molina szerepel majd a jövőre érkező Prince of Persia: The Sands of Time-ban, a nagy népszerűségnek örvendő videójáték mozi-verziójában, valamint egy érdekesnek tűnő, több kisebb sztorit elmesélő Poe című alkotásban, ami minden valószínűség szerint a gótikus horror mesterének több írásán alapszik. (Ezek elég gyorsan eltűntek a süllyesztőben...)

A Kontroll-írást nem biztos, hogy ma be tudom fejezni, majd kiderül. Este valószínűleg megnézem a Resident Evil 2-t, de ez sem 100%. Lezárásként egy gyors trailer, ami kellően tereli a figyelmünket az igazi sztoriról (viszont nem biztos, hogy ez alapján megnézném):

Nagyon bírom Michelle Trachtenberget. Már az első filmjében, a Harriet, a kémben kitűnő volt, plusz szerepelt a Nickelodeon régi, kicsit fura, de szerethető sorozatában, a Pete és kis Pete-ben, szóval régi ismerős. Mára pedig az aranyos kislányból egy csodás nő lett, aki szerintem szép és tehetséges is. Az egyetlen baj vele az, hogy leginkább csak ilyen filmekben szerepel... Ezt a mozit láttam már párszor, csak miatta néztem meg mindig, de valójában nem olyan rossz. Néha a sok szuperhősösdi és horror közt jól esik látni egy hétköznapi történetet.

Ez a hétköznapi történet Casey-ről szól (Trachtenberg), aki életét annak szentelte, hogy bejusson a Harvardra (ez már ismerős szituáció egy tucat egyéb moziból). Nagyon okos, de a tanuláson és a zsebpénze keresésén kívül gyakorlatilag nem él. Ahhoz pedig, hogy elérje álmát, a fizika ösztöndíjat erre a híres egyetemre, készít egy tudományos projektet, mégpedig a korcsolyázás aerodinamikai tulajdonságairól. Mialatt megfigyeli a korisokat, ő maga is beleszeret ebbe a sportba és tanárnő anyjának (Joan Cusack) tiltása ellenére titokban edzésekre kezd járni, sőt lassan összebarátkozik a suli bajnokaival, Gennel (Hayden Panettiere, aki még ekkor nem volt hős) és a fiatal, de nagyon tehetséges Nikkivel (Kirsten Olson, aki a valóságban szintén profi koris). És még rátalál a szerelem a jégpálya karbantartó srácának személyében... Azonban a titkos hobbi lassan a tanulás és minden más rovására megy, plusz még a rejtélyt lassan feltáró anyjával és a suli törtető, mindenre képes edzőnőjével (Kim "stexéscsikágó" Cattrall) is szembe kell néznie. Vajon végül bejut a Harvardra vagy ha elbukik, legalább megnyeri a területi bajnokságot?

A történettel végülis nincs baj, bár hasonlít a felépítése egy átlag szerelmesfilm konfliktusrendszeréhez. Igazából nem annyira kitalálható, pláne ha nem értesz a korcsolyázáshoz, a vége felé pedig természetesen minden egészen jól alakul. Főszereplőnőnk nagyszerű, 10 hónap alatt megtanult marhajól korcsolyázni és a szerep igazán testhezálló neki. Itt jön az, amit annyiszor le akarok írni, de mire elérek ide, mindig kimegy a fejemből. Miért van az, hogy az amerikai filmekben még a vesztesek (merthogy Casey annak tekinthető) is szépek, sportosak és némi sminkkel pillanatok alatt bombanők lesznek? Vagy éppen menő srácok (természetesen akkor nem sminkkel:))? Miért nincs az átlag ilyen moziban kövér szereplő? Miért nincs egy pattanásos gyerek; egy, akinek rosszak a fogai, vagy valami, miért ez a tökéletesség-látszat? (Személyes megjegyzés: Steven Spielberg és J.J. Abrams mostanra leszámolt ezzel a klisével a Super 8-ban, de sajnos a példájuk nem ragadós...)

Na, de vissza a filmhez! Hayden Panettiere jól kitanulta a jégen való mozgást, plusz hozzá illik ez a figura. Gen nem az a szokásos menőlány, mert csak annak látszik, de valójában sínylődik egy helyzetben, amiből nem bír szabadulni. Joan Cusacket szépnek nem lehet nevezni, de tehetségesnek annál inkább. Ő a tökéletes anya megformálója, nem egy csillogó műanyag valami, hanem egy ember, egy nő, egy olyan nő, aki simán létezhet a valóságban. Persze vannak filmek, pl. a Rocksuli, ahol biza irritáló szerepet kapott, de ha Casey mamájához hasonlatos feladatot lát el, akkor igazán jó. Kim Cattrall meg antipatikus, a vége felé már nem annyira, de mégis ez maradt meg róla:)

Van pár vicces pillanat, plusz én szeretem nézni az ilyen, alapvetően sport témájú mozikat. A játékidő előrehaladtával meglepődni sehol nem fogunk igazán, de ez pont egy hétvégi, kora délutáni műsorsávba való filmecske, ami segít eltölteni egy unalmas másfél órát.

imdb.com felhasználó szerint: 6.0/10

Szerintem: 4/5 (Tökéletesnek azért nem nevezhető, de "bármikor bekapcsolódhatsz bele" típusúnak annál inkább.)

Hírek:

- Joan Cusack két animációs filmhez is adja a hangját jövőre. Az egyik a Toy Story 3. (vajon ebben mi lesz a konfliktus?), a másik pedig a PiROSSZka 2. része, amiben Hayden Panettiere is hallható lesz. (Előbbiről lett cikk, utóbbiról nem.)

- A hülye picsák is örülhetnek mert lófejű szara dzsesszika párker és barátnői (köztük ugye Kim Cattrall) 2010-ben megint visszatérnek a vászonra a szex és Makkoshotyka-alsó folytatásában. Kell ez? Biztos kell?

Tegnap sikerült még két filmet megnézni, így hamarosan várható az Azonosság, valamint az éjszakai utazás a metro fiktív világában, a Kontroll, amit valószínűleg ketten írunk majd meg.

Umbrella Corporation, Raccoon City, T-vírus, zombik. Azt hiszem senkinek nem kell bemutatnom a Biohazard, vagy Resident Evil játékszériát, ami a virtuális horrorok "nagy öregje". Ezzel a címmel mindig igényes, borzongató és fejtörőkkel teli zombis-szörnyes túlélő-szimulációkat adott ki a Capcom. Személyesen az 1., a 2. és a 4. részt láttam, mindet egy kedves barátomnak hála, aki oda van a távol-keletiek játékaiért.

Ha már itt tartunk, igaza is van. Hasonlítsátok össze a Mortal Kombat 4. részét a kb. ugyanakkor kijött Soul Caliburral. Imádom mindkettőt, de a Mortal elbújhat a Soul Calibur mellett. A grafika, a történet, a figurák, a rengeteg ütéskombó - de ezt napestig tudnám sorolni, gondolom értitek mit akarok mondani. Hollywood már megvalósította a Mortal-filmet, amit Paul Anderson rendezett. (Valamint terveztek Soul Calibur-mozit is, de hála istennek abból nem lett semmi, tutira elcsesznék, mert sok tekintetben a Mortal se az igazi...) Ez a bizonyos rendező pedig azonos azzal a Paul W. S. Andersonnal, akinek az AvP-t is köszönhetjük. Ő dirigálta ezt a filmet is, amiről még érdemes tudni, hogy európai készítésű, nagyrészt Berlinben forgatták és két európai filmcég, a Constantin Film és a New Legacy pénzelte. Lássuk a történetet:

A szép Alice (Milla Jovovich) nem emlékszik semmire. Nem tudja, hogy került abba a hatalmas házba, ahol van és a hirtelen a semmiből előbukkanó kommandósok jövetele is teljesen meglepi. A kis elit csapat (köztük egyik kedvencem, Michelle Rodriguez) hősnőnkkel és a szintén a házban tartózkodó, önmagát zsarunak mondó Mattel (Eric Mabius) elindul a ház alatt lévő Kaptárba. A gigászi földalatti létesítményben az Umbrella (vagy magyarul Védernyő) Vállalat tudósai vírusokat, szörnyeket és génkísérletek eredményeit tenyésztgetik, egészen addig, amíg a rettentő T-vírus titokzatos körülmények közt elszabadul. A kommandósok azért mennek, hogy lezárják a létesítményt irányító Vörös Királynőt, egy szuperintelligens számítógépet. Közben azonban mindenütt csapdákba és hullákba botlanak, hamarosan pedig kiderül, hogy ez még csak a jéghegy csúcsa! Még szerencse, hogy Alice memóriája lassan kezd visszatérni és hasznos harci tudományát az egyre fogyatkozó társaság javára fordítja - hulljon a férgese, ezúttal szó szerint...

Adott egy kitűnő alapsztori, két szép és kemény hősnő, néhány bátor katona, meg a két fura civil, akik mindketten rejtegetnek valamit. Ezek az emberek egy klausztrofóbiás érzetet keltő, csupa fém és üveg útvesztőbe vannak bezárva, ami már eleve elég ijesztő lenne, de pláne rémisztő úgy, ha közben zombikkal, mutánsokkal, egymással és egy láthatatlan ellenséggel, a vírussal is meg kell küzdeniük! Az viszont fura, hogy miért kell lekapcsolni a Vörös Királynőt? 2 óra 50 perc alatt elszigetelné saját magát és az összes félelmetes kreatúrát a föld mélyére örökre - akkor minek ez az egész? De ez csak szőrszálhasogatás, hiszen, ha nem mennének le, nem lenne izgalom...

(A képen Jovovich, a rendező úr és Rodriguez kisasszony.) A két említett hölgy remekül oldja meg a feladatát, mindketten erős és szívós karaktereket játszanak. Egyikőjüknek az amnéziával kell szembenéznie, majd a visszatérő múlt súlyos eseményeivel; a másikuk pedig a testén belüli ellenséggel, a halálnál is rosszabb fertőzéssel harcol. A férfiak közül a kommandósvezér Colin Salmont emelném ki, a többiek nem túl lényegesek.

A zombik kellően rondák, a mutánsok eléggé valóságosnak tűnnek, a halálok pedig sokszor megrázóak - szóval minden benne van egy király horrorhoz.

imdb.com felhasználói szerint: 6.7/10 (7 év alatt 0.4-et emelkedett.)

Szerintem: 5/5

Hírek:

- Paul W. S. Anderson négy ígéretes művön is dolgozik most. Jövőre érkezik a Resident Evil: Afterlife, amit már nagyon várok, 2 év múlva adják ki a gondolom sokak által várt újabb videojáték-mozit, a Castlevaniát, valamint még bizonytalan bemutatási időben, de emberünk rendez egy sokadik A három testőrt, meg egy Akula című valamit. (Csak nem vámpírokról fog szólni?:)) (A Three Musketeers-ről és az említett Afterlife-ról van cikk, a másik kettő nem valósult meg.)

- Michelle Rodriguez szerepel James Cameron idei nagy dobásában, az Avatarban, ami a trélere alapján izgalmasnak tűnik; na meg Robert Rodriguez (a kettő nem rokon) jövőre jövő Machetéjében is feltűnik. (Mindkettőről lett írás az eltelt évek alatt.)

