Rovatok

Filmrajongó

Több mint 1000 bejegyzésből álló magyar nyelvű filmadatbázis, filmrajongóktól filmrajongóknak. Nem vagyunk kritikusok, nem vagyunk szakértők, csak két tv-néző, akik szeretik a filmeket:) Ha nem tudod, mit nézz este, vagy hogy megéri-e látni az adott filmet, keress rá (jobb oldalt a Kategóriák vagy A héten a tvben listában) és olvasd el a véleményünket róla! Erre a címre tudtok írni nekünk: tomzameth@gmail.com

Kategóriák

akció (151) áldokumentum (7) animációs (73) bekategorizálhatatlan (6) dokumentum (15) dráma (351) fantasy (146) háborús (20) hill (20) hírek (93) horror (202) kaland (80) katasztrófa (4) krimi (73) magyar (93) musical (11) néma (11) paródia (36) regényem (12) rövidfilm (14) sci fi (150) spencer (27) sport (39) szatíra (12) szuperhős (108) thriller (64) történelmi (42) vígjáték (496) western (12) zene (63)

Kék Szemek és A lány a tűzesőben Facebook Oldal

Friss topikok

2009.12.23. 16:47 Tévésámán

Lemony Snicket: A balszerencse áradása (Lemony Snicket's A Series of Unfortunate Events, 2004)

Kedvelem Jim Carrey-t. Kétségtelen, hogy a '90-es évek volt a virágkora, amikor nagyszerű mozik remek főszerepeit játszotta el. Gondolok itt A Maszkra, a Truman Show-ra vagy az Ace Ventura 1-2.-re. Sajnos a 2009-es esztendőre már leginkább csak kétes sikerű mozgóképekben játszik (Az igenember, Dick és Jane trükkjei, A 23-as szám) vagy szinkronszínészi munkákat vállal (Horton, Karácsonyi ének). Ezekkel együtt bírom őt, mert a komédiában verhetetlen - pláne ha nagyszerű magyar kollégája, Kerekes József támogatja őt a hangjával! És hogy mi ez borzasztóan hosszú című valami? Hogy ezt megértsük, hozok egy példát.

Csináljunk sok pénzt gyerekeknek szóló fantasy-filmmel! - saját filmrecept: Vegyünk egy híres, kedvelt irodalmi alapművet! Lehetőleg olyat, aminek minimum három része van. Még jobb, ha az írója halott. Adjunk hozzá egy valag pénzt, egy csomó filmkészítőt, akik sose olvasták a könyvet és egy-két "nagy" nevet. Fűszerezzük meg mértéktelen számítógépes animációval (amennyi belefér), majd végül a legfontosabb összetevőket, a gyerekszereplőket keverjük bele. Az egészet fejeljük meg egy kis kampányhadjárattal és kész a gyerek-fantasy. Ha visszahozza a pénzt, amit beleöltünk, akkor jöhetnek a folytatások! (Ez alapján készülnek még manapság, 2016-ban is az úgynevezett YA (young adult) izék...)

Az egész szerintem a Harry Potter-lázzal indult. Ekkor olyan könyveket kezdtek megfilmesíteni, amik még mindig egy futó sorozat darabjai voltak és mivel MINDEN gyerek ISTENÍTETTE HP-t és bandáját, ezért a filmeknek óriási sikerük lett. Ebben az esetben az írónő belepofázott 1-2 dologba, de meg is tehette. Az arany iránytű és a Narnia krónikái már nem jártak ekkora sikerrel. Míg az elsőnek tutira nem lesz folytatása, addig a másodikból tovább mentek egy (meg azóta még egy) résszel, aztán ki tudja mi jön még. Ugyanakkor vannak olyan elvetemültek, mint hazánkfia Szimpszoncsalád Csupó Gábor, akik maguk találják ki és csinálják meg az egészet (lásd: Holdfényakármi és Híd Terabithia földjére). Ezeknek persze még inkább mérsékelt a sikere, hiszen nincs meg az irodalmi alapanyag. (Ha rosszul mondom, jöjjenek a kommentek:D) Most már mindenki érti, mi a műfaj. Akkor kibontom az egészet.

A Lemony Snicket egy írói álnév, ami mögött Daniel Handler rejtőzik. Az ő tizenhárom (!) részes sorozata a Balszerencse áradása, ami a Baudelaire-árvák története. Az ebből készült film az első 3 könyv alapján lett. Először is: a Nickelodeon Films neve alatt jött ki, amiről eddig nem is tudtam, hogy a Paramount alá tartozik. Másodszor: Oscar-díjat kapott a legjobb maszk kategóriában, ami szintén ismeretlen információ volt számomra! Harmadszor: az író munkáját gyakorlatilag alig használták fel, teljesen átírták amit ő hozott létre. Pedig maga is írt több forgatókönyvet hozzá, amiket egy elegáns mozdulattal bedobtak az iratmegsemmisítőbe. A stúdiónál azt mondták: "Fiúk, 100 millió dodó van rá, ebből tessék kihozni." Erre a rendezéssel megbízott Barry Sonnenfeld azt mondta: "Egy picit több kéne." Akkor beszállt a DreamWorks, de Sonnenfeld szerint ez is kevés volt hozzá, így a producer Scott Rudinnal együtt kilépett. Sonnenfeld olvasta és szerette a könyveket... Ekkor jött a jórészt senki által nem ismert Brad Silberling és beült a direktori székbe. Mindössze egyvalaki volt, aki végig kitartott a buli mellett: Jim Carrey. 

A kitűnő tévékettő okosan megváltoztatta a műsorát, így éppen hogy lemaradtam az első három percről, úgy ahogy tegnapelőtt a Csodás álmok jönnek főcíméről is. Pedig itt az első pár percben egy A legkisebb manó című rövid animáció van, amit fals indításnak szántak. Szóval ezt (se) láttam. Ennyi hablaty után térek csak rá a sztorira:

Violet (Emily Browning), Klaus (Liam Aiken) és Sunny (Kara és Shelby Hoffman) Baudelaire árván marad, miután szüleik egy tűzvészben életüket vesztik. [Az anyjukat Helena Bonham Carter alakítja egy beugrásnyi szerepben, de vagy őt se láthattam, vagy csak nem vettem észre.] A tragédia miatt a srácokat egy távoli rokonuk gyámságára bízzák. Az illető Olaf gróf (Carrey), aki öreg, csúnya, gonosz és még tehetségtelen színész is! Viszont rendkívül vicces a nézők számára:)

Olaf egyszerűen ki akarja nyírni a gyerekeket így vagy úgy, hogy övé legyen az örökségük, ami rengeteg pénz. Mivel viszont elveszik őket tőle, ezért álruhában minden alkalommal beférkőzik az új gyámok bizalmába és megpróbálja eltenni láb alól a lurkókat. Még szerencse (...), hogy mind a három gyerkőcnek van valami különleges tudása. Violet feltaláló, Klaus-nak fényképezőgép-memóriája van, a kis Sunny pedig bármit át tud harapni. [A barmóságok csak itt kezdődnek...] Mindenféle veszélyes állat, egy hurrikán és Olaf gróf csapata is az életükre tör - vajon át tudják vészelni a balszerencse áradását?

Mostantól aztán mindenbe belekötök, úgyhogy aki nem látta és megnézné, az ne olvasson tovább!

1. Hogy lehet elrontani egy gyerek-fantasy-t? Ha a főszereplők irritálóak. Itt ez sikerült, mert azok. A kisbaba már az első perctől az, mert gügyög, de feliratozzák, mintha normálisan beszélne. Emellett olyan baromság, hogy mindent megrág az első 5 percben, később már semmit se, aztán úgy a 45. perctől fogva meg csak úgy van, semmi szerepe nincs, max. hátráltató tényező. A nagylánynak tök hülye haja van és egy akkora baromság, hogy mindig, mikor feltalál, felköti a haját... De csak az egyik felét, mert a másik alapból be van fonva. Ez is nagyon zavart. A fiú meg semmilyen, külsőre, színészi játékra is, ezt akárki el tudta volna játszani így...

2. A borzasztóan idióta baba miatt kellett a legtöbb CGI-animációt beletenni, és mivel egy idő után a figura totál lényegtelen, előtte meg zavaró, ezért nem is értem, miért kellett ez... Egy csomó pénzt megspórolhattak volna ezen a marhaságon.

3. Semmi nem derül ki. Megtudjuk, hogy ki gyújtotta a tüzet, igen. De mi a távcső; mi a távcsöves társaság, aminek minden jófiú a tagja; mi a Szem és kicsoda az író maga, akit Jude Law alakít (inkább csak a hangjával)? Ezekből semmit se árulnak el a nézőknek.

4. Azt hittem, ez valami vicces lesz, de Jim Carrey óriási alakításán kívül semmilyen poénforrás nincs. Az egész túl sötét, túl komor, de még izgulni se lehet, mer úgyis mindig mindent túlélnek és mindig lelepleződik a gonosz... És ez úgy sötét, hogy még meg is vágták, hogy családbarát legyen...

Innentől már nyugodtan lehet tovább olvasni.

Az A Series of Unfortunate Events jó kritikákat kapott és a pénzt is behozta, de szerintem nem jó. Sőt, ha Carrey nem lenne benne, szemétre valónak titulálnám. Pedig nem semmi emberek adták hozzá a nevüket: Meryl Streep, Catherine O'Hara, Billy Connolly, Timothy Spall [Féregfark...], Jennifer Coolidge [Sztiffler anyja...], Cedric the Entertainer és Dustin Hoffman. Az Oscar-díjazás meglepett, de mivel a maszkmesteri munka miatt kapta, ezért végülis érthető, mert az legalább tényleg jó volt.

Röviden: Idegesítő főszereplő gyerekek, nagyon király főgonosz, szép látvány, nagy nevű mellékszereplők, homályos történeti szálak és sok idegesítő vagy béna dolog - ebből lett A balszerencse áradása. Persze az is lehet, hogy elfogult vagyok, mint a nem megfelelő célkorosztály tagja:) Hála istennek, szinte biztosan folytatják, de stop-motion filmként (Újabb óriási ötlet...).

imdb.com felhasználói szerint: 6.8/10 (7 év alatt 0.1-et csökkent.)

Szerintem: 2/5 (Csakis Jim Carrey miatt nem kap 1-et.)

Utólagos szerkesztés: A Sucker Punch óta oda vagyok Emily Browningért, úgyhogy ha újra megnézném, talán a pontszám legalább egyet menne fel. Persze, én szar ember vagyok, mert csak az Álomháború óta rajongok érte, pedig ez volt a nagy kiugrása...

Még utólagosabb szerkesztés: Megnéztem másodszor is, és sokkal jobban tudtam élvezni. Igaz, hogy összesítésben még mindig idegesítő film, a baba pedig az agyamra ment, de Emily nagyon szép benne:) A pontszámot azért nem húzom feljebb, mert tetszeni nem tetszett még most se, viszont legalább Carrey-n lehetett röhögni.

Hírek:

- Az egyelőre cím nélküli folytatást is Brad Silberling rendezi majd, ha ugyan tényleg elkészül. (De nem készült el.)

- Timothy Spall mind az Alice Csodaországban-ban, mind az eljövendő két új HP-moziban szerepel majd. (Ezekről már mind olvashattok a Filmrajongó hasábjain!)

- Billy Connolly jövőre a Gulliver utazásaiban lesz látható, ahol a liliputiak királyát játssza. (EZ a film csúnyán megbukott.)

- Dustin Hoffman a Vejedre ütök új részében és a Kung Fu Panda 2.-ben is benne lesz. (Ezeknek mért kell folytatás? Unokádra ütök? Az anyád p*csájára ütök?! A pandást meg csak azértis folytatni kell, mert animációs film és abból minimum öt részt kötelező csinálni....) (Eddig a harmadiknál tartanak, úgyhogy pár év múlva meglátjuk, hogy igazam lesz-e és jön-e a Kung Fu Panda 5...)

Este lesz a Télapu, most megy A Grincs, lesz a Kelekótya karácsony, de az is lehet, hogy én inkább Kojaket és Dr. House-t választom majd:) (Az első kettőről lett azóta írás, a harmadikról nem.)

1 komment

Címkék: fantasy vígjáték


2009.12.22. 13:34 Tévésámán

Csodás álmok jönnek (What Dreams May Come, 1998)

Nem ez a világ legjobb filmje, nem is a legkitűnőbb filmdráma, de azért örülnék, ha megnéznétek. Hogy miért? Azért, mert a halál mindannyiunk életének része, elkerülhetetlen, de mégsem feltétlenül a legrosszabb dolog.

Az emberiség kb. 5000 éves története folyamán sok nép sokféleképp gondolt a túlvilágra. Az egyiptomiak minden földi jóval ellátták halottaikat, hogy odaát mindenük meglegyen; a magyarok lovaikat, szerszámaikat, fegyvereiket; a kínai császárok pedig szolgálóikat is magukkal vitték régen a sírba - szoborként, vagy a valódi szolgáknak kellett velük halni. Van halottak napja, vannak temetők, ahol emlékezhetünk és több felfogás arról, mi vár minket a másik oldalon. A keresztények szerint létezik Menny meg Pokol, és ki-ki a földi életének elbírálása után bebocsáttatik valamelyikbe. A régi vikingek úgy gondolták, hogy a csatában elhunyt dicső harcosok a főisten Odin asztalánál tivornyázhatnak az örökkévalóságig, a muszlimok pedig Édenkertben és a férfiaknak járó 40 szűzlányban hisznek. (Ha valami nem egészen így van, nyugodtan javítsatok ki!) A görögök és a rómaiak szerint Khárón, az alvilág révésze viszi át a holtakat a Styx folyón; Terry Prachett mester Korongvilágában pedig a Kaszás maga kíséri át a lelkeket a túlvilágra és mindenkinek saját hite szerinti formában jelenik meg (hogy irodalmi példát is említsek). Egyes tv-sorozatokban szellemek dolga a holtakon segíteni, de végülis erről szól a Beetlejuice (úgy ahogy:)). A szívemhez mégis igazán a Csodás álmok jönnek túlvilága áll közel, ahol minden ember olyan Mennybe és olyan Pokolba kerül, amit elképzel magának...

Chris (Robin Williams) és Annie (Annabella Sciorra) boldog házasok, két szép gyermekkel. Az életük szinte tökéletes. Azonban a kislány és a kamaszfiú egy autóbalesetben meghalnak, ez a csapás pedig megtöri anyjukat. Chris próbál erősnek látszani, de ez egy olyan esemény, ami után az ember már sosem lesz ugyanaz, aki volt, sosem lehet igazán boldog... A segítőkész és kedves férfi egy napon aztán maga is egy közúti szerencsétlenség áldozata lesz. Azonban itt még nincs vége, sőt, itt kezdődik minden... Chris eljut a Mennybe, ami tényleg csodás, de felesége hiánya miatt nem érzi teljesnek a képet. Miután talál pár új barátot (akiket valójában nem most ismer meg először), értesül róla, hogy imádott asszonya szintén elhunyt, de nem lehetnek együtt, mivel Annie öngyilkos lett, így a Pokolra jutott. Emberünk azonban nem adja fel, egy titokzatos Vezető (Max von Sydow) társaságában leereszkedik az Alvilágba, hogy megváltsa nejét az örök szenvedéstől. De lehet erősebb a szerelem a tagadásnál? Kaphat-e bocsánatot valaha a bűnös? Talán igen...

Kiskoromban láttam először, akkor jobban tetszett. Ennek is az a baja, mint az Aeon Flux-nak, hogy hiába másfél óra, ténylegesen alig történik valami. A színek hihetetlenül szépek, az érzelmek pedig nagyrészt átélhetőek. Sajnos néha az utóbbiak túlcsorduló giccsbe fordulnak, egyes részek picit unalmasak, de valójában nagyon érdekes és elgondolkodtató filmről van szó. Chris legfőbb társa kezdetekben a túlvilági létben Albert, akit a kitűnő Cuba Cooding Jr. játszik. Robin Williams ért a drámákhoz, ezt már többször megmutatta, itt is nagyon jó. Annabella Sciorra meglepően hiteles, fura, hogy ritkán láthatjuk manapság. Max von Sydow pedig titokzatos, bölcs és mindentudó - legalábbis annak tűnik, nagyszerű választás volt erre a szerepre.

Amit nem értek, hogy a készítők kidobtak egy teljes (!) Ennio Morricone által írt és felvett zenei anyagot, sőt még duplavé Ekszöl Róz egy számát se használták fel, pedig az egy addig kiadatlan felvétel volt. Hogy lehet valaki ilyen hülye? Egy Morricone-zenét kidobni?! Azt meg még nem is mondtam, hogy A csodás álmok jönnek irodalmi alapanyagból készült, az a Richard Matheson írta, aki pl. a Legenda vagyoknak és annak előzményeinek alapul szolgáló "I Am Legend" című regényt, vagy az eredeti, '60-as évekbeli Alkonyzóna sorozatot.

Szeretném, ha minél többen látnák a What Dreams May Come-ot, mert nagyon szép vízió ez a túlvilágról, és jó lenne, ha az tényleg ilyen lenne!

imdb.com felhasználói szerint: 7/10 (7 év alatt 0.4-et emelkedett.)

Szerintem: 4/5 (Az évek alatt megszépült az emlékeim között, de valójában nem egészen olyan.)

Hírek:

- Robin Williams a két év múlva készülő Táncoló talpak 2-höz adja a hangját. (Miért kell az összes nyomorék számítógéppel rajzolt animációs filmnek folytatást csinálni? Mondja már meg valaki!)

- Richard Matheson "Shrinking Man" című regényének klasszikus 1957-es feldolgozása után hamarosan elkészül annak újrája, az egyenlőre dátum nélküli The Incredible Shrinking Man. Valamint jön a Legenda vagyok előzménye. (Már megint milyen baromság ez?! Miért kell előzmény egy olyan filmnek, amiben benne van az előzmény? Egyáltalán miről szól ez majd? Hogy mit csinált a pofa egy évig az üres városban a szörnyek közt?) (Ezek közül egyik se realizálódott, hála a Magasságosnak!)

