Rovatok

Filmrajongó

Több mint 1000 bejegyzésből álló magyar nyelvű filmadatbázis, filmrajongóktól filmrajongóknak. Nem vagyunk kritikusok, nem vagyunk szakértők, csak két tv-néző, akik szeretik a filmeket:) Ha nem tudod, mit nézz este, vagy hogy megéri-e látni az adott filmet, keress rá (jobb oldalt a Kategóriák vagy A héten a tvben listában) és olvasd el a véleményünket róla! Erre a címre tudtok írni nekünk: jasonx@chello.hu

Kategóriák

akció (128) áldokumentum (7) animációs (52) bekategorizálhatatlan (5) dokumentum (11) dráma (239) fantasy (127) háborús (15) hill (17) hírek (36) horror (185) kaland (69) katasztrófa (4) krimi (59) magyar (46) musical (11) néma (10) paródia (30) rövidfilm (1) sci fi (143) spencer (24) sport (36) szatíra (6) szuperhős (96) thriller (53) történelmi (18) vígjáték (433) western (8) zene (47)

Friss topikok

2011.06.21. 12:41 Tévésámán

Női vonalak (Hanging Up, 2000)

Ilyet is jó régen néztem... Alapvetően nem szeretem a drámákat, kevés olyan van, amelyik tényleg jó - azt sajnos nem mondhatom, hogy ez egyértelműen közéjük tartozik, de különleges film. Hogy miért? Olvassatok tovább és megtudhatjátok!

Evey (Meg Ryan) rendezvényszervezőként dolgozik. Van egy kisfia, egy férje, egy hatalmas háza, végülis mindene megvan, ami csak kellhet. Az élete azonban kész felfordulás, mióta évtizedekkel ezelőtt édesanyja elhagyta részeges, leépülő apjukat, Lou-t (Walter Matthau). Az idős férfi éppen a kórházban van, már mindenféle nyavalya kínozza és egyetlen szórakozása a lánya hívogatása maradt. Evey lassan beleőrül a megpróbáltatásokba, amiket csak tetéz a húga, Maddie (Lisa Kudrow), aki szertelen, butuska és rásóz egy hatalmas bernáthegyit; meg a nővére, Georgia (Diane Keaton), mert együtt kell dolgoznia vele és ő törtető meg elképesztően sikeres mivolta miatt már hosszú ideje a másik két nő bögyében van. Főszereplőnk egyre inkább úgy érzi, senkire sem számíthat, ám ez nem így van - az évek óta gyűlő problémák megbeszélése újra összehozza őt testvéreivel és az apa ritka tiszta pillanataiban a múlt legszebb részleteivel csempészik egy kis jókedvet az életükbe. De egyre közeledik az óra, mikor el kell búcsúzniuk Lou-tól - de vajon tényleg olyan súlyos az állapota, ahogy Evey hiszi?

A Hanging Up azért különleges, mert ez volt a kitűnő színészlegenda, Walter Matthau utolsó szerepe. A sors furcsa fintora, hogy ekkor már valóban olyan rossz bőrben volt, mint az általa életre keltett Lou, és a forgatás befejezése után derült ki, hogy áttételes vastagbél-rákban szenved - ez a szörnyű betegség már másodszor támadta meg őt életében. Hét hónappal a bemutató után hunyt el, szívrohamban, 79 éves volt.

Visszatérve a Női vonalakra: Alapvetően Ryan karakterének szemén át láthatjuk a múlt és a jelen eseményeit, az ő szenvedését, boldogságát, összetört életét állítják fókuszba a készítők. Megtudhatjuk, hogy Evey már egészen kiskora óta mennyire szerette az apját, aki pedig többször is szenvedést okozott neki, pusztán azért, mert ő ilyen. Láthatjuk, hogy ezt a nőt mindenki ugráltatja, kihasználja; hogy mennyi gond nyomja a lelkét, és hogy akikre a leginkább számít, általában ők hagyják cserben. Azért akadnak vidám, szívet melengető pillanatok is; szép emlékek és kellemes percek.

Az ekkoriban még nem botox-kezeléseiről elhíresült Meg Ryan nagyon jól alakít. Itt végre nem egy szerelmes nőt kell eljátszania, hanem az apját féltő/szerető, mégis egyben sokszor gyűlölő lányt. Walter Matthau bebizonyítja, hogy mennyire értett a drámához is, fantasztikusan mutatja be ezt az ellentmondásokkal teli figurát, aki zsarnok és jótevő, bajkeverő és nyugalmat árasztó, elpusztíthatatlan és mégis sebezhető. Személy szerint rühellem Lisa Kudrow-t (és Matt LeBlanc-ot kivéve az összes többi jóbarátot is). Talán azért esett rá a választás, mert bizonyította már többször, hogy milyen jól kelt életre látszólag nagyon ostoba nőket és mert valahol a szép és a csúnya közötti átmenetben van - éppen olyan, amilyennek Maddie-nek lennie kellett. Diane Keaton volt a rendező is és ő a nagy testvér, aki elorozza a sikert és a szülői szeretet a többiek elől - ezért egyfajta régi "ellenség" húgai számára, akivel most szembe kell nézniük. A mellékszereplők közt találjuk Cloris Leachmant ("Blücher!":D), aki csak egy jelenetben szerepel, a fiatal Lou-t pedig Walter fia, Charles Matthau alakítja - elképesztő módon hasonlít az apjára, bár a legtöbbször az arcát nem nagyon látni, a testfelépítése, a kezei, a tartása, egy az egyben olyan!

A mű alapjául Delia Ephron regénye szolgált, amit ő és a testvére, Nora írtak forgatókönyvvé és pénzeltek is. Többek közt nekik köszönhetjük még a Segítség, karácsony!-t, A szerelem hullámhosszánt és a Földre szállt boszorkányt is.

Azért van pár negatívum: pl. Evey gyereke nagyon idegesítő; rossz érzés látni a vígjátékaiban és az itteni néhány pillanatában is kedves, vicces Matthaut ezekben a rémes dolgokban, amiket a karaktere elkövet; és hát az alapsztori egyáltalán nem valami szívderítő. A telefonálásra utaló cím viszont találó, mert a főhősnőt folyton hívja valaki, telefonon tartja a kapcsolatot apjával és testvéreivel is - gyakorlatilag ez a készülék határozza meg az életét.

Érdekességek: Charles Matthau ekkor harmadszor dolgozott együtt édesapjával filmen: a Várlak nálad vacsorára című alkotásban még kisfiúként szerepelt, a Zálogocskában pedig produkciós asszisztens volt.

60 millióból készült, majdnem 52 milliót hozott - átlagosnak vagy rossznak titulálták a hozzáértők.

Nem olyan rossz ez pedig, de nem szívesen nézem meg a szomorú alaphangulata miatt - és azért be kell vallanom, vannak benne unalmas részek. Viszont Matthau felé egy főhajtásként érdemes megtekinteni, főleg ha kedvelitek a többi munkáját is! 

Pontozás:

imdb: 4.4

Szerintem: 3/5 

Hírek:

- Cloris Leachmant legközelebb a The Fields című kísértetes horrorban láthatjuk.

Várható írások: Hannibal Rising, A kártyavár összedől.

Szólj hozzá!

Címkék: dráma


2011.06.19. 23:32 Tévésámán

Óh, testvér, merre visz az utad? (O Brother, Where Art Thou?, 2000)

Régen volt egy szám, ami még a tvben is ment nagy ritkán a zenecsatornákon, és az előadóként megjelölt The Soggy Bottom Boys együttes énekese a klip szerint George Clooney volt. Tény, hogy ez a bizonyos dal tök jó és kiderült, hogy egy film betétdala - szóval, miután a Man of Constant Sorrow című szerzemény megtetszett, elkezdtem gondolkodni, hogy meg kéne nézni a mozit is. És hogy-hogy nem, rövid időn belül a tv adta is az Óh, testvér, merre visz az utad?-at. Asszem a második nézés után vettem fel videóra és el kell mondanom elöljáróban, hogy a Coen-fivérek rendezték és ez az egyetlen filmjük, ami tényleg tetszik.

1937, Mississippi állam. Három fegyenc megszökik a kényszermunka elől, hogy elérjenek egy kincset, aminek megszerzésére mindössze négy napjuk van. A finom beszédű, külsejére rengeteget adó Everett (Clooney), a zsörtölődő, elégedetlen Pete (John Turturro) és az optimista, egyszerű lélek Delmar (Tim Blake Nelson) még az út elején belebotlik egy vak öregemberbe, aki megjósolja nekik, hogy hosszú, veszélyekben bővelkedő utat kell megtenniük és bár kincsre találnak majd, nem arra, amire várnak. A fura triót egy csomó különös kalandba sodorja a Sors és szinte minden kanyarban útjukba kerül valamilyen veszedelem - ám ők nem adják fel, rendíthetetlenül mennek az elásott 1,2 millió dollár felé. De vajon hogyan, mikor és melyikük ér el majd oda, kié lesz a kincs és egyáltalán mi lesz az?

Ez egy tök jó film. Vicces, szórakoztató és izgalmas, bár van benne néhány idegesítő karakter. Az alapot Homérosz Odüsszeiája adja, Coenék ezt a klasszikus művet ültették át a '30-as évek Amerikájába. Joel és Ethan voltak az írók, a producerek, a vágók és a rendezők is - bár rendezőként csak Joel van feltüntetve, producerként nincsenek megjelölve, vágóként pedig álnéven szerepelnek.

Többféle dologról szól, például a zene hatalmáról. A régi idők igazi, fekete blues-a szól a legtöbbször, a váratlan szerencse és siker is a zenéből fakad hőseink számára és érdekes módon bárhol vannak, mindig van náluk valahonnan egy gitár, amin játszhat egyikük. Végigkíséri őket az énekszó, a baptista menettől a Ku-Klux-Klan gyűlésén át az akasztásos jelenetig; hallhatjuk leánykák kórusát, rabok munkadalát és választási propaganda-énekeket is. Ezt a történeti elemet legerősebben Tommy Johnson (Chris Thomas King) alakja képviseli.

A második mondanivaló, hogy a pénz csak bajt hoz. A pénz ígérete indítja el a baljós utazást, ez az, ami mindig csak rosszakaratú figurákat sodor a főhősök útjába és ez az, ami miatt mindenki mindent megtesz. A zsozsó-vadászatot Big Dan (John Goodman) jeleníti meg, ő az, aki ki is mondja: "Itt minden a pénzről szól!"

Ezen kívül ott van még az érdekes mellék-gondolat, mely szerint a nők bajt hoznak a férfiakra. Elég csak megemlíteni Penny-t (Holly Hunter, aki borzalmasan idegesítő), a "sziréneket" vagy Everett mondását: "Akkor higgy nőnek, ha ló legel a sírján!".

Persze van számos egyéb utalás az Odüsszeusz-kalandokra és még pár egyéb mitológiai dologra is - akit bővebben érdekel, annak ajánlom az imdb trivia-részlegét. Nekem a legegyértelműbb a küklopsz volt - ez Big Dan, de a szirének és a vak jós is elég szembetűnőek:)

George Clooney vicces, jó szövege van, John Turturro egy méregzsák, Tim Blake Nelson pedig olyan aranyosan buta:) John Goodmant elég fura volt negatív szerepben látni, de nagyon meggyőzően alakít, Holly Hunter viszont rohadtul tenyérbemászó! Egy mellékszerepben felbukkan még a nagyszerű Charles Durning is, akinek ez a hataloméhes, kivénhedt politikus megformálása egyfajta jutalomjáték volt. A mellékszereplő közül ki kell emelnem Daniel von Bargent, aki a sötét szemüveges "Ördög" és Musetta Vandert, aki a fő-szirén - ő volt a Mortal Kombat Annihillationben Sindel és látható volt kedvenc sci-fi-sorozatomban, a Babylon 5-ben is.

A történet végig izgalmas, a három férfi szimpatikus főszereplő, könnyen tudunk azonosulni velük, a negatív karakterek megfelelően ellenszenvesek, végig szól a tök jó zene és a poénok is óriásiak:) Mindössze Penny és a hozzá kapcsolódó ÖSSZES szereplő zavaró, egyéb gond nincs. 

Érdekességek: Állítólag egyik rendező sem olvasta soha Odüsszeusz történetét, csak filmfeldolgozásokból és kulturális hatásokon keresztül ismerték meg. Inspirációul szolgálhatott Howard Waldrop regénye, az A Dozen Tough Jobs és William Faulkner Old Man című írása. A cím Preston Sturges 1941-es mozijából, a Sullivan's Travels-ből származik - egyéb utalások is vannak erre a filmre (lásd ehhez és az inspirálókhoz: Wikipedia).

George Clooney két hétig gyakorolta az éneklést, ám a végső verzióban nem az igazi hangját hallhatjuk - egyedül Nelson tényleges éneke hallható, az In The Jailhouse Now című nótát tényleg ő adja elő. Az "Ördög" valódi neve Cooley sheriff, ám sosem nevezik meg a játékidő során. Valóban létezett egy Tommy Johnson nevű gitáros, akiről elterjedt a legenda, hogy egy keresztútnál eladta a lelkét a sátánnak, hogy király blueszenész lehessen - a történetből még dal is született. Clooney egy Kentucky-beli rokonát kérte meg, hogy olvassa fel és magnóra rögzítse neki Everett szövegét, hogy könnyebben megtanulhassa a helyi akcentust. A sírásók a The Fairfield Four gospel-trió tagjai. A különleges, szépiával átitatott látványvilágért (ami nekem fel se tűnt...) Roger Deakins operatőr Oscar-díjat zsebelhetett be.

A "Man of Constant Sorrow"-t először 1913-ban, a vak Richard Burnett énekelte fel lemezre. A nyitójelenetben hallható ének egy valódi rab-kórus korabeli felvétele. A film hivatalos honlapján egy a nézők Óh, testvér, merre visz az utad?-ismeretét felmérő verseny keretében a győztesek közt Dapper Dan hajzselét sorsoltak ki - Everettnek ez a védjegye:)

A betétdalokat tartalmazó album óriási siker lett, mindenki nagy meglepetésére még az Oh, Brother... sikerét is túlszárnyalta. Ötmillió példányt adtak el belőle, készült hozzá egy dokumentumfilm és még három másik albumot is eredményezett. A 2001-es év country-slágerének a Man of Constant Sorrow-t választották és az ezt tartalmazó korong lett az év country-lemeze. Öt Grammy-t kapott és még a sikerlista első helyére is felkerült 2002-ben - ugyanakkor mindezek ellenére rádióban alig játszották.

A Soggy Bottom Boys (vagy magyarul Sáros Seggű Fiúk) neve a Foggy Mountain Boys együtteséből származik, akik anno sikerre vitték a Man of Constant Sorrow-t. Az énekes (Clooney énekhangja) Dan Tyminski, a háttér-vokálosok pedig Pat Enright és Harley Allen. Ők kapták az említett Grammy-ket és még turnéztak is a film számaival. 

Az Óh, testvér, merre visz az utad? 26 millió dollárból készült és majdnem 72 milliót hozott, a kritikusok dicsérték, főként modern Odüsszeia-feldolgozás-mivolta miatt.

Ez egy remek film, aki végigolvasta, annak már nyilván leesett. Viszont jót tesz neki, ha ritkán nézi meg az ember, de minden egyes újra-megtekintéskor fel lehet fedezni benne valami kis részletet, ami esetleg addig nem tűnt fel (mondjuk egy homéroszi utalást). Ajánlom a vígjátékok, George Clooney és a blues-zene rajongóinak.

Pontozás:

imdb: 7.8

Szerintem: 5/5 

Hírek:

- George Clooney következő nemmélymondanivalósdrámája a Gravity című sci-fi lesz. 

- John Turturro ismét eljátssza az ideges kormányügynököt a Transformers 3-ban, amit e hónap 30-ától láthatunk a mozikban.

- John Goodman másodszor is szinkronizálni fogja a kék, bolyhos óriást, Sully-t, a Szörny Rt. folytatásában, a Monsters University-ben.

- Nem teljesen idevág, de rajzfilm-sorozat készül a Kung-fu Pandából... Minek?!?!