Az itt tárgyalt alkotást egyébként azért néztem meg, mert nemrég adták a 2. részét, ami megvan eredeti videokazettán, ezért gondoltam elindítom itt a sorozatot, aminek eddig mindegyik epizódját láttam. Valójában rengeteg filmem van, amit még nem írtam meg ide, sorban az összeset fel kéne vonultatnom - majd meglátjuk mi lesz. A lényeg, hogy a Kaptár-széria további részei hamarosan várhatóak. (Apropó, milyen hülye cím ez a Kaptár? Jó, ennek a résznek még elmegy, de a városban játszódó 2. és a sivatagi 3. résznek már köze nincs ehhez a komplexumhoz...)

Na, most mialatt írom ezt, nézem a Jéghercegnőt, aminek így már a negyedéről lemaradtam, de azért asszem megírom majd. A Piedone már nem annyira biztos, mert lehet, hogy nem tudom megnézni, viszont az Azonosságot továbbra is 100%-ra ígérem. Itt pedig egy youtube-videó, a BlackTail25 felhasználó által kiválogatott "Top 10 legveszélyesebb kreatúra a Resident Evil-sorozatban". (Sajnos a kedvencem, Mr. X, valamint a polcomon vad tekintettel láncfűrészét markoló Chainsaw Ganado is kimaradt...)

Eddig sose láttam még ezt. Az első egész jó, a harmadik elmegy, ez viszont... Tegyük hozzá, hogy a "pompás, finom ertéelklub nevű szarkupac" ezalatt a rendkívül népszerű tehetségtelenségkutató műsorát nyomatta, és a nép azt bámulta, mer lehet smst küldeni, meg szurkolni mindenféle nagyon tehetséges embernek, akiket hozzáértő zsűritagok bírálnak... Most, hogy ezt tisztáztuk, nyilvánvaló, hogy ilyenkor a "TelaViv2" azt ad, amit akar, úgyis csak ilyen mazochisták nézik meg mint én.

Rövid leszek: ez a film rendkívül unalmas.  Valószínűleg az idejétmúltsága miatt nem lehet élvezni, a poénok egyszerűen nem jók, a 108 perc alatt egyszer nevettem egy kisebbet (mondjuk nagyon sok régebbi film van, ami még mára se vesztette el a humorosságát, pl. Mel Brooks akármelyik rendezése, vagy a Repülők, vonatok, automobilok). 

Viccesnek nem vicces, izgulni nem lehet, az ellenfelek béna sztereotípiák és úgy az egész egy szemét. Paul Hogan viszont nem rossz, hiszen a saját maga által megírt és kitalált karaktert kelti életre, Linda Kozlowski meg egész jó nő volt akkoriban, de ez így is csak egy egyeshez elég.

imdb.com felhasználói szerint: 5.5/10 (7 év alatt 0.4-et emelkedett.)

Szerintem: 1/5

Ma rengeteg film lesz; amit biztos, hogy megnézek majd, az a Piedone 3. része és az Azonosság. Ma még egyszer jelentkezem! (Ezekről már van is cikk.)

Jó szokásomhoz híven a tegnapi péntek 13-at is Mr. Voorhees "társaságában" töltöttem. Ebben az évben  háromszor volt péntek 13., ideális időpont Jason ismételt feltámasztásához. Legutoljára 6 évvel ezelőtt találkozhattunk vele, amikor Freddy Kruegerrel, a Rémálom az Elm utcában szörnyetegével csapott össze. A nagy párbajt már a '80-as évek végén megtervezték, de csak jóval később valósult meg, a filmet rengeteg negatív kritika érte, a rajongóktól elsősorban azért, mert Kane Hodder elvesztette a hokimaszkos szerepét. Mindezek ellenére én azon kevesek egyike vagyok, akiknek tetszett a Freddy vs. Jason. Tervezték ennek a 2003-as dupla kaszabolásnak a folytatását, de ebből végül nem lett semmi, tavaly azonban a Platinum Dunes társaság (akiknek a nevéhez Bőrpofa felélesztése köthető) összehozta az eredeti gyártót (a Paramountot) és a régi-új tulajdonost (a New Line Cinemát) hogy először a Friday the 13th-filmek történetében együtt dolgozzanak, ezúttal egy remake-en. A Paramount az 1989-es VIII. rész óta nem vett részt Jason életében, ennek bukása után adta el a jogokat a New Line-nak, most viszont összefogtak és teljesen újrakreálták kedvenc hokimaszkosunkat. Térjünk is rá a 2009-es machetés kaszabolás részleteire!

Rögtön a legelején megelevenedik a legendás, 1980-as párbaj Mrs. Voorhees (ezúttal Nina Visitor) és egy, az eredeti Alice-t helyettesítő lány között, ezután egyből a közepébe vágunk: Egy kis baráti társaság, 2 lány és 3 fiú, akik marihuánát keresnek Crystal Lake környékén, betévednek oda, ahova nem kellene. Majd kezdődik a rejtélyes, fejére zsákot csavaró fickó ámokfutása, aki kísérteties hasonlóságot mutat az egyik srác rémtörténetének gonoszával, Jasonnel - merthogy ő az (Derek Mears kitűnő alakításában). A remekül megvalósított gyilkosságsor után robban a képünkbe a főcím, több, mint 20 perccel a kezdés után...

A képen látható szimpatikus társaságból kerülnek ki ezután az áldozatok és persze a hősök is. Indításnak rögtön kapunk egy plot hole nevezetű forgatókönyv-hibát: A középen lévő gazdag szépfiú, Trent (Travis Van Winkle, aki érdekes módon a Transformers-ben is egy ugyanilyen nevű figurát alakított) ugyanis meghívja a többieket a házába, holott kiderül, hogy csak a mellette jobbra álló lányt (Julianna Guill, aki mellesleg a helyi jócsaj) és a mögötte álló másikat (Danielle Panabaker, aki a Sky High aranyos hippije volt) bírja. Rejtélyes, nem? Szóval vannak kanos fiúk, szexi lányok, van vicces néger, laza ázsiai, szimpatikus csaj, irritáló srác - mindenki, aki kellhet. És közéjük keveredik Clay (Jared "Rorigilmórelsőpasija" Padalecki), aki elveszett húga után kutat - a hiányzó testvér pedig a főcím előtti csapat tagja volt... Panabakerék szimpatikus lánya összefog vele és mialatt gazdagsrác a szülei házáért aggódik és a jócsajt kúrja, szépen elkezdenek hullani az emberek, mert a terület, ahol vannak, bizony Jasoné, és ő szeretne továbbra is egyedül maradni...

A rendező az a Marcus Nispel, aki a már említett 2003-as Texasi láncfűrészes mészárlást csinálta, a forgatókönyvet pedig Damian Shannon és Mark Swift írták, akik az FvsJ-t. Vagyis ha ezek közül valamelyik tetszett, akkor a Péntek '09 is a kedvenced lesz! Ez a mozi eredetileg 97 perces, én azonban a 106 perces, hosszabb verziót láttam (sajnos azt nem tudom megmondani, hogy a kettő között mi a különbség...). Az új film rengeteg mindenben egyezik a régiekkel, de a legalapvetőbb változás Jason viselkedésében rejlik. Mielőtt erre rátérnék, néhány szót Derek Mears-ről, ő az, aki most a hokimaszk mögé bújt:

Róla van szó. Többeknek ismerős lehet, a Sziklák szeme újra második részéből, de mivel kaszkadőr, ezért a legtöbbször nem láthatjuk az arcát. Egyébként még a 2005-ös Cursedben játszott vérfarkast, valamint a MiB II.-ben a csápszakállas ürgét. Kaszkadőrként olyan mozikban vett részt, mint a Blades of Glory, az Indiana Jones 4., vagy a Karib-tenger kalózai 1. és 2. Mears 196 centi magas és egy alopecia nevű rendellenesség miatt nem nő szőre - de már az arca is elég ijesztő:) Szóval ideális volt Jason újraalkotott figurájához. A Kristály-tó réme most sokkal okosabb, gyorsabb és erőszakosabb, mint eddig; inkább hasonlít vadászhoz, mint érzelemmentes gyilkológéphez; emberibb, de mégis vadállati. Szerintem nagyon jól megcsinálták!

Sajnos azonban sok a negatívum, az első az, hogy az események nagy részét nem lehet látni, mert annyira sötét van. Ehhez még hozzájön a túl gyors, kézikamerás felvételek sokasága, ami lassan kezd unalmassá válni. Ötből három gyilkosságnál csak tippelni tudtam, hogy valójában hogy ölte meg az adott delikvenst, mert nem látszódott a halál pillanata... A második egy újabb plot hole: még az elején kiokoskodhatjuk, hogy a helyiek tudnak Jasonről, sőt, talán mások is. De akkor miért nem tesz senki semmit? Miért nem mennek be az erdőbe levadászni őt? Persze ez kis dolog, viszont mégiscsak furcsa. A végére két adat, ami magért beszél: Cikkem tárgya 42,2 millió dollárt hozott az első hétvégéjén, ezzel a legnagyobbat kaszálta az immár 12 részes szériából; valamint első helyre lépett a horror-újrák jegybevételi listáján is, megelőzve a 2004-es The Grudge-ot.

Összesítek: Az alapvetően B-kategóriás Friday the 13th-mozik legújabb része (SZERINTEM!) megvalósítás és bevétel terén átlépett az A kategóriába. Az újraértelmezés jót tett a figurának, akinek kult-státuszát építi is, rombolja is. Nekem tetszett. Mint szimpla, átlagos, 2000-es évekbeli (tini)horror, mégis teljesen marginális. Nem ad semmi újat, ellenben a klisék és a már említett hibák jelen vannak benne. Ha nem vesszük a gyilkos személyét és a helyszínt, akkor -1 amiért nem látható semmi, -1 a történet hibái miatt és -1 amiért Jared Padaleczki (vigyázat, szpojler:D) életben marad (vagy mégsem?). Tehát így 2/5. Hozzátéve viszont Jason nagyszerű karakterét, az alapjáraton félelmetes helyszínt és az ötletes, véres gyilkosságokat, megkapjuk azt a +3-at, amit az előzőek levonnak.

Vagyis 5/5.

Péntek 13-filmként nézve: Az eredeti mítoszt nem fogalmazták újra, az alap teljesen ugyanaz, de a karakter jó irányba fejlődött tovább, valamint sok-sok utalás van a régebbi részekre, ami megörvendeztetheti a rajongókat. És egy nagyon nagy plusz a feljebb látható, a fiatalokat ábrázoló képen bal felül lévő szőke fiatalember haláláért;)

imdb.com felhasználói szerint: 5.5/10 (8 év alatt újabb 0.1-et csökkent.)

Összesített szkór: 5/5

Hírek:

- Shannon és Swift urak már írják a jövőre készülő Péntek 13. II.-t, amiben elvileg Padalecki is szerepel majd. (Ebből 2017-ig nem lett semmi.)

- Derek Mears természetesen szintén benne lesz a Friday II.-ben, valamint a szintén jövőre készülő Predators-ban, amit Antal Nimród rendez. Azt rebesgetik, Kane Hodder szintén részt vesz az utóbbiban... (Hodder végül nem volt benne a Ragadozókban, Mears igen.)

- Marcus Nispel a két év múlva a mozikba kerülő Conan-feldolgozáson munkálkodik nagy erőkkel. (Ez a Conan még most, 2016-ban sincs készen.) [De 2017-ben már igen, csak senkit se érdekelt.]

Ma este lesz a Krokodil Dundee 2. valamint tervezem a Resident Evil megnézését is.