- Max von Sydow-t a jövőre mozikba kerülő Robin Hoodban láthatjuk legközelebb.

Ma este a Lemony Snicketet nézem majd meg, ami már régen is érdekelt, de amíg az HBO adta, valahogy sose tudtam rászánni magam a megtekintésére. El Superbeastora még várnunk kell...

Szólj hozzá!

Címkék: fantasy dráma


2009.12.21. 13:56 Mozsárágyú

Charlie és a Csokigyár (Charlie and the Chocolate Factory) 2005

     Mr. Burton és Mr. Depp 5. közös agymenése, amit üres hassal nézni NAGYON rossz. Különben nyerő választás. :)

     A címszereplő gyermek (Freddie Highmore) szüleivel és nagyszüleivel él egy kicsi és rossz szigetelésű házikóban, sok pénzük nincs, viszont szeretik egymást. Egy nap Willy Wonka (Johnny Depp) megosztja a világgal csodás akcióját: az egész bolygón 5 darab, a Wonka-csokiban található aranybilétával az adott 5 szerencsés bejuthat a híres Wonka-gyárba, és egy édességekben gazdag idegenvezetéssel végigsétálhat az egészen. Az 5 személy közül egy valaki pedig egy minden képzeletet felülmúló extra ajándék tulajdonosa is lesz! Innentől kezdve Charlie semmi másra sem vágyik, csak az aranyizére. De rajta kívül pár millióan hasonlóan éreznek, szóval meg kéne kezdeni a csokoládé beszerzését. És mivel anyagiak terén nincs jó helyzetben Karcsika, csak a szerencse segíthet rajta, amikor tudható, hogy 4 gyerek már "megtalálta" a hőn áhított aranyjegyet. És a szerencse mellé áll, szóval Joe nagyapóval (David Kelly) az oldalán elindul felfedezni a gyárat...

  

   Az Oompa Loompák (Deep Roy) csak a töredékei annak a fantasztikus világnak, amit a világ Wonka-gyárként ismer. Ők egészen rendkívüliek, hiszen nélkülük nem működne a gyár, és polihisztorok is, de maga a végtelen mennyiségű és a fizika törvényeit meghazudtoló édességhalom, ami megtalálható a "helységben", na az az igazán megdöbbentő. A technika vívmányainak köszönhetően elképesztő látvány tárul szemünk elé a csokivízeséstől kezdve, a cukorfüvön át a soha-el-nem-olvadó cukorkáig. Ez a Wonka úr öltözködésében talán több ízléssel rendelkezik valamivel, mint ez a Wonka úr, de mindenképpen hasonlóak például őrültség szintjén. Johnny Depp Willy-jének családi hátterével is megismerkedhetünk, megtudhatjuk, hogy a gyárlátogatás napján megszaporodtak az emlékrohamai, és hogy nagyon kényes a frizurájára.

   A többi résztvevő gyerek egytől-egyig iszonytató és idegesítő, azaz elérték céljukat. Szüleik nem kevésbé borzasztóak, szerencsére a derék Oompa Loompák tesznek róla, hogy a gyárnéző kirándulás ne múljon el nyom nélkül. Haha. Külön említésre méltó mindegyik Oompa Loompa-dalbetét, eszementek meg csodálatosan viccesek is egyben. És mindegyik más stílusban íródott. Christopher Lee szó szerint is kimagasodik a színészek közül, szerintem a Charlie-t alakító gyerek nem nagy szám, a kölykök csapatából én csak a versenymániás Nyárias kisasszonyt alakító Annasophia Robbot említeném meg. Johnny Depp a szörnyű hajával is megnyerő természetesen, az üveglifttel való viszonya igazi klasszikus favicc-jelenetet eredményez.

     Fantasztikszenzációs alkotás.

Na, hogy rossz zenét is hallgassunk néha, édesség témában ezt a művet helyezem ide videjó gyanánt. Ezek is "vánhitvándör" kategóriába tartoztak szerintem. (A videót sajnos Magyarországon nem engedi lejátszani.)

Szólj hozzá!

Címkék: fantasy vígjáték


2009.12.20. 15:28 Mozsárágyú

Pacsirta (1963)

     Óriási jó film Kosztolányi művéből, csupa legendás színésszel, számomra máris szállóigékké vált mondatokkal.

     A hangulata meg leírhatatlan. Pacsirta (Nagy Anna) együtt él idős szüleivel, akik utolsó próbálkozásként elküldik lányukat egy hétre egy ismerős házhoz, mert férjhez kéne adni. A Vajkay házaspár (Tolnay Klári és Páger Antal) gyakorlatilag lányuk akarata szerint él, azt eszik, amit mond, azt teszik, amit ő megenged, csak semmi nehéz étel, semmi hirtelen mozdulat, satöbbi. Vagyis börtönben élnek, távol a régi barátoktól, a nagyvilági nyüzsgéstől. Ahogy felszáll a lány a vonatra, máris rájuk szakad a semmittevés és az egyhangúság. Elmennek étterembe, és szép lassan felismerik őket a régi "haverok", Vajkay úr egykori kártyapartnerei, aztán másnap már együtt is költik el az ebédet, zajlik az élet.

       Elbeszélgetnek a fiatalokkal, színházba mennek, kirakatokat nézegetnek. Egy nap viszont levél érkezik Pacsirtától, és onnantól kezdve valami megváltozik. Az apa a levél elolvasása után elgondolkodik lányukkal való viszonyukról... és egy átmulatott, kártyával, borocskával és szivarral teli este után rá is eszmél a szomorú valóságra.

     De mindez egyszerűen olyan jól felépített, hogy egy pillanatra se lankad a figyelem, pedig nincs benne felrobbanó teherautó, meg űrlények. Tele van olyasmi figurákkal, akik akár ma is élhetnének, és élnek is. Ha létezne időgép - márpedig, ha rajtam múlik, lesz! - bizonyára sokan szeretnének visszautazni a századforduló Magyarországára, és én személy szerint a filmben látható, enyhe szóval színesnek nevezhető társasággal bármikor leülnék egy pofa sörre. A szórakoztatásról többek között Darvas Iván, Szendrő József, Bessenyei Ferenc, Greguss Zoltán gondoskodik. Feltűnik még Latinovits Zoltán, Bara Margit, Törőcsik Mari, Gobbi Hilda és Csala Zsuzsa is. Illusztris társaság természetesen. De a pálmát Páger Antal viszi, azt kell mondjam. De nincs olyan szereplő, akit ne lehetne dicsérni. Emellett azért ez egy végtelenül szomorú történet.

Megéri megnézni.

"Felszínes érvelés, elégtelen vérkeringés, jéghideg kéz." :)

Nagy nóta:

Szólj hozzá!

Címkék: magyar dráma


2009.12.19. 23:27 Tévésámán

X-Men Kezdetek: Farkas (X-Men Origins: Wolverine, 2009)

Mivel most már 3 napja nincs semmi jó a tvben, ezért kénytelen vagyok a saját szórakozásomról gondoskodni. Valami gyorsan beszerezhető, érdekes filmre gondoltam, ezért választottam az X-Men eddigi legfrissebb darabját. Az eddig elkészült Marvel Mutáns Mozik három részének is Farkas (vagy ahogy a régi képregényes kartársak ismerik, Rozsomák) volt a főhőse, itt plusz egy bőrt lehúznak róla. Ami nem baj, mert úgyis gyorsan visszanő:) Hugh Jackmant nemrégiben megválasztották a legszebb embernek meg a legszexisebb férfinak, így könnyű vele eladni bármit. Még az olyan, egyébként senkit se érdeklő filmeket is, mint az Ausztrália... Szóval Hugh koma negyedszer vette fel a bőrdzsekit, dugott szivart a szájába és adamantium-karmokat az alkarjaiba, hogy eljátssza, honnan jött Logan, miket élt át, mielőtt Vadóccal együtt megismerjük őt az X-Men: A kívülállókban.

Megtudhatjuk az X kommandós-csapat titkos történetét, láthatjuk hogyan lesz a kis Jimmy-ből James, az elpusztíthatatlan mutáns, és hogy mik történtek hosszú évszázadok alatt vele és testvérével, Victor Creeddel (Liev Schreiber). Igen, azzal a Victor Creeddel, akit később Kardfogként ismert meg a világ! Mellettük felbukkan még Farkas nagy szerelme, a viszály kirobbantója, Silverfox (eredetileg külön kell írni, itt azonban vezetéknév, a True Bloodban is látható Lynn Collins alakítja), Blob (Kevin Durand), Agent Zero (Daniel Henney), John Wraith (az egyik Fekete Szemű Borsó, Will.i.Am), és a képregények nagy sztárja, Mágus (Gambit, Taylor Kitsch [már megint egy Taylor?!]), valamint láthatjuk a fiatal Küklopszot és a későbbi Deadpoolt, Wade Williams-et (Ryan Reynolds). Megmagyarázzák a karmokat, az elpusztíthatatlan fémötvözetet, Logan és Victor ellentétét, sőt még a dzsekit is, amit a hős hord:) A "főgonosz" megint Stryker (Danny Huston), egy rövid ideig pedig megpillanthatjuk Patrick Stewartot, mint X Professzort (szigorúan uncredited) és Dominic Monaghant, mint az áramot termelő-technopata Chris-t (Bolt vagy Maverick II néven ismert).

Hogy lehet elcseszni egy szuperhős-mozit úgy istenesen? Ha a főellenség gagyi. Nos, ettől itt nem kell félni, ugyanis a képen bájosan mosolygó úriember gondoskodik arról, hogy a címszereplőnek ne legyen egy nyugodt perce se! Bár Liev Schreiber korántsem annyira impozáns és félelmetes külsejű, mint Tyler Mane (A kívülállók Sabretooth-ja), de remek hangjával és a vadállatias, eredendő gonoszság igen jó előadásával kárpótolja mindezt. Három-dimenzióssá teszi, lélekkel tölti meg a karakterét! A mellékszereplők közül Dominic Monaghan tök jó, sajnálom, hogy ilyen kevés időt kapott. Mindenképpen nézzétek meg a stáblistát, mert két extra jelenet is van benne - legalább! Sajnos én csak egyet láttam, ami nem volt túl izgi... Utólagos szerkesztés: A stáblista után jön egy nagyjelenet, ami magában hordozza a folytatás egyértelmű lehetőségét. Nem rossz, de ha nem látod, azzal se veszítesz semmit.

3. ábra: Ostoba kép a főszereplőkről. 

Hiába azonban a két nagyszerű központi színész, meg az új mutánsok sora, az egész nem valami izgalmas. Tény, hogy ha láttad az első X-Ment, akkor tudod, hogy Farkas amnéziás, Kardfog él; ha láttad a másodikat, akkor ismered Strykert és az adamantium-bulit; meglepetések mindössze akkor érhetnek, ha semmi egyebet nem tudsz Wolverine-ről, csak amit ezekben láttál.

Összesítés: Az akció nem rossz, de sokszor a rángatott, túl sötét és túl gyors kézi kamerás felvételek tönkreteszik az élményt. A sztori ismert és a végkifejletnél se esett le az állam. A karakterek marhajók, külsőre realisztikusabbak, mint bármikor; valami mégis hiányzik, ugyanis szerintem nem volt akkora durranás mint az előző három.

imdb.com felhasználói szerint: 6.7/10

Szerintem: 4/5 (Sokkal jobb volt, mint amire számítottam, de nem hinném, hogy újra megnézném. Azért mégis megnéztem, és legalább azt tudom mondani, hogy az eleje nagyon jó, vicces, izgi, stb, a végére kicsit leül az egész.)

Hírek:

- Hugh Jackman 5. alkalommal is eljátssza Farkast az X-Men Origins: Wolverine 2-ben, ami a hírek szerint Japánban játszódik majd. Na ez már viszont egy kicsit tényleg sok már belőle, nem?:) (Ebből lett a The Wolverine, ami szintén elnyerte a tetszésemet, és meg is írtam róla a véleményemet.)

- Danny Huston a tengerek istenét, Poszeidónt kelti életre a szinte minden bejegyzésemben megemlített Clash of the Titans-ban/-ben. (Erről szintén megszületett az írás.)

- Ryan Reynolds a már 2003. óta érlelődő, két év múlva jövő önálló Deadpool-moziban alakítja újból Wade Williams-et, azonban a sztorit újraalkotják, így az itt látottakat el lehet felejteni vele kapcsolatban. Én bírom Deadpoolt, remélem jó lesz majd a film! Emellett viszont még egy híres, régi szuperhőst, a Zöld Lámpást is életre kelti majd, a szintén 2011-es Green Lanternben. (Utóbbit megnéztem és írtam róla, előbbit viszont csak 2016-ban mutatták be, de eddig nem volt hozzá szerencsém.)

Videót most nem kaptok, hamarosan várható a The Haunted World of El Superbeasto.

Szólj hozzá!

Címkék: szuperhős


2009.12.17. 18:14 Mozsárágyú

Irány a Mississippi! (The Cure) 1995

 

     Aki nem hiszi, hogy létezik cápapóráz és egy fél pár cipő képes megsiratni valakit, az feltétlenül tekintse meg ezt.

     Nagyon is kellemes dologgal indul a film, kicsöngetnek az utolsó óráról és indul a nyári szünet. De a tizenvalahány éves Eriknek (Brad Renfro) nem olyan nagyszerű ez, mert számára a dögunalom kezdődik meg. Tesója nincs, az apja New Orleansban él barátnőjével, az anyja meg egy munkamániás alkoholista. A szomszéd srácnak, Dexternek (Joseph Mazzello) se túl vidámak a napjai, de egész más okból: babakorában vérátömlesztéssel megkapta a HIV-vírust. Senki nem barátkozik vele, viszont az anyukája (Annabella Sciorra) jófej. Egy nap Erik annyira unatkozik, hogy átmászik a bazinagy kerítésen és összehaverkodik Dexszel. Kis idő múltán elválaszthatatlanok lesznek, és a műanyag pávörréndzsör-figurák háborúba küldésén kívül megkezdik tudományos kutatásukat, melynek célja, hogy megtalálják az AIDS ellenszerét. Ennek érdekében még a Mississippin is átkelnek, legalábbis megpróbálnak...a vége sajnos még a tudomány mai állása szerint sem lehet vidám.

     A két srác jó sok olyan kalandba keveredik, amit bárki hasonló korú is kipróbálna, például oltári nagy lejtőn lefelé száguldanak egy bevásárlókocsiban. Jó sok mosolygásra késztetik a nézőt, de a drámai részekkel sincs gond, hitelesek az alakítások. Nincs benne az a szokásos giccses "végemindennekjöhetavégefőcím" jelenet a béna zenével. Hatással van az emberre.

    Jimmy Page neve említésre kerül a filmben, szóval akkor egyértelmű, hogy következik a...

Led Zeppelin rovat: A léghajó kilyukadt és leeresztett:)

Szólj hozzá!

Címkék: vígjáték dráma


2009.12.16. 11:59 Tévésámán

Halloween II (1981)

John Carpenter 1978-as legendás horrorjának közvetlen folytatása ez. A harminc éves Halloween mára eléggé megkopott. Bár a nyomasztó történet és a remekül megalkotott gonosz továbbra is megállja a helyét, a megvalósítás a Fűrészen és hasonló vérben tocsogó műveken felnőtt generáció számára unalmassá teszi. Ez az igazság. Akármennyire tisztelem Carpentert és Michael Myers figuráját, a '78-as álarcos gyilkolás mai szemmel nézve szörnyen unalmas. Mindössze egyetlen aspektusa, a zenéje az, ami mindmáig élvezetes része, sok embernek ez a csengőhangja, még ha nem is látták a mozit. Két évvel A rémület éjszakája után készült el a második epizód, ami logikus volt, hiszen az első befejezése (amit egyébként ennek az elején újból végignézhetünk) magyarázatot igényelt. Vagyis hová lett Michael? Hogy tudott felkelni és elsétálni, miután hat lövést kapott?

Dr. Loomis (a képen látható Donald Pleasence) ezekre a kérdésekre akar választ kapni, de legfőképpen Haddonfield lakóit szeretné megóvni a veszélytől. Sajnos senki nem hisz neki, ezért kénytelen pisztollyal együttműködésre bírni a rendőröket... Ezalatt a sérült Laurie-t (Jamie Lee Curtis) a helyi kórházba szállítják. A nyomozás viszont véget ér, amikor egy Michealhöz megszólalásig hasonlító fickót elütnek az utcán - az illető pedig szénné ég. Loomis persze nem hisz benne, hogy ő volt az, de mégsem tehet semmit, mert hatósági kísérettel vissza kell térnie a munkahelyére - abba az intézetbe, ahonnan a gyilkos kiszökött. Az említett Myers pedig ezalatt elsétál a kórházba, ahol kezdetét veszi az újabb gyilkosság-sorozat. Vajon ki fogja őt megállítani?

Felüdülés volt ezt látni, főképpen a vontatott első és a nagyon durva harmadik rész után. Külön tetszett, hogy megpróbáltak valamiféle magyarázatot kovácsolni Michael szupererejére és elpusztíthatatlanságára (Samhain - legyen elég ennyi), na meg arra, hogy miért pont azt a bizonyos lányt akarja megölni.