Várható írások: Hannibal Rising, A kártyavár összedől.

"A francba! Mekkora gubanc!"

Szólj hozzá!

Címkék: zene vígjáték bekategorizálhatatlan


2011.06.17. 21:07 Tévésámán

Rémálom az Elm utcában (A Nightmare on Elm Street, 2010)

Nincs új a Nap alatt. Először elkészült 2003-ban A texasi láncfűrészes mészárlás újrája, aztán jött a Halloween 2007-ben, a Péntek 13 2009-ben és tavaly a Rémálom az Elm utcában felújított változata is.

Egy kis történelem: 1979-ben a The Last House on the Lefttel és a The Hills Have Eyes-zal már hírnevet szerzett Wes Craven benyújtotta legújabb horrorfilm-ötletét a Paramount filmstúdiónak. Ugyanakkor egy bizonyos Victor Miller (avagy egy bizonyos Sean S. Cunningham) szintén felmutatta művét és a stúdiónak utóbbi jobban tetszett - ez lett a Péntek 13. Négy évvel később Craven Rémálmát mégiscsak megfilmesítették a New Line Cinemánál - ez a mozi pedig elindította karrierjén Johnny Deppet, horrorikonná tette Robert Englundot és a populáris kultúrának újabb gyilkos szörnyeteget adott: az áldozataival álmukban végző Freddy Kruegert.

A Nightmare on Elm Street hat hivatalos folytatást ért meg, plusz ott van még a Freddy vs. Jason, ahol az egykori rivális filmek két "sztárja" mérkőzik meg, valamint a rövid életű Freddy's Nightmares című sorozat. 2009-ben pedig a New Line látva az új trendet, elkezdte a munkálatokat még egy Rémálmon. A klasszikus átalakításához nem kérték Wes Craven segítségét, Freddy szerepét nem Robert Englundra osztották, a rendezéssel pedig a videoklip-direktor Samuel Bayert bízták meg - erősen bukásszagú a dolog, igaz?

Nagy vonalakban a történet arról szól, hogy tragikus módon meghal egy fiatal az amerikai Springwood kisvárosában - sokan öngyilkosságot emlegetnek, ám az elhunyt barátnője, Kris (Katie Cassidy) mást sejt. Az örök vadászmezőkre távozott ugyanis halála előtt ismétlődő lidércnyomásról panaszkodott és hamarosan Kris-t is elkezdi üldözni álmában egy szörnyen összeégett arcú, egyik kezén pengéket viselő férfi (Jackie Earle Haley). Az álomgyilkos pedig nemsokára felbukkan még néhány helyi tini éjjeli vízióiban is, és mialatt a fiatalok az ébrenlétért (ezzel együtt életükért) küzdenek, nyomára bukkannak egy évtizedes összeesküvésnek. Az idő azonban vészesen fogy, mert mindenkinek muszáj aludnia, ám egyre biztosabb, hogy a tollasbálba igyekvők már nem fognak felébredni másnap reggel. De vajon miért akarja ez a lény megölni őket, hogyan lehet megállítani és mi az, amit e kisváros már oly hosszú ideje titkol?

Itthon Freddy bácsi kalandjai ismertebbek az összes többi nagy horror-gyilkosénál, hiszen anno még 2005 környékén az 1-6-ig leadta mindet az RTL Klub, pár évvel később megismételték a szériát (a hetedik egyszer sem volt), és kb. 2 éve nagyon olcsón felbukkant eredeti dvd-kiadásban a teljes Nightmare-sorozat a boltok polcain. Én minden részt láttam, úgy a 90%-uk megvan ilyen vagy olyan formában és van egy Krueger-figurám is, így rajongónak mondhatom magam. Szerintem egyes körökben elég divatos rajongani a horrorokért és az elérhetősége miatt Craven agyszüleménye gyakran került előtérbe náluk - bár, ma már a Fűrészek és az ázsiai borzongatós históriák dömpingjében még Freddy is elveszik.

Mit is vártam, mikor megnéztem? Az eredeti és még néhány folytatása (nem mind) igen jó lett, ezért az alap elvárások máris magasak voltak. Plusz a pengeujjú utolsó felbukkanása, az FvsJ nagy kedvencem, ez és a megformálására választott Jackie Earle "Rorschach" Haley még feljebb tették a lécet. Az új Friday the 13th és a Rob Zombie-féle Halloween is tetszettek, az új Texas Chainsaw Massacre pedig nagyon véres és undorító lett, ezért legalább ezeknek a színvonalát vártam.

SZPOJLER, CSAK AZ OLVASSON TOVÁBB, AKI MÁR LÁTTA!

Mit kaptam? Az első dolog, ami kicsit összezavart, hogy az elején Kris a főhős - ugyanakkor a kajáldás nőcit Nancy-nek hívják, ahogy az eredeti Rémálmos lányt is, így sejtettem, hogy nem végig a szőkeség lesz a középpontban (aminek nem is örültem volna, mert nekem nem tetszik:P). Úgy a 35-40. percnél jön a hitchcocki váltás, vagyis az eddigi hősnőt elfelejthetjük, jön egy újabb. Ami viszont tetszett: úgy a játékidő háromnegyedéig megválaszolatlan marad a kérdés, hogy vajon Fred Krueger valóban perverz volt vagy ártatlanul lincselték meg? A régi részekben ez sosem volt kérdéses, de itt megjelenik ez az eddig fel sem merülő lehetőség. Persze később kiderül az igazság és igazán nem meglepő a dolog.

INNENTŐL MÁR BÁRKI OLVASHATJA.

Jackie Earle Haley-vel nem vagyok teljesen megelégedve itt, mert Fred Kruegerként a visszaemlékezésekben remekel, de Freddy-ként már nem olyan karizmatikus, mint Englund - és a feje is olyan csúnya, fura lett, inkább gyomorforgató, mint ijesztő. Katie Cassidy nem valami szimpatikus, jó alakja van, de nem tetszett a játéka, Rooney Maráé viszont annál inkább! (Ő egy lány, csak azért írom, mert a nevéből nem derül ki:)). A férfi főhősnek választott Kyle Gallnernek olyan tipikus tucatarca van, helyette lehetett volna valaki mást választani, semmi nem fogott meg a játékából. Egyetlen ismert arc az igen keveset szereplő Clancy Brown, a többi ember szót se érdemel. Azon túl, hogy Samuel Bayernek ez az első filmje, még a Transformers-ből trendi rágógumit készítő Michael Bay neve is felbukkan a stáblistán - igaz, itt csak producer volt, de akkor is, ez már rossz jel.

Vannak olyan dolgok, amiket most láthatunk először (pl. a gyilkos új védjegye, a játék a pengékkel), kedvenc csíkos pulóveres kaszabolónk az eddiginél sokkal több szöveget kapott és az információkat sokkal nehezebb róla kideríteni, mint addig. Viszont olyan motívumok is megjelennek, amiket egy valódi Rémálom-rajongó már rögtön izgatottan, vigyorogva fogad - mondjuk, hogy mi fog történni, ha a hősnő fürdik, vagy ha nagy üres falfelület van az ágya felett.

Néhány érdekesség: Eredetileg előzményt akartak csinálni a '84-es műnek, de aztán inkább újraértelmezték a démoni főfigurát vele. Az alkotók elsődleges szándéka az volt, hogy a vicceskedő, egysoros poénokat bemondó Freddy-t komorabbá, gonoszabbá, betegesebbé meg ijesztőbbé tegyék. (Mondjuk ezzel épp a lényegétől fosztották meg, nem?) Legalább tizenöt különböző forgatókönyvet írtak hozzá és végül ezek közül négynek a kombinációjából lett a végső sztori. Az első Elm utca történetét követi kb, de sok megoldást a többi részből vettek át. A sorozatból ez kapta a legnagyobb premiert, 4700 moziban mutatták be. Ez az első alkotás, amiben nem Englund játssza Freddy-t - ő egyébiránt örült a feldolgozásnak, támogatását fejezte ki az alkotók felé és az új Krueger választásával is egyetértett. Vele ellentétben Wes Craven megsértődött, amiért nem kérték a segítségét és ahol lehetett, felszólalt a készülő mozi ellen. A "barlang"-jelenetnél a fényképeken gyerekek fotói mellett sebészeti műtétekről készültek is voltak, hogy Mara és Gallner könnyebben tudjon undorodni tőlük. A csoportkép hátulján olvasható nevek nagy része stábtagoké. Bayer kétszer is visszautasította a felkérést, végül Bay beszélte rá, hogy mégiscsak üljön a rendezői székbe.

Freddy Krueger-rovat

Az itt látható zöld-vörös csíkos pulcsit ugyanaz a Judy Graham kötötte, aki a '84-esben használtat. Freddy arca jobban hasonlít egy valódi szétégett archoz, azonban az alkotók a nézőkből kiváltott undor elkerülése végett finomítottak rajta, így nem teljesen valóságos. Az első napon hat, később három órába tellett felrakni a maszkot, az arc néhány részletét számítógépes animációval kreálták. Újságírói kérdésre válaszolva Haley azt nyilatkozta, hogy a gyilkos eljátszásához szükséges hangulatot a minden áldott nap átélt több órás maszk-felvitel hozta meg neki:) A legtöbbször improvizálta a szövegeit, így a többi színészt a szenvedéses jelenetekhez megfelelően kellemetlen helyzetbe hozhatta:) Haley-nek két különböző kontaktlencse-párt kellett viselnie és egy alkalommal megsértette velük a szaruhártyáját, így a forgatás egy időre leállt, ráadásul két hétig a szemfehérje vérvörös volt.

A 2010-es Rémálom az Elm utcában 35 millió dollárból készült és 115 milliónál is többet hozott, ám mind a kritika, mind a közönség részéről nagyon negatív visszajelzéseket kapott. Szerintem pedig nem volt rossz, de inkább ajánlom az eredetit, a 2009-es Péntek 13-at vagy a 2007-es Halloweent.

Pontozás:

imdb: 5.1

Szerintem: 3/5 (Azért lehet megnézném újra.)

Hírek:

- Várható a folytatás, mert a pénzügyi siker megvolt és mind a főgonosz alakítóját, mind az általa üldözött lány megformálóját több filmre szerződtették.

- Jackie Earle Haley a vámpíros képregény-feldolgozásban, a Dark Shadows-ban játszik majd - rendezi Tim Burton, főszerepben Johnny Depp és Eva Green.

- Rooney Mara lesz Lisbeth Salander az amcsi A tetovált lányban, partnerét Daniel Craig játssza.

- Clancy Brown a Cowboyok és űrlényekkel hamarosan megérkezik a hazai mozikba is, emellett a Hellbenders névre hallgató horrorban szerepel még Dan Foglerrel.

Szólj hozzá!

Címkék: horror


2011.06.16. 22:29 Tévésámán

Postal (2007)

 


Ne tagadd, TE is játszottál a Postallal:) Vagy anno a kétdimenziós első résszel vagy a másodikkal, ami máig legendás erőszakosságáról - bár azóta már megjelent a szintén elhíresült Manhunt, ami már-már letaszította a trónról a Postalt. Hogy kicsit meséljek a játékról azoknak, akik sosem látták, elmondom a második rész első pályáját - az első napot.

Kilépünk lakókocsinkból Paradise városkában hétfő reggel és ránézünk a teendőink listájára: el kell menni a munkahelyre a fizetési csekkért, azt beváltani a bankban és venni egy doboz tejet. Egyszerű, nem? Csakhogy a melóhelyet (a Running With Scissors-t, ami magát a Postalt csinálta:)) megrohamozzák az erőszakos játékok elleni aktivisták és lövöldözésbe keveredünk; a bankban megjelennek a rablók és a rendőrök, újabb tűzharc bontakozik ki és még a boltban sem vagyunk biztonságban, mert ha kicsit türelmetlenkedni kezdünk, akkor is kitör a balhé. Vagyis ha semmi rosszat nem tesz a játékos, akkor is elkezdenek vadászni rá mindenféle vadbarmok és rajtunk áll a döntés, hogy kerüljük a konfliktust, vagy inkább vérfürdőt rendezünk. 

A legtöbb kritika persze azért érte e játékot, mert a számítógép előtt ülő emberek biztos, hogy kihasználják az alkalmat és szarrá vernek/lőnek, lehugyoznak, megmérgeznek, felgyújtanak vagy lefejeznek mindenkit, akit lehet - és élvezik. Már a betöltő-képernyő figyelmeztet minket, hogy ha felelős állást vagy politikai karriert akarunk építeni, akkor NE próbáljuk ki, de most őszintén: te mihez kezdenél? Minden oldalról téged támadnak, csak visszavágsz - pláne, ha MINDEN eszközöd megvan hozzá?! 


Szóval egy húzós munkanap vagy egy a párunkkal lefolytatott veszekedés után; ha valami barom a boltban/patikában/iskolában/utcán felidegesít vagy csak levezetésképpen jól esik egyet ökörködni e virtuális diszfunkcionális kisvárosban.

2007-ben aztán a világ legrosszabb rendezőjének (is) kikiáltott, videójáték-feldolgozásairól ismert Uwe Boll megfilmesítette ezt - el tudjátok képzelni?:) Bollnak nagyon rossz híre van a szakmában - nos, én láttam az első BloodRayne-t, ami annak ellenére nem jó, hogy Ben Kingsley, Michael Madsen és Michelle Rodriguez játszanak benne; és félig megnéztem azAlone in the Darkot is, abból viszont amennyit láttam, az tetszett. A király nevébent pedig az itteni mozi is bemutatta, szóval rossz reputáció ide vagy oda, Boll úr azért megél a szakmájából. És most először egy olyan videójátékból készült filmet láttam, ami abból lett, amit többször is végigvittem, így legalább minden utalást értettem:)


Adott tehát Paradise (vagyis A Paradicsom), egy amerikai kisváros. Itt él hősünk, Postal Dude (Zack Ward), aki éppen munkát keres, hogy eltarthassa iszonyúan kövér feleségét, aki ráadásul megcsalja fűvel-fával. Az élet egyéb területein is folyton kudarcok és támadások érik, csak néhány jó fej ember van, aki törődik vele. Az egyikük Uncle Dave (Dave Foley), aki Dude nagybátyja és éppen egy keresztény-hippi-szekta vezetője - a szex és béke kis kommunáját azonban veszély fenyegeti, mert az adóhatóságok be akarnak vasalni 1,3 millió dollárt rajtuk! Így aztán Dave az unokaöccséhez fordul, aki egyszer régen már kihúzta őt a szarból - igaz, rá is ment az élete... Közösen kifundálják a tervet: meg kell lovasítani az egyedül ebben a városban kapható 2000 db Krotchy-figurát, amit a népszerű rajzfilm-karakterről mintáztak, hogy aztán jó borsos áron továbbadják őket. A pár flúgosból és néhány jó bigéből álló kommandó elindul végrehajtani a tervet, ám nem számolnak a szekta őrült alvezérével (Chris Coppola), aki világvégét akar; Osama Bin Ladennel (Larry Thomas) és terroristáival meg a barom rendőrökkel és a média által felbujtott csőcselékkel, akik mind főszereplőnk vörös fejére pályáznak. Vajon kié lesz a kincs és hol ér véget az elszabaduló erőszak-hullám?