Végezetül egy rövidke trailer:

Rizzo felügyelő új kalandba keveredik, két évvel az eredeti után, most már a kábítószer-uralta Nápolyban.

Bud Spencer bunyós zsaruja szembesül egy rendőrségen belüli árulóval, akit le kell lepleznie, valamint egyenesen a hongkongi alvilágba repül, hogy ott eljusson egészen a kábítószer-termelőkig. Útján a karakteres Frank Barella (Al Lettieri) segíti-akadályozza, akiről kérdéses, hogy valójában a törvény melyik oldalán áll. A rendőrség pedig szokás szerint inkább útban van hősünk számára, semmint hogy segítő kezet nyújtson neki. Pótlásukra viszont itt van a kis Yoko, Piedone első gyerek-társa.

Itt is van tésztaevészet; bunyó vízben, színházban; na meg a tengerész Jho és cimborái, Gennarino, valamint Caputo őrmester is visszatérnek. A hullák száma kicsit több, mint az előzményben, de ugyanígy több a vicces rész. Verekedést most nem mindig láthatunk, de ha igen, akkor jó hosszan!

Nem ragozom tovább, méltó folytatása az előzőnek és felkészítés a sorozattá válásra - jövő héten a 3. rész is várható!

imdb.com felhasználói szerint: 6.4/10 (7 év alatt 0.1-et emelkedett.)

Szerintem: 5/5

Itt pedig egy igazi gyöngyszem következik: Nemrég fedeztem fel, hogy az öreg Bud a Magyar Rádiónak nemrégiben telefonon nyilatkozott! Az interjú első felét itt lehet meghallgatni. Sajnos a második fele valami ismeretlen formátumban van, ezért nem tudom lejátszani - a netes keresés szerint a RealPlayer kéne hozzá. Akit érdekel, a második rész itt található. Befejezésül pedig egy Bujtor István szinkronjával hallható jelenet (a tvs verziókban mindig Kránitz Lajos hangján szólal meg Spencer).

"Remember, remember the fifth of November,

The gunpowder treason and plot,

I know of no reason

Why the gunpowder treason 

   Should ever be forgot."

A most következő bejegyzés mindenre kiterjedő lesz, úgyhogy elolvasását csak az igazán türelmeseknek, a film nagy rajongóinak ajánlom! Az Alan Moore művei alapján készült talán legnagyobb mozi ez, direkt hagytam pont mára, november 5-re. Elsőként Guy Fawkes-ról írok majd, ezután folytatom a grafikus regénnyel, és végezetül magát a filmet fogom tárgyalni. Remélem, akik vállalkoznak a végigolvasásra, azok nem fogják megbánni!

I. rész: A történelmi háttér

Ki volt Guy Fawkes?

Guy "Guido" Fawkes a 16. század végén meg a 17. század elején élt brit történelmi személyiség, az 1605-ös lőpor-összeesküvés egyik konspirátora. Hithű katolikus volt, aki 10 évet szolgált gyalogos katonaként az angol hadseregben. Kiválóan értett a robbanóanyagokhoz és tapasztalt harcos hírében állt, feljebbvalói egy kisebb csapat parancsnokságát is rábízták.

Akkoriban az anglikán egyház erős nyomást gyakorolt a katolikusokra és az összes többi vallás követőire, emiatt fogtak össze végül Robert Catesby vezetésével a későbbi összeesküvők. Ők csupán szabadon akarták gyakorolni a vallásukat, de a király meg az arisztokrácia nem engedte nekik (se). Fawkes katonai tapasztalatai miatt került a végrehajtó szerepébe. A terv az volt, hogy körülbelül 800 kilogrammnyi puskaporral felrobbantják a Parlament épületét a nyitóüléskor, mialatt a teljes kormány, valamint az uralkodó is bent van. A robbantást a Parlament alatti pincék egyikében akarták végrehajtani, a dolog azonban nem sikerült.

Valamelyik konspirátor ugyanis egy névtelen figyelmeztető levelet írt a katolikusokat képviselő Lord Monteagle-nek, hogy se ő, se kísérete ne jelenjen meg ezen a nyitóülésen. A lord azonban megmutatta a levelet a királynak, aki átkutattatta a földalatti folyosókat. 1605. november 5-én, 404 éve, a királyhű katonák elfogták Guy Fawkes-t, amint éppen abból a pincéből távozott, ahol a robbanóanyag fel volt halmozva. Napokig kínozták, míg végül vallott, de akkor is csak azokat árulta el, akiknek a nevét már ismerték, vagy akik addigra már meghaltak.

1606. január 31-én Fawkes-t három társával együtt kivégezték - felakasztották, kibelezték és felnégyelték őket. Guido - ahogy önmagát nevezte - azonban még az akasztásakor eltörte a saját nyakát, így a további kínokat már nem kellett kiállnia. Évszázadokig démoni figuraként élt az irodalomban és a köznép szemében, először 1841-ben jelent meg róla pozitív hangnemű írás. Halála óta szokás megünnepelni a Guy Fawkes Estét, vagy más néven az örömtüzek éjszakáját. Az uralkodó életben maradását ünnepelték, ez a szokás pedig még ma is él Nagy-Britannia több részén.

Ezen az estén a gyerekek a házakat járják, "penny for the guy" kiáltásokkal pénzt gyűjtenek, amiből aztán tűzijátékokat vesznek. Egy különös Fawkes-figurát végighordoznak a településen, majd éjjel elégetik és tűzijátékkal ünnepelnek. A 20. század eleje óta úgy tartják, Guy volt "az utolsó ember, aki nemes szándékkal ment a parlamentbe". Több szervezet is használta az alakját tiltakozásakor, a 2005-ös film bemutatója óta pedig az Anonymous internetes alakulat hivatalos "arca" lett (erről még lesz szó). Neveztek el róla folyót, nemzeti parkot, beválasztották a 100 legnagyobb brit közé és nevéből származik az angol "guy" szó (jelentése kezdetben: fura alak, mai jelentése: srác, ember, férfi). Az utókor büszke Guy Fawkes-ra. Az ő karaktere szolgáltatja a modellt, valamint az álcát Alan Moore és David Lloyd "V for Vendetta" című grafikus novellájának főszereplője számára is - a továbbiakban erről írok.

II. rész: A grafikus novella

Alan Moore Dez Skinn felkérésére állt össze a Warrior magazinnál David Lloyddal, hogy közösen készítsenek egy sötét és rejtélyes képregényt. Rengeteg változtatás után aztán egy alternatív '90-es években játszódó, Moore szavaival élve "fasizmusról, anarchiáról és Nagy-Britanniáról" szóló grafikus novella lett az eredmény, melynek első, még fekete-fehér részét 1982-ben közölte a folyóirat.

Sajnos eddig nem volt szerencsém olvasni ezt a művet, így most csupán az interneten fellelhető információkból állítom össze a következőket. - Azóta ez a helyzet megváltozott, de a Vendetta nagyon nehéz, komplex olvasmány volt, túl sokat nem sikerült megértenem belőle...

Moore összetett és többrétegű karaktert alkotott, aki már különös külseje révén nagyon különbözött minden eddigi "szuperhőstől". Lloyd pedig egyszerű, mégis összetett, retro-hangulatot árasztó rajzaival adta meg a megfelelően sötét tónust ennek az erősen a Thatcher-rendszert kritizáló poszt-apokaliptikus műnek, ami azóta is megállja helyét a képregények közt. Tíz szám jelent meg 1982-től 1988-ig. Érdekesség, hogy a Warrior '85-ben megszűnt, később a DC Comics adott lehetőséget az alkotóknak, hogy folytathassák és befejezhessék művüket. A DC gondozásában a sorozat már színesben jelent meg, 1999-ben a The Comics Journal beválasztotta "az évszázad 100 legjobb angol nyelvű képregénye" közé.

Azóta készült több zenei feldolgozása - vagy csupán említése -, színpadra vitték, és V a mozivásznakat is meghódította. A már említett Anonymous-csoport ténykedésének jeléül választotta V maszkját. Szcientológia elleni tüntetéseiken ezt viselik a tagok, sőt ez év májusában V-nek öltözött aktivisták ál-lőporoshordókat halmoztak fel az angol Parlament épülete előtt, tiltakozásul a képviselők visszaélései ellen. Moore mester azt nyilatkozta, hogy ennek kifejezetten örül:)

Most pedig rátérnék a tényleges tárgyalni valóra, a 2005-ös filmre.

III. rész: Vérbosszú a mozivásznakon

Andy és Larry Wachowski (akikből 2016-ra Lana és Lilly vált...) a '90-es években megvette a Watchmen és a V jogait, utóbbihoz pedig készítettek egy forgatókönyvet is, amely nagy mértékben táplálkozott a grafikus novellából. A Mátrix 2. és 3. része között döntötték el, hogy filmre viszik Moore és Lloyd munkáját, majd 2005 elején elkezdődött a forgatás.

A teljes sztorit a jövőbe helyezték: Az eredeti a '80-as években készült és a '90-es években játszódik, ez pedig a 2030-as esztendőkben történik és ugye 2005-ös. A 400. Guy Fawkes estre akarták bemutatni, azonban jó pár hónapot csúsztak, és csak 2006. márciusában került a mozikba a Vérbosszú. Találgatások voltak, hogy vajon a londoni metrómerényletek okán csúszott-e a bemutatás, a készítők szerint azonban a vizuális effektek utómunkálatai húzódtak el. Az alapszituáció a következő:

A jövőbeli Angliát egy totalitárius, fasiszta rendszer irányítja. Egy párt, megfigyelések, szólásszabadság nuku és még sorolhatnám - nekünk, magyaroknak ismerős, nem? November 4-e éjjelén egy titokzatos, Guy Fawkes-maszkot viselő, hosszú hajú, köpenyes férfi (Hugo Weaving) megment egy fiatal lányt (Natalie Portman) a kormány embereitől. Nem sokkal később, már 5-én, az Old Bailey nevű épület Csajkovszkij 1812 Nyitányának hangjaira felrobban, amit a "szerencsés" lány, Evey végig is nézhet megmentője, V jóvoltából. 

Evey másnap pedig a munkahelyén, az állami tv-nél botlik V-be, aki éppen elfoglalja a tévétornyot, bombatámadással fenyegetőzve, majd saját beszédét is adásba küldi, melyben kéri a lakosságot, hogy egy év múlva, ugyanezen a napon csatlakozzanak hozzá a Parlament épületének felrobbantásakor. Sutler kancellár (John Hurt) rögtön megindítja a hadjáratot a "hős" ellen, aki közben földalatti rejtekében, az Árnygalériában rejtőzik, ahol fogva tartja Evey-t - a lány saját érdekében. Maszkos bosszúállónk a hátralévő egy év alatt nem ül tétlenül, hanem sorra gyilkolja le a párt fő embereit, akik ráadásul a saját múltjához is kapcsolhatóak. Mialatt a nép napról-napra jobban szimpatizál a "terroristával", Finch főfelügyelő (Stephen Rea) egyre közelebb kerül a szörnyű igazsághoz, amely felderíti, hogy is került Sutler és bandája a hatalomra - milyen áron...