Akaratlanul is Jason koma ugrott be, főként a forró fürdős jelenetsornál, ami a Jason X-ben fagyasztó-folyadékkal szinte egy az egyben megismétlődik. De nem csak ebben hasonlóak. A Halloween által megteremtett műfaj (a slasher) egyik első új képviselője volt Mrs. Voorhees a Péntek 13-ban. Annak folytatásában, a II-ben még nyomát se lehet fölfedezni Michaelnek, azonban a harmadik epizódbeli hokimaszkos alak már több ponton egyezik a Kirk kapitány álarcát hordó haddonfieldi mészárossal. Mindketten overallt viselnek, fehér a maszkjuk és még a nehéz légzésük is egyezik. Különbség azonban, hogy Jasont kezdetben sokkal könnyebben legyőzik, valamint hogy ő inkább a maszk alatt ronda, míg Michaelnél ez fordítva van. Valamint a Péntek 3. és 4. része közti folytatólagosság ugyanolyan, mint az itt tárgyalt mű és az előzménye közti kapcsolódás. Újabb különbség viszont, hogy Jason motivációja már a második részben kiderül, Michaelé pedig még itt is homályos marad, csak éppen hogy sejthető.

Az előző rész két főhőse, Laurie és Loomis doktor a film nagy részében külön utakon jár, de végül együtt néznek szembe a gyilkossal. Curtis főként szenved, de azt hitelesen; Donald Pleasence viszont nagyon erőteljesen alakít, haragja és elkeseredettsége szinte átüti a képernyőt. Róla talán nem minden horror-rajongó tudja, hogy olyan kult-klasszikusokban is szerepelt, mint az 1967-es Csak kétszer élsz című James Bond-sztori, vagy a Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band. Előbbiben Bond egyik legkarakteresebb ellenfelét, Blofeldet alakította, utóbbiban pedig még dalra is fakadt:) Néhány szót a Halloween II egyéb alkotóiról: A rendező, Rick Rosenthal 21 évvel később ismét egy Michael-mozit készített, a Halloween: Resurrectiont. John Carpenter és Debra Hill voltak az írók, utóbbi hölgy az eredeti és a harmadik rész producere is.

Ez a szimpatikus fickó pedig Richard "Dick" Warlock, aki ebben a részben játszotta a gyilkost. Az előző részben Nick Castle alakította Michaelt. Érdekesség, hogy Warlock ugyanazt a maszkot viselte, mint elődje, azonban rajta kissé máshogy állt, ettől változott meg Myers külseje egy picit. Egyébként Dick a mai napig "The Shape H2" néven ad autogramot Michael rajongóinak. (The Shape - ez a gyilkos neve a stáblistákban.) Ebben a filmben egy rendőrt is életre kelt (sajnos nem tudom melyiket).

A II. egyébként az egyetlen része a Halloweennek, amit a Universal logója alatt adtak ki - ezután a jogokat a Trancas International nevű cég vette meg. Amit még meg kell említenem, hogy a szereplők a Night of the Living Deadet nézik a filmben - Michael felbukkanása előtt főként ehhez hasonló horrorok voltak és utána jöttek a sorozatgyilkosokkal operálók.

A Halloween horrortörténeti mérföldkő, és ez a folytatás se volt rossz - átlagos B-horror, nem túl izgi, de véres.

imdb.com felhasználói szerint: 6.5/10 (7 év alatt 0.2-t emelkedett.)

Szerintem: 4/5 (Kicsit unalmas.)

Hírek:

- A Rob Zombie által felújított Halloween-széria harmadik részét 2 év múlva láthatjuk majd. (Sajnos ez nem valósult meg, pedig megnéztem volna!)

Ma este szinte biztosan a Rendőrakadémia 7. részét nézem majd. Trailert most nem kaptok, mert lusta vagyok keresni:) (Erről a hetedik rendőrös folytatásról megszületett a cikk, de ha jól sejtem, nem 2009-ben...)

Szólj hozzá!

Címkék: horror


2009.12.14. 20:39 Tévésámán

Pókember (Spider-Man, 2002)

Mindenki látta, mindenki unja már. Azért mégiscsak meg kell jegyeznem, hogy egy évtizedek óta épülő-szépülő szuperhős-mítoszt nagyon csúnyán el lehet baszni, de lehet belőle jó filmet is csinálni. Sajnos nincs új a Nap alatt, ezért Hollywood most már minden évben 3-4 új képregényhősös mozit rak elénk, amik iszonyatos pénzekből készülnek, nagyon látványosak, de a történetük és a cselekményük szart se ér. Szerencsére jelen esetben a Pókember egy jól sikerült, csak picit hosszú film. De nincs min csodálkozni, mert az Evil Deades Sam Raimi baromijó rendező, a hálóvető piros-kék figura pedig kitűnő és nagyon sokrétű alapanyag.

Peter Parker (Tobey Maguire) olyan srác, mint amilyenek nagyon sokan voltunk/vagyunk. Szemüveges, visszahúzódó, olyan kockafej-fajta. Egyetlen igazi barátja Harry (James Franco), a milliárdos Norman Osborn (Willem Dafoe) fia. Peter minden álma, hogy meghódítsa a szomszéd lányt, a lángvörös hajú Mary Jane-t (Kirsten Dunst). Szóval emberünk szinte teljesen mindennapos srác, mindennapos problémákkal. Egészen addig, amíg egy kirándulás alkalmával egy génmódosított pók megcsípi - a radioaktív nyolclábú harapása pedig egy életre megváltoztatja őt... Olyan csodás képességei lesznek, mint az emberfeletti erő, a hihetetlen gyorsaság és a különös "pók-érzék", amivel előre megérzi a közelgő veszélyt.

Miután nagybátyját egy rabló meggyilkolja, Peter vörös-kék maskarát öltve új alteregójaként, a Pókemberként veszi fel a harcot New York bűnözőivel! Hamarosan pedig méltó ellenfélre talál a technika vívmányait felhasználó, őrült Zöldmanó személyében. És hogy kit rejt a vicsorgó fémálarc és kié lesz a vörös hajú szépség? A film végére megtudjuk!

Az elején van pár igazán szórakoztató momentum, például Peter bukdácsolása és pók-képességeinek manifesztálódása. Ezután jön a komoly rész, de közben szerencsére láthatjuk a Mary Jane köré szövődő konfliktusokat és a Zöldmanó megszületését.  A színészek már külsejükben ideálisak a szerepeikhez. Tobey Maguire-ről simán elhiszem, hogy kitűnő tanuló srác, akit az izomagyú tahók folyton piszkálnak, de még az átváltozása után is teljesen hiteles. Pókembert egyébként az teszi nagyon vonzóvá a közönség számára, hogy a való életben vesztes, aki felvesz egy maszkot és rövid időre szupermenő lehet!

Kirsten Dunst nagyon jól néz ki vörösen, de sajnos a valóságban is létező, az ő karakterére hasonlító nő (akibe az összes fiú szerelmes) tök nem ilyen. Nem kedves, nem mosolygós, nem aranyos, hanem általában bunkó, alkoholista és csakis a gazdag metroszexuálisokhoz vonzódik. Ha pedig nem ilyen, akkor van pasija:) James "Ananászexpressz" Franco elmegy, az ő helyzetébe is bele tudom élni magam: a fiú, akinek van egy csomó pénze, de az apjának, úgy érzi, hogy nem tud megfelelni, így mégsem boldog...

SZPOJLER!

Willem Dafoe viszi a pálmát. Egyszer ő a tudós, aki az életét tette fel egy hatalmas cég létrehozására és megtartására, de a körülötte lévő emberek mind ilyen-olyan okból ellene vannak. Másodszor viszont ő a Zöldmanó, aki őrült gyilkos és harcban áll saját magával. Harmadszor pedig az apa, aki nem tud eleget törődni a fiával, pedig amaz mindennél fontosabb neki. Még a szerepéhez tartozó kaszkadőr-mutatványok 90 %-át Dafoe maga csinálta, már csak miatta megéri megnézni az első részt.

SZPOJLER VÉGE

Stan Lee újfent felbukkan, de alig észrevehetően, mint a tömegben menekülő férfi, plusz a rendezőre jellemző mellékszereplőkként Ted Raimi és Bruce Campbell is megjelenik, valamint a szemfüles néző pár másodpercre megpillanthatja a punk-rockernek sminkelt Lucy Lawless-t. Az állandó poénforrás pedig a folyton zsörtölődő bulvárlap-főszerkesztő J. Jonah Jameson, akit (az Oscar-díjas) J. K. Simmons kelt életre.

Érdekesség, hogy van két kisebb utalás a Darkmanre, az egyiket én is észrevettem, ez pedig az, hogy a végén Peter azt mondja: "Én vagyok a Pókember!" A főellenség kellően karakteres, bár sajnos az eredeti Green Goblint nem ismerem, így nem tudom, hogy mennyire hű hozzá a vásznon repkedő zöld páncélos gonosz. De még ha nem is az, itt kellő mélységet adnak neki - az őrült arca és röhögése egyszerűen fenomenális! A címszereplővel könnyű azonosulni, bár ugyanilyen egyszerűen válhat ellenszenvessé is. A szép és kedves, tökéletes egy hős párjának, ráadásul magában hordozza a konfliktust; a mellékszereplők meg viccesek - ennél több nem kell egy jó filmhez, még a kissé érzelgős befejezés sem ront rajta.

Viszont túl sokat adták régen, meg már azóta két folytatása is készült, így sokan kapásból rávágják hogy unalmas és/vagy szar. (A csodálatos Pókember 1-2 viszont biztosan jótékonyan hatott a megítélésére.)

imdb.com felhasználói szerint: 7.3/10 (7 év alatt 0.1-et csökkent.)

Szerintem: 5/5

Hírek:

- Stan Lee és Steve Ditko képregényírók imdb adatlapjain található adatok alapján a jövőben a következő szuperhősök kalandjait láthatjuk majd a mozivásznon: Ant-Man, Amerika Kapitány, Deadpool, Magneto, Doctor Savage, a Fantasztikus Négyes, Venom, az Ezüst Utazó és Doctor Strange. Valamint Pókember három, Vasember pedig két újabb filmben lesz látható majd! (Kérdés: az eddig borzasztóan rossz Fantasztikusokból mér kell még egy rész? Venomot a Spider-Man 3-ban megbocsáthatatlan módon elrontották, ezért neki illene egy fasza önálló mozi, emellett Silver Surfer koma kalandjára is kíváncsi vagyok - egy király Galactus-t szívesen látnék!) (A Hangya, Amerika Kapitány, Deadpool és A Fantasztikus Négyes filmek elkészültek, Magneto eredet-történetéből pedig az X-Men: Az elsők lett. Doctor Strange mozija jelenleg készül, a másik kettőről nincs hírem.)

- Tobey Maguire hamarosan egy Robotech nevű filmben játszik majd, ez nagyon ígéretes címnek tűnik! (Csak nem lett belőle semmi.)

Éjjel majdnem biztosan a Halloween 2-t választom, remélem jó lesz! (A róla szóló írás megvan.)

Itt pedig egy marharégi és vicces Pókember-rajzfilm betétdala: A videót sajnos levették.

Szólj hozzá!

Címkék: szuperhős


2009.12.13. 20:34 Mozsárágyú

Stuart Little kisegér (Stuart Little) 1999

 

     Én már akkor sem tartoztam a célközönségbe, amikor ez készült, de gyermeteg lelkecskémmel rájöttem, miért tetszett ez annak idején a sok csöpp emberkének.

     Mert egy egér (üngyülübüngyülü pici egérke) a főszereplő. Én nem szeretem a rágcsálókat, de a címszereplő elég kedvelhető lény. Az eredeti hangja Michael J. Fox, a magyar pedig Rudolf Péter. Ez az egér a borzalmasan émelyítő családmodell képviselőjéhez, Little-ékhez kerül, ugyanis örökbe fogadják. Ezen lépjünk túl. Az apuka, és ez a lényeg, Mr. Hugh Laurie. Az anyuka Geena Davis. Szóval nem is kis nevek. A tesó meg Jonathan Lipnicki, aki nem tudom ki. És akkor mi lehet a konfliktus, ha létrejött a családi idill? A gaz macska, Hómancs. Ő viszont tényleg nagyon ariiiii. Mármint a külseje, mert egyébként felbérel néhány gonosz maffiamacskát, hogy tegyék el láb alól az új családtagot. De családi moziról van szó, tehát biztos, hogy nem leszünk tanúi véres egérdarabok hajigálásának. 

       Alan Silvestri szolgáltatja a zenét, hozza a formáját. A főszereplő megfelelő színészi tulajdonságokkal rendelkezik, mert készítői ellátták vele. Minden klappol, és ha 7 éves lennék, azt mondanám, ez állati! De kicsit idősebb vagyok, és így azt mondom, ez oké. Szóval a maga nemében jó, de túl rózsaszín meg túl bájvigyori. Ennyi. De bármikor jó jön, ha az embernek a másnapi vizsgára kéne készülnie, ám nem viszi rá a lélek. Itt van Hómancs, aki nagyon szép ciiiica.

Lentebb pedig megtekinthető az egyik szereplő részvételével egy "hasonló" tárgyú mű, melyben szintén egy örökbefogadott gyermek van a középpontban.

Szólj hozzá!

Címkék: fantasy vígjáték


2009.12.13. 18:14 Tévésámán

Kígyók a fedélzeten (Snakes on a Plane, 2006)

Sok emberben felmerülhet a kérdés, hogy mi vitt rá ennek a megtekintésére? A válasz: a kereskedelmi televíziózás átka. Tegnap a kora délelőtti műsorsávban nem adtak semmi nézhetőt, este viszont három film is volt, de persze mind egy időben. Az első volt a Hetedik. Ezt egyszer láttam már és nagyon durva, de gusztustalan és nyomasztó is, úgyhogy kilőve. Második a Csillagkapu, amit már vagy háromszor láttam, ez is jó, de így szintúgy kilőve. (Még egyikről se született cikk a blogra.) És maradt a Snakes on a Plane, amiről annyit tudtam, hogy Samuel L. Jackson a főhős és hogy valami állatság. Az elvárásaim pedig kb. be is jöttek:)

(A kép csak poén:)) Történetről nem beszélhetünk, a lényeg az, hogy a kemény FBI-os Flynn (Jackson) egy tanút szállít L.A.-be, hogy az valljon egy koreai maffiavezér ellen. Az illető bűnbanda-góré viszont eszelős tervet hajt végre: a főhősöket szállító repülőre egy csomó mérgeskígyót csempésznek, akik feromon hatására elszabadulnak és rátámadnak mindenkire!

Ronda, de nagyon nagyon gagyi az egész:) Vicces helyeken harapják meg a kígyók az embereket, akik közt van tisztaságmániás rapper, dagadt testőr, terhes anya, ideges vállalkozó és hülye picsa. A mellékszereplők közt felbukkan a Vészhelyzetes Julianna Margulies, a Nickelodeonról ismert Kenan Thompson és a mai vígjátékok (pl. Ron Burgundy) egyik könnyen megjegyezhető arca, David Koechner. A legjobb az egészben az igazi B-kategóriás horrorok jellemzőinek felvonultatása: az hal meg először, aki szexel; a tanú srác kezében látható egy Red Bull; a kígyók pedig eléggé béna számítógépes animációk. A csúcs azonban a hatalmas burmai piton, ami tényleg nagyon ronda és szörnyű dolgokat csinál...

Annyira rossz, hogy már jó, egyszerűen nem lehet nem kedvelni, annyira szar:)

imdb.com felhasználói szerint: 5.6/10 (7 év alatt 0.5-öt csökkent.)

Szerintem: 4/5

Hírek:

- Az egyik dagadt testőrt játszó pofa adatlapján láttam, hogy a Marmaduke nevű kutyás képregényből is lesz film, ráadásul jövőre! (Ez elég gyorsan elmerült a dömping-tengerben, szerencsére...)

Ma este valószínűleg a Pókember 1-et nézem majd, utána pedig a True Blood legújabb részét. Jövő héten is lesz pár érdekes film, aztán meg jön a karácsonyi dömping, szóval lesz mit nézni és megírni!

Trailer itt:

Szólj hozzá!

Címkék: horror akció vígjáték


2009.12.11. 19:17 Tévésámán

UltraViola (Ultraviolet, 2006)

A három Resident Evil és az Aeon Flux után ez illett ide:) Ami nekem van meg, az Unrated, de hogy Extended-e, azt nem tudom. (Unrated az korhatár nélküli, 16-os vagy 18-as karikás, az Extended pedig hosszabb verziót jelent.) Az Aeonnál ajánlotta az imdb, azt hiszem annak idején is valahogy együtt találtam meg ezt a két hősnős akciófilmet. Sok köztük a hasonlóság, de szintén sok a különbség. Lássuk a történetet:

"Hello. A nevem Violet, és egy olyan világba születtem, amit talán nem értesz meg."

A jövőben az emberek egy veszélyes fertőzéstől rettegve élik életüket. A betegség vagy halált vagy mutációt okoz - utóbbi azonban nem is olyan rossz, főleg ha nem akarsz túlságosan megöregedni. A hemofágok (hemophages, így hívják a fertőzötteket) gyorsabbak, erősebbek, jobbak az érzékszerveik és vámpírfoguk is nő. Az új kormány, az Arkminisztérium, élén Daxus-szal (Nick Chinlund), az ő kiirtásukon fáradozik.

A szépséges Violetnek (Milla Jovovich) már csak néhány napja van, mielőtt a kór végez vele, de addig szupererejét a lázadó "vámpírok" szolgálatába állítja. Küldetése, hogy megsemmisítsen egy brutális fegyvert tartalmazó csomagot, különös fordulatot vesz, mikor kiderül, hogy a csomagban egy kisfiút, Sixet (Cameron Bright) rejtették el. A fiú vére tartalmaz egy halálos antigént, amivel csapást lehet mérni a rendszer ellenségeire. Színváltós hajú és ruhájú hősnőnk pedig egykor elveszett gyermeke helyére magához veszi a fiút és mialatt mindkét oldal vadászik rájuk, meg kell birkózniuk a belülről támadó mikroszkopikus ellenségeikkel is. Egyetlen támogatójuk pedig a kelletlenül segítő hemofág tudós, Garth (William Fichtner). Vagy együtt halnak meg, vagy segítenek egymásnak ellenszérumot találni.