Már 4 éve vadásztam erre a filmre, sehol se tudtam megtalálni angolul, mindenütt csak németül volt fent. Most végre megnéztem és hát érdekes élmény volt:) Zack Ward óriási választás volt, nagyon hasonlít a játékbeli figurájára, csak éppen a digitális eredeti kicsit tökösebb. Ismert arcként láthatjuk J.K. Simmons-t, akit felrobbantanak, Verne "KicsiÉn" Troyert, akit a lenge öltözetű csajok ide-oda visznek, Erick Averit, aki a boltos Habib és Seymour Casselt, akinek olyan könnyen megjegyezhető feje van (bár nem emlékszem, hol láttam ezelőtt:D). Önmagaként jelen van a rendező és a játék fő kitalálója, Vince Desiderio is - aki emellett még producerkedett. Ki kell emelnem Jackie Tohnt, ő a szép kávézóslány és Brent Mendenhallt, aki George W. Bush - NAGYON hasonlít hozzá minden tekintetben és egy csomó filmben játszotta őt már:)


Sok állatságot láthatunk, ezek nagyrészt hűek az igazi Postal-hangulathoz, de van benne egy-két túlzás, mondjuk a két rendőr és minden, ami hozzájuk köthető az szar. Motívumok a Postal II-ből: az arab csatakiáltás, a macska-hangtompító, a rendőrruha felvétele, az ismert törpe ember felbukkanása, az össze-vissza piszkító kutya és Uncle Dave meg Habib figurája. Nekem csak a 7-es fegyver hiányzott -a marhafej:D

A főbb szereplőket az alábbi alkotásokban láthattuk egyébként: Zack Wardot az FvsJben, a Transformers-ben és a Resident Evil II-ben; Dave Foley-t a Szuper felsőtagozatban; Chris Coppolát az új Péntek 13-ban és a Spawnban; a fehér rendőrt játszó Ralf Moellert pedig a Batman és Robinban (persze mind valami aprócska, fel sem tűnő szerepben voltak...). 

Boll egyébként nem titkolt szándékkal egy csomó mindenkinek beszól ezzel az alkotásával: saját magának, az őt bíráló kritikusoknak, az erőszakos videójátékok rajongóinak, a hülye átlag-amerikainak, a rendőröknek, a németeknek, ifjabb Bush-nak, a Al-Kaidásoknak és még sorolhatnám - tehát ebből a szempontból már tök jó filmmel van dolgunk. Ezen kívül van pár remek poén is, csak mondjuk a már említett rendőrös vonallal és a többi direkt idegesítő szereplővel elfeledtetik a jó részeket.

Érdekességek: A film állítólag a német Postal Rajongói Klub kérésére született, ők ajánlották a játékot Bollnak. Desiderio azzal a feltétellel adta el a jogokat, hogy ő is részt vehet a kreatív munkában - eredetileg egy sötét tónusú, komoly alkotásnak indult, de a rendező mindenképpen szatírát/fekete komédiát akart, hogy megmondhassa a véleményét a politikusoknak és az őt támadó embereknek. Gary Colemannek felajánlották, hogy a Postal II-ben alakított szerepét megtartsa, de nem vállalta, mert nem akart káromkodni. J.K. Simmons majdnem minden szövegét improvizálta. Verne Troyer, Dave Foley, Larry Thomas és Simmons is ügynökeik tanácsai ellenére vállalták el szerepeiket, mert benne akartak lenni e moziban. Állítólag a tálibokat alakító színészek 90%-a zsidó:) Az utóbbi 10 évben ez az első film, aminek tényleg Uwe Boll írta a forgatókönyvét, utólag pedig azt nyilatkozta, hogy ez az eddigi legfontosabb alkotása. A New York Post a bemutató előtt weboldalán közzétett egy 7 másodperces klipet, amit az ablakmosós-jelenetből vágtak ki: itt Simmons karaktere szeptember 11.-ére mond valami csúnyát. Ezt persze sok amerikai kikérte magának, pedig annak a részletnek nem is ez a poénja. Az ízléstelennek tartott tréfára reagálva a direktor azt mondta, sokkal ízléstelenebb így, a kontextusából kiragadott egy mondattal rossz hírét kelteni a mozinak.

15 millióból készült és 18 milliót hozott. A kritikusok persze ezt is leugatták, de érdekes módon olyan weboldalakon bukkantak fel pozitív elemzések, mint az MTV.com; ráadásul néhány firkász, aki eddig utálta Bollt, most emiatt mégis megsüvegelte őt. A szörnyű fogadtatás ellenére két díjat is nyert a Hoboken Nemzetközi Filmfesztiválon: a Legjobb Rendezőnek járót és a Fesztivál Nagydíját. 

Nem olyan rossz a Postal, de nem nézném meg újra - aki játszott vele és figyel a műre, annak viszont biztosan tetszeni fog:)

Pontozás:

imdb: 4.2

Szerintem: 3/5

Hírek:

- Uwe Boll szerepelni fog a készülő Postal III-ban, valamint rendezi A király nevében 2-t és a Bennie című horrort.

- Dave Foley következő szerepe a Monster Brawlban lesz - 8 klasszikus szörny életre-halálra összecsap egy elhagyott temetőben rendezett pankrációban, mi ez ha nem a legnagyobb királyság!?

- J.K. Simmons a The Last Airbender: The Legend of Korra névre hallgató tv-sorozatban szinkronhangként működik közre.

- Verne Troyer elvileg felbukkan a Judge Ice-ban (lásd: Halloween-bejegyzést) és a Postal III-ban ő fogja megszólaltatni Krotchy-t.

Várható írások: új Rémálom az Elm utcában.

 

Szólj hozzá!

Címkék: vígjáték


2011.06.15. 19:48 Tévésámán

Rob Zombie: Halloween I-II (2007, 2009)

Nemrég láttam videóról a 8. részt (Resurrection) és ettől megjött a kedvem a Rob Zombie-féle Halloween II-höz is. De előtte, hogy felfrissítsem az emlékeimet, megnéztem a rég nem látott 2007-es Halloweent is, így most a kettőről egyszerre olvashattok!

Halloween (2007)

Ha jól sejtem, a legtöbben ismerik az eredeti, 1978-as Halloween: A rémület éjszakája által életre keltett Michael Myers-t, vagy minimum a film mára már klasszikussá vált zenéjét (ami igen gyakori csengőhang is). Nos, 2007-ben jött Rob Zombie, aki addigra Az 1000 halott házával meg a Devil's Rejects-szel a horror-berkeken belül már hírnevet szerzett magának (jót vagy rosszat, ez mindegy) és harmadik alkalommal is rendezésre szánta el magát. A rémület éjszakájának eredeti alkotója, John Carpenter zöld utat adott Zombie mesternek az alkotáshoz, aki maga írta a forgatókönyvet, dirigálta a színészeket, pénzelte a produkciót, felügyelte a zenék kiválasztását/felhasználását és amellett, hogy korszerűsítette a legendás borzongatós mozit, még egy, a horror igazi szerelmeseinek szóló, a műfaj nagyjai előtt tisztelgő művet is készített.

Ahhoz, hogy megértsd, miért tetszett nekem annyira ez a film, ismerd meg véleményemet az alapokról!
Mi a gondom az eredeti Halloweennel? Ez a mozi a mai kor emberének már nem ijesztő. A zenéje óriási, a színészek se rosszak és az első slasherként mindenképp tisztelet övezi, de az össz-vissz két gyilkosság (ha jól emlékszem annyi van benne) és azok kivitelezése a Fűrészen és ázsiai rémfilmeken felnövő generációnak már nem nyújt igazi élményt. Valójában A rémület éjszakája inkább pszicho-thriller, mint horror: az arctalan gyilkos üldözi az ártatlan lányt, de - és itt jön a lényeg - SOSEM derült ki az elkészült 8 (!) rész alatt, hogy Michaelnek mi a motivációja. Rendben, meg akarja ölni a húgát, ő maga a gonosz - de elég ez?

Ekkor pedig Rob Zombie felismerte azt, hogy a mozikban az éppen induló, a természetfeletti lények és különleges hősök emberi szintre hozásának trendje jól alkalmazható a rémisztgetős művekben is. Így megtette azt, amit anno Carpenter is akart, de nem tudott: hátteret, lelket, személyiséget adott a falfehér maszk mögé rejtőző gyilkosnak. Vagyis, ha megnézzük a 2007-es Halloweent, akkor megtudhatjuk, ki is valójában Michael Myers.

Először láthatjuk azt a borzalmas gyerekkort, ami még kiskorában gyilkossá tette őt (Daeg Faerch játssza a 10 éves Myers-t). Átélhetjük vele a pszichiáterrel (Dr.Loomis - Malcolm McDowell) folytatott terápiát, a bezárása utáni ritka találkozásokat édesanyjával (Sheri Moon Zombie) és láthatjuk, hogyan süllyed egyre mélyebbre az őrület mocsarában. Az évek pedig telnek és a hatalmas termetűre megnövő, néma Mikey-t (Tyler Mane) mindenki veszélytelen, ostoba őrültnek tartja - ő azonban csak az alkalomra vár. És ez a nap is elérkezik, Michael Myers kiszabadul az elmegyógyintézetből, melynek 15 éve rabja és elindul szülővárosa, Haddonfield felé, hogy megkeresse utolsó élő rokonát, a kishúgát. Laurie (Scout Taylor-Compton) viszont mit sem tud a rá leselkedő veszélyről, származásáról vagy az élet igazán komoly dolgairól - hiszen még csak 16 éves. Az elkövetkezendő Halloween-éjszakát azonban soha nem fogja elfelejteni sem Laurie, sem Haddonfield többi lakója - már ha valaki túléli az elszabadult gyilkos tombolását!

Én már annak idején, a Devil's Rejects után elkönyveltem, hogy Rob Zombie nagyon jó horror-alkotó. A House of 1000 Corpses nem volt annyira rossz, de sok hülyeség van benne, az említett folytatás viszont minden tekintetben viszi a pálmát - legalábbis így emlékszem rá, bár már nagyon rég láttam. De ha csak annyit mondok, Captain Spaulding, már sokaknak beugrik a Sid Haig által életre keltett bohóc-figura, aki azóta valamilyen szinten beépült a popkultúrába.
Élőholt úrnak tehát megadatott, hogy bemutassa azt, amit még senki sem láthatott, hogy újraformálja a nézőkben a már majdnem 30 éves konyhakéses, maszkos mészáros alakját! Vagyis azt, hogy miért is lett elmebeteg ebből a srácból, miért gyilkolta meg azokat az embereket és miért éppen őket - a későbbiekben pedig utalásokat kapunk és mindenki maga döntheti el, hogy vajon mi is a főgonosz szándéka a lánnyal...

Oké, szóval itt vagyunk, megvan a hozzáértő rendező/író, megvan a pénz, megvan a remek alapanyag, de még így is könnyen lehetett volna szart csinálni, ha nem lettek volna a remek főszereplők és a horror nagy neveinek számító mellékszereplők!
Először is, Michael maszkját az egykori pankrátor, Tyler Mane kapta, aki már dolgozott együtt Zombie-val Az 1000 halott házának folytatásában - valamint számomra különösen emlékezetessé tette Kardfogat az X-Menből. Az új Myers minden eddiginél hatalmasabb, erősebb és ijesztőbb - főként, mivel tudjuk miken ment keresztül! A legjobb dolog benne, hogy az alapvetően jellegtelen külsejű fiatalemberből egy hosszú hajú, mindig másmilyen maszkot viselő kolosszust csináltak, akinek ráadásul sosem láthatjuk az arcát. Vele szemben áll az apró, kedves arcú és hangú Scout Taylor-Compton (A rocker csajok, Ottalvós buli), aki olyan ártatlan, vicces, édes lány, azonnal meg lehet kedvelni. Emellett pedig baromijól játszik, szóval kitűnő választás volt! A köztük fennálló óriási ellentét feszültséggel tölti meg összes közös képsorukat.

Az eredeti sorozatban a gonosz főellenségének számító dr. Loomis itt segíteni akar, mindent megtesz, amit csak tud, hogy megmentse a fiút és majd belerokkan, hogy nem sikerül neki - egyfajta apai érzéseket táplál az elfajzott ifjú iránt, még az utolsó pillanatban is nehezére esik fegyvert fognia rá - teljesen ellentétes az eredeti '78-as karakterrel. Malcolm McDowellt, Loomis életre keltőjét pedig remélem nem kell senkinek se bemutatnom.

Az első 45 percet (kb.) egyértelműen a fiatal Daeg Faerch (Hancock) viszi el a hátán, aki lányos arcával, ártatlannak tűnő külsejével csak méginkább sokkolóvá teszi Mikey rémtetteit és őrületét. Ez a gyerek óriási tehetség, ha bárki mást választottak volna (erről később még lesz szó), akkor könnyen lehet, hogy az egész film megbukik.
Laurie barátnőjét, a sheriff lányát az a Danielle Harris játssza, aki már a Halloween 4-ben és 5-ben is szerepelt, mint Jamie Lee Curtis karakterének gyermeke; a sheriff maga pedig Brad Dourif (Chucky hangja a Gyerekjátékból). Ismert arcok még: Danny Trejo (az idős ápoló), Bill Moseley (Az 1000 halott házából, nem ismertem fel), Leslie Easterbrook (Rendőrakadémia, őt se ismertem fel), Clint Howard (Grincs, Sátánka, EDtv), Udo Kier (Penge, Paranoia 1.0), Dee Wallace (a Cujo női főhőse), Ken Foree (az eredeti Holtak hajnalának egyik "túlélője") és Sid Haig (Captain Spaulding, róla már írtam feljebb). Meg kell még említenem Skyler Gisondot, aki a kis Tommy, ő vicces; meg Hanna Hallt, aki Judith Myers, ő meg jól néz ki:P A producerek Malek Akkad és a Weinstein-tesók voltak.

Még néhány érdekesség: A forgalmazó Dimension eredetileg a Freddy vs. Jason mintájára összeeresztette volna Michaelt a Hellraiser Pinheadjével, ám az előzetes felmérések szerint a rajongóknak ez nem tetszett volna, így nem valósult meg az ötlet. E filmet ugyanott forgatták, mint az eredeti Halloweent. Négy nappal a bemutató előtt egy félkész változat kiszivárgott a netre és a készítők egy része attól tartott, hogy ezek után a film megbukik - ám nem így lett.
A Michael kriplivé lett mostohaapját alakító William Forsythe a munkálatok megkezdése előtt valóban eltörte a lábát, így az eredetileg csak törött karúnak szánt figura végülis egy tetőtől-talpig begipszelt fazon lett. A felbukkanó középiskolás lányok közül csak Scout Taylor-Compton volt igazából annyi idős, amennyi az általa játszott csaj - pontosan úgy, ahogy annak idején Jamie Lee Curtis is egyedül volt valóban tiniként '78-ban. Laurie felsője Sheri Moon Zombie saját ruházati kollekciójából, a Total Skullból származik. Daeg Faerch a saját kaszkadőrje is volt. Tyler Mane azt nyilatkozta, hogy nagyon nehéz feladat egy maszk mögé bújtatott színésznek csak a szemeivel játszania.
A filmben több ismert, régi dal is hallható, így a Love Hurts, a Don't Fear The Reaper és az Only Women Bleed.

15 millióból készült és 80 milliót hozott világszerte. Ez volt a legnagyobb bevételű az összes Halloween közül és ezt mutatták be a legtöbb moziban a nyitóhetében (3472-ben). A kritikusok nagyon leszólták, bár Daeg Faerch és Malcolm McDowell játéka sok dicséretet kapott - előbbi felkerült a Horrornews minden idők 10 legjobb gyermek-horrorsztárjának listájára is.

A 2007-es Halloween egy kurvajó horrorfilm: pszicho-horror és slasher egyben, véres, tele káromkodással, jó nőkkel, tragédiákkal, nagy horrorszínészekkel és még sorolhatnám. Nekem nagyon tetszett, második nézésre is, semmit nem vesztett az erejéből - csak ajánlani tudom!

Pontozás:

imdb: 6.0

Szerintem: 6/5

Halloween II: Vágatlan, rendezői változat (2009)

A pénz beszél, főként Hollywoodban, így nincs semmi meglepő azon, hogy az óriási bevételi siker miatt Malek Akkad folytatást akart Michael Myers utolsó gyilkos ámokfutásának. Bár a 2007-es mű tökéletes egészet alkot és teljesen jól le is van zárva, egy fogalommá vált mészáros esetében sosem lehetetlen a visszatérés...