Vajon összeegyeztethető a nép felszabadítása a személyes bosszúval? És sikerülhet egyetlen ember terve egy egész rezsim megdöntésére? Lássuk a főbb szereplőket részletesebben, innentől tényleg csak azoknak, akik már látták:

V: Rejtélyes, elegáns, kegyetlen és őrült is. Szabadságharcos a nép szemében, terrorista az elnyomókéban, de sokkal több, mint egy ember. Teljes testét szörnyű égési sebek borítják, ezért bújik maszk és köpeny mögé. Igazi arcát sosem mutatják meg, ami egyedülállóvá teszi a többi szuperhős közt. Igen, szuperhőst írtam. Bár maga Moore sem tartja V-t annak, igenis az. A rajta elvégzett kísérletek miatt sokkal gyorsabb és erősebb, mint egy átlagos ember, ezen felül jóval intelligensebb is, és ha hihetünk a saját szemünknek, akkor nincs szeme, de mégis lát. (Szerkesztés: A "nincs szeme"-motívumban már nem vagyok olyan biztos. Valószínűleg van szeme, csak félreértettem a dolgot. Rejtély azonban, hogy Valerie "önéletrajzát" hogyan tudja megmenekíteni a tűzből, ha ő maga ennyire csúnyán összeég?) Körülbelül 50 éves lehet, de nem emlékszik arra, ki volt a kísérlet előtt. Új személyiségében pedig csak a bosszúnak van helye - később azonban a szerelem is befészkeli magát a szívébe. Egy idea a maszk mögött, ahogy saját magát írja le. A szabadság ideája, a bosszúé és a végzeté.

Érdekesség, hogy 4 különböző színész/kaszkadőr alakította őt. Hugo Weaving volt sokszor a teste és mindig a hangja, övé a szerep megnevezése is. James Purefoy volt az eredeti választás, azonban hat hét után kilépett, mert nehezen tudott lélegezni a maszkban - ennek ellenére a filmben van olyan jelenet, ahol még mindig ő játssza V-t. A harci jelenetek nagy részében David Leitch kaszkadőr bújt meg a maszk alatt, a larkhilli megégett V-t pedig Chad Stahelski alakította.

" - Ki volt ő?

  - Ő volt Edmond Dantés....és az apám. És az anyám....a testvérem...a barátom. Maga volt... és én voltam. Ő volt minden ember."

Evey Hammond: Egyszerű titkárnő a tvnél, azonban múltja sötét titkot rejteget. A szüleit, mint politikai aktivistákat, a rendszer kivégeztette, ő maga pedig félelemben élte az életét, egészen addig, amíg útja keresztezte V útját. Kezdetben fél tőle, majd kedveli, később gyűlöli, végül beleszeret. Ő V örökségének hordozója és egy villanásból állítólag a jövője is megállapítható. Natalie Portman fantasztikus, mint mindig. Nála jobbat nem is találhattak volna. Különlegesség, hogy hagyta, hogy leborotválják a haját egy jelenetben, amiből később nagy felháborodás lett.

" ....Én nem egy ideát hiányolok, hanem egy embert.... Egy embert, aki megtanított, hogyan emlékezzek november ötödikére. Egy embert, akit soha nem felejtek el. " 

Eric Finch főfelügyelő: Sutler megbízásából nyomoz V után, de ahogy egyre mélyebben beleássa magát, kiderül, miszerint a "terrorista" múltja összefügg a pártéval, és hogy a jelenlegi államvezetők milyen iszonyatos dolgok elkövetésével kerültek hatalomra. Finch-nek meginog a hite a rendszerben, amit mások is észrevesznek, végül pedig a megfelelő oldalra áll, vagy csak nem állítja meg az eseményeket - pedig megtehetné. Stephen Rea abszolút hiteles ebben a már megcsömörlött, de elszánt ember szerepében, aki az Igazságot, a valódi Igazságot akarja tudni.

Adam Sutler főkancellár: A rezsim arca, a hatalom megtestesítője. Elegyedik benne Hitler és Lenin, a Nagy Testvér maga, aki mindenhonnan figyel, minden házban ott van. A tulajdonképpeni hatalom azonban nem az ő kezében összpontosul. John Hurt kelti életre - aki anno az 1984-ben áldozat volt, most diktátorrá válik.

Peter Creedy, titkosszolgálati főnök: Ő a valódi "gonosz", a tényleges hatalommal a kezében. A legrosszabb, legvéresebb dolgok mind hozzá vezetnek. Saját hatalma később a végzetévé válik. Tim Pigott-Smith jeges pillantása és erőteljes játéka igazán maradandóvá teszik ezt az ellenszenves figurát.

Gordon Dietrich, talk-show vezető: A tv egyik legnézettebb műsorát produkálja, azonban csak a cenzúra által engedélyezett dolgokat mutathatja be. Evey-t magához hívja éjszaka, de csak a látszat miatt, mert egy hozzá hasonló rangú személytől elvárják hogy fiatal lány legyen a szeretője. Gordon azonban homoszexuális. Ezen kívül tiltott műkincseket is rejteget. Elbújtatja Evey-t és segít neki, amiben tud; ő az egyetlen ember, akiben a hősnő igazán megbízhat V-n kívül. Egy a kancellárt kiparodizáló adás után Creedy emberei elviszik és kivégzik. Stephen Fry mintha önmagát alakítaná, én simán elhiszem róla, hogy egy diktatúrában így csinálna. És jó néhány poén is köthető hozzá, szóval a tőle megszokott maximumot nyújtja.

Lewis Prothero, "London Hangja": Volt katona, mostanra pedig a rendszer állandó, véresszájú éltetője a tvben. Egoista, nárcisztikus és egy villanás alapján hozzá köthető a közvetlen vírus-elszabadítás. Roger Allam nagyon hihetően adja vissza ezt a karaktert, ahogy társai, ő is jó munkát végzett.

Alan Moore természetesen itt sem vállalt szerepet a filmben, mivel olyan szinten megváltoztatták a művét, hogy az már egyáltalán nem tetszett neki. V eredeti motivációja az anarchia, itt pedig a szabadság. Az író szerint túlságosan amerikanizálódott a Vérbosszú, ezért aztán minden befolyó pénzt és egyéb jogot átadott David Lloydnak - a tanulság az, hogy megéri Moore-ral együtt dolgozni hosszú távon:) Megjegyzem még, hogy V szájából elhangzik egyszer a már az I. részben említett "penny for the guy", amit a magyar fordítók "Kakukk!"-nak fordítottak (A szinkronban azt mondja: Itt vagyok!), valamint a titokzatos Rookwood Guy Fawkes egyik társának nevét kapta.

Összesítésben: Egy hihetetlen film, ami megállja a helyét politikai krimiként, sötét jövő-vízióként és szuperhős-moziként is. Csodás színészek, nagyszerű zene, óriási látvány: tökéletes.

imdb.com felhasználói szerint: 8.2/10  A szavazók 32,7 %-a szerint 10/10. A Top 250. 163. helyezettje.

Szerintem: 6/5

Hírek:

- A V-t rendező James McTeigue állítólag a jövendőbeli X-Men Origins: Magnetoban és egy ígéretesnek tűnő, The Raven nevű moziban is dolgozni fog. (Előbbiből lett Az elsők, utóbbit nem láttam, de állítólag nem valami jó.)

- John Hurt és David Leitch is szerepel majd a jövőre érkező Tron Legacy-ban, ami a Tron folytatása lesz. (Bevallom, nem emlékszem rájuk belőle.)

- Tim Pigott-Smith pedig játszik Tim Burton következő nagy durranásában, az Alice Csodaországban-ban, amit egyébként a Filmrajongó szerkesztőgárdája nagyon vár már:) 

Most pedig a film "betétdala", az egyik legjobb komolyzenei mű, Csajkovszkij 1812 Nyitánya, egy nagyszerű, a komponistáról szóló videóval:

Tegnap egy igazi ritkaságra leltem az MGM csatornán. A Sárgaszakáll több szempontból érdekes film, és egészen szórakoztató, el is regélem miért. Már a plakáton hasonlóságokat lehet felfedezni a Monty Python Gyalog-galoppjával, ami nem csoda, hiszen az író-főszereplő Graham Chapman, mellette pedig Eric Idle és John Cleese is benne vannak. Ez a film a bizonyíték rá, hogy volt a Karib-tenger kalózai előtt a tengerek rablóiról szóló vígjáték - bár talán nem ez a legjobb példa rá.

Mindenek előtt el kell, hogy mondjam, azért néztem meg, mert ez volt a kitűnő komikus, Marty Feldman utolsó filmje. Feldmant leginkább Mel Brooks két óriási komédiájából, az Ifjú Frankensteinből és a Sherlock Holmes okosabbik bátyjának kalandjaiból ismerheti a magyar közönség, de nemrégiben a Filmmúzeum adta a Megint itt az 1948-as show című sorozatot is, amiben Feldman mellett Chapman és Cleese szintén szerepeltek.

(Ő a jobb oldali szimpatikus úriember, a bal John Cleese - mindketten Yellowbeardbeli szerepükben.) Marty Feldman ezen a forgatáson hunyt el, 1982. december 2-án. A szervezete alapvetően rendkívül rossz állapotban volt, mert napi négy doboz cigit szívott, rengeteg feketekávét ivott, emellett vegetáriánus is volt - ehhez jött hozzá a forgatási helyszín, Mexikó embert próbáló hőmérséklete, valamint egy szerencsétlen ételmérgezés, ami szívrohamot okozott nála. Mindössze 49 éves volt. Szóval őmiatta néztem meg. Most pedig akkor leírom a sztorit, hogy továbbléphessünk:

Sárgaszakáll kapitány (Chapman), a rettegett kalóz, 20 éves börtönbüntetését tölti, ami a végéhez közeledik. Azonban hatalmas, legendás kincsének lelőhelyét csak ő tudja, ezért  többen is érdekeltek abban, hogy minél előbb szabadlábra kerüljön és elinduljon érte. Többek közt régi első tisztje, azóta legfőbb ellensége, Hold úr (Peter Boyle) és annak jobbkeze, Gilbert (Feldman); a királynő titkosügynöke, Clement parancsnok (Eric Idle); valamint egyéb kincsvadászok, kalózok és gazfickók. Hősünknek pedig szüksége van soha nem látott fiára (Martin Hewitt), akinek a fejére van tetoválva a kincset rejtő térkép. Vajon kié lesz a drágaságokat tartalmazó ládák halma?

Íme a címszereplő, közvetlenül a börtönből szabadultan. Most szólnék még néhány szót a szereplőkről. Chapman utolsó nagy filmes vállalkozása volt ez, később az egykori alkoholizmusa és a rák ledöntötte a lábáról. Érdekesség, hogy a komédia kedvéért a királynőt egy férfi játszotta, Peter Bull, akinek szintén ez volt az utolsó alakítása, egy évvel később távozott az élők közül. Bullt egyébként láthattuk a Dr. Stangelove-ban, az orosz nagykövetként. Az egyik furcsa mellékszál két legfőbb hősét Cheech és Chong játsza (Cheech Marin és Tommy Chong), valamint felbukkan a Halloween III-beli lány, Stacey Nelkin is. Egy pár másodperces jelenetre beugrik David Bowie, mint egy fiatal tengerész, valamint Szakállnét Mel Brooks egyik kedvelt színésznője, Madeline Kahn keltette életre. A főszerepet Keith Moonnak, a The Who dobosának szánták, azonban ő meghalt, mielőtt a forgatás megkezdődhetett volna - az eredeti ötlet tőle származik. Martin Hewitt szerepére pedig a popsztár Adam Antet és Stinget is elképzelték, azonban végül egyikük sem volt megfelelő.