1998-ban volt egy brit tv-sorozat ugyanezzel a címmel, ami genetikai kísérletekből létrejött vámpírok elleni harcról szólt, azonban annak ehhez nincs köze. Sokak szerint az Aeon Flux, a Resident Evil és a Doom is inspirációul szolgált, a rendező Kurt Wimmer azonban leginkább az 1980-as Gloria című gengszteres filmet tekinti ihletadónak. A történet sajnos néhol elég érthetetlen, bár a látványos harcok és a futurisztikus cuccok használata végig leköti a néző figyelmét, így ez annyira fel se tűnik.

Milla csodás; fekete vagy lila hajjal, vörös, fehér vagy narancssárgás cuccban is. A kissrác kb. végig egy arcot mutat, amin nem sok érzelem tükröződik, a "vámpírok" nagy része pedig hiteltelen. William Fichtner figurájának érzelmei és motivációi érthetőek, ő viszont túl nagy és túl fehér műfogakat kapott:) Ellenben Nick Chinlund karaktere, a diktátor Daxus, szerintem tök jó lett. Bár külsőre nem olyan ijesztő, mégis elég karakteres főgonosz. Az akció-jelenetek nagyon királyak, bár sajnos nincs bennük vér. Hogy miért mondom hogy sajnos? Egy szamurájkarddal hadonászós filmben elvárom, hogy fröcsögjön a vér és szerintem ez jót tett volna neki, azonban a végső változatot a Screen Gems úgy alakította át, hogy se Jovovich-nak, se Wimmernek nem volt beleszólása... A vágás kiölte az érzelmi tartalom nagy részét a pörgés miatt, de lehet, hogy azzal együtt kicsit jobb lenne.

Talán ezzel magyarázható a kritikai bukása, azonban a készítésére szánt 30 millió dollárt visszahozta és még 1 milliónyi hasznot is termelt. Azt egyébként tudtátok, hogy blu-rayen (ez egy dvd-formátum, ha valaki nem ismerné) nem lehet kiadni PG-17-es (az kb. itt a 16-os karikának felel meg) vagy afeletti besorolású filmeket? Micsoda hülyeség ez!? Csak azért mondom, mert így ez se jelenik majd meg, nem mintha lenne blu-ray lejátszóm vagy olvasóm vagy ilyesmim... (Most már van:))

Na, összefoglalva: Kurvajó látvány, erős keleti hatásokkal; egy remek hősnő, aki színváltó ruhákat hord és a fegyvereit is tök jó módon tárolja magánál; egy fasza főgonosz és egy nem annyira követhető történet, amit viszont a rossz vágás hozott létre - kb. ebből áll az UltraViola. Azt viszont leszögezem, hogy izgalmasabb és egy pöppet jobb az Aeon Flux-nál.

imdb.com felhasználói szerint: 4.4/10 (7 év alatt 0.4-et emelkedett.)

Szerintem: 4/5

Hírek:

- Akinek a Metal Gear Solid név mond valamit, az örülhet, ugyanis 2012-ben film lesz belőle, állítólag Kurt Wimmer rendezésében. (2016-os megjegyzés: Még mindig nincs kész.)

Ma sejtésem sincs, mit adnak a tvben, szóvalhogy mivel jövünk legközelebb, azt még nem tudom. Itt pedig Milla Jovovich videóklipje, amiben hallhatjuk énekelni is (szerintem egész kellemes szám):

Szólj hozzá!

Címkék: sci fi szuperhős


2009.12.09. 15:40 Mozsárágyú

A halál 50 órája (Battle of the Bulge) 1965

 

     Óriási jó színészgárda egy túl hosszúra sikeredett, de azért izgalmas háborús filmben.

     A második világégés javában tart, '44 végén járunk, az Ardennek környékén. Kiley ezredes (Henry Fonda) nem igazán alap nélkül számít német támadásra. Ami meg is kezdődik, mert hát különben miről szólna a film? Szóval a háború egy kis szeletét tárja elénk az alkotógárda, elég nagy részletességgel. Azt, amikor már tudták a németek, hogy rég elveszett számukra minden, mégis megpróbálkoztak valami kétségbeesett utolsó lépéssel.

    Maga a lényeg, a tankos-átgázolós, meg a lövöldözős-elvágódós részek nagyon jók szerintem, viszont amolyan "amerikai filmesek" lettek, szóval nem hinném, hogy sok mindenben megfelelnek a valóságnak. Charles Bronson, az isteni Telly Savalas, meg Robert Shaw gondoskodik róla, hogy ne unatkozzunk, de sok jelenet túlontúl hosszú és nem sikerült mindig fenntartaniuk a figyelmemet. Szóval van ennél sokkal jobb II. VH-s film is.

     Telly Savalas figurája a fő poénforrás, ugyanakkor ő az egyetlen amcsi talán, aki rohadtul nem látja semmi értelmét a további háborúnak, de azért minden tőle telhetőt megtesz. Meg seftel mindenfélével. Szóval elég hitelesnek tűnt. Semmi különös nincs igazából a szereplőkben, természetesen az amcsik a dicsőség mintaképei, de a németek sincsenek olyan borzalmasan ábrázolva, meggyőződhetünk róla, hogy nekik is van emberi oldaluk.

     Igazából nem mondanám, hogy elájultam volna a filmtől, apró részleteiben nagyon érdekes meg izgalmas, de nem áll össze egy nagy egésszé. Asszem, meg kell néznem még egyszer, de akkor a röhögő csoptársak nélkül. :)

Teljesen más téma: 29 éve és egy napja nincs köztünk John Lennon. RIP.

Szólj hozzá!

Címkék: háborús


2009.12.09. 13:52 Tévésámán

A köd (The Mist, 2007)

Kérdéses, hogy egyértelműen kijelenthető-e az, hogy Stephen King műveinek filmes adaptációi jók. Vannak olyanok, mint a kétségkívül nagyon jól sikerült Állj mellém!, az imdbn a világ legjobb filmjének választott A remény rabjai vagy a nyomasztó, de felemelő Halálsoron. Aztán vannak olyanok is, mint a nem túl jó Cujo, a hihetetlenül hosszú tv-sorozat Ragyogás vagy például az eléggé elcseszett A fűnyíróember. John Carpenter 1980-ban rendezte meg The Fog nevű horrorját, ami nagy mértékben táplálkozik King A köd című írásából, azonban nem annak feldolgozásaként készült. 27 évvel később a már említett A remény rabjait és a Halálsoront dirigáló Frank Darabont vezetésével jött létre az említett írást egy az egyben alapul vevő, a Mester műveinek jobb adaptációi közé tartozó horror.

Egy óriási vihart követő reggelen David (Thomas Jane) kisfiával és még egy csomó emberrel bent ragad a helyi bevásárlóközpontban, amikor az utcákat elönti egy megmagyarázhatatlan köd. A helyszínre utoljára bemenekülő Dan (Jeffrey DeMunn) pedig pánikba esve állítja, hogy a ködben valami elragadta egy ismerősét. Az emberek tanácstalanok, egyesek ki akarnak menni, mások bent akarnak maradni. A dolog még azután is így áll, hogy David és az áruház karbantartói szembesülnek Dan állításának igazságával: a raktárban ugyanis az egyik fiatal dolgozót óriási csápok ragadják magukkal. A bajt pedig még tetézi a vallási fanatikus Mrs. Carmody (Marcia Gay Harden), aki folyamatosan a végítélet napjáról prédikálva pánikot kelt. Vajon kinek lesz igaza? Ki kell menni, vagy bent kell maradni? Mik ezek a lények? Tényleg itt az utolsó óra? És higgyétek el, nem lesz sokkal jobb azután sem, hogy a válaszok kiderülnek...

Annak idején olvastam a már megszűnt, de rendkívül jó Magyar Fangoriában erről a műről, ám különösebben nem keltette fel a figyelmemet. Szerencsére a (volt) barátnőm rátalált, megnézte, majd odaadta nekem, így én is részesülhettem ebben az élményben. Stephen King-horror, de ennek ellenére nagyon tetszett benne, hogy a Mesterre olyannyira jellemző végső magyarázat hiányát itt elkerülik, van ok és van okozat. A feszültség folyamatosan nő, egy percre sem érezhetjük biztonságban magunkat, ráadásul a CGI-osok fantasztikus kreatúrákat alkottak, ezeket most nem részletezném, de aki megnézi, nem fog csalódni bennük!

A színészek szerintem első osztályú munkát végeztek. Akik anno leírták Thomas Jane-t A Megtorló után, azok nagyot tévedtek, a pofa marhajó itt. Mellette a fenti képen látható Marcia Gay Hardent kell elsősorban kiemelni, aki meggyőző, borzasztó, irritáló és félelmetes. Toby Jones, aki az áruház egyik pénztárosát alakítja, szintén óriásian hozza karakterét, a kisembert, aki a lehetetlen helyzetben képes helytállni. Fontos még megemlíteni William Sadler Jimjét, aki nagyon érdekes figura. Minden alkalommal teljesen meg van győződve saját igazságáról, mindig úgy cselekszik, ahogy szerinte jó és minden egyes alkalommal elbukik. Bukásai után pedig átáll egy másik oldalra és azt hangoztatja jónak és igaznak, pedig előtte ő szidta a leghangosabban. Jim egy archetípus, de nem csak nála, hanem a többi embernél is ijesztő figyelni a változást. Azt, hogy ki hogyan reagál erre a katasztrófára: a menő ügyvéd, a katona, az eladónő, az idős asszony, a kisfiú, a motoros, mind-mind más utat választanak... Érdekességként megjegyezném, hogy az említett motorost játszó Brian Libby a direktor úr eddigi összes filmjében szerepelt.

A befejezés nagyon mellbe vágott, baromi erőteljes az utolsó 10 perc. Más egyebet nem is kell mondanom. Kitűnő színészi játék, remek rendező, borzasztó szörnyek, félelemmel vegyes izgalom és elgondolkodtató mondanivaló az emberiségről. Csak ajánlani tudom.

imdb.com felhasználói szerint: 7.2/10 (7 év alatt 0.2-t csökkent.)

Szerintem: 5/5

Hírek:

- Frank Darabont íróként működik közre a készülő Fahrenheit 451-újrában, producerként pedig egy "The Walking Dead" című horror-sorozatban vesz részt. (Utóbbi az egyik leghíresebb sorozat manapság, előbbiből asszem nem lett semmi.)

- A Stephen King írásaiból készült rengeteg film közül az Azt, a Creepshow-t és a Kedvencek temetőjét dolgozzák fel ismét, a középsőt 2011-ben láthatjuk majd, a többinek egyelőre nincs dátuma. (Asszem ezekből se készült még el egyik sem.)

- Toby Jones a Harry Potter-filmek házimanójának, Dobby-nak a hangja, ezt a szerepet pedig a készülő utolsó HP-moziban, a The Deathly Hallows I. és II. részében is megtartja. Valamint játszik még a híres képregényből, a Tintinből készülő moziban.

Videót nem kaptok, de aki már látta (ÉS CSAKIS AZ!) keressen rá a youtube-on erre: "A Beautiful Scene from The Mist" és a legelső találat az - remélem nem veszik le mire ideértek:) Ma este talán megnézem az UltraViolát, de nem biztos.

Szólj hozzá!

Címkék: horror


2009.12.08. 11:08 Tévésámán

The Iron Giant (Szuper haver, 1999)

(A 2024-es kiegészítő cikket itt olvashatjátok.)

Mikulás napján este ismét megnéztem ezt a csodálatos rajzfilmet, amivel újból kisgyereknek érezhettem magamat, még ha csak másfél órára is:) Nagyszerűségét sok mindenből eredeztethetem, de először lássuk a történetet!

Hősünk Hogarth (Eli Marienthal a hangja), egy okos, nagyon élénk képzeletű 12 éves srác, az időpont pedig 1957, a hidegháború vége. A fiúcskát egyedül neveli édesanyja (Jennifer Aniston) és gyakran nehéz neki álomvilágban járó gyermekével. Az anyuka átlagos éjszakai műszakja miatt Hogarth újból egyedül van otthon, éppen horrorfilmet néz a tvben és süteménnyel tömi magát, mikor hirtelen elmegy az adás. Hamarosan észreveszi, hogy az antennájuk eltörött, de egészen úgy, mintha valami leharapta volna! A pusztítás nyomait követve az erdőben lévő energiaközpontnál találkozik egy hihetetlen lénnyel!

Egy kb. 25 méter magas fémemberrel, aki éppen az erőművet csócsálja! Szerencsétlenségére a hatalmas alak belegabalyodik a nagyfeszültségű kábelekbe és hosszú ideig rázza az áram - Hogarth azonban lekapcsolja az erőművet és így megmenti az Óriást (hangja nem más, mint Vin Diesel:)). Hamarosan a robotról kiderül, hogy tulajdonképpen nagyon kedves, tudatlan, de gyorsan tanuló lény. Képes magát összeszerelni, fémet eszik, megtanul beszélni és hamarosan a kissrác legjobb barátja lesz!

Persze egy űrből jött fémgóliátot nem lehet sokáig rejtegetni, mert a jelenlétével járó események miatt a helyiek szólnak a kormánynak, akik odaküldik Kent Mansley ügynököt (Christopher McDonald), aki hamar bizonyítékokat talál az Óriás létére és arra is, hogy köze van a kisfiúhoz. Szerencsére Hogarth még korábban összeismerkedett a szemétből szobrokat készítő Deannel (Harry Connick Jr.), akinek roncstelepén sikerül elbújtatni a fémembert. De vajon meddig? És vajon mi az Óriás küldetése, amit elfelejtett?

Most pedig rátérek arra, miért ennyire jó ez a film! Először is, irodalmi alapanyagból készült, az ismert brit író-költő Ted Hughes 1968-as gyerekkönyvéből, a The Iron Manből. Bár a történetet teljesen megváltoztatták, az író maga is részt vett az alkotói folyamatban, legalább annyira, hogy sűrű dicséretek között áldását adta a forgatókönyvre. Másodszor, a rendező az a Brad Bird, aki azóta több Oscart nyert a L'ecsóval és szintén ő dirigálta az Elképesztő családot. A forgatókönyvet pedig a Smallville írója, Tim McCanlies hozta össze. Harmadszor, az elsődleges ötletgazda a The Who legendás gitárosa, Pete Townshend, aki még egy musical-szerű albumot is készített az eredeti Hughes-regényből!

Negyedszer és talán ez az egyik legfontosabb, hagyományos animációt és nem 3D-t használtak. Mindössze maga a robot készült az utóbb említett technikával, de egy olyan különleges programmal, ami elnagyolja a vonalakat és így teljesen kézi-rajz hatásúvá tette őt:) A kezdetekkor egy kitűnő felvezetést kapunk, Hogarth megismerése nagyon aranyos és humorral teli jelenetek sora, míg az Óriás érkezése 100% sci-fi hangulatú.

Szerintem az én generációmba, de még inkább az előttem lévőbe tartozó fiúk (akik mára már felnőttek) nagy része Transformers-ekkel, Legoval és Matchboxokkal nőtt fel, szóval talán nem én voltam az egyetlen, aki kicsiként nagyon szerette a hatalmas robotokat:) Így nagyon jól esik nézni, beleélni magam a szerencsés kissrác helyzetébe, aki egy saját Óriást kapott a sors kegyéből, akit taníthat, játszhat vele, de ugyanakkor óriási felelősséget is kell vállalnia érte. Ezen kívül helyet kap az ötvenes évek Amerikájának tök jó zenéje, a színvilág pedig az őszi erdőségek, a tiszta csillagos ég és a hideg tél színeivel telt, fantasztikus látványt eredményez.

(Íme az emberi főhősök: anyuka, Kent, Dean, Hogarth és a katonaság vezetője.) Borzasztóan fontos, hogy igazi érzelmeket közvetít. A nagy nevetések közt többször elérzékenyülhet az ember, például mikor a kisfiú és hatalmas társa szembesül a halállal, vagy amikor a robot titokzatos célja kiderül. Nálunk 2000-ben mutatták be (videóra jött ki), én is valamikor ekkoriban láthattam először, de amellett, hogy kisebb koromban is nagyszerű szórakozást nyújtott, felnőttként egyre több és több mondanivalót fedezek fel benne.

"Az vagy, aki lenni akarsz. Te választasz."

"Ölni rossz dolog, de a halál nem az."

"A lélek soha nem hal meg."

Az Óriás annyira aranyos és szerethető karakter, emellett pedig tök király, hiszen egy hatalmas robot:) Önzetlensége és tiszta jósága meghatja a nézőt. A befejezés, a leges legutolsó jelenet pedig egyszerűen leírhatatlanul jó:) A világ egyik legjobb filmbefejezése!

Sajnálatos módon a Warner Bros. nagyon gyengén reklámozta, ezért nem hozta be a várva várt pénzügyi sikert. Viszont 19 (!) díjat nyert '99-ben és 2000-ben, a kritikusok imádták és azóta bizony a Karácsonyi lidércnyomáshoz hasonlatos kultusza lett.

Én egyszerűen nagyon szeretem ezt a csodálatos mesét, minél többször látom, annál inkább szívembe zárom az Óriást:)

imdb.com felhasználói szerint: 8.1/10 (2024-re még 0.1-et emelkedett.)

Szerintem: 6/5

Hírek:

- Vin Diesel, aki a fémember hangja volt, hamarosan visszatér a mozikba egy neki sokkal testhezállóbb műfajban, az akciófilmben. Egyelőre kihirdetett vetítési dátum nélkül tervezik A sötétség krónikája folytatását, valamint 2 év múlva várható a xXx 3. része. (Ezekből azt hiszem nem lett még semmi.)

Még mindig várat magára A köd és most már az UltraViola is, majd meglátjuk mikor kerülnek napirendre. (A róluk szóló cikkek már elkészültek!) Addig pedig mindenkinek ajánlom a The Iron Giant megtekintését!