Két évvel a bemutató után tehát elkészült a Halloween II, amit ismét Rob Zombie írt és rendezett - anno ő azt mondta, nem akarja, hogy a film folytatódjon, ám mivel a stúdió mégis így döntött, ezért inkább beszállt, nehogy valaki más elrontsa az általa létrehozott rémlátomást. Vele együtt visszajött Scout Taylor-Compton, Danielle Harris, Sheri Moon Zombie, Tyler Mane, Malcolm McDowell és Brad Dourif is, tehát megvolt szinte minden, ami az előző alkotásnál is. De nem minden...
Lássuk miről szól:

Két évvel a haddonfieldi véres éjszaka után járunk. A tömeggyilkos Michael Myers holtteste még anno a hullaházba szállítás során eltűnt és azóta sem került elő...
Az árván maradt Laurie (S.T.C.) beköltözött Brackett sheriff (Dourif) és lánya, Annie (Harris) mellé és úgy élnek, mint egy fura család. Az egykori ártatlan tizenéves Laurie nagyon megváltozott az évek során, mind külsejében, mind viselkedésében. Rémálmok, látomások gyötrik, nem bír aludni, hangulat-ingadozásai vannak, rengeteg gyógyszert szed, pszichiáterhez jár - élete kész szenvedés...
Az az éjjel viszont nem csak őt változtatta meg: a jó dr. Loomis (McDowell) nagyképűvé és önzővé vált, a pénzt és a hírnevet hajhássza, amik ebből a tragédiából fakadnak számára. Legújabb könyvében pedig elárul minden rettenetes titkot a Myers-sztoriból, ami még eddig rejtve maradt a világ elől: így azt is, kicsoda valójában Laurie...
Mindeközben pedig egy torzonborz, koszos, szakadt ruhájú fickó (Mane) járja az elhagyatott mellékutakat, erdőket és földeket, arcát csuklyája mögé rejtve. Szemei előtt egy szellempár lebeg: régen elhunyt édesanyja (S.M.Z.) és saját gyermeki énje (Chase Wright Vanek), akik arra buzdítják, hogy egyesítse családját...
A szálak pedig összefutnak Haddonfieldben, ahol a végzet ismét lesújt fehér maszkja mögé rejtőzve és a megbomlott elméjű testvérpár egymásra találásához újabb véres mészárláson át vezet az út!

Nagyon fontos leszögezni: én a vágatlan, rendezői változatot láttam!
Az első után nem értettem, vajon hogyan folytatódhat ez az egész? Nos, hamar rájöhet a néző, hogy a 2007-es történetnek a szereplők életére gyakorolt hatását mutatják be nekünk, elsősorban a Michaelt és Laurie-t összekötő őrületre és kapcsolatra fókuszálva. Az előző epizódban nem lehett egyértelműen eldönteni, hogy mi a gyilkos szándéka a húgával - mindenki saját szájíze szerint értelmezhette a dolgot; ráadásul az addig a misztikum/megmagyarázhatatlanság ködébe burkolózó hogyanok és miértek napvilágra kerültek, érthető módon bemutatva.
Itt viszont a sorozat eddigi részeihez hasonlatosan bezavar a természetfeletti és vannak olyan részek, amikor a valóság és a látomások összefolynak. Ha az alapszituációt elfogadjuk - vagyis, hogy a maszkos hóhér nem halt meg - akkor is szemtanúi lehetünk egypár fura dolognak.

A lényeg az, hogy már tudjuk, hogyan nőtt fel Michael, tudjuk, miket tett eddig, most pedig megnézhetjük, mit lát, mit hisz, merre tart és miért - de még mindig vannak dolgok, amiket többféleképpen értelmezhetünk. Most először láthatjuk őt maszkja nélkül, felfedi nekünk a valódi arcát, megfigyelhetjük, ahogy eszik és az általam látott verzióban még meg is szólal!
Tudjuk, ki volt Laurie a két évvel ezelőtti Halloween-éjjelig, és most szemtanúi lehetünk leépülésének, ahogy testileg és szellemileg is egyre lejjebb süllyed. Főleg a külsejében bekövetkező látványos változás és az elképesztően nyomasztó rémálom-jelenetek tudatják velünk ahogy ennek a fiatal nőnek lassan megbomlik az elméje. Tovább mélyíti a borzongás élményét, hogy fivér és húg ugyanazt látja, érzik egymást és ugyanazon rémálom részesei még akkor is, mikor nem találkoznak. Taylor-Compton játéka lenyűgöző, nekem nagyon tetszett!

A visszatérő mellékszereplők közül Brad Dourif most több teret kap, megcsillogtathatja drámai tudását; Malcolm McDowell pedig bemutatja, hogy mennyire meggyőző lehet ugyanabban a szerepben, mégis szöges ellentétben az előző alakításával. Sheri Moon és Danielle Harris most kevésbé vannak az előtérben, ám ők is fontosak.
A baj az, hogy az eltelt idő alatt a kis Daeg Faerch jelentősen megnőtt, így őt már nem lehett ismét felvenni Mikey szerepére - a helyére jövő Chase Wright Vanek viszont a nyomába nem érthet, ez pedig rányomja a bélyegét a játékidő egy részére. A mellékalakok közt felbukkan Margot Kidder (az eredeti Lois Lane, nem tudom hol van benne), Richard Riehle (Kőkemény igazság, ő az éjjeliőr), Sean Whalen (Predators, ő a festett arcú tag asszem) és önmagát játszva 'Weird Al' Yankovich.
A történettel magával nincs baj, főként a látomások lettek baromijók és ijesztőek, a gyilkosságok is rondák és véresek és valahogy az egész annyira brutális! Végig sikerül fenntartani egy nyomasztó, rendkívüli atmoszférát, ami a kegyetlenség és a szenvedés nagyon erőteljes bemutatásából jön össze.

Egyéb érdekességek: Rob Zombie elmesélte egy interjúban, hogy kimerítette az előző forgatás és ezért sem akart igazán újra rendezni. Második Halloween-filmjéről azt nyilatkozta: "Ultra erőteljes, ultra intenzív és nagyon valós." (A valóssággal nem értek egyet teljesen, de a többivel igen.) Elmondása szerint minden karakter megváltozott, csak Michael nem: "Michael nem változott; ő pont olyan, amilyen tízévesen volt, mikor megölt mindenkit [...] Nincs semmilyen képe az őt körülvevő világról, így az nem is hathat rá."
Az előzőben is hallott betétdal, a Love Hurts ismét "szerepet kapott", ezen kívül hallhatunk még Motörheadet (The Chase Is Better Than The Catch), a legmeghatározóbb szám viszont a Nights in White Satin lett. Az ismert Carpenter-féle zene csak a végén, a stáblista alatt szól, mert a készítők nem találtak neki helyet a játékidő alatt.

Ez is 15 millióból készült, de "csak" 40 milliót hozott, a kritikusok ezt is utálták. Az eddigi összes Halloween-filmből a 4., bevételi szinten.

Az előző részben megismert szereplők itt egy újabb, még ocsmányabb, még nyomasztóbb, még brutálisabb eseménysorban újfent találkoznak és most mindenki elnyeri méltó jutalmát. (Fú, ebben a pillanatban ugrott be, mit jelenthet az utolsó jelenet:O Ha azt, amire gondolok, akkor meg kell nézni a Halloween III-at!) Aki látta a 2007-est, és tetszett neki, annak ajánlom, nem fog csalódni - bár nem annyira jó, mint elődje.

Pontozás:

imdb: 4.8

Szerintem: 5/5


A készülő Halloween III-ról:
Rob Zombie helyett Patrick Lussier rendez majd. Scout Taylor-Compton és Brad Dourif biztosan visszatérnek szerepeikbe, talán Tyler Mane is újból maszkot ölt.
Idő és pénz hiányában nem készült el 2009-ben, pedig már akkor meg akarták csinálni. A producerek ragaszkodnak Patrick Lussier-hez, ezért megvárták, amíg a Drive Angry 3D-t megcsinálja... A harmadik új Halloween 23 millióból készül, 3Ds lesz, 2012-ben láthatjuk. Én biztosan megnézem majd!

Hírek:

- Rob Zombie következő munkája a The Lords of Salem lesz - boszorkányos horror, rendező és író is, Sheri Moon Zombie szerepel majd benne.

- Scout Taylor-Compton a The Gatekeeperben (zombiölős horror) és a Tagben (ősi átkos thriller) lesz benne legközelebb.

- Malcolm McDowell a következő mozikban bukkan fel az elkövetkezendőkben: L.A., I Hate You (akció/thriller/horror), Vamps (vámpírnős vígjáték, Alicia Silverstone-nal és Sigourney Weaverrel többek közt), Mischief Night (horror, valami szokatlan gyilkosos sztori), Zombex (találjátok ki:)), Silent Hill: Revelation 3D (lásd a Silent Hillről szóló írásomnál), Death Method (thriller, kicsit leírás alapján a Fűrész 1-re hasonlít, producer is lesz), Lords of Magic (történelmi fikció brit varázsló arisztokratákról 1900-ból), Vampires of Hollywood (egyértelmű), First Platoon (horror/komédia), The Spider (akció/horror) és Judge Ice (horror, az 1800-as évek végén játszódik, boszorkányüldözéses, címszereplő lesz).

- Danielle Harris következő mozijai érdekesek lesznek:  Nuclear Family (sci-fi), Night of the Living Dead: Origins 3D, Shiver (gyilkosos thriller, főszereplő lesz), Theatre of the Devil (horror/romantikus, itt is főszereplő) és Hatchet III (állítólag a kettőben is eljátszott szerepét kapja újból).

- Daeg Faerch a már elkészült, bemutatásra váró Sebastian című thriller címszereplője, amiben Dee Wallace-t is láthatjuk - de valami gagyinak tűnik a posztere alapján.

- William Forsythe az Inkubusban játszik együtt Robert Englunddal, benne lesz McDowell mellett az L.A., I Hate Youban és a The Ghost Clubban (kísértetes horror). Ezen kívül állítólag ő játssza Jake LaMottát a Dühöngő bika II-ben (ez tényleg kell?!)...

- Kristina Klebe (ő volt a szőke Lynda a Halloweenben) négy különböző műfajú alkotásban is kipróbálja magát jövőre: a Bela Kiss-ben (horror), az Alter Egos-ban (szuperhősös vígjáték), a Jack in the Box-ban (fantasy) és a Manson Risingben (életrajzi film, benne Tony Toddal).

- Skyler Gisondo a Farrelly-fivérek rendezésében készülő The Three Stooges-ban (vígjáték a Marx-fivérekről) lesz látható.

- Danny Trejo visszavonult motorost alakít majd a Tarantulában, akivel egykori főnöke és társai le akarnak számolni.

- Bill Moseley a férfi főhőse lesz a már említett Theatre of the Devilnek, emellett Charles Mansont játssza majd a Manson Girls-ben és szinkronizál a Night of the Living Dead: Origins 3D-hez.

- Clint Howard is marad a borzongatós filmeknél: a Down the Road egy rémálommá váló vakációt mutat majd be.

- Dee Wallace az Exit Humanity címet viselő háborús, zombis horrorban játszik jövőre.

- Ken Foree a Cut/Printben jelenik meg legközelebb - ez egy horrorfilm-forgatásról szóló horrorfilm lesz:D

- Sid Haig is benne lesz a Zombex-ben, valamint a Creature-ben (mocsári szörnyes borzongatós), a The Sacredben (szintén horror) és a Go Straight to Hellben (ez is horror).

Várható írások: Postal.

Szólj hozzá!

Címkék: horror


2011.06.12. 17:38 Mozsárágyú

Gombháború (War of the buttons) 1994

     Avagy A Pál utcai fiúk ír módra. Kábé.

     Louis Pergaud azonos című műve alapján készült a film, meg még előtte egy '36-ban és '62-ben is. Ezt én kisiskolás koromban láttam és nagyon tetszett, mert tényleg gyerekeknek szól. Ugyanakkor megnéztem most valamivel vénebben és szintén tetszett, mert hát végülis mindenkinek szól. Becsületről, barátságról, bosszúról és ez így milyen szép kis alliteráció lett.

     Szóval egy ír városban két rivális banda "harcától" hangos a vidék már valószínűleg elég régóta. A ballyk a szegényebbik felében élnek, a carrickek meg egyenruhás, elitiskolai növendékek. Előbbiek vezére Fergus (Gregg Fitzgerald), akire mindenki felnéz határozottsága és vagyánysága miatt, utóbbi csapat élén meg Geronimo (John Coffey) van, ő is egy igazi veréregyéniség. Folyamatosak az összecsapások, minden nap iskola után kezdődik a program: egymás lecsúzlizása az erdőben; homokcsata, a másik ócsárolása és hasonlók. A legtöbb gyerkőc számára ez amolyan megszokott balhé, ami kell a sok unalmas tanóra után, ám Fergus egész másként fogja fel ezeket az összecsapásokat. Számára ez egyfajta menekvés a hétköznapokból, ő igazi hadvezérként viselkedik és nem tűr semmiféle puhányságot. Geronimóval kölcsönösen tisztelik egymást, betartják a harc íratlan szabályait.

Egy nap hadifoglyot ejtenek a ballyk, és trófeaként begyűjtik a carrick elegáns öltözetének gombjait, az övét meg a cipőfűzőjét. Ettől kezdve szimbolikus jelentést kapnak a gombok, amelyek megszerzéséért bármire képesek a kölykök. Senki sem sejti, hogy az egyszerű - bár néha kétségkívül durva - diákcsínyek végül átcsapnak nagyon is komoly eseményekbe. Fergus számára már valóban az életben maradás a cél, ha kicsit túlzunk is. Na meg még itt vannak a felnőttek is, akiknek muszáj mindenbe beleavatkozni...

     Valódi nosztalgia a film, mert ha én személy szerint senkit nem löktem még bele tehénszarba, azért nem kellett hülyeségért a szomszédba mennem. A gyerekek teljesen természetesen viselkednek, aranyosak is meg vadállatok is, maga a történet pedig nagyszerű. A Pál utcai fiúk szerintem azon kevés kötelező olvasmányok közé tartozik, amit a legtöbben szeretnek, és mindenképpen hasonlít rá a Gombháború. (A magyar mű 5 évvel korábban is született, szóval akár lophatta is a sztorit a francia ember hahaha.) Itt is van egy amolyan Nemecsek-figura, akad egy gerébdezső is, meg Boka és vörösingesek. De inkább nem hasonlítgatom őket, mert teljesen más környezetben játszódnak.

A lényeg, hogy nagyon kedves és szerethető film ez, mindenféle műérzelemtől meg okoskodástól mentes történet. Csodás tájakkal megfűszerezve. A gyerekek végtére ugyanúgy viselkednek, mint az igazi háborúban a felnőttek, csak szerintem okosabbak náluk.

Ez itten a trélerrrr.

 

Szólj hozzá!

Címkék: vígjáték dráma


2011.06.11. 14:46 Mozsárágyú

Csinibaba (1997)

  

     "Helsinki az nyugat?"

     Tímár Péter filmre vitte azt az időszakot, amiről eddig nem is tudtuk - pláne én nem, mert én akkor még nem is éltem -, hogy milyen izgalmas, vicces és szenvedélyes volt.

     Azért nem mindegy, hogy Helsinki (s-el ejtve szigorúan) nyugat-e vagy sem, mert oda lehet kijutni egy kis szerencsével meg valami színvonalas produkcióval a VIT-re. 1962-ben. Világifjúsági Találkozó. De ez utóbbi senkit nem érdekel, csak le kéne lépni már! Így gondolja ezt Attila (Almási Sándor), Félix (Németh Kristóf) meg Jenőke (Lázár Balázs) is, szóval, mivel semmihez sem értenek gyorsan alakítanak egy tánczenekart. A többi pedig a sors dolga, gondolják... Mindegyikük más indokból választaná a disszidálásnak eme kevésbé feltűnő formáját, és szívnának végre külföldi cigit meg találkoznának svéd lányokkal (már persze nem Helsinkiben). Az egész tömb a Ki Mit Tud? lázában ég, így a tömb erkölcsi és fizikai értelemben vett mindenese Simon bá (Gálvölgyi János), a nagyvilági életre vágyó Manci (Nagy Natália), Angéla (Tóth Anita), aki titokban szerelmes Attilába, Boston Cézára (Reviczky Gábor), aki életében még nem mondott igazat és még sokan mások is.