(Itt Boyle és Feldman urak, a két gonosz:)) Annak idején cikkem tárgya nem lett túl nagy siker, pár helyen jó kritikákat kapott, de összesítésben nem hozta a várt eredményt. John Cleese, aki egyébként nagyon jó benne, csak sajnálatos módon az első 20 percben meghal, azóta is a valaha készült hat legrosszabb film közt emlegeti (hogy mi a másik öt, az rejtély). Eric Idle szintén kifejtette egy alkalommal, hogy ők ketten csak Chapman miatt szerepeltek, de maga a mozi pocsék.

Szóval negatív események és érdekességek övezik ezt a filmet, amely egy nézést azért megérdemel. Az eleje nagyon jó, sajnos Cleese karakterének halála után már kevesebb a poén, a végét viszont nagyon elsiették. A Cheech és Chong-szál pedig abszolút rejtélyes, mert az ő kilétükre nem sok magyarázatot adnak. Valószínűleg a befejezés visszásságai miatt nem annyira jó, de ez csak az én véleményem. Monty Python-rajongóknak kötelező, aki viszont régi kalózos vígjátékot akar, annak inkább ajánlom Walter Matthau Kalózok című kalandfilmjét - remélem utóbbiról írhatok majd egyszer itt. (Azóta megtörtént, és hát az sem annyira jó, mint emlékeztem rá...)

imdb.com felhasználói szerint: 6.1/10 (7 év alatt 0.4-et emelkedett.)

Szerintem: 3/5

Végezetül egy elég hosszú trailer, ami mégsem lő le semmilyen poént:

Boldog 80. Születésnapot Bud Spencer!

Erre a jeles eseményre való tekintettel 1000000. alkalommal játszották a Piedone-filmek első részét. Nem is emlékeztem rá, hogy ez ilyen vicces, inkább az maradt meg, hogy a 4 rész közül ez a leginkább komor, a témáját tekintve. Hogy mire gondolok?

Nápolyt a kemény öklű Rizzo felügyelő (Bud Spencer) tartja kordában. Neki köszönhetően a piti bűnözők nem tartják fel a rendőrség munkáját, nem gyilkolják egymást a rivális bandák, szóval nyugalom van. Egészen addig tart ez, amíg új rendőrfőnök érkezik. Őt követve megjelennek a francia drogterjesztők, elkezdődik a gyilkolás, az anyag pedig terjed az utcán, és hősünket felfüggesztik erőszakosnak tartott módszerei miatt. Márpedig itt csak Piedone tud rendet tenni - szerencse, hogy együttműködve az alvilággal, lebuktathatja az igazi gazfickókat!

A vicces verekedések, a komoly történet és a néhány komikus gaztevő mellett egy elég jó krimit kapunk, amin azért nevetgélni is tudunk. A jellegzetes tésztaevés egyszer van, a címszereplőnek itt nincs egy állandó gyerek társa, van viszont egy tini fiú, aki maga is a kábítószer rabságába kerül és olyan a felügyelő számára, mintha a fia lenne.

Jó film, bár picit hosszú. A folytatásai már kevésbé komolyak, viszont ezzel együtt nő a bennük lévő idegesítő dolgok faktora - persze nem elviselhetetlen mértékig!

imdb.com felhasználói szerint: 6.8/10 (7 év alatt 0.1-et emelkedett.)

Szerintem: 5/5

Ma nem lesz semmi, de még egy filmről írok, szóval nem maradtok sokáig nélkülem:) Itt pedig a Piedone-filmek egyik legnagyobb pozitívuma, a zene, amit de Angelis testvérek szereztek (sajna csak ezt a verzióját találtam meg): amit már levettek...

     Tanmese gyerekeknek és gyermeki lelkülettel rendelkező jófej felnőtteknek, mint amilyen én is vagyok. :)

     Szegény Vakond (Steve Coogan) egy nap pillanatok alatt hajléktalanná válik. Annyi bizonyos, hogy nem magától omlott be az otthonos odúja. Patkány, a barátja (Eric Idle), a segítségére siet. Majd a kissé őrült és eszement gazdag Varangy úr (Terry Jones, aki egyben a rendező), és a bölcs és szigorú Borz is (Nicol Williamson). Ez közel sem jelenti a megoldást, mert mindegyikőjük érdekes módon képzeli a segítségnyújtást, sőt Varangynak köszönhetően a helyi maffia, a Menyétek csapata is beleköp a levesükbe. A fő probléma, hogy a meggondolatlan és autóimádó Varangy nem kerüli el végzetét, azaz börtönbe kerül. De akkor mi lesz Békavárral, ami ősidők óta a családjáé és amire a gaz Menyétek szeretnék rátenni a mancsukat, vagy a mellső lábukat, vagy mijük van nekik?

    Az állatok mind emberi tulajdonságokkal rendelkeznek, és a történet végére mindannyian megtanulnak valamit. Jelen esetben a barátság meg a bátorság fontossága a fő üzenet. Vakond például rájön, hogy nem is gyáva meg gerinctelen, pedig azt akarják vele elhitetni. Szóval ez egy aranyos és szórakoztató mese, de a Monty Phyton egyes tagjainak nevei a stáblistán már eleve sejtetik, hogy azért elborult humorral van megszórva a történet. A legerőszakosabb jelenet meg egy zongora brutális szétverése, ami mondjuk számomra egy vértől fröcsögő hulla látványával megegyező hatású.

   Mellékszereplők se kutyák: - egyrészt, mert azok nem erdei állatok haha - Michael Palin maga a Napocska szerepében tündököl (szó szerint), John Cleese Varangy védőügyvédje, Stephen Fry meg egy tekintélyes bírót játszik, akit bármikor szívesen fogadnának a magyar igazságszolgáltatásban.

     Akciójelenetekkel és musicalbetétekkel zsúfolt fabula. Oltári színészekkel.

Ha már fűzfa, azaz willow: A videót levették.

Kis figyelmességgel az ember érdekes dolgokat vehet észre. Például tegnap vagy tizedszerre láttam ezt, de csak most tűnt fel, hogy a történetet Dudley Moore (is) írta, ez alapján derült ki, hogy egy 1967-es vígjáték újrájáról van szó.

Brendan Fraser Elliotot, egy szörnyen idegesítő, vesztes komputer-adminisztrátort (ha van ilyen) játszik. Saját "barátai" valójában lenézik, kiröhögik, ő pedig szerelmes egy Allison (Frances O'Connor) nevű lányba, aki a létezéséről sem tud... Hősünk gondjai viszont egy csapásra megszűnhetnek, ugyanis maga Az Ördög (Elisabeth Hurley) veszi a szárnyai alá - cserébe mindössze csak a lelkét kéri... Hét kívánság, ami megváltoztathatja a férfi életét - csakhogy Az Ördög nem alszik, mindig valami gikszer csúszik a tökéletesnek hitt kívánságokba. És hogy végül övé lesz-e Allison? Nézzétek meg, ha tudni akarjátok!

A bájkeverőt Harold Ramis rendezte, ezzel már elmondtam szinte mindent. Neki köszönhetjük a Golfőrülteket, a páratlan Idétlen időkiget és az általam nem látott, de azért ismert Csak egy kis pánik!-ot és annak folytatását. Brendan Fraser filmjeit bírom, kellően idióta, régebbi vígjátékok, és a nekem bármikor nézhető Múmia 1. és 2. (a hármat nem láttam - Dehogynem.). Ezúttal is hozza a tőle várható buta viccességet, így vele nincs gond. Elisabeth Hurley nagyon dögös - egy ilyen ördögnek ki ne adná el a lelkét?:)

Frances O'Connor aranyos, de azon kívül, hogy jól nézzen ki, nincs sok szerepe. Egy egészen aprócska, pár másodperces alakítással Tom Woodruff Jr. effektguru is felbukkan, valamint ismertebb arcként látható Orlando Jones (Evolúció, Az időgép).

Vagyis ez egy remek kis vígjáték, utána pedig egészen kíváncsi lettem az eredetire is!

imdb.com felhasználói szerint: 6/10 (7 év alatt 0.1-et emelkedett.)

Szerintem: 5/5 (Azért van benne pár idegesítő rész.)

Hírek:

- Brendan Fraser szerepelni fog a mozikból elég gyorsan eltűnő, 3D-s film, az Utazás a Föld középpontjába folytatásában. Nem tudom, van-e értelme egy olyan filmnek folytatást csinálni, amiről speciel szerintem senki se tudja hirtelen, hogy mi az:)

Ma nemtommi lesz a tvben, de hamarosan jövünk még. Addig itt egy HD-trailer:

     A Film.

    Sergio Leone. Ennio Morricone. Bernardo Bertolucci.

    Henry Fonda. Charles Bronson. Claudia Cadinale. Jason Robards. 

     Once upon a time... így szoktak kezdődni az unalmas és lerágott csonttal egyenértékű művek, és épp ezért bazinagy ellentét már a cím is. Azt gondolnád, ez valami hülyeség, és hogy mennyire nem az, azt megpróbálom érzékeltetni.

     Alapjában véve egy megözvegyült nő, egy bosszúra éhes Anonymus, egy jó humorú gazember, meg egy mocskos szemétláda története a film. Semmi extra, csak pénz, meg személyes indíttatás mozgatja az eseményeket. És mégis... ebben áll a nagyszerűsége meg a halhatatlansága a filmnek: végtelenül egyszerű sztori, hús-vér, majdhogynem átlagos emberek az "alkotóelemek", és ebből hoztak össze egy monumentális és felejthetetlen mozit.

     A western akkoriban élte virágkorát, boldog-boldogtalan ilyet csinált és/vagy nézett, és nem egy klasszikus film köszönhető ezeknek az éveknek. Ez is köztük van. Számomra még azért olyan fantasztikus a Vadnyugat, mert sokáig, csak mint valami legenda létezett az elmémben, mert soha nem adták, meg nem tudtam megszerezni, és amióta az eszemet tudom, meg akartam nézni, és csak úgy 5 éve sikerült először. És ha lehet, még annál is jobb és szebb, mint amire számítottam annak idején. Tényleg úgy kelek föl minden egyes megnézetel után, hogy ilyen nincs, ez mekkora film! Olyan jelenetek vannak benne, hogy pislogni se mer az ember, hol meg halálra röhögi magát (!). Festői tájak, isteni kezdőjelenet - amire a legtöbben azt mondják, hogy nem is történik semmi, ők persze mind BUTÁK -, és a zene. Óóó. A hab a tortán. E film óta tudja az emberiség, hogy 3 hang képes arra, hogy megdögöljünk az idegességtől meg az izgalomtól.

     Gyakorlatilag bármelyik jelenetet kiválaszthatjuk, mindegyik kultikus és k..vajó. Állad leesik minimum. Tehát hibátlan.

     Az imdb olvasói szerint a világ 21. legjobb filmje. Sokat nem tévednek. 20-at csak. (Jól van, lehet vitatkozni.)

     Morricone úr pedig az isten...

Tegnap volt szerencsém ehhez a valamihez az új Cinemax csatornán. Nekem új, merthogy eddig nem néztem még semmit rajta (ha jól emlékszem). Tavaly megtekintettem volna a moziban a Speed Racert, de mivel senki sem jött el velem, ezért kihagytam. Nos, azt hiszem így se jártam rosszul...