"Superman!"

1 komment

Címkék: sci fi animációs


2009.12.07. 15:50 Mozsárágyú

Bernard és Doris (Bernard and Doris) 2006

     Életrajzi elemekkel átszőtt csendes, ám szórakoztató, és ugyanakkor belevaló drámai alkotás.

     Doris Duke, a milliárdos, fagyos úrinő; és Bernard Lafferty, az alkoholista, meleg inas története a film. Jó pár év eltelik a játékidő alatt, igazából nem történik semmi különös, ám mindezt nagyszerű színészek ellensúlyozzák a jelenlétükkel. Ez aztán hülye mondat volt, a lényeg, hogy a karaktereké a főszerep, a cselekmény gyakorlatilag mellékes. Kettejük kapcsolatának alakulásán van a hangsúly. Susan Sarandon és Ralph Fiennes szerintem hibátlanok ebben a filmben, és ennyi elég is. Egy ilyen jellegű drámától nem az adrenalinszint hihetetlen mértékű emelkedését kell várni, hanem egy élményt. Egy kissé vontatott, de egész jó kis élmény ez, szerintem.


      Az elején kiderül a néző számára, hogy a nő minden beosztottját tárgynak tekinti, a világon a legfontosabb dolog neki az, hogy megfelelő hőmérsékletű legyen a sárgadinnye a reggeliben. Az inas meg egy szürke egérnek tűnik, aki azt se tudja, mi, merre, hány méter. És ahogy az lenni szokott, egyre több mindent tudunk meg róluk, és ők is egymásról, és így egyre szimpatikusabbak lesznek, legalábbis nekem.

     Érdekes, hogy habár beutazzák a fél világot, olyan helyeket is, ahol csak a nyár a létező évszak; mégis, amit látunk, az csak ősszel és télen zajlik. Ahogy a táj egyre sötétedik, ők ketten annál színesebbek lesznek külsőleg meg belsőleg. A zene elég fontos részvevője a filmnek, csakúgy mint a sok-sok giccses berendezési tárgy. A mellékszereplők nem túl lényegesek, csak megfelelően illeszkednek a filmbe.

     Egyszer megéri megnézni. Itt a tréler, ni.

1 komment

Címkék: dráma


2009.12.06. 20:03 Mozsárágyú

Az első bevetés (Strombreaker) 2006

                   

     Boldog Télapót mindenkinek! Ez egy nagyon gagyi film.

     Szóval van egy srác, Alex (Alex Pettyfer), aki rájön nagybátyja (Ewan McGregor) halála után, hogy e rokona valójában szupertitkos kém volt. Ezért rögtön gyanakodni kezd, amikor a halál okát egyszerű autóbalesetben állapítják meg. Ezek után ráébred arra a tényre, hogy gyakorlatilag minden fajta előképzettséggel rendelkezik, hogy ő maga kém legyen, és egészen véletlenül egy kiváló alkalom is akad arra, hogy kémnek álljon. Meg kell akadályoznia egy gonosz milliárdos (Mickey Rourke) ténykedését, aki gyermekkori lelki sérülésekre hivatkozva meg kívánja ölni az összes brit iskolás emberkét. Egészen nehéz kitalálni, vajon sikerül-e?

     Ez elvileg egy könyv alapján készült, de hát unalmas. És csupa kiváló színész adta hozzá a nevét, mint a már említett Mickey Rourke, aki egyébként testhezálló szerepet kapott, meg Bill Nighy, Robbie Coltrane és STEPHEN FRY! Meg itt van még Alicia Silverstone, aki azért nem nagyon győzött meg színészi kvalitásairól, és Missi Pyle, akinek a figurája nevezhetne a Leggyagyább halál címre. Tehát nem jó a film, de ennek ellenére a sok hülyeségen lehet röhögni, mármint én tudtam. Mert van valami vicces abban, amikor egy kisborjú nagyságú medúzabáb úszkál egy tartályban.

     Akkor, hogy valami értelme is legyen ennek a bejegyzésnek, idehelyezek egy videjót, amelyben szintén kémekről van szó. Sajnos ezt levették...

2 komment

Címkék: akció


2009.12.06. 14:33 Tévésámán

Aeon Flux (2005)

Nem is tudom, hogy találtam rá annak idején erre a filmre; azt hiszem a címe fogott meg, letöltöttem, megnéztem és tetszett. Most másodszor adta a tv2, a múltkor valami mást választottam helyette, de ezúttal megnéztem. Őszintén szólva csak a legvége és a leginkább látványos részek maradtak meg belőle, de így újból látva már tudok róla érdemben nyilatkozni.

Az Aeon Flux eredetileg egy 1991-ben indult amerikai-koreai közreműködésben született avantgárd rajzfilmsorozat volt, amit sokan tévesen animének neveznek. Bár a kitalálója koreai és a stílusa nagyon hasonló a japán rajzfilmekéhez, ez mégsem anime. Több évad is készült belőle, az itt tárgyalt film viszont csak kis mértékben építkezik ezekből.

A jövőben az emberiség egy Bregna (ejtsd: brenya) nevű városban él, kb. 5 millióan vannak. A többieket egy vírus ölte meg 400 évvel korábban, azóta pedig sok furcsaság történt. Bregnát a Goodchild-dinasztia irányítja, akiknek felmenői a várost, az azt körbevevő falat és a benne lakó emberek társadalmát is építették. Jelenleg Trevor Goodchild (hazánk elvándorolt fia, Csókás Márton) irányít. A sorozatos eltűnések és a lakosságot gyötrő különböző víziók hatására természetesen itt is felüti a fejét a látszólag tökéletes világ elleni lázadás. A lázadók a monikánok, vezetőjük Az Intéző (Frances McDormand), leginkább hatékony ügynökük pedig a rejtélyes és halálos címszereplő, akit Charlize Theron játszik.

Aeon különböző harcművészetek és bionikus beültetések segítségével küzd a kormány ellen, valamiféle bosszúhadjáratot folytatva, amely egészen új értelmet nyer, mikor elveszti imádott húgát, Unát (Amelia Warner). Az Intéző megbízza Goodchilde megölésével, de mikor Flux szembenéz célpontjával, hirtelen megrohanják egy sosem volt múlt emlékei és minden a feje tetejére áll. Miközben próbál rájönni, hogy miért lát minden bregnai különös látomásokat álmaiban és hogy miért kellett a húgának meghalnia, lassan szembesül egy óriási összeesküvéssel, ami mindenkit érint. És hamarosan rájön, ki is ő valójában...

Charlize Theron azon kevés színésznő egyike, aki nemcsak hogy tényleg nagyon jól néz ki, de nagyszerű színésznő is. (Lásd: A rém, amiért Oscar-díjat kapott, ráadásul ott nagyon elmaszkírozták, így rá sem fogható, hogy csak a szépsége miatt kapta. - Az erről szóló cikket "Christina Ricci háromszor" címszó alatt találhatjátok.) Itt még elképesztő mutatványokat is csinál, miközben írtja a jónépet! Csókás Márton egészen remek, Frances McDormand pedig ijesztőnek mondható. Mellettük egy aprócska, de kulcsfontosságú szerepben a jellegzetes arcú Pete Postlethwaite-et is láthatjuk, a többiek szót sem érdemelnek. Vagyis dehogynem, mert a bregnai második számú vezetőt, Orent a nagyon nagyon sikeres Eli Stone sorozat sztárja, Jonny Lee Miller játssza, a rendezőnő, Karyn Kusama pedig a hűdenagyonjónő Megön Fáksz hűdenagyonütős új horrorját a Jennifer's Body-t jegyzi... 

Tudni kell még, hogy egy MTV-mozival van dolgunk - ez alakommal a Mjúzik Telivizsön nem egy agyatlan állatkodásra adott pénzt, hanem egy látványos akciófilmre! Hiába azonban minden, az Aeon Flux megbukott. 62 millió dolláros költségvetés mellett 52 milliót hozott vissza és a kritikusok se kedvelték. A karakter megalkotója, Peter Chung, anno kifejtette, hogy elszomorítja, amiért ennyire elrugaszkodtak az "alapanyagtól" - emiatt úgy sejtem, a régi rajongóknak sem tetszik.

Szerintem viszont az a baja, hogy túl gyors. Az elején lévő narráció+első bevetés nem elég, egyszerűen ennyivel nem lehet indítani. Ez kevés ahhoz, hogy elhiggyem: Aeon a legjobb, meg hogy milyen szörnyűségek történtek, amik ide vezettek, több felvezetés kellett volna. Egy pillanatra se áll meg a cselekmény, a mellékszálak elsikkadnak a főszál mellett és még a szerelmi vonal is egybeforr vele. Mikor először láttam és tegnap este is úgy keltem föl kényelmes tv-néző pozíciómból, hogy "ejnye, de gyors volt ez". Súlyos létkérdések vannak a háttérben, de a hihetetlen sebességű pörgés és a stáblista levágása (viva la kereskedelmi tvzés) miatt ezen nincs időnk gondolkodni. Szerencsére azért az akciójelenetek nem össze-vissza rángatott kézi kamerás izék, ahol lehetetlenség eldönteni, kinek melyik végtagja mit csinál... Férfinézőként viszont Charlize szépsége és erőteljes figurája kárpótol az egyéb hiányosságokért:)

Összesítésben: Egy érdekesnek mondható alapsztori, egy nagyon jól megalkotott főhősnő és egy jó konfliktus van, néhány remek mellékszereplővel együtt, de az egészet nagyon elsiették.

imdb.com felhasználói szerint: 5.5/10

Szerintem: 4/5

Hírek:

- Charlize Theront legközelebb a szerintem jó Az olasz meló folytatásában, a Brazilian Jobban láthatjuk 2 év múlva, valamint várható a Hancock második részében is. (Egyelőre ezek közül még semmi sem valósult meg.)

- Csókás Mártont Tim Burton Alice Csodaországban nézhetjük meg jövőre a mozikban. (Erről van már cikk.)

- Pete Postlethwaite mások mellett szerepel majd az általam már nagyon várt Clash of the Titans-ben! (Erről is.)

Most már mindenképpen meg kell néznem az Aeon Flux párját, az UltraVioletet, na meg itt várakozik az asztalomon türelmesen Stephen King A ködjének újrája is. Szóval ezek várhatóak mostanában. (A róluk szóló cikkek szerencsére megvalósultak.) Végül pedig az első, eredeti rajzfilm-széria főcímét nézhetitek meg itt:

Szólj hozzá!

Címkék: sci fi szuperhős


2009.11.29. 19:09 Tévésámán

Interjú a vámpírral (Interview with the Vampire: The Vampire Chronicles, 1994)

Megint egy "legendás" film, amit mindenki imád. De főleg a lányok, ami nem is csoda, tudván, hogy benne van a '90-es évek 3 legszebb szépfiúja, Pitt, Cruise és Banderas. Anne Rice írónő könyvéből készült, ő írta a szintén húdejónak mondott Kárhozottak királynője alapját is.

A filmnek nincs eleje. Brad Pitt karaktere hirtelen ott van egy szobában a Christian Slater által játszott újságíróval, és a beszélgetésükből lehet tudni, hogy itt még volt vagy 5 perc, amíg találkoztak és idejöttek, de ez lemaradt. A szituáció a jelenben az, hogy Louis (ejtsd: Lui, Pitt) bebizonyítja az újságírónak, hogy vámpír és előadja élete történetét, kezdve az átváltozásától. Louis a halált keresi az 1700-as évek végén és a halál megtalálja őt a vámpír Lestat (Tom Cruise) személyében. Lestat választás elé állítja hősünket: maga is vérszívó lehet, vagy meghalhat. Ő pedig az előbbit választja és kezdetét veszi az évszázadokon át tartó szenvedés...

Nagyon fura ez a film, mert összekeveri a vámpíros horrort a drámával. Neil Jordan rendező műve azt mutatja be, hogy az örök élet nem is annyira jó dolog; hogy mennyi kínt hoz az emberségébe kapaszkodó Louis-nak éjjelről-éjjelre. Ugyanakkor a többi vérszívó teljesen máshogy viszonyul élőholt létéhez és ez sok konfliktust szül. A másik dolog, ami ebben a témában talán itt bukkan fel legerősebb formában, az Claudia (Kirsten Dunst) sorsa: egy kislányé, aki mindörökké kislány marad. Soha nem érhet igazi nővé, ráadásul gyilkolnia kell az életben maradásért és kortalan gyermeki testében egy egyre vénülő, egyre felnőttebb lélek senyved.

Kirsten Dunst csodálatosan alakít, nem is meglepő, hogy ez a szerep indította el őt a világhír felé. Nekem Brad Pitt játéka is tetszett, szerintem jól adta elő a saját lényével harcoló szörnyeteget. Viszont ugyebár nem az ő nevükkel árulták igazán ezt a mozit, hanem Cruise-éval. Kétségtelen, hogy Lestat karakteres vámpír, de nekem szörnyen idegesítő volt. Mikor a film közepén már úgy tűnik, hogy végre búcsút inthetünk neki, akkor visszajön és ráadásul elég gagyi módon. Aztán mikor Louis harmadszor is találkozik vele, az egyszerűen béna. Milyen marhaság, hogy nem lehet kinyírni?! A befejező jelenet pedig annyira szar volt, hogy már tetszett...

Antonio Banderas játssza a legöregebb, 400 éves Armandot, aki viszont a hosszú idő alatt üressé vált. Azért tőle többet vártam. Ha pedig most azt mondják nekem, hogy a legöregebb vámpír és Banderas "arcát viseli", hát én nem ezt képzelném magam elé. Röviden: Armand olyan, mint egy rossz buzi. Hiteltelen, nyálas, nem jó. Ellenben a kompániájában találkozhatunk egy igen érdekes alakkal, aki ismerős lehet a V, mint Vérbosszúból. A szinte felismerhetetlen Stephen Rea Santiagoja az igazi őrült vérszopó! Szerintem nagyon jó volt, bár nem hinném, hogy sokaknak maradt meg...

Engem érdekelt volna, hogy mit csinált Brad Pitt karaktere a Claudiás rész alatt. Mert hogy mit csinált Lestat és a kislány-vámpír, azt megtudjuk, de Louis elsikkad. A Cruise bőrébe bújt szörnyeteg elpusztíthatatlansága pedig baromság. Vannak jó pillanatok, pl. a vámpír-színdarab, az ordítozós részek, meg a vége felé lévő mozis összeállítás, de a többi béna. Ha sikerül szimpatikusnak találni Pittet és szurkolni neki, akkor is csalódunk, mert túlságosan előtérbe kerül az összes többi karakter, pedig elvileg ő beszél a saját életéről... Ezeken túl még a vámpír-klisékkel való leszámolás kliséje is elég erőteljes, de szerencsére nagyrészt csak verbálisan van jelen. Pluszban nemcsak hogy eleje, de vége sincs, az utolsó 5 perc nevetséges...

Mozsárágyúval néztem és ő lány, de neki se tetszett. Szóval hölgyeim, nem tudom mit látnak Önök ebben, de szerintem korántsem akkora szám, mint amekkora hírverése van.

imdb.com felhasználói szerint: 7.6/10 (7 év alatt 0.2-t emelkedett.)

Szerintem: 3/5 (Pitt+Dunst+Stan Winston vámpírsminkjei)

Ha egy jó szenvedő-vámpíros mozit akartok látni, inkább nézzétek meg a Shadow of the Vampire-t, vagy a Gary Oldmanes Draculát.

Hírek:

- Neil Jordan 2011-ben rukkol elő egy egyelőre ismeretlen filmmel, aminek viszont elég érdekes címe van: The Graveyard Book

- Kirsten Dunstot már jó előre beskatulyázták Pókemberné szerepébe: 2011-ben jön a 4. rész és ki tudja mikor az 5. (Kétlem egyébként, hogy a sorozatban lenne még ennyi szusz, szerintem már a harmadikat is csúnyán elbaltázták...) (Igazam volt, a sorozat a harmadik epizódnál kifújt, az utána következő A csodálatos Pókember megosztotta a rajongókat, annak folytatása pedig a figura egyértelmű bukását eredményezte. Peter Parker falmászó alteregója azonban hamarosan visszatér az ezüst vászonra az Amerika Kapitány 3. részében.)

- Antonio Banderas a jövőre mozikba kerülő 4. Shrekben játssza megszokott Csizmás Kandúr-szerepét, sőt, 2011-ben a karakter önálló filmet is kap majd. (Ez is minek már? Hány bőrt lehet még lehúzni erről a hülye ogréról?!)

Éjjel lesz a Ki az úr a háznál? szerintem azt megnézem majd. Itt pedig jöjjön a befejezéskor hallható dal két változatban. Először az eredetit hallgathatjátok meg, utána pedig a nekem jobban tetsző egyik feldolgozását: (Az eredetit levették, így marad az én verzióm:D) (Most már egyik sincs fent...)

Szólj hozzá!

Címkék: horror dráma


2009.11.27. 17:58 Tévésámán

The Blair Witch Project (Ideglelés, 1999)

"1994. októberében három diák eltűnt a marylandi Burkittsville erdejében, miközben dokumentumfilmet forgattak... Egy évvel később a felvett anyagaikat megtalálták." - Többet nem is írok róla.

Nekem nagyon ijesztő volt, még az elmúlt 10 év és a Cloverfield után is. Egy órán át teljes villanyfényben mindenfélével tereltem el a gondolataimat róla, hogy utána el tudjak aludni. Tényleg annyira jó, mint mondják.

22 000 dollárból lett és 240,5 millió dollárt hozott, egy jó ideig a Guiness Rekordok Könyvében is szerepelt, mint a legtöbb pénzt behozó független film. A szereplők 4 millió dollárral lettek gazdagabbak, miután beütött.