 

     Mindegyik szereplő maga a röhej, megnevettetnek, de minden nevetés mögött érződik azért a népünkre jellemző "sírva vigadás", és talán ezért is olyan jó film ez. Nekünk szól. Abban a fura, visszafele rögzített formátumban készült, mint mondjuk a Zimmer Feri, tele van hatalmas poénokkal, amik ma már szállóigék. Magyarul: nagyon vicces és mégis a végén kiderül, hogy nem csak a sors keze dönt a Helsinkibe utazókról, még mindig diktatúra van, még mindig nehéz jó lemezhez jutni, satöbbi. Tehát a végén visszaesünk a realitás talajára. De addig van folyamatos mulatság, zene dögivel, meg kiváló színészemberek hada. És nem elsősorban színészként ismert emberek is. :)

     Én bármikor, bárhol, bármilyen körülmények közt képes vagyok megnézni a Csinibabát.

Szólj hozzá!

Címkék: zene magyar vígjáték


2011.06.10. 21:28 Tévésámán

Halloween: Feltámadás (Halloween. Resurrection, 2002)

Számomra a slasher (sorozatgyilkosos) horror nagy négyese Jason Voorhees, Freddy Krueger, Michael Myers és Thomas Brown Hewitt, ismertebb nevén Bőrpofa. Persze melléjük még simán be lehet sorolni Pinheadet a Hellraiserből, Jigsaw-t a Fűrészből és Ghost Face-t a Sikolyból - a listát pedig mindenki saját izlése szerint folytathatja, ameddig jólesik. Viszont el kell ismerni, hogy az 1979-es A rémület éjszakájával John Carpenter teremtette meg ezt a műfajt és valójában így Michael vágott utat konyhakésével az utána jövő többieknek. Az első, óriási sikert hozó Halloween aztán a Péntek 13-hoz vagy a Fűrészhez hasonlóan rengeteg folytatást ért meg, én az elsőt, a másodikat, a harmadikat, az itt tárgyalt nyolcadikat és az első újrát láttam. Annak idején még az HBO-ról vettem fel videóra a Feltámadást, úgy, hogy akkor láttam először és úgy maradt meg, hogy szar volt, de most az újranézéssel egy kicsit jobban tetszett.

Az első fél órában egy hamisítatlan Halloween-részt kapunk, ahol Laurie (Jamie Lee Curtis) utolsó alkalommal néz szembe elfajzott bátyjával...
Ezek után pedig éles váltás, egy középsuliba kerülünk és pár jelenet múlva egy netes valóságshowba, amit topmodellé tevő Tyra Banks és az akkoriban még dús rasztafrizurával rendelkező Busta Rhymes vezetnek. Hat kiválasztott tininek (3 lány és 3 fiú) kell túlélniük egy éjszakát a rettegett Myers-házban, ami évtizedek óta lakatlanul áll - állítólag. A tét a nagy lóvé, de miután a ház ura hazatér megünnepelni a halottak napját, elszabadul a pokol és immár a kérdés nem az lesz, hogy ki nyeri a fődíjat, hanem hogy ki éri meg a másnapot...

Van egy tippem. Nem akarok rasszista lenni, de szerintem ez a film nagy mértékben a fekete közönséget célozza meg. A versenyzők között lévő néger srác nagyon poénkodik és még késpárbajra is kihívja a maszkos kaszabolót; Tyra Banks-et gondolom nem kell bemutatni senkinek, az ő dolga hogy szép legyen (és hát kiknek szépek elsősorban a fekete lányok?); a főgóré pedig maga Busta Rhymes, aki anno még elég nagy fejnek számított (végülis ma is az, mert sikerült felszednie pár kilót és ettől nagy lett a feje:D). Tehát: szép néger lány, tökös fekete csóka jó dumával és szimpatikus néger srác a versenyzők közt - az ellenfél pedig egy falfehér álarcot viselő valaki. Ez csak egy gondolat, NEM TÉNY, de azért elgondolkodtató...

Tény: Az eleje nagyon hangulatos, megmutatkozik, hogy akármit is hiszünk el Myers-ről, ő mindig meg tud lepni minket valami újjal és egyáltalán nem olyan hülye, mint amilyennek hiszik. Utána pedig jön a kötelező tinifilmes tiszteletkörök futása, majd pedig végül jöhet az akció!
Remek az alapfelállás, hiszen a hat ember (és akik még bemennek vagy a közelben vannak) nem tud kijutni a házból, Michael pedig minden búvóhelyet/ajtót/ablakot ismer - magyarul ez az ő területe, itt ő a király. A versenyzők közt van intelligens kurvás csaj, buta szőke lány, perverz srác, kanos srác, vegetáriánus étkezés-mániás srác (aki mellesleg néger is) és a főszereplőnk, aki ki is? Hát persze, hogy az okos, csendesebb, visszahúzódóbb (szűzies?) lány, akit ezúttal a sem akkor, sem most nem ismert Bianca Kajlich kelt életre. Mellékszálként megkapjuk az ő internetes levelezőtársát, aki a későbbiekben segíti a lányt smseivel a túlélésben - de ez úgy egyébként totál lényegtelen, tinihorror-elem.

A gyilkosságok elég változatosak és véresek, bár sokszor inkább csak az eredményt látjuk, nem a végrehajtást. Negatívum, hogy a "jófiúk" közül igazán senki sem szimpatikus, viszont szerencsére legalább egyikük se irritáló. Busta bácsit nagyjából az 50. perctől megteszik megmentőnek és szuperhősnek - lehet hogy nem hivatalosan beszállt némi pénzzel az alkotási folyamatba?:) Tyrát megtáncoltatták, az egyik csaj vetkőzik, szóval a szokásos B-filmes klisék is megvannak.
A legnagyobb gond az, hogy nem félelmetes és mivel nekem a szereplők se voltak rokonszenvesek, így nem is túl izgalmas, mert nem volt kinek szurkolni. Én mondjuk megnéztem volna, hogy Michael a nagy rapper seggét jobban szétrúgja, mert végülis van benne valami, hogyha ezeket a sztárocskákat egy gyilkosos filmben kinyúvasztják:)
További rossz dolog, hogy a házban mászkáló fiatalok fejére szerelt kamerák sosem azt mutatják, amit igazából kéne (vagy nem abból a szögből) és olyan nyilvánvaló hibákat lehet találni, mint az eltűnő holttestek - de aki még több hibára vágyik, annak ott az imdb listája:)

No, mit kell még tudni? A rendező az a Rick Rosenthal, aki a '81-es Halloween II-t is dirigálta, sőt itt még színészkedik is, a fősulis jelenetben a professzorként jelenik meg. A producerek közt találjuk Moustapha Akkadot (az első résztől kezdve pénzelte a sorozatot, ez volt az utolsó, mert nem sokkal később meghalt), Malek Akkadot (Moustapha fia, az új Zombie-féle újrákat is ő támogatja) meg a rosszhírű Bob és Harvey Weinsteint (ezúttal nem rontottak a színvonalon).
Michaelt Brad Loree színész-kaszkadőr kelti életre, akit például az X2-ben láthattunk a fiatal Strykerként, valamint kaszkadőként az X-Men 3-ban, a Watchmenben és az új TRONban is szerepelt - hogy csak egy párat említsek a munkái közül. Loree egyébként adott hozzá Myers egészéhez, a szemei tök ijesztőek és ahogy a kést megfordítja a kezében, az olyan stílusos. A mellékszereplők közt egyedül a szőke csajszi, Katee Sackhoff érdekesebb, merthogy ő a Csillagközi romboló sci-fi-széria egyik oszlopos tagja - nem mintha nézném, de hátha valaki az olvasók közül mégis:)

Néhány egyéb érdekesség: A nekem nagyon tetsző '82-es Halloween III-hoz hasonlóan ezt is olyannak akarták megcsinálni, amiben nem szerepel a fehér álarcos, de végülis a rajongói visszajelzések alapján nem ez lett. Ettől függetlenül a 4., 5. és 6. részektől teljesen függetlenül, a Halloween: 20 évvel későbbtől folytatódik a történet - a H20 pedig a második epizódhoz kapcsolódik közvetlenül. Erre több utalás is van, az egyik a döglődő patkányos részlet, ahol is a kettőhöz hasonlóan megerősítik, hogy Michael vadállatokat ejt el és eszik meg.
Négyféle különböző befejezés készült, úgy akarták elsőre, hogy minden moziban máshogy végződne, de aztán végülis nem így lett - a mozis verzióban is látható lezárás egyébként a négyből a legjobb! Jamie Lee Curtis azért vállalta el a szerepet, hogy biztosítsa, hogy soha többé ne kelljen újra eljátsszania Laurie-t. Bianca Kajlich sikítása utószinkron - a felvételek során nem ment neki...
15 millióból készült és több mint 37 milliót hozott, ám a kritikai fogadtatása nem volt valami jó.

Nem olyan rossz a Resurrection, egy igazi B-kategóriás slasher, annak minden pozitívumával és negatívumával együtt. Rossz benne, hogy kissé unalmas és nem sok újdonságot láthatunk, de egy igazi Halloween-rajongónak az első fél óra biztosan nagyon fog tetszeni! A többi meg elmegy...

Pontozás:

imdb: 3.9

Szerintem: 4/5

Hírek:

- Brad Loree legközelebbi horror-munkája a Hallow Pointe lesz - vérfarkasos mozi, benne Kane Hodder és Leslie Easterbrook!

- Katee Sackhoff a szintén farkasemberes Growlban és a nagyon fantáziadús című kísértetes The Haunting in Georgiában lesz benne. Ezen kívül segédproducere lesz a Sexy Evil Genius című sci-fi/thriller/komédiának, aminek Michelle Trachtenberg a főszereplője.

Várható írások: Csinibaba.

Szólj hozzá!

Címkék: horror


2011.06.09. 14:03 Tévésámán

Funny Games U.S. (2007)


Legújabb társoldalunk, a "filmek szerintem" írónője, Miss K javasolta többször is, hogy nézzem meg ezt - vagy az alapjául szolgáló 1997-es alkotást. Tegnap előtt aztán úgy gondoltam, hogy megnézem, mert kíváncsi voltam rá. Az a baj, hogy sajnos beleolvastam a mellékelt dvd-borítón a tartalomba, és így már az elején sejtettem, hogy mi lesz - hát ezt nem kellett volna, de ettől függetlenül is egy nagyon érdekes élményben volt részem. Lássuk, miről szól:

George (Tim Roth) és felesége Ann (Naomi Watts) fiukkal, Georgie-val (Devon Gearheart) luxusnyaralójukba indulnak egy gyönyörű vidékre, ahol a vakációjukat készülnek eltölteni. Már nem sokkal az érkezésük után feltűnik nekik a szomszéd furcsa viselkedése, de ekkor még minden normálisnak tűnik. Aztán egyszer csak megjelenik náluk a golfruhában lévő Peter (Brady Corbet) és négy tojást kér a szomszédasszony nevében. A furcsaságok megkezdődnek, amint megjön Paul (Michael Pitt) is, és hamarosan kiderül, hogy ez az éjszaka a család számára mindörökké emlékezetes marad - feltéve, ha bármelyikük túléli a kegyetlen játszmát...

Elsőre nem tudtam, mire számítsak, kolléganőm ugyanis nem árult el részleteket, a cím pedig szintén nem rántja le a leplet a tartalomról. De már rögtön az elején észre lehet venni, hogy itt valami nagyon nem stimmel - nekem már az gyanús volt, hogy a kocsiban a család komolyzenét hallgat:D Nade komolyra fordítva a szót, onnantól kezdtem sejteni, hogy csúnya dolgok jönnek, mikor megláttam, hogy a két srác kesztyűt visel - nyáron.
A fura bevezető stáblista alatti zenei váltás eléggé sokkoló, ahogy a későbbi jelenetek is azok lesznek. Ami még érdekes, hogy rendkívül hosszú beállítások vannak, sokszor alig mozognak a szereplők és csak olyan zenét hallhatunk, amit ők maguk hallgatnak - kivéve az elején és a végén ezt a bizonyos váltást. Nekem egy rész tetszett benne, a közepe táján, mikor Paul kimegy a konyhába valami kajáért, az a jelenet baromijó lett!

Két alkalommal az egyik szereplő kinéz a nézőre és hozzánkszól: ebben egyértelműen lehet érezni a kritikát az átlagos mozizó felé, akik vérre és brutalitásra vágynak, az író-rendező Michael Haneke ezzel odamond nekünk:) Erre még azt gondoltam, mennyire jó ötlet - nem szakítja meg az események vonulatát, nem rontja el a hangulatot, sőt. De a végénél ez a távkapcsolós rész?! Hát ez mi a túró?:D Elindul a jelenet, azt gondoltam, mekkora jó, na most mi lesz és aztán jön ez a valami és onnantól szerintem komolytalanná válik az egész... Nem tudom, mi szükség volt rá. Úgy egészében véve a sztorival nincs gond, de ez nekem megölte az egyébként végig fennálló nagyon erős, nyomasztó, félelmet keltő hangulatot.
 
Tim Roth remekül alakít, Naomi Watts viszont még nála is jobban. Szerintem az övé volt a legnehezebb szerep a filmben, de nagyszerűen teljesített. A fiúk közül Michael Pittet emelném ki (csak névrokona Mr. Angelina Jolie-nak), akinek olyan ártatlan kölyökképe van, nagy szemekkel és ez a külső teszi őt méginkább ördögivé - Watts mellett ő a legjobb! A mellékszereplők közt feltűnik Siobhan Fallon (pl. Totál káosz) és a direktor felesége is.

Néhány érdekesség: Ez az alkotás az 1997-es osztrák Funny Games jelenetről-jelenetre való újraforgatása. (Ha viszont tényleg így van, akkor nem értem, mitől kapott az eredeti több mint 1 ponttal magasabb értékelést az imdbn?) Michael Hanekével egy napon születtem:) Naomi Watts segéd-producer is volt. Tim Roth azt nyilatkozta, hogy nagyon megviselte a forgatás és soha nem akarja megnézni ezt az alkotást - a helyzetet csak rontotta, hogy a filmbeli fiát játszó Devon Gearheart emlékeztette a valódi gyermekére. A háromszor is hallható üvöltős rockszám címe Bonehead, az előadó a Naked City. Az itt tárgyalt művet kevés moziban mutatták be, talán túl gyorsan jött is ki dvdre.

15 millióból készült, de csak alig 8 milliót hozott. A pénzügyi sikertelensége volt az egyik oka az Angliában a bemutatásért felelős Tartan Films csődjéért és megszűnéséért. Egyes helyeken bekerült az év 10 legjobb filmje közé, de pl. a Times az év 25 legrosszabb mozijainak listájára sorolta. Szóval elég vegyes volt a fogadtatása.

Eddig én még ilyet nem nagyon láttam, nem igazán tudom hova tenni. Picit talán a Született gyilkosokra emlékeztet, de csak picit. Művészi és brutális, felzaklatja az embert. Aki szereti az ilyesmiket, annak ajánlom.

Pontozás:

imdb: 6.3

Szerintem: 4/5 (Azért nem nézném meg újra, nagyon nyomasztó.)

Hírek:

- Naomi Watts benne lesz Clint Eastwood legújabb rendezésében, a J. Edgarban, aminek címszerepét Leonardo DiCaprio játssza majd.

- Devon Gearheart az érdekesnek tűnő Jimmy című fantasy-ban lesz a címszereplő.

Továbbra is várható = Halloween: Feltámadás.