Amerikai felebarátaink újfent elloptak valamit a csodás Keletről, most éppen egy 1966-ban (!) indult manga történetét. A Mahha GōGōGō egy évvel később, 1967-ben már mint rajzfilm-sorozat is debütált, az egésznek pedig 1997-ben volt egy újrája. Tavaly a Mátrix-tesók, Wachowskiék, összehozták ezt, ami azért az említett cyberpunk sikerfilm és a V, mint Vérbosszúban való részvétel után elég nagy visszalépés számukra.

A sztori annyi, hogy Speed (Emile "Azóta már elfelejtett" Hirsch) gyerekkora óta csak az autókhoz és a versenyzéshez ért, semmi máshoz nincs tehetsége, semmi mást nem tud, és ugye ő a szokásos klisé "fiatal tehetség, megver mindenkit". Az első fél órában nehezen érthető, hogy mi a túró van, leszámítva a gyerekkori visszaemlékezéseket. És az egész látvány annyira fura, gagyi, gumicukor-szerű... Szóval körvonalazódik a konfliktus: a gazdagok leggazdagabbja Eddy McGazdag, felajánlja a srácnak, hogy versenyezzen az ő céglogója alatt, aki erre a családi vállalkozás miatt nemet mond, ezért bosszúból a pénzes gonosz bácsi elmondja neki, hogy a "nagy versenyt" mindig megbundázzák.

Itt jön be aztán az érdekes rész, ami nagy meglepetésemre az is volt: Speed ugyanis részt vesz egy versenyen, ahol a rejtélyes Racer X (Matthew "Lost" Fox) és egy japán csávó a társai, a cél pedig, hogy a vágott szemű nyerjen. Szintúgy itt van az egyik legjobb rész, mikor Christina Ricci (ki/mi más miatt néztem volna meg ezt?) karaktere is versenyezhet kicsit. Aztán kiderül, hogy ez a futam átverés volt - ekkor következik, hogy Racer X látszólag lelepleződik - ekkor azt gondoltam, hogy "nahát, pedig egyértelmű volt, hogy ő az a valaki, de mégse". Végül jön az utolsó futam, a nagy játék, a csúcsjáték, mikor emberünk mindenkit lever - újabb klisé, de a 2 órás játékidő legjobb része!

Christina jó volt, csak túl kevés volt belőle. Meg most, hogy ennyire vékony lett, már nem olyan szép, mint régen... Hogy John Goodman és Susan Sarandon miért vállalták el a felkérést, azt tényleg nem tudom. Mondjuk az biztos, hogy alig kellett bármit is csinálniuk, szóval mondhatni könnyű pénz lehetett nekik.

Észrevetetted, hogy az összes mangában és animében van egy borzasztóan irritáló főszereplő figura, akitől nem lehet megszabadulni, nincs rá semmi magyarázat, miért van jelen, és miért ilyen, de még csak megszeretni se lehet, mert egyszerűen gyűlölöd, ha ránézel? Pl. a Duel Masters-ben van egy pasi, aki kisbaba. Idősebb, mint a többi szereplő, de be van pólyázva, babakocsiban tologatják, cumija van, napszemüvege, és olyan hangja, mint egy 60 éves férfinak. Csak pár részt láttam, de nem fogtam fel, miért van ez benne, miért kell bele és mér lett ő ilyen? Jelen esetben a főhős dagadt kisöccse és annak majma a két irritáló szereplő. De a majom még nem is annyira, ő csak a megmagyarázhatatlan. Miért kell egy 4+ tagú családba majom? A kisfiú viszont borzasztóan zavart, be tudtam volna húzni egyet neki...

Emile Hirsch egy senki, ezt a szerepet akárki el tudta volna játszani - ha hiszitek, ha nem, elsőre mindenki Troy-a, az isteni Zac Efron kapta volna Speed karakterét, rejtély, hogy végülis miért nem ő néz nagyon elszántan ránk a plakátokról. Mondjuk nem hiszem, hogy bármit emelt volna a színvonalon, ha ő vagy bárki más lett volna a címszereplő... Matthew Fox viszont jó. Arra az 5 percre, amíg az arca is látszik, főleg, ő az egyetlen, aki tényleg hitelesnek tűnik.

Összefoglalva: Nagyon-nagyon műanyag, csilli-villi látványvilág; unalmas, főként klisékből álló történet; pár neves színész és sok idegesítően gagyi dolog. A Speed Racer, mondanom sem kell, megbukott (nálam is).

Pontozás:

imdb.com felhasználói szerint: 6.1/10 (Nyilván az eredeti sorozat rajongói csakis szimpátiából nyomták a gombot...) (7 év alatt 0.3-at csökkent.)

Szerintem: 3/5 (Ricci kisasszony+Matthew Fox összes jelenete+utolsó verseny)

Azért ha ilyen lenne egy Forma-1 vagy egyéb autóverseny, mint ami ebben van, akkor még én is nézném:)

Ma ismét kihagytam pár filmet, de nem sajnálom. Hamarosan biztosan jövök újból, addig pedig egy csillogó iHD-trailer itt:

Sam Raimi megint lecsap, ezúttal visszatérve klasszikus műfajához, a horrorhoz! A Gonosz halott-trilógia és Darkman létrehozója most egy fiatal lány történetét tárja elénk, aki balszerencséjére egy boszorkánnyal húz ujjat!

Christine (Alison Lohman) egy bankban dolgozik, kölcsönöket ad ki. Szemétkedő kollégájával "küzd" az előléptetéséért, amikor egy nagyon furcsa öregasszony, Mrs. Ganush (Lorna Raver) csoszog be hozzá, hogy kölcsönt kapjon. Hősnőnk pedig bízva abban, hogy ezzel a lépéssel kivívja a főnök becsületét, elutasítja az idős nő kérését. Amaz pedig szó szerint pofára esik...

Később azonban Christine-nek újból szembe kell néznie vele, ezúttal viszont már az életéért harcol! A csatát megnyeri, de a háború még csak most kezdődik: Mrs. Ganush ugyanis magyarul megátkozza a lányt, akinek három napja marad, hogy legyőzze a természetfeletti gonoszt!

Raimitől elvárható ocsmányságok, néhány viccesebb momentummal karöltve, kiegészítve nagyszerű maszkmesteri munkával és némi CGI-jal.  Alison Lohman, aki annak idején nagyon jó volt a Fehér leanderben, kitűnően alakít, szenvedéseit elég hitelesen adja vissza és nem mellesleg szerintem jó csaj is:) A boszorka, Lorna Raver, nagyon ijesztő figura, és folyton valami gusztustalan módon támad hősnőnkre (aki nem bírja a különböző fröcsögő váladékok látványát, ne nézze meg:)). Férfi hős a leginkább talán az Aki bújt, aki nemből ismert Justin Long, aki elviselhető (bár én nem bírom a pofáját) és Dileep Rao, egy kezdő indiai fiatalember, aki a Christine mellett álló médium alakítója.

A film egyetlen nagy hibája, hogy valahogy marhára kitalálható, mi fog történni - bár lehetséges, hogy ez csak azért ment nekem, mert már annyi Sam Raimi-művet láttam:) A végkifejlet pedig talán nem fog meglepetésként érni minket, de mégis gyomorba vágó. Érdekesség, hogy Christine szerepére eredetileg Ellen Page-et szemelték ki, de nem ért rá - mondjuk őt el se tudnám képzelni egy ilyen alkotásban...

Összességében egy nagyon mai horror, de a rendező úrnak köszönhetően belengi a régi idők ijesztgetéseinek légköre.

imdb.com felhasználói szerint: 6.6/10 (7 év alatt 0.8-at csökkent.)

Szerintem: 4/5 (A kitalálhatóság miatt vonok le egy pontot.)

Hírek:

- Sam Raimi most sem a babérjain ücsörög, hanem több készülő moziban is szerepet vállalt! 2010-re van kiírva a Gonosz halott (talán egy újra lesz?), 2011-re pedig a Pókember 4. és a Warcraft (!!!!!!). Producerként pedig már előjegyeztette magát egy Pókember 5-re, egy Gonosz halott IV-re (talán ez ugyanaz, mint a már említett előző, de nem biztos), valamint a 20, 000 Leagues Under The Sea-re (Nemo kapitány) és egy Monster Zoo nevű valamire, amiről fogalmam sincs mi, de ígéretes címe van! (Az Evil Dead valóban remake lett, a Pókember 4. átalakult A csodálatos Pókemberré, a Warcraft pedig ebben az évben, 2016-ban kerül a mozikba. A többiből nem valósult meg semmi.)

Tegnap éjjel volt a Puskás Hungary, remélem mindenki nézte! Én nem, de csak azért, mert fel kellett vennem valamit videóra - és így legalább volt időm hallgatni a nemrég szerzett Rhapsody (of Fire) diszkográfiámat:) Ma nem tudom, mi lesz a tvben, viszont ahogy az lenni szokott, ha valamit megnézek videóról, akkor rákövetkező héten adja a tv - ezúttal A Szövetségről van szó. Szóval majd valamikor jövök még, de ki tudja, mikor? A végére kaptok még egy trailert, hátha kedvet csinál a nézéshez.

     Ha nem nézed meg, pazzo vagy, mint Joe Zasa. És ha megnézed, megtudod, hogy járt a jó öreg Joe Zasa. :) Viccet félretéve, a trilógia harmadik darabja a korábbiakhoz hasonlóan mestermű, bár ezt mondják a leggyengébbnek. De esetünkben minimum bronzérmes lehet egy epizód, szóval... Ebben sokkal több hely jut az érzelmeknek, amolyan pszichológiai mélységekbe merülhet a néző, de azért van vérontás is, a vérontás kedvelőinek.

     Több évtized eltelt már azóta, hogy a kis Mike Corleone betért egy diszkrét étterembe, és fejbe lőtt két igazi barmot. Két felnőtt gyermeke van, eladta a kaszinóit, próbál fennmaradni immáron legális körülmények között. Csak hát nem hagyják. A már említett Joe Zasa (Joe Mantegna), például. A lényeg, hogy eléggé elfajulnak a dolgok, és ha csak annyit mondok, hogy szomorúan és kicseszettül magányosan éri őt a halál, akkor enyhén fejezem ki magamat.

     A fiatalabb színészgeneráció képviselői: Sofia Coppola, Andy Garcia, John Savage, Bridget Fonda. Utóbbi nem sok vizet zavar, Claude Hooper-Bukowsky meg igazából 49-es születésű, szóval mindegy. Andy Garcia kulcsszerepet játszik, és meglepően jól alakít. Az azóta rendezői Oscarral rendelkező Coppola-lány meg tűrhető. Ahhoz képest, hogy a 2. részben még Connie fiát "alakította". De szerintem, ha nem lenne a végén a lépcsős jelenet, el is felejtenénk, hogy szerepelt. De mondjuk szép leány volt, küldök is egy képet Tévésámánnak.

     Amikor végignéztem, az jutott eszembe, hogy olyan volt, mintha bemennél egy múzeumba, ahol a szerinted legszebb képek vannak egymás mellett, és végigmennél az egész kiállításon. Pláne, amikor az első részekből vágtak be képeket. Meg személyes kedvencemet, a szicíliai esküvő pillanatait is felidézték megint. Amíg az első két részt óriásinak mondom, addig erre azt mondanám, hogy nagyon jó folytatás. Szóval önmagában nem állná meg a helyét szerintem, az 1. meg a 2. viszont igen. Nyilván hiányoznak a régi szereplők, meg a Luca Brasi-jellegű fickók, satöbbi.