Van egy folytatása is és készül a 3. része! (Ez már egyenesen dvdre jött ki, de se a 2-at, se a 3-at nem láttam, ám nem is tervezem, hogy megnézzem őket.)

imdb.com felhasználói szerint: 6.4/10 (7 év alatt 0.2-t emelkedett.)

Szerintem: 5/5

Szólj hozzá!

Címkék: horror áldokumentum


2009.11.27. 13:23 Tévésámán

Kontroll - filozófiai elemzés

Megszületett az eddigi leghosszabban írt bejegyzésem:) 12 napon át készült, remélem elnyeri a tetszéseteket!
 

Annyit teljes biztonsággal kijelenthetek, hogy az elmúlt 10 év egyik legnagyobb magyar sikerfilmje volt ez, ami pluszban még a nemzetközi porondon is helytállt. Ha azt állítanám, hogy ez alatt a 10 év alatt nem készült jó magyar mozgókép, akkor hazudnék, mert szinte minden filmfesztiválon szokott legalább egy hazai díjazott lenni. Ha pedig nem nyerünk, akkor is vannak nagy eredményeink, pl. a Maestro című aranyos kis rövidfilmünk kijutott az Oscar-gálára.
 
Azonban tény, hogy a mai magyar alkotók fele nem a nagyközönség számára készít filmeket. Az átlagos nézőnek nehezen emészthető, vagy szinte befogadhatatlan művek jönnek létre, amik a szakma és a kritikusok elismerését mindig bezsebelik, de öncélúak, a széles néprétegeknek érdektelenek – sőt, gyakran a laikus szemnek élvezhetetlenek. A moziba mégis bekerülő hazai filmek pedig szar, ostoba, amerikai mintára készülő tucatvígjátékok vagy nyálas szerelmesfilmek.
 
Akaratlanul is eszembe jut, hogy miért kell nekünk olyan valami, mint az Álom.net, ami egy amerikai klisét mesél el egy olyan országban, ahol ennek a szokásnak (pompom-lányok) se nyoma, se értelme nincs. Miért kell olyan romantikusnak nevezett akármi, mint a 9 és fél randi, ami a műanyagemberekről a műanyagembereknek szól? A vígjátékok terén pedig vagy olyanok születnek, mint az Üvegtigris, ami már olyannyira rossz, hogy képtelenség utálni; vagy a Kútfejek/Szőke kóla/Papírkutyák és a hozzájuk hasonló nemtommik, amiket senki se nézett meg és senki se kíváncsi rájuk azóta se. Ennek ellenére nem elég, hogy a városom minden pontját kiplakátolják velük, amikor aktuálisak, hanem később még évente adja őket különböző időpontokban a tv. Egyébiránt a mozik kínálata különben sem kielégítő, mert minden hónapban van olyan lassan, hogy bemegyek a moziba, megnézem a plakátokat és 10-ből 3 filmnél elgondolkodok, hogy egyáltalán mi ez a szemét, hogy került ide és ki nézi majd meg?
 
Viszont vannak ellenpéldák is! Tudnám ismét említeni az Üvegtigrist, ami tipikus egyszer nagyon jó, mozis nézésre készült, ízig-vérig magyar vígjáték. Az első részét áthatja az amerikás életérzés, de csakis poén-szinten. Nem másolat, eredeti ötlet, valódi színészekkel. Persze elkerülhetetlen lett el a folytatása, ami valójában sokkal rosszabb, de egyszer, moziban mégis mindenki nagyon élvezte anno. A másik ellenpélda pedig az Argo, ami nyílt másolata a Blöff-féle krimi-vígjátékoknak, mégis annyira magyarosított, hogy szerintem túlszárnyalta angol eredetijeit. Ahhoz pedig, hogy a tipikusan hazai művészfilmet egy isteni vígjátékkal hozzon össze valaki, ahhoz igazán egyedi látásmód szükségeltetett. Ügyelni arra, hogy a két műfaj finom átfedésben legyen, kellőképpen elosztva a film első és második felére, mindeközben pedig mondanivalók százait hordozó képsorokat mutatni és még nevettetni is: így leírva, átgondolva szinte lehetetlennek tűnik.
 
 
Van egy férfi, akinek mégis sikerült. Egy férfi, akire büszkék lehetünk, hogy magyar, valaki, aki a tengerentúl lehetőségeit hazahozta, majd átformálta olyanná, ami csakis kis hazánkra jellemző, és mindezt abba a formában öntötte, amivel halhatatlanságot biztosított különös történetének és a Magyar Film aranykönyvében önmagának is. Ő Antal Nimród. Róla azt kell tudni, hogy kint született, de aztán hazajött. 1995-ben elvégezte a Színház- és Filmművészeti Főiskola rendező szakát, majd videoklipek és rövidfilmek rendezésével több díjat is nyert. 2003-as első egész estés filmjét, a Kontrollt nemcsak rendezte, de a forgatókönyvet is ő írta hozzá. A honlapján felsorolt 10 díjából mindet ezzel nyerte, köztük van a cannes-i, a varsói és a philadelphiai filmfesztiválok elismerése. Ez a nagyszerű alkotás olyan lökést adott a karrierjének, hogy 4 évvel később már Kate Beckinsale-t és Luke Wilsont irányíthatta a 2007-es Elhagyatott szobában, valamint még most, 2009-ben tervezik bemutatni legújabb alkotását, az Armoredot. Ebben már Jean Reno és Larry Fishbourne szerepel! Röviden fogalmazva a 37 éves Nimród csillaga egyre fényesebben ragyog Hollywood egén.
 
Most már tényleg rátérek a filmre magára:) Nehéz lenne műfaji határok közé szorítani a Kontrollt. Az első fele vígjáték, a második fele inkább egy kissé horrorisztikus művészfilm, közben pedig krimi és dráma is lejátszódik a szemeink előtt. Valamikor, egy elképzelt helyen játszódik az egész, ami persze kísértetiesen hasonlít Budapestre, de mégsem az. Erről biztosít minket a leges legelején Aba Botond, egykori BKV-vezér. Tehát, mivel egy akkoriban közismert, hiteles személy garantálja, hogy ez a Budapest nem az a Budapest, innentől aztán bármit lehetett filmre vinni, mert nem dokumentum lesz, hanem fikció.
 
 
Amikor először látjuk a főhőst, még nem tudjuk, ki ő. Csupán egy fiatal fickó, aki tök jó bőrkabátban fekszik a metróállomás padlóján és éppen ébredezik. Ugyanígy nem tudtuk akkoriban, ki az a Csányi Sándor. Nem a milliárdos üzletemberről beszélek, hanem arról a pasasról, aki eljátszotta ennek a furcsa mozinak a főszerepét és a rendezőhöz hasonlóan rögtön a figyelem középpontjába került. Csányi addigra már szerepelt egy pár alkotásban, de igazán ez hozta meg neki a hőn áhított sikert. A Szabadság, szerelemben vagy a Rokonokban játszva elég nagy felhajtást csaptak körülötte, azóta meg majdnem minden moziba készülő mozgóképben szerepet kap. Változatlanul filmezik és színdarabokban is látható, de már nem övezi akkora érdeklődés, mint néhány évvel ezelőtt. Pillanatnyilag nagyobb népszerűségnek örvend nála a felesége, Pokorny Lia, aki a Beugró miatt minden héten látható a tv-ben… Na de most vissza arra a bizonyos állomásra!
 
A bőrkabátos emberről kiderül, hogy jegyellenőrA „mai magyar valóságban” a közszféra összes dolgozójával szemben előítéletek vannak: a köznyelv szerint az orvosok kapzsik és rosszul végzik a munkájukat, a parkolóőrök saját zsebükre dolgoznak, a rendőrök hülyék, a mentősök túl messzire viszik a betegeket, stb. A kalauzokkal szemben ugyanígy sok az előítélet, ráadásul nekik kell megküzdeniük a sok tahó állattal, akik ilyen-olyan indokból ingyen akarnak utazni és sajnos az esetek nagy többségében tudnak is…
 
 
Vágás és egy kis büfében látunk három újabb férfit. Az idősebb, cigarettázó ember (Mucsi Zoltán) addig piszkálja magas társát (Pindroch Csaba), amíg az bele nem ájul a sült krumplijába. Eközben legfiatalabb társuk (Nagy Zsolt) csak néz és kérdezget („Hallod?”). Majd megérkezik a közülük leginkább rosszarcú és második nézésre is hajléktalannak titulálható negyedik (Badár Sándor), ezután hamarosan rohanni kezdenek, mert késésben vannak valahonnan – a krumpliban heverő természetesen ottmarad. A mozgólépcsőn pár perc múlva már ő és az elején látott bőrkabátos is feltűnik és hallhatjuk a neveiket – Muki, Bulcsú – bár ezzel nem vagyunk kisegítve.
 
Mint látható, az átlag magyar film állandó szereplői, Mucsi, Badár, Pindroch jelen vannak, de ezúttal valami más közegben, valahogy máshogy, de mégis ugyanúgy, ahogy más mozikban szoktak. Nagy Zsoltot kivéve mind ismert arcok, ez a csapat szolgáltatja majd a poénokat ebben az egyébként elég komor és durva világban.
Nem fogom jelenetről-jelenetre elemezni a látottakat (pedig lehetne), úgyhogy inkább rátérek a fontosabb dolgokra. Először is pár szót a mellékszereplőkről:
 
- Muki: Ő egy rendkívül érdekes kórral, a narkolepsziával kénytelen élni. Ha nagyon felidegesedik, akkor az agya hirtelen kikapcsol, és ettől mély álomba zuhan. Összesen kétszer ájul el így a játékidő alatt, a legtöbb időt öntudatlanul tölti egy széken vagy padon. Külsőre nem igazán feltűnő, talán csak magassága kelti fel a figyelmet. Muki az, aki talán normálisnak nevezhető a társaságból, csupán kissé lecsúszott és szerencsétlen alak. Igazán nem kliséfigura vagy valami nagy általános jelképe. A csapat leginkább józan tagja, aki teljesen a valóságban él.
 
- Professzor: Mucsi Zoltán idősebb karaktere. A neve egyszer hangzik el, utalhat kissé finomabb verbális stílusára, külsejére, vagy talán egykori foglalkozására. Jellemző rá, hogy mindennel elégedetlen, próbálja végezni a munkáját, de valahogy sosem jönnek össze neki a dolgok, ráadásul kollégáival sincsen a legjobb viszonyban. Ő azt a korosztályt testesíti meg, aki már túljutott élete virágkorán, a munkája megterheli, és az egészet a fiatalabb társain próbálja levezetni – nem erőszakosan, hanem színlelt bölcsességekkel. Irányítani akar, de nem tud, nem bírja az iramot, hátráltatja a többieket. Több mint valószínű, hogy ő volt az, aki senkinek sem kellett, így Bulcsú nyakába varrták…
 
- Lecsó: Badár vulgáris, minden helyzetben helytálló figurája, aki tényleg olyan magyar. Káromkodik, lapfűrészt hord magánál és mindenre készen áll! Kisegíti a sokszor megakadó Professzort, kiáll a csapatáért, legyen szó verekedésről vagy csak ordibálásról, egyszóval próbál megélni ebben a lehetetlen környezetben. Ő a helyzetkomikum figurája, aki szedett-vedett külsejével és utcai modorával sok vidám perc okozója. Vele bármely piacon, kocsmában találkozhatnánk, egy tényleg mai alak, akit az Élet maga alkothatott. Érdekesség, hogy a neve egyszer sem hangzik el a film során, de első felbukkanásakor Tibi valami furcsa szagot érez – talán lecsóét?
 
- Tibi: Nagy Zsolt játssza az újonc ellenőrt, aki Buffalojával és „golyóálló mellényével”, tahó stílusával és lejmolásával a fiatalság rosszabbik felét jelképezi. Ő az, aki semmit sem tud, úgy ahogy a néző sem. Vele együtt ismerkedünk meg a földalatti világ groteszk alakjaival, furcsa szokásaival és sokszor erőszakos eseményeivel. A nagymenőnek tűnő Bulcsút próbálja követni, de amaz nem mutat iránta (sem) érdeklődést. Tibiben még sok lehetőség rejtőzik, talán ő lesz a jövő ellenőre, de sajátos barmóságával és tiszteletlenségével erre kevés esélye van. Sejthető, hogy őt is úgy sózták rá a vesztesek bandájára, mint újoncot, aki inkább hátrányt jelent, mint előnyt.
 
Több alkalommal láthatjuk az egyéb kalauzcsapatok tagjait, akik szintén nem valami nagyszerűek, így elkönyvelhetjük, hogy defektes emberek, a társadalom deviáns egyedei mennek ebbe a munkakörbe (persze csak e kitalált világban!). De a vezetőség sem különb. A Scherer Péter által játszott „Kisfőnök”, aki közvetlenül vezényli az ellenőröket, elvárja, hogy tiszteljék, hogy mindenki rendesen dolgozzon, de valójában nem tesz érte semmit. Az „Öltönyösök” (Cserhalmi György és Mucsi Sándor) pedig igazán fura fickók. Az egyik sosem beszél, csak a másik, a „Nagyfőnök” fülébe suttog, amaz pedig próbál elegáns és kimért lenni, de aztán üvöltözik, kikel magából, úgy viselkedik, mint egy kiskirály. Nem tiszteli senki, de félnek tőle és ez talán elég is neki – egészen addig, míg összeakad Bulcsúval, aki nem ijed meg tőle.
 
Ott van még Béla bá (Kovács Lajos), aki részeges, alpári, de mégis kedves és szerethető karakter, igazi apuka-alak. Na meg Laci (Nádasi László), akinek kezdetben nem sok jelentőséget tulajdonítunk, később azonban az elnyomott kisember megtestesítőjévé válik. Meg Gonzó (Lázár Balázs), Bulcsú nagy ellenfele. Ő egy igazi munkahelyi seggfej, beképzelt, erőszakos és nagypofájú, a főnök kedvence. A legjobbnak hiszi magát és a vezetőség szemében valóban az, de a gyakorlat mást bizonyít… 
Tőlük különállóan, csupán egy rövid utazásra tér be ide a Kulka János által játszott tanár-szerű koma, Feri, aki Bulcsú múltjának figurája. Beszélgetésükből nem derül ki, hogy beosztott-főnök vagy kolléga-kolléga viszonyban voltak-e, de kihallatszik, hogy akadt régen valami, ott a fönti életben, amiben Bulcsú sokkal jobb volt, mint mások. Azonban megijedt a felelősségtől, a pozíciója megtartásával járó viszályoktól, és egyszerűen lelépett. Valamiben ő volt a legjobb, mégsem ismerte el, vagy ha tudatában is volt ennek, nem törődött vele. Feri a fönti világot jelképezi. Kedves, átlagos, normális – mindaz, ami Bulcsú egykoron lehetett. És nem feledkezhetek meg a Gyalogkakukkról (Mátyássy Bence) sem. Ő egy gyors lábú, pimasz és fékezhetetlen ifjú, aki sportot űz abból, hogy borotvahabbal fújja le az újonc ellenőröket. Tipikus hétköznapi púp-a-háton figura, aki mindig kicsusszan a hősök kezei közül. Bulcsúban azért végül mégis emberére akad!
 
A valóság szintje kb. itt ér véget.
 
 
A valós és nem valós határán mozog Kripli (László Zsolt), valamiféle „bölcs öreg”, egy olyan ember, aki annak idején feltehetően sokat volt ebben a földmélyi világban, talán maga is kalauzként. A sínfutás nevű abszurd és életveszélyes próbatétel egyik szerencsétlenül járt túlélője – kérdés, hogy mi maradt az ellenfeléből?
Irreális mivoltát az adja, hogy ez a „játék” a valódi életben egyszerűen elképzelhetetlen, ő pedig ennek nagy ismerője, egykori bajnoka. Megjelenése, külseje és a hatalmas tét ellenére megingathatatlan nyugodtsága miatt feltételezhető róla, hogy sokkal többet tud még, mint a sínfutás mibenléte, azonban ahogy a legnagyobb harcosok, vagy mint a mitikus tudás hordozói, ő is csak erre a rövid időre tér vissza egykori életterére, hogy lássa a kor bajnokát, aki talán önnön fiatal énjére emlékezteti. És ha már ennél a vérre menő „sportnál” tartunk: ismét valami, amiben főhősünk mindenkit lefőz. Ismét egy olyan dolog, amiről mindenki tudja, hogy ő képes rá, hogy Bulcsú a legjobb benne, de megint valami, aminek saját maga nem tulajdonít nagy jelentőséget. Fönt is és lent is van valami, amiben verhetetlen, de úgy látszik, ebből mégsem profitál, nem érdekli. Ha kell, akkor megmutatja, mit tud, de számára ez csak ennyit jelent.
 
Szofi, a maciruhás lány (Balla Eszter) már inkább a valóságon túli létben van. Különös külsejét munkájának köszönheti (amiről valójában sosem derül ki, hogy micsoda), de ennek dacára udvarias, odaadó, olyan, amilyennek a korosztályának lennie kéne. Béla bá lányaként ismeri a legendákat, amiket apjáról mesélnek, de tudja a valóságtartalmukat is, ezzel egyfajta titokzatos tudás birtokosa. Egy másik ellenőrcsapattal összeverekedik és gyakorlatilag egymaga elbánik négyükkel; emellett jelen van Bulcsú álmában, ő mutatja meg neki a gyilkost; és ami a legkülönösebb, látja a baglyot, aki két alkalommal utat mutat a főhősnek. A maciruhát később tündérjelmezre cseréli, ezzel is hangsúlyozva, hogy sokkal több, mint aminek látszik – sosem jelenik meg hétköznapi viseletben.
 
bagoly egy érdekes motívum. A bölcsesség jelképe, de emellett a bagoly mindent lát és mindent hall – különösen kitűnőek az érzékei a sötétben, mint például a metró-alagutakban… Talán Bulcsú tudatalattija ez a madár? Vagy egy természetfeletti hírnök, aki a jövőt mutatja? Akárhogy is, nem látomás, mert Szofi szintén látja őt – bár lehet, hogy ez a lány misztikus képességeinek köszönhető.
 