2 komment

Címkék: bekategorizálhatatlan


2011.06.08. 10:21 Tévésámán

Ideggyogyó (The Couch Trip, 1988)

Egy vígjáték a '80-as évek végéről Dan Aykroyddal - kell ennél többet mondani? Egy igazi filmrajongónak biztosan nem, de ha még mellé megemlítem Charles Grodint, akinek szintén ekkor volt a fénykora és Walter Matthaut, akkor már biztosan mindenkit sikerült meggyőzni:) Három kiváló színész és egy szép színésznő (Donna Dixon), már csak egy jó kis sztorit kell köréjük tenni és garantált a siker:

Burns (Aykroyd) az Illionis állami börtönkórház egyik fenegyereke. Kijátssza a szabályokat, lefekszik a főorvos titkárnőjével, mindenből poént csinál és még a többi beteg is inkább őrá hallgat, mint a dokikra. De a főnök, dr. Baird (David Clennon) kapva kap hősünk legutóbbi stiklijén és be akarja őt záratni egy igazi börtönbe, ráadásul a legveszedelmesebbek egyikébe! Viszont elköveti azt a hibát, hogy kimegy egy percre az irodájából, és ez éppen elég lesz Burns-nek arra, hogy fogadjon egy beérkező hívást, ami Bairdnek szól: a milliomos los angeles-i pszichiáter, dr. Maitlin (Grodin) ugyanis egyéb okokból kénytelen szüneteltetni a praxisát és helyettest keres. Azt viszont senki nem sejti, hogy a vicces szökés után sárga csíkos nadrágban, túl nagy öltönyben és női sálban a feladatra jelentkező alak nem az igazi dr. Baird, hanem diliházból szökött főszereplőnk. A káosz pedig igazán csak akkor szabadul el, mikor az ál-pszichiáter átveszi dr. Maitlin óriási hallgatottságú rádióműsorát és nem fogja vissza a nyelvét; majd megjelenik a Burns-höz hasonló kvalitásokkal rendelkező Decker (Matthau), aki betársul a buliba és felbukkan még egy gyönyörű doktornő (Dixon) meg egy táskányi zöldhasú is. A kérdés már csak az, kinek mi jut: szabadság, pénz, szerelem vagy gumiszoba?

Már többször is láttam ezt a filmecskét, amiben van pár tényleg jó poén; de még így is csak egyike az akkoriban megjelenő "átveszem a helyed"-kliséknek. Ahogy az lenni szokott az ilyen sztorikban (Szerepcsere, Véndögség, stb.), az oda nem illő figura feltalálja magát új helyzetében, sőt, sokkal jobb lesz, mint az a valaki, akinek átveszi a helyét. Hogy még egy kis képet kapjunk a műről: a rendező Michael Ritchie, akinek másik ismert vígjátéka a Rendőrvicc (akinek az tetszett, annak valószínűleg ez is fog). Kis összehasonlítás: mindkettőben van legalább egy szereplő, aki egy másik bőrébe bújik/vagy csak akar (itt Aykroyd Grodinéba, ott Chevy Chase Jack Palance-ébe), mindkettőben benne van Richard Romanus (itt az ügyvéd, ott az egyik gengszter) és mindegyikben valami nagy és fontos dolog lesz a tét (itt a pénz és a szabadság, ott az élet és a szeretet). Az Ideggyogyó ihletője egyébiránt Ken Kolb regénye.

Az abszolút főhős Burns megformálója, aki nagyszerűen alakít, ahogy azt már megszokhattuk tőle. Grodin mellékszerepében is óriási, rengeteg filmben kamatoztatta már igencsak meggyőző eszelős tekintetét - és különben mekkora poén egy pszichiáter, aki megbolondul:D Matthau elég fura választás volt erre a szerepre, nem jut túl sok térhez és nem annyira vicces, mint azt várnánk - de hát anno ő maga mondta, hogy nem vígjátéki színész és utálja, ha beskatulyázzák. Donna Dixon szépsége még emel a színvonalon, amihez hozzájön az a pár nagyszerű poén és az izgalmas események sora.

Végülis főszereplőnk bármikor lebukhat, elúszhat a pénz és egyszerűen hiába tervez előre, valaki mindig keresztbe akarja húzni a számításait. A baj az, hogy többszöri nézés után már a legtöbb poén nem üt. Ez főként a régiségének köszönhető, hiszen ma már senki nem fog meglepődni azon, ha mondjuk egy filmben káromkodnak. Ezen kívül van benne sok abszurd dolog, például maga a szökés, viszont legalább a vége nem az lesz, amire a néző számíthat.

Néhány érdekesség: Michael Ritchie írta a nagyszerű Jég veled! forgatókönyvét. Charles Grodin 2006, Richard Romanus 2003, Donna Dixon pedig 1997 óta nem filmezik. A limuzinos jelenetben a tvben menő kondom-reklámban látható "apuka" Chevy Chase:) Burns bemondja a vége felé a rabszámát, ami megegyezik a Blues Brothers Jake Blues-ának és a Szerepcsere Louis Winthorpe-jának rabszámával (mindkettő szintén Aykroyd által kelt életre).
A The Couch Trip 11 millió dollárt hozott az USA-ban, de sem a készítési költségéről, sem a kritikai fogadtatásáról nem találtam adatot.

Nem rossz film ez, egy régi, igazi vígjáték, de többszöri nézésre biztosan nem javaslom - ezen kívül kicsit eljárt felette az idő. Azért nyugodt szívvel ajánlom.

Pontozás:

imdb: 5.4

Szerintem: 4/5

Utólagos szerkesztés: Most láttam, hogy új címet kapott a The Couch Trip, ezentúl Őrülten jónak nevezik majd.

Hírek:

- Dan Aykroyd írója, producere és egyik főhőse lesz a Szellemirtók 3-nak jövőre, valamint ő szólaltatja meg a Dorothy of Oz Madárijesztőjét is.

Várható írások: Funny Games, 13 kísértet, Halloween: Feltámadás.

Szólj hozzá!

Címkék: vígjáték


2011.06.06. 20:01 Mozsárágyú

Jack és Rose balladája (The ballad of Jack and Rose) 2005

 

     Megint egy olyan film, amiben maguk az alakítások nagyon jók, de a közepétől olyan unalmas volt számomra, mint amennyire idegesít az allergia. Vagyis eszeveszett módon.

     Daniel Day-Lewis az apa, azaz Jack, lányát pedig Camilla Belle játssza. Eleve jól passzolnak egymáshoz egyébként, mert tényleg hasonlít a csaj a brit bácsira. Szóval 1986-ban járunk egy valaha hippiparadicsomnak számító kis szigeten. Nagyon jól megvannak ők ketten, a kívülálló számára csak két környezetvédő bolondnak tűnnek, az anyáról csak annyit tudunk, hogy rég elhagyta őket, a gyerek nem jár iskolába. Ennyi. Csakhogy az apa halálos beteg. Ez valójában az elkövetkezendő események mozgatórugója; beköltözteti az addig nem látott barátnőjét (Catherine Keener) meg annak két fiát, akik közül az egyik rendes gyerek a másik csak simán pszichopata. Azaz végülis mind az 5 emberre lehetne ezt mondani bizonyos szempontból. A lány jóformán csak az apját ismeri, tehát normális emberi kapcsolatra képtelen, az apa "gyári hibás", a másik háromnál meg a köztük lezajló kommunikáció bizonyítja be, hogy mentálisan hátrányos helyzetben vannak. De most tényleg.

A történet maga pedig ez: Rose-ból, amint tudatosul benne, hogy imádott, sőt bálványozott apja - aki nem mellesleg meg fog halni - már nem csak az övé, azonnal előbújik a kamasz. Magyarul lázad minden és mindenki ellen, megpróbálja magára felhívni a figyelmet, de nem úgy, hogy borzalmas zenét üvöltet meg világfájdalmát osztja meg a fészbúkon, hanem egyebekkel. Az addig ártatlan, hosszú hajú tündérkéből egy érzéseitől összezavarodó, mások (meg saját) testi épségére ártalmas csaj válik.

Különösen érdekesen indult szerintem, még a zenék hallatán is egyre jobbnak találtam, aztán egyre unalmasabb lesz, és ezt még csak indokolni sem tudom, mert mittudomén. Egyszerűen azt vettem észre, hogy ez engem nem érdekel. Pedig jöttek új szereplők is, de nem vérfrissitésként hatottak, csak mellékesen megjelentek. Egyiküket ki kell írnom Sucker Punch-rajongó Tévésámán kollégának - Jena Malone. Nem mondanám, hogy elbűvölt színészetével. De Beau Bridges azért jó volt.

     Helyenként azonban egészen szép megoldásokkal lehet találkozni, például a végén a tehenes szösszenet tetszett. De nem tudta fönntartani a film az érdeklődésemet és ennyi. Kinek a pap, kinek a paplan. Szóval ha már ballada, akkor inkább Arany János, vagy John és Yoko.

1 komment

Címkék: dráma


2011.06.05. 17:21 Tévésámán

Rendőrakadémia 6. - Az ostromlott város (Police Academy 6: City Under Siege, 1989)

Nemrégiben újfent szembesültem azzal, hogy egy adott sorozatból egyetlen rész nincs megírva - most se tudom megmondani miért hiányoznak néha ezek az írások. Tény viszont, hogy ezt az epizódot láttam legkevesebbszer a Police Academy-szériából és már csak azért is megnéztem, hogy legyen meg az összes itt. Ez az, amiben Steve Guttenberg és valamelyik régi szépleány kivételével sikerült az összes prominens szereplőt utoljára felvonultatni. A City Under Siege valahogy szeretett volna az első néhány elődjéhez hasonlítani, amikor a régi szereplők természetes környezetükben, a nagyváros betondzsungelében harcolnak a bűn ellen a humor fegyverével - az alapötlet jó, de sajnos a megvalósítás már egyáltalán nem az...

A szituáció a következő: Harris (G.W. Bailey) saját körzetet kapott, aminek ő a góréja. Még mindig vele van az eddig is totál érthetetlenül hozzácsapódott Proctor (Lance Kinsey) és ők próbálják megállítani a rejtélyes és nagyon hatékony gaztevőket, a Wilson Heights Bandát (közülük az egyik Gerrit Graham, a Turbózombi, véruszkár sztárja:D). A töketlenkedést látva a rendőrfőnök (George R. Robertson, mint mindig) odahívja Lassard parancsnokot (George Gaynes, ezúttal Lesszárdnak ejtik) és csapatát (Bubba Smith, David Graf, Michael Winslow, Leslie Easterbrook és Marion Ramsey) kiegészülve a balszerencsés Facklerrel [Bruce Mahler] és Nick Lassarddal [Matt McCoy] az 5-ből, hogy tegyenek rendet. A dolog persze nem egyszerű, a bandát ugyanis egy igazi lángelme irányítja, van belső infójuk és a nyomozást tovább hátráltatja, hogy Harris sem hajlandó együttműködni. Vajon ebben a városrészben végleg eluralkodik a káosz vagy sikerül (ismét) rendet teremteniük a kékkabátosoknak?

Az első dolog, amit nem értek: G.W. Bailey szerintem kitűnő színész, de minden egyes Academy-mozival egyre jobban lejáratta magát, szóval miért vállalta el újra és újra? Amit itt kellett csinálni, az egyáltalán nem vicces, inkább idegesítő. A második: Miután láttam az összes részt, még így sem találok magyarázatot arra, hogy az eredetileg Mauser (Art Metrano) mellé kitalált Proctor hogyan és miért lesz Harris jobbkeze?!

Minden egyes "jó" karakternek megvan a maga jellegzetessége és emiatt mindenkinek kellett adni egy jelenetet, amiben demonstrálhatja ezen adottságait. Hightower ereje mit sem kopott a régi idők óta, de míg először csak ő képes felemelni a szörnyen súlyos csatornafedőt, addig két jelenettel később már Nick Lassard is ugyanúgy félrehajítja. Tackleberry fegyverbuzisága három abszolút ostoba részben mutatkozik meg, amik közül kettő értelmetlen, egy pedig ide nem illő. A csúcs viszont Jones beugrása a stand-up-comedy-bárba: nincs áram, pánik van, de a mikrofon működik (lásd: imdb) és egy hirtelen levágott Jimi Hendrix-paródia megold minden gondot - de ennek is mi értelme volt?! Hooks most is ért a komputerekhez és persze egyszer jól leüvölt valakit; Eric Lassard viszont csak kirakatfigura, semmit nem csinál. Megmagyarázhatatlan, hogy a 2-ben és 3-ban szereplő Facklert minek kellett visszahozni, ezek a poénok már nem túlságosan ütősek - de ő még mindig jobb mint Matt McCoy, aki nem tudja helyettesíteni Mahoney hadnagyot és egyáltalán nem jó főhősnek.
Leslie Esterbrookot külön meg kell említeni, a film nagyon nagy mértékben rá van építve. Ugye eddig is remekül nézett ki, itt pedig jól szétver pár parasztot meg egy teljes fitness-gyakorlatsort elvégez, természetesen elég hiányos öltözetben - és még az is kiderül, hogy Callahant Debbie-nek hívják.

A rosszfiúk mind valamelyik jófiú ellentétei: az egyik szupergyors karatés (mint Jones), a másik szupererős (mint Hightower), a harmadik mesterlövész (mint Tackleberry), a főnököt sajnos pedig már az első pillanatban leleplezi a magyar szinkron. A már ismert mellékszereplők közül is feltűnik kettő: Kirkland apuka (Arthur Batanides, csak egyetlen fölösleges jelenete van, ez volt az utolsó szerepe) és a Billie Bird által játszott öreglány (anno Tack haverja volt, a fegyverbuzi nagyi, itt viszont nem őt játssza, hanem valami Mrs. Stanwycket), valamint egyszer látható a szinte minden részen producerként dolgozó Paul Maslansky is (ő a pofa a rendőrségi fizetős telefonnál).

Érdekességek: Mikor Proctor vezeti a buszt, majdnem nekimegy egy zöldséges-standnak. Ekkor Harris az eredeti szinkronban azt kiáltja: "Vigyázz Gene és Roger zöldséges-standjára!" - nos ez egy utalás a filmkritikusokra, Gene Siskelre és Roger Ebertre, akik azt írták, hogy a sorozat minden részében kell hogy legyen egy jelenet, ahol egy kaszkadőr-sofőr autójával szétrombol egy szemétdombot vagy egy standot. Később ugyanők mondták, hogy örültek a nekik szóló kis viccnek, de ettől még ugyanúgy lepontozák a Rendőrakadémia 6-ot. A rendező Peter Bonerz emellett csak egy mozifilmet csinált, ami nem sokkal kapott magasabb pontszámot az imdbn Az ostromlott városnál. Bruce Mahler 2000 óta nem filmezett, viszont anno produkciós asszisztens volt az FvsJ-nél és A minden6ónál. A polgármestert (is) életre keltő Kenneth Mars ezév februárjában hunyt el 75 évesen, olyan filmekben játszott, mint az Ifjú Frankenstein és a Sárgaszakáll, valamint a Rendőrakadémia tv-sorozatban is felbukkant egyszer. Végezetül két vicces név a stábból: Melle Mel (első számú reppes:D) és Michael Leopard (egy koma az edzőteremben).
A Police Academy 6 11 és fél millió dollárt hozott, azt írták ez nagyon kevés, a készítési költségei viszont nem ismertek, így nincs mihez viszonyítani. Szinte kizárólag negatív kritikákat kapott és ez volt az első a szériából, ami nem érte el az amerikai toplista első helyét.

Sokan azt mondják, ez az Akadémia-filmek igazi alja, ami véglegesen kivégezte őket, de én nem így gondolom. Bár sokban hasonlít az őt megelőző két alkotáshoz, ez valahogy mégis jobb lett, bár sajnos így sem lehet élvezni, mert nem izgalmas, nem vicces - max. Easterbrook miatt van értelme leülni elé, de ő is csak a játékidő egy kis szeletét teszi ki. Nem ajánlom.

Pontozás:

imdb: 3.3

Szerintem: 1/5

Hírek:

- Ha minden igaz, mostanság kerül mozikba a DaZe: Vol. Too (sic) - NonSeNse című avantgárd baromság, amiben mind Bubba Smith, mind Marion Ramsey és még Leslie Easterbrook is felbukkan majd; a férfi főhős pedig Gary Busey lesz.

- Leslie Easterbrook manapság már horrorfilm-sztárrá vált, most is négy különböző borzongatós művön dolgozik: Witches Playground (2012, halloweeni boszorkányos), Hallow Pointe (2012, vérfarkasos), Deception (2011, sorozatgyilkosos) és Taxidermist (2011, kitömős). Ezeken kívül pedig a Low Grounds: The Portal című fantasy-ben lesz még benne, ami Orfeusz történetének modern feldolgozása.