       Al Pacino oltári munkát végzett, mindhárom filmben, persze Coppola bá is. Korda Gyuri bácsi borzalmakkal felérő feldolgozása óta még többre becsüljük a film zenéjét, megtanultuk, hogy ha vérben fürödve ébredünk, aggódhatunk a lovunkért. Együtt szentségelhettünk Sonnyval, gyönyörködhettünk a régi mozdonyokban, átkozhattuk a tévékettőt a rohadék reklámokért hajnali kettőkor. Jó volt.

       Azoknak, akik sírtak a Titanic nevű szánalmas unalomhalmon, azoknak a figyelmébe ajánlom ezt itt:

Újra itt! Utánajártam az imdbn, hogy Alan Moore mester mely képregényeiből készültek filmek. A válasz igen egyszerű: a blogon eddig már fellelhető A pokolból-ból, a Watchmenből, valamint az itt következő Ligából és a V, mint Vérbosszúból. Utóbbit november 5-én publikálom majd, de Mozsárágyú aljas módon már megnézte nélkülem:) Visszatérve Moore-hoz: készült a Watchmen mellé két kis kiegészítő filmecske az írásai alapján: az Under the Hood nevet viselő, a Minutemenről és a The Black Freigther című, amely az Őrzők képregényben szereplő kalózos képregényt dolgozza fel (aki itt összezavarodott, az ne ijedjen meg, a későbbiekben érthetőbb leszek:)). A Szövetség az utolsó film, amin a mester rajtahagyta a nevét és ez az, ami miatt a szerintem remek V-n és a kurvanagy Watchmenen se szerepel.

A Ligáról (mivel szó szerint ligát jelent a league) annyit érdemes tudni, hogy híres, 19. századi angol kalandorok/hősök fognak össze benne a világuk megmentésére egy alternatív valóságban. Az eredeti felállás szerinti tagok: Mina Murray, Jonathan Harker felesége (remélem ismeritek a Draculát); Allan Quatermain, a nagy vadász/kalandor; Nemo kapitány, a harcos tudós; Dr.Jekyll/Mr.Hyde (róluk gondolom mindenki hallott már); Griffin, a Láthatatlan Ember, és Orlando, aki nem öregszik. Mind valamilyen irodalmi alkotás hősei, személy szerint Nemo kapitány és Griffin kalandjait magam is olvastam. A képen ők láthatóak (Orlando hiányzik,a tagok később változnak).

A filmben ezzel szemben Skinnernek hívják a láthatatlant és ő nem "az a" Láthatatlan; Orlando helyett a szintén nem öregedő, de jelen esetben még halhatatlansággal is bíró Dorian Gray van; valamint az amerikaiság miatt kellett Tom Sawyer ügynök is. Sawyerről gondolom olvastatok, általánosban régen kötelező volt, Gray szintén irodalmi alak, Skinner pedig Griffint helyettesíti, mert ő egy másik stúdióé:) Most már rátérek a sztorira:)

1899-ben egy önmagát Fantomnak nevező pofa (aki mellesleg marhajó főgonosz lenne) hihetetlen technikai vívmányaival sorozatos csapásokat mér Európa városaira, a Brit Birodalom titkosszolgálata pedig vissza kíván vágni neki. Ezért az egyik titokzatos ügynökük, M (Richard Roxbourgh, a Van Helsing Draculája), összeszed néhány visszavonult, legendás kalandort, hogy szervezzen belőlük egy csapatot. A társaság vezetője Allan Quatermain (Sean Connery) lesz, aki régen kivonult a társadalomból, de szeretett Afrikájáért hadba lép. Mellette van még az indiai tudós/harcos, Nemo kapitány (Naseeruddin Shah, egy sokszor nagyon nevetségesnek tűnő műszakállban); Mina Harker (az egyetlen, nem is rossz csaj, Peta Wilson), a kémikus/vámpír; Rodney Skinner (Tony Curran, az Underworld 2. óriás denevére:)), aki láthatatlan; Dr. Jekyll és Mr. Hyde (Jason Flemyng); a halhatatlan Dorian Gray (Stuart Townsend); és Tom Sawyer amerikai titkosügynök (Shane "Vészhelyzet" West). A banda a Nautilus fedélzetén a Fantom nyomába ered, útjukat romba dőlő városok, halottak és titokzatosság kíséri.

Mint minden valamire való szuper-csapatról regélő filmben, sok idő megy el az egyes karakterek bemutatására. Saját maguk is beszélnek sorsukról és elmondják véleményüket a többi tagról, ám előzetes irodalmi tudás nélkül valójában nem sokat tudunk meg róluk. Mindannyiukról el kell fogadni, hogy ilyenek, mert azt, hogy mitől lettek azok, amik, csak szájbarágós, erőltetett utalásokból érezhetjük ki. A történet maga nem lenne rossz, de a megvalósítás sokszor elég béna; ráadásként, annak ellenére, hogy a játékidő majdnem 2 órás, a film maga mégis nagyon rövid lett, mert a sok történés közben az összes karakter elsikkad. A színészek fele ismert (lehet), a másik fele ismeretlen (számunkra). Sean Connery szerintem ripacskodik, ráadásul azok alapján, amiket olvastam, fel se fogta, kit alakít, és a való életben egy igazi seggfej lehet - vagyis nekem így annak tűnik. Townsend úr sminkben borzasztóan hasonlít Johnny Deppre, Peta Wilson pedig hol nagyon jól néz ki, hol pedig mégsem annyira. A figurákból a láthatatlan és a Fantom tetszik, de mindkettő rémesen kevés ideig van vásznon.

Minél többször látom az egész filmet, annál inkább tűnnek fel apróbb hibák; de hogy valami jót is mondjak róla, izgalmas. Unalmas pillanatok nincsenek, a látvány legtöbbször lehengerlő, emellett sok-sok irodalmi alkotásra utalnak benne.

Összefoglalva: Egy feltehetőleg kitűnő alapanyagból nagyon a látványra és Sean Connery-re épülő kalandfilmet hoztak össze, ami talán néhány nagyobb névvel (Monica Belucci lett volna az eredeti Mina:O) és jobban megírt forgatókönyvvel sokkal jobban sikerült volna. Terveztek neki folytatást (elvileg kettőt), de olyannyira bukás volt, hogy a rigolyás Connery azóta nem szerepelt egyetlen filmben sem, már csak szinkronhangként dolgozik. Pedig szerepet ajánlottak neki a Gyűrűk Urában és a Harry Potterben is...

Pontozás:

imdb.com felhasználói szerint: 5.8/10 (7 év alatt 0.3-at emelkedett.)

Szerintem: 4/5 (Nem a legjobb képregény-feldolgozás, de elviselhető.)

Hírek:

- Stephen Norrington, a rendező, egy készülő The Crow című moziban, mint speciális effekt-mester vesz részt majd. Lehetséges, hogy Brandon Lee legendás, utolsó filmjét is utolérte a remake-láz? (Valószínűleg nem, ennek a filmnek most, 2016-ban az illető úr imdb adatlapján már nincs nyoma.)

- A már többször emlegetett Clash of the Titans-ban Jason Flemyng is szerepel majd, egy Arcrisius nevű karakterként.

És még egy érdekesség: Skinnert kivéve az összes többi figura köztulajdon - vagyis akárki felhasználhatja őket!

Itt egy remek, de beilleszthetetlen trailer, utána pedig Alan Moore beszél eredeti művéről, a League of...-ról:

     "If anything in this life is certain, if history has taught us anything, it is that you can kill anyone."

     Azaz bárkit meg lehet ölni. Például azt is, aki azt mondja, hogy ez nem jó film.

     Michael Corleone (Al Pacino) a jelenben, apja, Vito (Robert De Niro), pedig a múltban tűnik fel, mint a Keresztapa. Mike-nak nemcsak a Családnak nevezett szervezettel, hanem a tényleges családjával is meggyűlik a baja. Miközben végzi a munkáját, rájön, hogy valaki meg akarja ölni. Hű, de meglepő. Valójában arra döbben rá, hogy áruló van a közvetlen környezetében, szóval akad probléma bőven. Vele párhuzamosan huszonéves apjának is megvannak a gondjai. Megismerjük Don Corleone rögös útját a "doncorleoneségig", múltját, jelenét, s így családja jövőjét. Apa és fia hasonló dolgokon megy keresztül, mindezt briliáns jelenetek segítségével tálalja fel nekünk Coppola bácsi.

     Nem tudok egyebet mondani, mint az első epizódnál, bár, ha lehet, ez még talán jobb. De Niro viszi a pálmát igazából, meg olyan hangulatos helyeken játszódnak a régi események, hogy az embernek az az érzése támad, hogy tényleg ott van, és szemtanúja mindennek. Felülmúlja a képességeimet a film. Komolyan, nem tudok érdemben hozzászólni, mert annyi minden van, amit leírnék róla, de csak üres hablatyolás lenne belőle. Nálam nagyobb emberek kell, hogy írjanak róla. Már úgyis megtették. (Meg nálam nem nagyobbak is.) Temérdek megkapó pillanat, óriási mondatok, megbecsülhetetlen mennyiségű brillantin, csodás képek. Ennyi. Kurvajó film.

Nagy sztár hülye vígjátékban blokk - 2. rész

Ezúttal viszont egy jó filmről van szó!

Tommy Lee Jones a neki már testhezálló kemény zsaru szerepében látható újból. Ezúttal Sharpnak hívják, külsőre érzéketlen bunkónak tűnik, de valójában jó humorral bír és érzései is vannak, csak ugye a sok munka miatt elnyomja ezeket. Most viszont minden tehetségére szükség lesz, ugyanis egy főmaffiózó perében koronatanúnak számító, 5 tagú pompom-lány csapatra kell vigyáznia - mégpedig úgy, hogy egy házba költözik velük!

Bár tulajdonképpen a Szemtelen szemtanúk klisé-szerű, de nagyon jól csinálták meg, ami nem csoda! A rendező ugyanis az a Stephen Herek, akinek olyan, szintén remek vígjátékokat köszönhetünk, mint a Rocksztár, a Kerge kacsák, vagy a Bill és Ted haláli túrája (utóbbit nem láttam, de tudom, hogy sokan kedvelik). Jones-szal nem lehet szar filmet csinálni (szerintem), itt nagyon jó, mert nem csak az akcióhoz ért, de a poénkodáshoz is. A lányok szépek (Főként nekem a Heathert játszó Vanessa Ferlito tetszik, de a többiek se rosszak.), a poénok jók, a gyilkosságokat (szám szerint 2) pedig nem mutatják. Szóval ez egy remek esti szórakozást nyújtó vígjátékocska:)

A hölgyek közül egyébként a Jones úr mellett közvetlenül, bal oldalon álló a popcsillagocska Christina Milian, a jobb oldali legszélső szőkeség pedig a Freddy vs. Jason Lorija, Monica Keena. Egy baj talán, hogy a rosszfiút túl hamar felfedik nekünk, viszont ez semmit nem ront az összképen.

Szerintem azért ez egy jó film, ajánlom mindenkinek!

imdb.com felhasználói szerint: 5.4/10 (Érdekes, hogy a Nászfrásznál alig kapott többet, pedig megérdemelte volna, mert sokkal jobb!) (7 év alatt 0.1-et emelkedett.)