De ha már a föld alatt játszódik az egész, gondolkozzunk el ezen! Valójában főhősünk csapatával semmi jó nem történik. Megverik, megalázzák, verbálisan is támadják őket – talán csak a humoruk marad meg, mert legalább néha röhögnek egy jót. Egymáson, magukon, az egész életen… Szóval ez a talajszint alatti hely Bulcsúéknak olyan, mint a Pokol. Le kell menniük, szenvedniük kell, de aztán a nap végén eléri őket a megváltás: visszamehetnek a felszínre. Azaz visszamehetnének a felszínre. Professzor egy alkalommal kijelenti, hogy megy haza, Muki pedig kétszer is mondja, hogy telefonon hívta Bulcsút – utóbbi azonban soha nem megy fel, de se Lecsóról, se Tibiről, de még Béla báról sem derül ki, hogy egyáltalán elhagyják-e valaha ezt a kenőolajtól bűzlő, áramtól sercegő alvilágot. Ettől még erősebbé válik a Pokol-hasonlat, hiszen megpróbáltatásaik színhelyét úgy tűnik, nem képesek elhagyni. A kopasz metróvezető esetében pedig még a bűnt is megtudjuk: mozdonyvezetőként összetört három szerelvényt a Keleti pályaudvaron, talán ő ezért „bűnhődik”.
 
Ugyanakkor nem csak ők változnak meg attól, hogy lejönnek ide, hanem maguk az utasok is. Mert lent az ellenőrök viselkedése a „normális”, hiszen elvileg az ő helyük és világuk ez. Az ő példájukat meg az utazás szabályait kellene követni. Ezzel szemben a legtöbb utas, akivel a szerencsétlen sorsú csapat összeakad munkája során, ilyen-olyan okból még erre a rövid időtartamra sem hajlandó felvenni a metró viselkedési formáit, inkább hozza magával a sajátjait és azokból nem fog kilépni.
Ott van például a strici, aki egyszerűen elvből nem vesz jegyet, mert megteheti, hogy nem vesz. Aztán a zavarodott elméjű pasi, aki a sarokba húzódva utazik, és szinte azt se tudja, hol van. A zombiszerű drogos, aki saját tűjét használja fegyverként, vagy a kis csapatnyi B-közép szurkoló, akik szintén jó szokásból nem váltanak jegyet, balhézni viszont annál inkább van kedvük a rossz időben, rossz helyen felbukkanó kalauzokkal. Saját mintáikat, megszokott dolgaikat nem cserélik le, még erre a pár perces útra se, nekik ez csupán egy apró része a napnak, ami már-már a kötelező időpazarlás és szenvedés kategóriába tartozik. Az utasok, akik e rövid időre „beugranak”, mert muszáj nekik, nos, ők a szenvedő lelkek, akik a metrókocsik üstjében főnek – a főzetet keverő ördögök pedig az ellenőrök. Milyen bizarr feltételezés: egy alvilág, ahol még a démonok is szenvednek…
 
 
A nem-valós sík legfontosabb szereplője a Lökdösődő vagy Árnyék (Szabó Győző). Sokféle teóriám van, arra nézve, hogy ki lehet ő.
 
1. Egy őrült férfi, aki ugyanúgy a metróban lakik, mint a főhős. Ezzel magyarázható, hogy miért öldösi az embereket, hogy hogyan kerül mindig jó időben jó helyre (ismeri a terepet) és az is, hogy miért takarja el az arcát. Viszont nem magyarázza, hogy Bulcsút miért keríti hatalmába az a fojtogató érzés, mikor találkozik vele. A ruházatuk hasonlósága lehet véletlen, az álom-részt ráfoghatjuk Szofira, hogy valóban ő mutatja meg leendő párjának a gyilkos búvóhelyét egy látomásban. Felvetődik a kérdés, hogy ha valóban két különböző férfiról van szó, akkor miért akarják Bulcsú nyakába varrni a gyilkosságokat? Hiszen a kamera nyilván felvette a Lökdösődőt is – de a felvétel olyan, mintha megvágták volna.
 
2. A Lökdösődő másik neve Árnyék, ami nem más, mint a pszichológia szerint az emberi énnek azon állatias része, ami az elfojtott vágyakat, a vadságot tartalmazza. Az árnyék elnyomott helyzetben van a lélek szintjei közt, de ha teszem azt felszínre tudna törni, akkor szörnyű dolgokra vihetné rá az embert. Ez a legpopulárisabb elképzelés, amely szerint a csuklyás figura és a főhős egyazon személy két énje. Lehetséges, hogy Bulcsúból előtör lelke sötét oldala és ez manifesztálódik a gyilkosságokban, vagy talán kettős személyisége van. Az egyik frusztrációi létrehozzák a másikat, aki gyilkolni kezd az eredeti én tudta nélkül. Magyarázza, hogy miért ugyanolyan a ruhájuk, hogy miért nem látszik a Lökdösődő a felvételen, és hogy miért csak Bulcsú érzékeli a jelenlétét. Még az álom-szekvencia jelentését is megadja, hiszen a Szofi bőrébe bújt tudatalatti (?) rámutat a főhős lelkének sötét zugára, ahol összekuporodva rejtőzik a gonosz én.
 
3. Ő valamiféle természetfeletti lény, emberszerű alakban. Az arca sosem látszik, ki tudja, hogy néz ki? El tud tűnni a szem elől, vagy lehet, hogy láthatatlan (Bulcsú biztosan észreveszi őt, ez lehet egy adottság, viszont nem derül ki, hogy Béla bá különös lánya a valóságban látja-e a gyilkost), nem veszi fel a kamera, sőt, rövid időre képes áramkimaradást is okozni. Utóbbit egyetlen másik elméletem sem magyarázza. Az első két gyilkosságnál áramkimaradás van, csupán pár pillanatnyi, mielőtt megjelenik a szörny. Egybeesés vagy démoni erő?
 
4. A 2. és 3. konklúziója, vagyis hogy a személyiség-kettőződést egy démoni megszállás idézi elő – ez által a Lökdösődő és Bulcsú egy test, nem egy személy, de mégis mindenre magyarázatot ad. Kivéve, ha azt vesszük figyelembe, hogy hogyan győzi le a végén a hős a rosszat, mert ez a módszer feltételezi, hogy két külön testben léteznek! (Bár azt nem látjuk, hogy ténylegesen feltrancsírozná őt az érkező szerelvény. Csak eltűnt, véglegesen...)
Utólagos szerkesztés 2022-ből: Amikor a hős szembenéz a gonosszal, utóbbi mindig felszívódik a semmibe. Ez, valamint a tény, hogy semelyik másik ember nem látja őt vagy nem reagál rá (bár a végén a parti-jelenetnél az egyik névtelen bulizó a kép jobb oldalán mintha egyenesen neki beszélne) arra utal, hogy nem "igazi". A ruhájukban is van különbség, mert Bulcsúnak a fekete kapucnis pulóvere alatt van még egy, de az Árnyéknak nincs. Ezen kívül a csuklya alól felsejlik Szabó Győző jellegzetes álla, ami sehogy se hasonlít Csányi Sándoréra. Na, akkor most egyek vagy sem?
 
Bármelyiket is fogadjuk el, egy igazán egyedi és különleges figura ez a fickó, aki nagyon jó főellenfél a hős számára. A végső leszámolás a gépzenével és a különböző jelmezekbe öltözött alakokkal (akik talán nem valódiak) majd a hosszú, végtelennek tűnő futás pedig emlékezetes marad a néző számára. Végül a hős a szép hősnővel egy csókban összeforrva elindul a fenti világba, a napfény felé, maguk mögött hagyva a metró fémcsikorgású poklát – Bulcsú elnyeri a megváltását.
 
Elgondolkodtató, hogy nevezhető-e akármelyik figura egyértelműen nak vagy rossznak? A gyilkos persze semmiképp nem pozitív alak, de ha ugyanaz az ember, mint a főhős, akkor már nem lehet jó karakterként tekinteni Bulcsúra sem. Gonoszak az ellenőrök, amiért végzik a munkájukat? Rosszak-e az utasok, akik nem vesznek jegyet? (Erre a válasz elvileg igen lenne, de ha már mindenhol lenyúlja a pénzedet az állam, akkor itt egy viszonylag egyszerűen kijátszható vállalat, ahol a béred a szolgáltatás ellenére a zsebedben maradhat…) Gonzóék tényleg rosszfiúk, csak mert a bénákon röhögnek? És ezt lehetne folytatni a végtelenségig…
 
Mindenképpen sokszor kell megnézni ezt a filmet, hogy kellőképpen tudjuk értékelni. Elsőre a legtöbbünket csak az ellenállhatatlan humor ragad magával, de miután ez kiveszik, kicsit csalódottan kelünk fel székünkből, mondván „de jó volt az eleje, kár hogy ilyen szarul végződött”. De minél többször látjuk, annál több aspektusát fedezzük fel, annál jobban megértjük, vagy annál inkább fel tudjuk tölteni saját jelentéseinkkel a képeket. Emiatt sem lehet megunni.
Utólagos szerkesztés 2022-ből: Feltűnt egy apró jelenet, aminek korábban nem tulajdonítottam jelentőséget. Bulcsú a végén találkozik Gonzóékkal, Béla bá kimenti és végül hősünk lefekszik a székekre, elalszik, majd utána felébred. Az első dolog, amit megtesz, hogy kinyújtja a bal kezét, megnézi a felső részét, véresek a bütykei, látszik, hogy küzdött; majd megfordítja, a tenyerében hosszú, véres vágás van, ami viszont egészen a tenyér közepéig ér. Ez talán egy stigma? Ha igen, akkor lehetséges, hogy ekkor emberünk már nem él, és a körülötte bulizók mind csak szellemek, az emberi bűnök jelképei. Elképzelhető, hogy ekkor átlépünk az Árnyék világába, ahol a megfáradt harcos még megvívja utolsó csatáját saját magával, aztán találkozik egy angyallal, aki annak a szép lánynak az arcát viseli, akivel a fiatalember csupán kétszer találkozik a valóságban. Ez az angyal pedig felviszi a megváltott lelket a Mennybe - vagyis akkor Bulcsú meghal? Akár ez is lehetséges...
 
A véleményem az, hogy ez tényleg egy olyan mozi, amit mindenkinek látnia kell, mert magyar, mert büszkék lehetünk rá és mert kibaszott jó!
 
port.hu felhasználói szerint: 8.6/10
 
imdb.com felhasználói szerint: 7.7/10 (7 év alatt 0.1-et emelkedett.)
 
Szerintem: 6/5
 
A végére pedig még annyit, hogy én mindig veszek jegyet a metrón:)
[Ha tetszett a cikk, nézd meg a regényeimet is: Kék szemek - A lány a tűzesőben]

13 komment

Címkék: magyar bekategorizálhatatlan


2009.11.27. 13:02 Mozsárágyú

Kontroll (2003)

Az utóbbi idők egyik legkülönlegesebb magyar filmje, meg az elmúlt 10 év egyetlen igazi magyar filmsikere. Külföldön is szerették, bár kötve hiszem, hogy a magyar embereken kívül igazán értené ezt bárki.
 
Mert eleve, kinek jutna eszébe metrókallerekről nemhogy forgatókönyvet, de akár csak egy kis novellát írni? Hát csak nekünk, mármint Antal Nimródnak, aki hazánkfia. Csak nálunk működik minden, így a közlekedés is, olyan elcseszettül, hogy megéri filmre vinni. Előbb avatják szentté például Győzikét, minthogy elkészülne a 4S metró, igaz-e tisztelt főpolgármester úr? (Tévésámán megjegyzése: Ebben nem lett igazad:)) Eltérek lassan a tárgytól, a lényeg az, hogy Magyarhonban legalább olyan izgalmakat és érdekességeket rejt a metróellenőrök titkos világa, mint mondjuk a kovbojok mindennapjai, nálunk szerencsésebb történelmi háttérrel rendelkező országokban.
 
Bulcsú (Csányi Sándor) – aki gyakorlatilag a metróban lakik - egy „metróellenőr-kommandó” vezetője, együtt dolgozik Professzorral (Mucsi Zoltán), Mukival (Pindroch Csaba), Lecsóval (Badár Sándor) és Tibivel (Nagy Zsolt). Csak rájuk kell nézni; egyrészt hülyére röhögjük magunkat, másrészt rögtön feltűnik, hogy Bulcsú nem való közéjük. Látszik, hogy értelmesebb gyerek, nem egy tahó. A többiek sem kifejezetten azok, de róluk inkább elhisszük, hogy ez a munkájuk. A földalatti élet hasonló a föld felettihez. Itt is vannak ellenségek – gyakorlatilag az összes többi ellenőrosztag - meg jóakarók, mint A Béla bá (Kovács Lajos), az alkoholt szolgálatban sem megvető metróvezető. Itt is a mindennapok túlélése a cél. Ami egyébként mostanság nem is olyan könnyű arrafelé, mivel rejtélyes körülmények között leli halálát egyre több utas. Valaki talán lesegíti őket a sínek közé... Bulcsú reménytelen hétköznapjainak fogságában halódik, talán már nincs számára kiút. Mégis feltűnik egy kicsi reménysugár: Szofi (Balla Eszter). Ő talán tud segíteni hősünknek, aki lassan rájön, hogy az élete kábé kilátástalan. És ha ez nem lenne elég, még meg is vádolják, hogy ő a kegyetlen gyilkos, aki belökdösi az embereket a metrókocsik alá. Hogyan tovább?          
             Most jön az a rész, hogy ilyen és ilyen filozófiai mondanivalója van a filmnek, és az egyes jelenetek, vagy szereplők mit szimbolizálnak és bla, bla, bla. De a lényeg az szerintem, hogy mit érez az ember, miután föltápászkodik a fotelból. Én személy szerint azt, hogy érdemes volt megint megnézni. Épp az a jó benne, hogy mindenki másként értelmezi, mást gondol a történésekről. Most is találtam benne olyan részeket, amiknek eddig nem tulajdonítottam túl nagy jelentőséget, vagy nem is vettem észre annak idején. Humor is van benne elég sok, Badár meg Mucsi viszik a pálmát. Aztán ott van még Béla bá, a Béla-viccel és a Béla-tállal. Erre mondanák tanult angol kollégáim, hogy „priceless”. Óriási fejeket vonultattak fel a filmben, elmebetegek, kurvák, seggfejek, idióta turisták, szomorú emberek meg nagy hülyék. A valóság maga.
 
           Marhajó képek, tök odaillő zene - már ha ez zene – satöbbi. Olyan mellékszereplők emelik még a színvonalat, mint Eszenyi Enikő, Kulka János, Scherer Péter, Cserhalmi György vagy László Zsolt. Néhol egy kicsit unalmas ennyi megtekintés után. A dizsi-jelenetet meg mindig utáltam, annyi ideig megy az az irgalmatlan nóta, hogy rosszul vagyok tőle. De ez csak az én hülyeségem. Összességében jó a film, de azért mégsem kell elájulni tőle.
           Mindenképpen ajánlom a megnézetelét, még akkor is, ha esetleg a kedves olvasó egy jegyellenőr. Csak ne vegyen mindent olyan véresen komolyan.

Szólj hozzá!

Címkék: magyar bekategorizálhatatlan


2009.11.25. 12:32 Tévésámán

Resident Evil: Extinction (A kaptár - Teljes pusztulás, 2007)

A sorozat eddigi utolsó része is elért ide végre!

Az Apokalipszis végén Jill, Carlos és L.J. eltűnik, Alice pedig az Umbrella fogságába kerül, majd kiszabadul és közben érdekes, új képességeire derül fény. Az Extinction (kihalás) elején szembesülünk azzal, hogy a T-vírus  gyakorlatilag sivataggá változtatta a bolygót, mindent elleptek a zombik, a maradék túlélő pedig folyamatosan mozgásban van. A Védernyő persze így se hagyja abba a mocskos manipulációit, az előző epizódban megismert Isaacs doktor (Iain Glen) most éppen az élőholtak megszelídítésén fáradozik - valamint Alice-eket klónoz!

Az igazi Alice (Milla Jovovich) magányosan rója a homoktengerré vált kontinenst, zombikkal, élőholt-kutyákkal és rossz szándékú túlélőkkel harcolva. Eddigi bámulatos küzdőképességeit most még egy jó nagy adag mentális adottsággal is megfejelték, így gyakorlatilag már nincs ellenfél, aki szembeszállhatna vele! Azonban saját manifesztálódó telekinézise miatt elveszti járművét és kénytelen csatlakozni egy konvojhoz, amit Claire Redfield (Ali Larter) vezet. Itt rátalál Carlos-ra (Oded Fehr) és a titokban már fertőzött L.J.-re (Mike Epps), valamint összebarátkozik egy fiatal lánnyal, K-Marttal (Spencer Locke). A szokásos járkáló hullák, a fertőzött hollók csapata és maga a sivatag is akadályozza hőseinket, hogy eljussanak a messzi Alaszkában rejlő, állítólag a vírustól elzárt területre. Végezetül Alice-nek ismét össze kell mérni erejét egy szuper-mutánssal, aki ez esetben a jó doktor Isaacs-ből létrejövő Tyrant (Brian Steele)!