Várható írások: Jack és Rose balladája, Halloween: Feltámadás.

Szólj hozzá!

Címkék: vígjáték


2011.06.02. 12:20 Tévésámán

A doboz (The Box, 2009)

Bevallom, semmit sem tudtam erről, mikor tegnap anyukámmal leültünk megnézni, csak két mondatot olvastam a műsorújságban róla: "Arthur és Norma a középosztálybeliek átlagos életét éli a múlt század hetvenes éveiben. Amikor az anyagi helyzetük váratlanul megrendül, egy dobozt találnak a küszöbön..." Ennyi alapján megnéznétek? Szerintem a cím és ez a "bármi lehet még"-felvezetés nagyon ígéretesen hangzik! Nade hogy kicsit jobban felvázoljam, miről van szó, írok egy saját ajánlót is hozzá:

A már említett házaspár hölgytagja (Cameron Diaz) főiskolai tanárnő, férje (James "Küklopsz" Marsden) pedig a NASA-nak dolgozik a Mars-kutatás űrszondáin. Norma kurzusát megszüntetik, Arthurnak pedig nem adnak lehetőséget az előrelépésre - és ekkor jelenik meg a szörnyű sebhelyes arccal rendelkező Arlington Steward (Frank Langella), aki felajánl egymillió dollárt készpénzben ha a pár az általa fabrikált kis gépen megnyom egy gombot és ezzel valahol, valaki, akit ők nem ismernek, meghal. 24 óra áll a rendelkezésükre, hogy eldöntsék, hisznek-e Stewardnak - a pénz mindenképpen kellene, de mi van akkor, ha a gomb megnyomásával tényleg az történik, amit a különös férfi állít?

Az első fél óra a perdöntő ennél a filmnél, ugyanis ezalatt szembesülünk ezzel a dilemmával, a szereplőket sújtó morális katasztrófával és ekkor dönti el magában a néző, hogy ő megnyomta volna-e a gombot. Én igen...
Ekkor persze a főszereplő pár színészből és néhány remekül felvezetett elterelő részletből arra gondoltam, hogy ez valami marhaság lesz, majd kiderül a végén hogy egy faszság az egész- de már úgy a 40. perc környékén rájöttem, hogy ez bizony az, aminek látszik. Innentől nincs megállás, a nyomasztó, fojtogató atmoszféra egyre inkább a nézőre telepszik, egyre több megmagyarázhatatlan esemény történik és még ha vannak ötleteink, hogy mi fog történni, akkor is meglepődünk majd, mert sosem az jön, amit hinnénk! Ha pedig már a nézése közben belegondolunk egy picit mélyebben, akkor garantáltan beleborzongunk a lehetőségbe, amit korábban választottunk.

Diazt elsősorban inkább vígjátékok és romantikus marhaságok főszerepeiben tudom elképzelni, ahol igazán jól érvényesül égkék szemeivel és féktelen mosolyával:) Ide viszont nem volt olyan rossz választás, megmutathatta, hogy más téren is képes helyt állni - azt viszont nem mondom, hogy nem lett volna olyan színésznő, aki jobban tudta volna életre kelteni Normát. James Marsdent még talán nem is láttam az X-Meneken kívül máshol, de ő is egész jó volt, ellensúlyozta párja kissé gyengébb "komolyfilmes-vénáját". A csúcs viszont egyértelműen Langella, aki elképesztően félelmetes, erőteljes, mégis elegáns, udvarias, ugyanakkor szinte teljesen érzelemmentes alakítást nyújt. Baromijó ez a "gonosz" figura...

A történet alapjául Richard Matheson 1971-es novellája, a Button, Button szolgált - többek közt ő írta a Legenda vagyok (és számos elődje) inspirálóját, valamint a Csodás álmok jönneket ihlető regényt. A sztoriból készült egy rövidfilm és az Alkonyzóna egyik epizódjában is megfilmesítették már, de ez volt az első egész estés változata. Az író-rendező-producer pedig az a Richard Kelly, aki a Donnie Darkot csinálta és a Domino forgatókönyvét írta.

Néhány egyéb érdekesség: A főhős párt Kelly a saját szüleiről mintázta: édesanyjának szintén hiányoztak az egyik lábáról az ujjai, édesapja pedig tényleg a NASA alkalmazottja volt és a valódi Viking-szondán munkálkodott. A The Boxot nem mutatták be a kritikusoknak.
A doboz 30 millió dollárból készült és majdnem 33 milliót hozott, jót és rosszat is kapott később a hozzáértőktől. A CinemaScore nevű piackutató cég vizsgálata szerint viszont nagyon negatív visszhangot váltott ki a közönségből - szerintük főként a befejezés miatt.

Valóban, A doboz nem egy rózsaszín vízió valami szépről, hanem egy elgondolkodtató, az egész emberiségről képet festő film, amiben számos műfaj elemei vegyülnek, tele van meglepetésekkel és egy pillanatra sem garantálják nekünk az alkotók, hogy a hősök a végén nyertesen jönnek ki a csatából. Nekem nagyon tetszett, sötét, komor, nyomasztó és félelmetes volt - de szigorúan egyszer nézhető, ami azért levon az értékéből. Ennek ellenére én maximális pontszámot adok rá.

Pontozás:

imdb: 5.7

Szerintem: 5/5

Ma este először adja a tv a Junot kis hazánkban, úgyhogy aki még nem látta és van Film+2-je, az ne hagyja ki - én is megpróbálom megnézni.
Várható írások: Halloween: Feltámadás.

Ja és még valami: Te megnyomtad volna a gombot?

Szólj hozzá!

Címkék: thriller sci fi


2011.06.01. 13:33 Tévésámán

Miranda (2002)

Van egy pár filmem kedvenc színésznőmtől, Christina Riccitől, ami megvan, de még nincs megírva. A listára pillantva (amin a videón lévő még meg nem írt filmek vannak) ezen akadt meg a szemem, úgyhogy hétfő éjjel megnéztem. Láttam egy párszor, meg most elég fáradt voltam, szóval a vége felé majdnem elaludtam, de mégis azt mondom, hogy ez egy fura, de érdekes, jó film. Lássuk miről szól:

Frank (John Simm) könyvtáros és abszolút vesztes. Egy nap aztán megpillant egy különös nőt (C.R.), akibe első pillantásra beleszeret. A maga esetlen módján megpróbál udvarolni neki és a rejtélyes Miranda szép lassan közel engedi magához. Elkezdenek járni, együtt élnek, de a férfi rájön, hogy valójában semmit nem tud szerelméről és mikor ezt neki is elmondja, a lány másnap eltűnik...
A szerelmi bánattól szenvedő Frank aztán talál egy névjegykártyát Miranda egyik otthagyott ruhájában, ami a gazdag és perverz üzletemberhez, Nailorhöz (Kyle MacLachlan) vezet, találkozásukkor pedig felbukkan Miranda. De az eddigi kedves, aranyos lány most rideg, gonosz; barna haja fekete lett; barna szeme kék és a ruházata csupa fekete - vajon mi történt vele? Kicsoda valójában Miranda és vajon létezik-e még az a nő, akibe hősünk beleszeretett?

Nehéz lenne besorolni bárhová is a Mirandát. Az eleje egyértelmű vígjáték, a közepe dráma, a vége felé pedig thrilleré válik - mindez megfűszerezve egy kis romantikával. Alapvetően négy főszereplőnk van: Frank, a címszereplő lány, Nailor és Christian (John Hurt), aki Miranda "mentora" - hogy miben is konkrétan, azt nem mondom el, mert úgy lelőném a poént. A lényeg az, hogy a főszereplő férfi narrálásával, vele együtt tudunk meg újabb és újabb dolgokat a nőről, mialatt a másik két pasas így vagy úgy belekavar a kettejük kapcsolatába. A műfaji többneműsége miatt nem könnyű elsőre megemészteni az egészet, de vannak benne jelenetek, képek, amik nagyon megmaradnak. Végülis arról szól, hogy egy rendes fickó hogyan próbál megszerezni magának egy egyáltalán nem rendes nőt - kicsit az egész az egy éve megszakadt kapcsolatomra emlékeztet:D

Ricci kitűnő, nagyon szép és az átváltozása is hiteles, remekül jelenít meg minden érzelmet - karaktere a filmen belül is szerepeket játszik. John Simm szerintem idegesítő arc, főleg a neki adott rémesen irritáló magyar hangja miatt, de nem csak azért - őt egyébként a nemrég a Duna Tvn sugárzott Élet a Marsonban láthattuk, már ha családom nőtagjain kívül akárki is nézte:P MacLachlan baromijó, egy velejéig romlott gazember, aki viszont méltó ellenfélre talál - magassága miatt pedig mind Ricci mind Simm mellett veszélyes óriásnak tűnik. John Hurt keveset szerepel, ő az, aki a háttérből irányítja a szálakat, de még egy ilyen kisebb fajsúlyú alakításban is remekel. A mellékszereplők közül kiemelném a Frank haverját alakító Julian Rhind-Tuttot, ő nagyon vicces, meg Cavan Clerkint, aki Nailor embere és borzasztóan zavaró.

Néhány érdekesség: A rendező, Marc Munden egyetlen mozikba is elért filmje - egyébként csak sorozatokat és tv-filmeket rendez. Az író, Rob Young ezen kívül SEMMIT nem csinált sem ezelőtt, sem ezután. Londonban és Scarborough-ban forgatták, mégsem angol, hanem amerikai alkotás. A stáblista alatt egy érdekes 2ds animáció látható, ami aztán részben megismétlődik az egyik jelenetben is. Amit még mindenképp meg kell említenem, az a betétdal, ami nekem nagyon tetszik:)
Egy kiegészítő vélemény - az imdbn írja Andrew Hutchings nevű felhasználó:
"El kell ismerni, megvannak a maga vicces pillanatai. Sosem lesz belőle igazi thriller, bár talán nem is akart az lenni; de mindenképpen van benne valami nagyon is szerethető. (...) Úgy vélem Ricci kisasszony lenyűgöző, főként a külseje és rejtélyes alakítása miatt gondolom így. Azt hiszem Hitchcock ölni tudott volna azért, hogy valamelyik filmjében szerepeltesse. Neki megvan az a különleges vonzereje."

Különös film ez a Miranda, én szeretem, de nem tudom, kinek tetszhetne. Christina Ricci-rajongóknak ajánlom!

Pontozás:

imdb: 5.5

Szerintem: 4/5 (A levonás Simm miatt főleg.)

Hírek:

- John Hurt lesz az Immortals-ban az öreg fősiten, Zeusz; valamint felbukkan még majd a Harry Potter 7. II. epizódjában is.

Várható írások: A doboz.

Szólj hozzá! · 1 trackback

Címkék: thriller vígjáték dráma


2011.05.31. 16:22 Tévésámán

Sin City - A bűn városa (2005)

Ez egy olyan mozi, amiről sosem hittem volna, hogy a Duna Tvn látom majd:) De ugye minden relatív. Robert Rodriguez jó kis filmeket tud összedobni, gondoljunk csak a Terrorbolygóra vagy a Matchetére - de ugyanakkor ott van a három Kémkölykök című faszság, azt is ő csinálta. Quentin Tarantinotól kötelező hasra esni, de szerintem mondjuk Rodriguez jobb nála - persze Quentin bácsinak van egy jellegzetes stílusa sok vérrel, sok pofázással és rengeteg mélységgel, akinek ez bejön, az istenként tiszteli őt, én speciel nem. És ott van még Frank Miller, akinek a fejéből pattant ki például a 300, Daredevil kalandjainak egy része és a Sin City - itt megjelölik társrendezőnek, a siker óriási, de a csak általa, szinte ugyanilyen minőségben készült Spirit meg csúfos bukás lett. Szóval hogy is van ez?
Képregényfilm, de olyan, ami előtt minden hűdenagy hozzáértő megemeli a kalapját - újabb ellentmondás. Mielőtt azonban jobban belemennék, lássuk mikről is szól:

Basin City, vagy ahogy lakosai emlegetik, Sin City (a magyar cím szó szerint) otthona azoknak, akik nem félnek senkitől és semmitől, gondolkodás nélkül gyilkolnak és akiknek az élet nem számít - legyen szó sajátjukról vagy másokéról. Korrupció, aberráltság, árulás és szerelem - itt mindent megtalálhat az, aki eléggé keresi.
Három férfi és a párjukul szegődő nők lesznek a "hőseink" ezen az utazáson a sötétség mélyére:

Hartigan (Bruce Willis) a város talán egyetlen becsületes zsaruja, akit sem a hatalom, sem a pénz nem riaszt vissza attól, hogy igazságot szolgáltasson - ezúttal egy kislányt kell megmentenie - de lehet hogy neki sokkal inkább szüksége lenne egy mentőangyalra, aki viszont szárnyak és glória helyett feszes bőrnadrágban és falatnyi bikiniben érkezik...

Marv (Mickey Rourke) külsőleg visszataszító, belsőleg veszélyes pszichopata - ám egy napon őt is eléri a szerelem, csakhogy a lányt még azon az éjjelen megöli valaki. A szétszabdalt képű óriás pedig saját kezébe veszi az igazságosztás fegyverét és jajj annak, aki útjába kerül - de vajon az egész eseménysor a valóságban is megtörténik, vagy mindez csak Marv újabb tépképzeteinek egyike?

Dwight (Owen Wilson) új barátnője védelmére kel egy ritkanagy tapló ellenében és elhatározza, hogy lebaromolja a fickót és csapatát, mielőtt azok egy újabb nő életét keserítenék meg. De nem sejti, hogy ki is a férfi, akit üldözőbe vesz; útja pedig Óváros utcáira vezet, ahol mindent megkaphatsz vagy mindent elveszíthetsz egy pillanat alatt. Emberünk hamarosan egy igen véresnek ígérkező bandaháború kellős közepén találja magát, amiben viszont személyesen is érekeltté válik - a fejek pedig elkezdenek hullani és ki tudja, ki vethet véget a mészárlásnak?

Az azonos című képregény arról (is) híres, hogy rendkívül durva, provokatív és az alapvetően fekete-fehér rajzokat csak itt-ott töri meg egy-egy szín. Ami már első pillanatban nagyon durván mellbevág, az a még ma is állejtést előidéző látvány. Én sok képregényt olvastam, és annyira durva, mintha tényleg a rajzok mozognának: érdemes nézni a háttereket, a kameraszögeket, a beállításokat, elképesztő! És az a pár rendkívül erős szín... Emellett fröcsög a vér rendesen, baromijó nők sorakoznak fel (sokuk szinte teljesen meztelen:P), a pasasok pedig olyanok, amilyenek legbelül talán mind szeretnénk lenni.

A lehetetlenül király külső mellett óriási neveket sikerült összetrombitálni. Az említett főhősökön kívül itt van még Carla Gugino, Brittany Murphy, Jessica Alba, Alexis Bledel, Rosario Dawson, Michael Clarke Duncan, a felismerhetetlen Benicio del Toro, Josh Hartnett, Rutger Hauer, Michael Madsen és Elijah Wood. Rajtuk kívül pedig ki kell emelni a gyönyörű Jaime Kinget kettős szerepében, a szintén dupla karaktert alakító Nick Stahlt, a halálos szépségű Devon Aokit és még maga Miller és Rodriguez is megjelennek személyesen (előbbi a pap akinek Marv bevallja bűneit, utóbbi egy kommandós - őt nem lehet felismerni).

A sztorik folyamatosan váltakoznak, a keretet pedig a Hartnett által játszott Férfi (vagy Eladó) adja - a hozzá kapcsolódó utolsó jelenet valami óriási! (Egyébként ez az egyetlen jelenet, amit a filmhez találtak ki, ez nincs benne a képregényekben.)
Kezdünk Hartigennel, majd jön Marv, aztán Dwight és vissza az öreg zsaruhoz. A három fő történetszál pedig mind összefut Kadie bárjában, ahol az összes főszereplő gyakorlatilag egyidőben jelen van.
Nekem a film lényege a Marv-vonal. Mickey Rourke itt is, mint a Vasember 2-ben, nagyon durván odabasz, ő a mű legkirályabb arca - ez a szerelmre és bosszúra éhes vadember-történet a maga elképesztő befejezésével a legjobb az egészben. Ha egy napra ő lehetnék, jópár embernek szétrúgnám a seggét, az tuti!
A Willis-féle részek érdekesek és izgalmasak, de valahogy az egész nem fogott meg - a lezárása viszont szintén elég durva lett.
A Dwight-sztori pedig csak a sok szép nő és Benicio del Toro remek játéka miatt érdekes - sem Wilson, sem a párjául kiosztott Rosario Dawson nem lopta be magát a szívembe...