Szerintem: 5/5

2023-as kiegészítés: Sokszor láttam már, de még mindig nagyon szórakoztató. Minden benne van, ami a jó szórakozáshoz kell, az akció és a vígjáték kellőképpen vegyül, de a hangsúly a vígjátékon van. A romantikus szálat nem vitték túlzásba és bár sok szereplővel operál, senki sem sikkad el, mindenkinek van saját személyisége. Viszont feltűnő, hogy Cedric the Entertainer mindhárom jelenetsora rendkívül erőltetett, oda nem illő baromság, ami nélkül az egész Man of the House sokkal jobban működne. A nyitány teljesen felesleges, mert a stáblista alatti remek "két képernyős" megoldás önmagában is kitűnő alapot adna. A második megjelenése ismét totál értelmetlen, a valóságtól teljesen elrugaszkodott izé, bár a "dance-off" jelenet jó, csak a forgatókönyvírónak kellett volna egy logikus kontextust kitalálni hozzá. A végén az esküvő meg csak szimplán nevetséges.

Picit szpojler: Sok hibát vettem észre, aki látta, csak az olvasson tovább!

1. A tehén lenyelte a telefont? Ha igen, akkor hogyan vagy miért? Ha nem, akkor hogyan került bele? 2. A halott fickónál egyértelműen meg lehet mondani, hogy milyen közelről adták le a lövést, milyen szögből, stb. És a golyóról is meg lehet mondani, milyen fegyverből lőtték ki; szóval Zane ügynök elég hamar lebukna a valóságban. 3. A söfőrt miért kell megölni? Egyáltalán ki a franc ez, miért ül egy kocsiban Zane-nel, hova mennek, stb.? 4. A légkondis poénnál már a készítők is rájöttek, hogy ez túl sok, de ahogy Sharp, úgy ők se tudták megmagyarázni, miként lehet ezt elszámoltatni. Végülis akár úgy is felfogható, hogy kifigurázzák magukat, mikor nem ad magyarázatot a főnökének, aztán el is felejtjük az egészet. 5. Molly bevásárlása hogyan kerül Sharp bevásárlókosarába? 6. Molly honnan tudja, hová kell mennie a randira? (Ez nem saját gondolat.) Lehet, hogy később megbeszélik, vagy elküldi neki sms-ben, de tényleg, szóba se kerül. 7. Amikor Zane telefonon mondja az instrukciókat, azt a lányok fent hogyan hallják? 8. A rosszfiúnak esélye sincs onnantól, hogy előhúzza a fegyvert. Innentől nem mehet át Mexikóba, ha marad, lecsukják. Miért menekül? Ha meg akarja öletni magát, miért nem megy tovább vagy miért nem röpít golyót a saját fejébe? 9. A magyar fordítók három érdekes hibát vétettek. Az első, hogy a rendőrfőnök azt mondja, "5600 lövést néztek végig", itt a shot szót fordították szó szerint, ami ebben az esetben viszont a bűnözőkről készített arckép, magyarul fotó. A következő hivatkozás az 1987-es Full Metal Jacket című legendás filmre, amit "Teljes Acélköpenynek" fordítottak, pedig a hazai cím Acéllövedék. Az utolsó a hergelőshow után a "spirit", amit pedig egyszerűen nem fordítottak le, pedig a spiritusz, küzdőszellem, vagy valami ilyesmi jobban hangzott volna. 

Szpojlerek vége

Összességében a Cedric-jelenetek és ezek a hibák együtt se vonnak le a humorból, a szórakoztató jellegből és abból, hogy az itt jó csajnak beállított csajok tényleg jók. Ma már valószínűleg nem lehetne egy ilyen filmet ebben a formában megcsinálni, tehát érdemes megbecsülni a Szemtelen szemtanúkat, ami jól mutatja azt, hogy egy öregedő, jó nevű színész akkor is tud vicces filmet csinálni, ha nem járatja le magát.

Ehhez még videót is kaptok:

Visszatértem, mint a herpesz. Az utóbbi időkben sok filmet nem néztem, mert jól lefoglaltak a remek számítógépes játékaim:D

Nagy sztár hülye vígjátékban blokk, 1. rész

Az általam egyáltalán nem ismert "The Office" (nemtom hogy van magyarul) sorozat alkotógárdája csinálta ezt az unalmas klisévígjátékot, amelyben a '90-es évek igazi humor-guruja, Robin Williams a "főgonosz".

Sadie (a nagyon nagy sztár Mandy Moore) és Ben (a nagyon ismert John Krasinski, az Offisz egyik hőse) esküvőjüket tervezgetik. Frank tiszteletes (Williams) - a kiszemelt egyházi személy, akit a szertartás celebrálásával bíznak meg - viszont csak 3 hét múlva tudja őket összeadni, ezért a párocskának elég gyorsan fel kell készülnie a közös életre. Mégpedig a tiszteletes különleges házasságra felkészítő gyakorlatával. A napok elteltével viszont ahelyett, hogy közelebb kerülnének egymáshoz, inkább csak a problémáikkal szembesülnek - lehet, hogy Frank atya nem is összehozni akar, hanem szétszakítani?

Egy szót mondok és még lesz egy pár belőle: unalmas. Ez a legnagyobb baj vele. Williams nem szerepel olyan sokat, mivel csak 3. főszereplő, de azért egész jó poénokat kapott. A párocskából a pofa a film színvonalához mérten jó uncsi, a nő szerepét meg akárki más is el tudta volna játszani. Szokás szerint van benne gusztustalankodás, rengeteg cikis rész, a figurák maguk is klisék, a történet kiszámítható, szóval semmi jó nincs benne. Valószínűnek tartom, hogy ha a szerelmeseket nagyobb nevek játszották volna, akkor valamivel jobb lenne, de csak kb. 0.5-tel. Nem lehet izgulni, a szereplők antipatikusak. Egyetlen igazi pozitívum az, hogy sem a nyálas részek, sem a cikis poénok, sem a gusztustalan részek nincsenek túlspilázva, épp elég belőlük.

Ha úgy nézed, mint én, a barátnőddel (esetleg ha lány vagy, akkor a fiúddal, ha pedig egyéb vagy, akkor válassz a két adott lehetőségből:)), akkor viszont egészen élvezhető.

imdb.com felhasználói szerint: 5.2/10 (7 év alatt 0.1-et emelkedett.)

Szerintem: 2/5

Most írok még egy bejegyzést, este nem lesz semmi, szerdán viszont aki nem nézi a Háúszt, az tekintse meg a V, mint Vérbosszút az rtlklubon. Apropó, észrevettétek, hogy az rtlklub mostanában szinte csak fos filmeket ad?

     A család szent és sérthetetlen. Ennek szellemében cselekedik a Corleone família. Ez alá rendelnek mindent valójában, és gyakorlatilag bármire képesek a családért. Szerintem ez a lényeg, meg természetesen a film egy remekmű, de ezt felesleges is leírnom, mert vitán felül áll.

     S, hogy miért van ez így? Az ugye teljesen szubjektív, hogy kinek, mi tetszik, de e film esetében azért megoldható a rejtély. Majd leírom, szerintem miért kihagyhatatlan.

     A család fejét, Don Vito Corleonét (Marlon Brando), általános tisztelet és megbecsülés övezi. A nyitójelenetben mindenki számára világossá válik, miért is. New York a maffia kezében van, a maffia kifejezés alatt pedig néhány Olaszországból odaszármazott, nagy tekintélyű család tagjai értendőek. Minden attól függ, "kihirdetik-e" az általános békét, avagy a "mindenki mindenki ellen" elve érvényesül. Mindenféle konkrétum leírása nélkül elégedjen meg a kedves olvasó ennyivel, úgyis látta már mindenki. De aki nem, az sietősen lesse meg, mert KÖTELEZŐ! A lényeg, hogy ha én maffiafőnök lennék, mindig félig nyitott szemmel aludnék...

     Gyerekek, nem lehet leírni a sztorit, kész. Párhuzamosan történnek a dolgok. Az eddig az üzletből mellőzött legkisebb fiú, Michael (Al Pacino) vállalkozik egy olyan piszkos munka végrehajtására, amit csak ő végezhet el, és innentől kezdve nincs megállás. Sőt, "hősünk" már ez előtt rájön, hogy kivételes képességekkel rendelkezik - nem remegő kéz-jelenet.

      Esküvővel kezdődik a film, szemtanúi leszünk temetésnek is. Keresztelő, s a keresztelő ideje alatt zajló események, plusz a zene - oltári. Két közös jelenete apának és fiúnak, több év különbséggel - a kórházban meg a kertben, vagy hol. Két teljesen eltérő élethelyzet, két teljesen más helyzetbe került ember, két teljesen más párbeszéd. Csak ez a pár perc valami olyan gyönyörűen egybesűríti az egész filmet, hogy az nem semmi. Sonny (James Caan), hogy úgy mondjam nem teljesen fájdalommentes jelenete - a mesterművön belül is egy mestermű.

     Ha csak annyit írok, lófej... Mindenki ért mindent. Szicíliai esküvő, a táncos rész, óriási. Solozzo - aki egy disznó állat - utolsó percei. Úúúú, költői előkészítés. Nino Rota önmagában megérdemel egy sort.

     Marlon Brando meg Al Pacino átalakultak, transzformálódtak a szerepükhöz. Nüansznyi dolgokra is odafigyeltek, szerintem még a sérójuk se állhatott akárhogy. A nők ábrázolása kifejezetten érdekes, Diane Keaton testesíti meg Kay Adams-t, akit az a megtiszteltetés ért, hogy övé a zárókép. Ő eljut onnan, hogy félénken rá se akar kerülni a családi fotóra, odáig, hogy immáron Michael feleségeként kérdőre vonja őt valami necces dologban. A Mamma (Morgana King) inkább a derűs eseményekben szerepel, ő, aki már ki tudja, hogy mióta Corleone-feleség, nincs kulcsszerepe az eseményekben, ezzel is hangsúlyozva, hogy tudja, mi miért történik. Tudomásul veszi, és kész. Az egyetlen lány, Connie esküvőjével kezdődik a trilógia, aki ugyanígy szerepel e film uccsó jelenetében is, egy tök más asszonyként. Gyengébb idegzetű, mint Kay.

     Nem tudok mit írni igazából. A két Corleone uralja az egész filmet, ezt a monumentális alkotást, ami Mario Puzo és Coppola érdeme leginkább. Asszem, abból látszik főként, hogy miért is olyan nagyszerű ez a mozi, hogy hosszú percekig csak itt ülök, és meg nem mozdul a kezem, fogalmam sincs mit írjak. Egy doktori disszertációban talán ki lehetne tárgyalni, de még akkor is maradna valami, amiről nem ejtettünk szót.

    Elejétől a végéig odaszögez minket a képernyő elé, és a vége főcím után csak nézünk magunk elé bambán, hogy a rohadt életbe, ez nem semmi. Másodszorra láttam, de tuti, hogy nem utoljára. Egy-egy jelenetet még hosszabbra is hagyhattak volna, komolyan, mert annyira jó. Csak egy negatívumot tudok említeni: A film miatt tudatosul bennem, hogy nekem nincs keresztapám, pedig az mekkora jó lenne! Keresztanyukám az van, ő úgy is van benn a telefonomban, hogy The Godmother, de az milyen hülyén hangzik már...

       "I'm gonna make him an offer he won't refuse. Okay?"

Én is teszek egy visszautasíthatatlan ajánlatot: Sajnos a videót levették.