Szerintem itt már jó nagy lendülettel átestek a készítők a bizonyos paci másik oldalára, de lehet, hogy tettek rajta egy méretes fordulatot is:) Szóval oké, eddig minden fasza volt, mert a T-vírus csak Raccoon City-ben garázdálkodhatott, de ha már mindenhol ott van, akkor mindenki esélytelen. Plusz az elsivatagosodást hogy idézte elő? Kihaltak a növények? De akkor Vegas-ban miért van még egy csomó pálmafa, ami éppen hogy kilátszik a homok alól? A másik, amit nem értek: miért van az, hogy csak abból az egy fajta kutyából lettek zombik? Mert azt még értem, hogy A Kaptárban őket használták őrző-védő feladatokra, de Raccoon City-ben se volt semmi más fajtájú eb, és itt sincs. Lehet, persze hogy ez a fajta a legerősebb és kiirtotta a palotapincsi meg csivava zombikat, de azért tényleg, ez nem hülyeség? A harmadik számomra érthetetlen dolog az, hogy Alice miért nem veszi észre, hogy L.J. fertőzött? Az előző részben megérezte a kislányban a vírust, itt akkor hogyhogy képtelen ezt megcsinálni?

Ez a szimpatikus fiatalember a Zsarnok névre hallgató kis biofegyver. Fura módon őt és Nemesis-t megcserélték: a játékban a rakétavetős óriás az okosabb, ő tud beszélni és csápokat lövellni, Tyrant papa meg gyors, de ordításon kívül másra nem futja neki. Itt meg pont fordítva van, ez viszont csak egy apróság, mert azért leszögezhetjük, hogy a mutáns doki nagyon király lett!

És hogy ő ki? Nos, íme kedves szemeteskukáim és kartondobozaim, ő Brian Steele, aki most éppen az előbb elemzett szörnyet játszotta. De, ahogy a kép tanúskodik róla, ez a 201 centis fickó volt a Hellboy II. Winkje, valamint az Underworld II. Williamje, de játszott ezek első részeiben, a Doomban és a Terminátor legutóbbi fejezetében. Mindig érdekelt, hogy hogy néz ki igazából, most végre megtudtam és általam ti is láthatjátok! Pár szót a többi színészről:

Milla Jovovich a szó szerinti végzet asszonya, akinek ugyan néha bezavar a fejébe egy-egy műholdas parancs, de azért nagyon királyul irtja a zombikat. A külseje durvább, mint valaha, de az nem tetszett, hogy túl tiszta a bőre. Egy izzadtságcsepp, egy koszfolt, semmi nincs rajta, pedig elvileg már évek óta vándorol a sivatagban és nem hiszem, hogy gyakran használ arclemosót vagy bőrradírt :D Ezen kívül viszont meg vagyok elégedve vele. Ali Larter idegesítő, pedig Clare Redfield szintén egyenesen a Biohazardból került ide, de Jillhez hasonlóan túlságosan erőltetett alak. [Ja és mi az, hogy Spencernek hívnak egy lányt? Basszus, annyira utálom ezeknek a fiatal sztárocskáknak a neveit (Csening Tétüm és Téjlor Laútner, ezek férfiak, Téjlor Szvift és Téjlor Dúli, ők nők. De itt van a régi nagy Spencer Tracy vagy a gyerekszínész, Spencer Breslin, akik férfiak, és mégis Spencernek hívják őket...) Bazmeg, adjatok normális nevet a gyerekeiteknek, de magyarok ti is! Már most Kírákkal, Zsaklinokkal meg Kevinekkel van tele az ovi, hát mi lesz így belőlük?! Hol van már egy Anna, Katalin, Gábor vagy Dóra?] Na, de vissza a zombis bandához: Oded Fehr nagyon király, mellette feltűnik a nagyon nagyon híres Ashanti (nem tudod ki az? hát szégyelld magadat...) és Linden Ashby, aki a Mortal Kombat Johnny Cage-e volt. Még egy sornyit dicsérem Steele urat is, aztán jön az összegzés: Brain Steele tök jó Tyrant volt:)

Ha sikerül elfogadni, hogy egy olyan világban játszódik az egész, ahol még Mad Max is simán megdöglene, meg hogy van egy hölgyemény, aki a puszta akaratával igen durva dolgokra képes, akkor lesz egy jó, akcióval telezsúfolt másfél óránk! Én speciel ma még álmomban is a zombik elől menekültem, szóval az Extinction tetszett, a kis hibáival együtt. Várom a 4. részt, bár ötletem sincs, mi lehet majd abban...

imdb.com felhasználói szerint: 6.3/10 (7 év alatt 0.1-et emelkedett.)

Szerintem: 5/5

Hírek:

- A már említett új rész jövőre jön, a címe Resident Evil: Afterlife lesz, Milla Jovovich mellett pedig Ali Larter és Spencer Locke is visszatér benne.

Ma este dupla House lesz, utána talán megtekintem a Blair Witch Prodzsektet (direkt így írva), ha megkapom. (Megkaptam, megnéztem, megírtam.) Itt pedig az első játékból nézhetitek meg Tyrant utolsó fellépését a helikopter-leszállópályán:

Szólj hozzá!

Címkék: horror


2009.11.24. 13:42 Tévésámán

Az Árnyék (The Shadow, 1994)

Manapság az ember vagy júpíszís vagy digitévés. Ha az első kategóriában vagy, akkor kapsz HBO-t és Cinemaxot, ha a másodikban, akkor tv6-ot. Most először fordult elő, hogy a tv6 adott valami olyat, ami érdekelt. Szerencsére a barátnőmnek digitvje van, így fel tudta nekem venni ezt. ([Barátnő és] TV6 már nincs, van helyette DigiFilm.) Az első találkozásom Az Árnyékkal még egészen kis koromban történt. Az egyik Garfield- vagy Transformers-képregényem hátoldalán láttam egy posztert ami reklámozta e filmet. Jóval később tudtam meg, hogy az addigra kedvencemmé vált Darkmant róla mintázta Sam Raimi, így kíváncsi lettem, hogy ki ő. Hogy pontos képet kapjuk Shadow-ról, elég messzire kell visszautaznunk az időben: majdnem 80 évet.

1930-ban indult a karrierje a rádióban, amikor egy detektívnovellák alapján készült rádiójáték narrátoraként született meg. Maga a Detective Story Magazine, ami alapján ez a műsor készült, nem volt túl népszerű, a belőle készült adás viszont azzá vált - de nem a történeteknek, hanem a rejtélyes narrátornak hála. 1931-re ez a karakteres hang átalakult a ponyvairodalom hősévé, mert a rádióadások nyomán kereslet lett rá. Hosszú története során Az Árnyék volt képregények szuperhőse, tévésorozatok sztárja, könyvek és novellák sorát ihlette és még Orson Welles is eljátszotta őt 1937 és '38 között egy újabb hangjátékban. Ahány fajta adaptációt megélt, annyit változott a külseje és a képességeinek tárháza. A figura alapjai általában hasonlóak voltak, de mégis mindig mások.

A '80-as években aztán elkezdődött egy Shadow-mozi készítése. A sötét anti-hősnek azonban nem ez volt az első filmadaptációja, mert már 1937-ben elkészült a The Shadow Strikes, amit később négy másik film és egy sorozat is követett. Martin Bregman producer érthetetlen okokból nem engedte a nagy Árnyék-rajongó Sam Raimit, hogy megrendezze szeretett hősének kalandját, helyette a Hegylakóval ismertté vált Russel Mulcahy ülhetett a direktori székbe. El tudjátok képzeli Alec Baldwint szuperhősként?:) Igazán én sem, de meg kell hagyni, itt nagyon jó! Lássuk miről is szól a mozi:

Az elején egy kis kavarodás van. A Távol-Keleten járunk, ahol az ópiumföldeket egy Ying Ko nevű véreskezű hadúr tartja uralma alatt. Kiderül azonban, hogy Ying Ko Alec Baldwin! Itt néztem, hogy most mi van, nem ő a jófiú? A külseje alapján nem az: hosszú, fekete haja van, karmai és a ruhája is éjsötét. Szóval ez a piszkos gazember kinyírat egy pasit, ezután alvás közben elrabolja őt egy csapat harcos és egy szent templomba viszik. A templomban van egy Tulku (megvilágosodott szent buddhista, kb. mint a Dalai Láma), aki szembesíti őt saját gonoszságával és egy Phurba nevű élő tőrrel (a hangja Frank Welker). És most majd megtanítja Ying Kot, hogy legyen a jó oldal gonosz fegyvere, ami elpusztítja a bűnt! 7 évvel később - mondja a felirat és itt kezdődik a sztori igazából:

New York városában, az 1930-as években Az Árnyék nevű önkéntes igazságszolgáltató tartja rettegésben az alvilág tagjait. Sokan csak legendának hiszik, pedig tényleg létezik. Míg éjjel sötét köpenye, bíbor sála és széles karimájú kalapja alá rejtőzve üldözi a gaztevőket, addig nappal egy Lamont Cranston nevű aranyifjúként éli világát (Baldwin mindkettejük alakítója). Az Árnyék mindent lát és mindent tud, ügynökeivel tele a város, köztük van például Moe (Peter Boyle), aki a személyes sofőrje. A "nagy almának" új veszéllyel kell szembenéznie, ugyanis Tibetből, egy ezüst szarkofágba bújva érkezik Shiwan Khan (John Lone), Dzsingisz kán leszármazottja, aki hősünkhöz hasonlatos fantasztikus mentális képességekkel bír. Khan az uralma alá akarja hajtani a világot, ezért tudósokat, rendőröket, sőt akárki mást is felhasznál - szerencsére Shadow-nak szintén lesz plusz segítsége, a csinos Margo Lane (Penelope Ann Miller) személyében, aki telepatikus erővel rendelkezik. És hogy mi Khan terve? Nos, évtizedekkel az atombomba feltalálása előtt egy hasonló pusztító erejű robbanószerkezettel készül a földdel egyenlővé tenni a várost!

A mellékszereplők közt találjuk Ian McKellent, Tim Curry-t és a Vészhelyzetből ismert Abraham Benrubit is. A forgatókönyv furcsa hibái mellett a látványvilág óriási, pláne ha figyelembe vesszük, hogy 15 évvel ezelőtti alkotásról van szó. Egyébként a magyar szinkron is nagyon jót tesz neki. Az Árnyék rengeteg képességgel bír: Láthatatlanná bírja tenni a testét, de az árnyékát nem tudja elrejteni. Az arca is átalakul, ha felölti ezt a személyiségét, ezen kívül hipnotizálja az embereket és telepatikusan kommunikál. Fegyverként egy pár ezüstből készült automata pisztolyt használ. A külsejével egy darabig nem voltam megelégedve, de ahogy ment előre az események sora, mégis megbékéltem vele. Alec Baldwin egyébként kitűnően játszik, még szimplán is elég félelmetes tud lenni. Azért én kitartok amellett, hogy Raimi pár hónap (talán egy év) alatt összerakott Darkmanje felveszi a versenyt Shadow-val - de nem kell sokat várnunk, ugyanis állítólag 2012-ben jön az általa rendezett Árnyék-film. (Ez még 2016-ban sincs készen...)

Összefoglalva: Szép látvány és jó színészek, de a történet zavaros, elsikkadnak a részletek (pl. hogy hogy lett Lamontból Ying Ko), ezért Az Árnyék korántsem tökéletes, de nekem nagyon tetszett!

imdb.com felhasználói szerint: 6/10 (7 év alatt 0.4-et emelkedett.)

Szerintem: 5/5

Egyébiránt ezt tartják Penelope Ann Miller, Alec Baldwin és a rendező úr nagy bukásának, sőt rákerült az Entertainment Weekly Top 21 legrosszabb képregény-adaptációinak listájára, ahol például A Szövetség társaságát élvezheti. Viszont maga a figura, a jövőre 80 éves Árnyék nem titkoltan az inspirációja volt Batmannek, akivel két alkalommal közösen kalandoztak képregények hasábjain, valamit fontos ihlet-forrás volt Alan Moore számára V megtervezésekor. Ma este semmi nem lesz (ami meg lesz azt nem tudom nézni), úgyhogy azt hiszem Resident Evil 3. következik, de ez se biztos.

"Ki tudja, milyen félelmek lapulnak az ember szívében? Az Árnyék tudja!"

Trailer: kattintsatok a megtekintés a youtube-on gombra!

Szólj hozzá!

Címkék: szuperhős


2009.11.23. 12:49 Tévésámán

Piedone Egyiptomban (Piedone d'Egitto, 1980)

Sokadszorra láttam és az évek Bud Spencer-nézési tapasztalatával a hátam mögött, meg kell mondjam, hogy ez a Piedone-sorozat leggyengébb darabja. De e nagy ember életművében sem áll túl kiemelkedő helyen...

Ismert nyomozónk most Egyiptomba utazik, egy gyilkosság és egy elrabolt professzor nyomában.

Mivel az előző, afrikai részt a múlt héten nem láttam, ezért ahhoz nem igazán tudom viszonyítani, ellenben a hongkongi és az eredeti kalandhoz képest mindenképpen nagyon béna, összecsapott film ez.

Már az alap konfliktus hülyeség. Miután összever pár maffiózót egy petárdagyárnak álcázott drogtanyán, Rizzo elindul egy füles nyomában egy teherhajóra, ahol fogva tartanak egy lányt. Kiderül, hogy az illető lány Mr. Burns (Robert Loggia) olajmágnás unokahúga. És innentől indul a barmóság, mert a madárka, aki az emberrablásról csicsergett, hamarosan meghal és a címszereplő Egyiptomba utazik Mr. Burns után. Szó nincs kábszerről, szóval valójában érthetetlen Piedone motivációja. Igaz, hogy a vállalkozó felajánlott neki 5000 dollárt, de ezt valójában nem fogadja el, mert vissza akarja adni és szerintem a szőke rosszfiú üldözése is eléggé gyenge indíttatás.

Caputo (Enzo Cannavale) minden eddiginél hülyébb és idegesítőbb, Bodot meg sose kedveltem és ők ketten elég sokat szerepelnek. Mellettük például még olyan állatságok vannak, hogy az a bizonyos szőke főgazember végig ugyanazt a ruhát viseli, a beduin törzsfőnöknek telefon van a sátrában a sivatag közepén, a kardos arabok egyike pedig Riccardo Pizutti, a Spencer-filmek egyik ismert, tipikusan olasz arcú gaztevője. Szerencsére az utolsó verekedés és a "törpe a szőnyegboltban" rész azért egészen jók lettek, plusz van még egy remek hastáncosnős jelenet, ahol a látvány mellett a zene sem rossz.

Röviden: A Piedone Egyiptomban nem valami jó. Ha már egy igazi nagy pofonokkal teli mozit akarnék látni, akkor is elvárnék egy minimális összefüggést az események közt - meg akkor legalább legyen már sok bunyó, de még az sincs.

imdb.com felhasználói szerint: 6.1/10 (7 év alatt 0.2-t emelkedett.)

Szerintem: 3/5

A Kontrollt már több, mint egy hete írom, ez már rekord:) Este Az Árnyékot fogom nézni, remélem jó lesz. Videót most nem kaptok, mert nincs kedvem keresgélni.

Szólj hozzá!

Címkék: spencer


2009.11.23. 11:25 Mozsárágyú

Rockhajó (The boat that Rocked) 2009

boat_poster2.jpg

     Az író és a rendező Richard Curtis, aki nélkül nem lenne például Mr. Bean. Induljunk ki ebből. Meg az Igazából "leginkább unalmas, de Bill Nighy-t megfelelő arányban felhasználó" szerelem is az ő műve. És itt a lényeg: Bill Nighy. Mert leginkább miatta, meg a világbajnok zenék miatt nézhető, ill. hallgatható a film.

     Vegyünk egy szerencsétlen tinédzsersrácot (Tom Sturridge), akinek muszáj végigkísérnie a nézőt a film eseményein, meg néhány jófej idiótát. Mindezt helyezzük a hatvanas évek Angliájába, azon belül is egy extramenő kalózhajó deszkáira, és már kész is a film. Konfliktustényezők: a kamaszkor keservei meg a brit kormány. Utóbbi be akarja tiltani az erkölcstelen és mindenféle jó ízléstől mentes pop- és rockzene sugárzását a Radio Rockon.

     Sikerült nagyon elvetemült embereket összegyűjteni a történetbe. Davy Jones megtestesítője itt Quentin, a hajó tulaja. A rádiódídzsék vezetője a Báró (Philip Seymour Hoffman). Van itt gátlástalan viccesember, mindenki által utált gyagya, "a legszexisebb ember a bolygón", nehéz felfogású gyagya, okos hírolvasó, az egyetlen csaj a fedélzeten egy leszbikus szakácsnő, egy emberi lénynek csak nagy jóindulattal nevezhető gyagya, meg egy nagyon kedves és nagyon naiv pali. Vagyis minden típus megvan, ami kellhet egy vígjátékba. A kormány képviseletében Kenneth Branagh próbál minél idegesítőbb lenni, hűséges seggnyalója pedig a beszédes nevű Twatt (Jack Davenport). Két t-vel. Egy kis időre még feltűnik Emma Thompson is, aki a főszereplő anyukáját alakítja.

     A sok hülye közül a Gavint játszó Rhys Ifanst emelném ki, fergeteges a pali. És úgy néz ki, mint Tom Petty. És harmadszorra is megemlítem Bill Nighy-t, aki nagy mértékben járul hozzá a szórakozáshoz a film során.

      De a lényeg az a zene. Hát az valami oltári. Csak azok fogják értékelni a filmet, akik imádják Hendrixet, vagy a The Whot, vagy a Dancing in the streetet. És hasonlókat. Én együtt énekeltem a számokat a szereplőkkel, ha már ilyenre sor kerül, akkor őszintén szólva lehet felőlem béna a film. De azért nem az. Az eleje ölég lassú, nem ütnek a poénok, de később egyre viccesebb lesz, és nem is olyan idegesítőek egyes figurák.

    Angol, vígjáték, száund of dö szixtíz. Ez nálam kettesről indul. Szerintem jó.

"Rákkkkenróóóóóóóóóóóóóóóólll!!!!!!!!!!"

Szólj hozzá!

Címkék: zene vígjáték


süti beállítások módosítása