A rendezést gyakorlatilag Miller és Rodriguez végig együtt csinálták, írói státuszban pedig senki nincs megjelölve, ugyanis egyenesen a képregényből dolgoztak, nem volt forgatókönyv. Tarantino egyetlen jelenetet dirigált le, amikor Jackie Boy és Dwight a kocsiban "társalognak" - mintha egy darab Kill Billt látnék... Rodriguez vágó, zeneszerző, hangeffekt-kreátor, operatőr és a speciális effektek producere/felügyelője is volt. A fő producerek a mindenbe belepofázó Weinstein-bratyók voltak, akik viszont itt visszafogták magukat - az eredmény magáért beszél, nem úgy mint a Grimm van a Superman 1-2...

Érdekességek: Az alapot három Sin City-epizód adta: The Hard Goodbye (Marv), The Big Fat Kill (Dwight) és a That Yellow Bastard (Hartigan), a keret pedig a The Customer Is Always Rightból származik. A főrendező szerint ez egyfajta filmnyelvre fordítása az eredeti műveknek, nem adaptáció, ezért is nincs író megjelölve. Miller eredetileg nem akarta kiadni a filmjogokat, mert egy korábbi munkáját, a Robotzsaru 3-at igencsak elszúrtak a hollywoodi srácok, a képregényért rajongó Rodriguez viszont saját pénzen leforgatta a későbbi nyitójelenetet és elutaztatta Millert Austinba, hogy megmutassa neki az eredményt - ez a rövidfilm győzte meg végül a kitalálót, hogy zöld lámpát adjon az alkotásnak. Ahhoz pedig, hogy mindkettejüket elismerjék rendezőnek, Robertnek ki kellett lépnie az Amerikai Filmrendezők Szövetségéből. Frank azelőtt sosem dirigált még filmet, de itt szinte az összes jelenet előtt segített a színészeknek megérteni az egyes jelenetek lényegét meg a karaktereik motivációit.

A bűn városa egészen különleges technikákkal készült. A látványt úgy érték el, hogy nagyjából mindent zöld háttér előtt vettek fel színesben és később tették fekete-fehérré a képeket. Mivel mindegyik sztorit külön-külön forgatták, ezért a szereplőket folyamatosan vették fel és a legtöbb esetben az együtt látható színészek soha nem is találkoztak a forgatáson, így például Rourke sosem találkozott Albával, Hauerrel, sőt még Wooddal sem! (Aki látta, érti miért sőt.) A már kész részeket összemontírozták, így vannak együtt a szereplők olyan helyeken is, ahol a színészek valójában nem voltak. A készítési módszer miatt ez lett a világ egyik első teljesen digitálisan készített, de mégis élőszereplős mozija - a másik kettő a rémesen szar Sky kapitány és az általam még nem látott Casshern.
Az alábbi figurák még "élethűbb" életrekeltéséhez használtak maszkokat (sokszor egészen észrevehetetlen módon): Hartigan, Marv, Jackie Boy, Kevin és persze a Yellow Bastard - ezek a maszkok minden esetben olyan jól sikerültek, hogy fel sem tűnnek. Az utóbb említett sárga abberáció egyébként a forgatás során kék volt, hogy beilleszkedjen a zöld háttérbe - ugyanilyen módon a legtöbb kiemelt színhez inverzeket használtak.
Jessica Alba sztriptízklubokban leste el az erotikus tánc fogásait profiktól:) A forgatás egyik estéjén egy helyi klubban fellépett Bruce Willis a bandájával, a The Accelerators-szel, az előzenekar Robert Rodriguez és csapata, a Chingon voltak, a közönség pedig a Sin City és a szintén a közelben készülő Kamera által homályosan szereplőgárdájából és stábjából állt - a bevételt jótékonysági célokra fordították.

A Sin City 40 millió dollárból készült és majdnem 160 milliót hozott. Kritikailag is óriási elismerésben részesült, a híres filmkritikus, Roger Ebert például négyből négy csillagot szavazott neki. Elsősorban úttörő vizuális effektjeiért dicsérték, de a színészeket is elismerték: Mickey Rourke megkapta a Tudományos-Fantasztikus, Fantasy és Horrorfilmek Akadémiájának; az Online Filmkritikusok Szövetségének; a Chicagoi Filmkritikus Társaságnak valamint az Ír Mozi és Televíziós Díjkiosztónak kitüntetéseit Marv megformálásáért. A Sin City a 2005-ös Cannes-i Filmfesztivál Technikai Nagydíját kapta a látványvilágért.

Összesítésben egy remek élmény, viszont szerintem a Marvos részek az igazán jók benne, a többi csak az elmegy kategória - azért pontot asszem nem vonok le emiatt.

Pontozás:

imdb: 8.3

Szerintem: 5/5

Hírek:

- Robert Rodriguez még 2005-ben bejelentette, hogy készül majd folytatás, sőt Miller összes történetét filmre akarja vinni. Aztán egy jó ideig ide-oda tologatták a papírokat, felröppent a hír, hogy az A Dame To Kill című képregényből lesz a következő rész, a főszerepben pedig Johnny Deppet láthatjuk majd, de az elmúlt hat év alatt ez a projekt nem valósult meg. A Sin City 2 azonban továbbra is folyamatban van és jó hír, hogy az első epizódban elhunyt karakterek a kevert idővonal miatt visszatérhetnek. Rodriguez szerint a hamarosan bemutatásra kerülő (nem tudom minek/kinek készülő) Kémkölykök 4 után foglalkozik majd vele teljes erőbedobással.

- Harvey és Bob Weinstein az alábbi mozikat pénzeli majd a jövőben: The Amityville Horror: The Lost Tapes (2012-ben jön, erről hány bőrt lehet még lehúzni?!), Halloween III (szintén jövőre, a kettőt se láttam még), Sikoly 5 (2013-ban, no comment) és Kill Bill: Vol. 3 (2014, szintén semmi értelme).

- Jessica Alba benne lesz a Kémkölykök 4-ben.

- Alexis Bledel a Sleepaway Camp Reunion című horrorban lesz látható, ami valami hasonlónak a folytatása; valamint az igen jónak tűnő Violet & Daisy-ben, ahol Saoirse Ronannel bérgyilkosok lesznek meg Danny Trejo is felbukkan - ez csak valami jó lehet!

- Rosario Dawson a már itt említett The Blind Bastard Clubban lesz egyike a társadalom perifériájára szorult vakoknak.

- Josh Hartnett a rémisztgetős Dark Star Hollow-ban jelenik meg hamarosan a mozikban.

- Rutger Hauer az egymilliomodik vérszívásos Drakula 3D-ben kelti életre Abraham Van Helsing professzort jövőre.

- Michael Madsen nyomában van a rendőrség adócsalás miatt, ám ez sem akadályozhatja új filmjei preimerjeit. Jön tehát: Piranhaconda (:D:D:D), Infected (horror), Magic Boys (Vinnie Jones-szal, magyar film, egyik rendező Koltay Róbert(!).

- Clive Owen szintén az ijesztgetős mozik vizeire evezik, az Intruders című szörnyes gyilkolászást jövőre láthatjuk.

- Bruce Willis-nek ötödször (!) is Drága lesz az élete...

- Elijah Wood a TRONból készülő TRON: Uprising című sorozatban szinkronizál mostanság és természetesen játszik A hobbit 1-2-ben is.

Várható írások: Miranda.

Szólj hozzá!

Címkék: akció fantasy bekategorizálhatatlan


2011.05.30. 10:37 Tévésámán

Kutyám, Jerry Lee (K-9, 1989)

A sikeres film titka állítólag az, ha van benne gyerek és/vagy kutya. A '80-as évek végén és a '90-es évek legelején készült három olyan film is, amiben egy magának való zsaru kénytelen összehaverkodni egy kutyával, akivel aztán elválaszthatatlan társak lesznek. Ez az egyik, aztán ott van még az Egyik kopó, másik eb Tom Hanks-szel és a Szuperhekus kutyabőrben Chuck Norris-szal. Én mindet láttam egynél többször, gyakorlatilag egyszer nézhető vígjátékocskák, bár lehet hogy kutyabarátoknak többszöri megtekintésre is alkalmasak:) Azonban akárhogy nézzük, egyedül Jerry Lee kalandjából készült folytatás, így ez mondható a legsikeresebbnek - de semmiképp nem a legjobbnak.

Szóval, adott nekünk Dooley nyomozó (James Belushi), aki már évek óta lohol egy nagy hatalmú kábítószerrel kereskedő üzletember nyomában. A legújabb fülese szerint a pofa egy raktárban tartja az árut, az épület azonban olyan hatalmas, hogy szükség lesz segítségre: profi drogkereső négylábúra! Hősünk pedig hamarosan társul kapja a rigolyás, kissé nehézfejű, de ennivalóan aranyos Jerry Lee-t, akivel szép lassan igazi partnerek lesznek - bár kezdetben meg kell verekedniük a a legjobb helyért a kocsiban, a finom falatokért meg a nőkért is:) A nagy fogás pedig közel van és szerencsére a kutya mindig a legjobb időben van a legjobb helyen - de vajon sikerül-e Dooley-nak lekapcsolnia a főgazembert vagy bozontos kollégájának segítsége sem lesz elég?

A németjuhász (vagy farkaskutya) az egyik legszebb létező kutyafajta. A nagyszüleimnek kettő is volt belőlük, Lady és Pajtás, ők vigyáztak ránk a húgommal, mikor kicsik voltunk, bár úgy igazán sosem barátkoztunk össze velük, de kedveltük őket - sajnos már egyikük sem él... Tehát adott egy szép, aranyos kutya, aki ráadásul tök jól színészkedik és mellette ott van Belushi, akinek a vérében van a vígjáték - kettősük kitűnően működik. Van néhány jó képi poén az állatnak köszönhetően és van pár szóbeli a pasastól, látványnak pedig ott van a szép Mel Harris, aki Dooley csaját alakítja. Ezek és a jó zene (pl. Oh Yeah a Yellotól:D) a pozitívumok.

A negatívum maga a sztori. Az első 10-15 perc totál érdektelen, amíg a kutya nincs, addig unalmas. Miután pedig a kutya lesz, sajnos azután is inkább a pofán van a hangsúly és a gyagya konfliktuson. A főgonosz egy seggfej és nem is félelmetes, ráadásul sajnos sokszor a K-9 nem tudja eldönteni, hogy mi akar lenni: egy kutyás vígjáték vagy egy nyomozós krimi. Bevallom, nekem leginkább a Jerry Lee 2 maradt meg, ahol egy érdekesebb konfliktus és több poén van, meg ott még lehet is izgulni - itt nem igazán van erre lehetőség. A végén megpróbálnak ellőni egy jajmostmilesz-patront, ami talán a kiskorú nézőket meghatja, de mivel én tudtam, hogy van folytatás, ezért engem nem:)

Néhány érdekesség: A rendező a felejthető filmek és sorozat-epizódok készítője, Rob Daniel; az író-producer pedig Steven Siegel, aki a többi részen is dolgozott. A mellékszereplők közt egy-egy rövid jelenetig láthatjuk Ed "Al Bundy" O'Nealt (ő a kutyakiképző), Pruitt Taylor Vince-t (a bárban a főrosszfiú, jellegzetes szemmozgásáról azonnal fel lehet ismerni) és William Sadlert (pl. A ködből ismerhetjük).
A címszereplő négylábút három valódi rendőrkutya játszotta. A hivatalos verzió szerint Koton volt Jerry Lee, akit szolgálatteljesítés közben, 1991 novemberében ért halálos találat, azonban pár nappal a végzetes akció előtt egymillió dollárnyi értékű kábítószer megtalálásában segített. A dvdn található extrák közt viszont a stábtagok (köztük Belushi is) a Rando névre hallgató ebet jelölik meg Jerry-ként. Rando volt az egyetlen, aki értette az angol nyelvű parancsokat a három közül, a többieknek németül lehetett csak instrukciókat adni - a "kétnyelvű" kutyus már szintén elpusztult, de ő öregségtől.
A már említett Egyik kopó... történetében nagyon hasonlít ehhez és azt rebesgetik, hogy a pár hónappal előbb bemutatott Jerry Lee sikere járult hozzá annak pozitív megítéléséhez. Az eredeti cím, a K-9 az amerikai rendőrség speciális kutyás egységeit jelöli, egy szójáték: K (kéj) + 9 (nájn) = kéjnájn, ami kiejtésben szinte tökéletesen azonos a kutyát jelentő canine-nal. Végezetül egy magyar érdekesség: A stáblistán megjelenő nevek közül valami okból egyetlen férfiszínész nevét nem olvassa fel a mindenki által ismert főszinkron, Bozai József - pedig az összes többit igen.
A készítési költségeket nem ismerem, viszont a Jerry Lee több mint 43 millió dollárt hozott, így biztosan sikeresnek mondható.

A kutya jó, Belushi elmegy, a nő szép és van pár remek poén meg muzsika, de az egész összességében nem jó. Viszont úgy emlékszem, a második epizód remek, úgyhogy ha azt is adják, mindenképp megnézem!

Pontozás:

imdb: 5.6

Szerintem: 3/5

Hírek:

- James Belushi a Dorothy of Oz című animációs musicalben lesz a Gyáva Oroszlán hangja.

- Pruitt Taylor Vince a Creature névre hallgató mocsári szörnyes horrorban és a már ezeken a hasábokon többször említett Butterben bukkan majd fel.

Jön még: Sin City, Miranda.

Szólj hozzá!

Címkék: akció vígjáték


2011.05.27. 23:29 Tévésámán

Félelmetes folyó (The River King, 2005)

Tegnap esti tvműsorból a Fejér Megyei minden részlege nagyon ajánlotta ezt a filmet és a leírás alapján két dolog jutott eszembe. Az első, hogy milyen hülye címe van (bár emlékeztet a Titkozatos folyóra, ami marhajó volt) és hogy a sztori leírása alpján a Bíbor folyókra hasonlít- tehát talán még jó is lehet. Végülis örülök, hogy megnéztem, mert ilyet nem láttam még. Lássunk egy ajánlást:

Egy egyszerű amerikai (vagy kanadai?) kisváros határában áll egy elit iskola, ami minden tekintetben támogatja a várost, a település pedig a sulit. Nos, egy hideg téli napon két kissrác hullát talál, ami belefagyott a tóba - az egykori Gus Pierce-ről (Thomas Gibson) pedig kiderül, hogy a suli elit házának tagja volt. A rendőrfőnök, a tanárok és mindenki más elkönyveli az esetet öngyilkosságnak, ám Abel Grey nyomozó (Edward Burns) számára egyre több jel mutat afelé, hogy gyilkosság történt. Hamarosan titkokban bár, de melléáll a szép irodalomtanárnő (Jennifer Ehle), akivel nagyon közel kerülnek egymáshoz és ott van még a halott fiúhoz rendkívüli módon vonzódó lány (Rachelle Lefevre) is, aki mindent megtenne, hogy kiderítse az igazságot. Azonban ahogy Abel egyre közelebb kerül a megoldáshoz, úgy szerez egyre több ellenséget és még egy múltbeli emlék meg valami természetfelettinek tűnő jelenség is nehezíti a nyomozást - vajon Gus akar üzenni a túlvilágról? És valójában mi történt azon a végzetes éjszakán?

Már az első néhány jelenetből kiderül, hogy ez elsősorban egy művészfilm akar lenni. Nagyon lassan indul be az egész és mégis a rejtély(ek) fenntartja(k) az érdeklődést. Nehéz lenne megmondani, hogy valójában miről szól a The River King (mennyivel jobb az eredeti cím), de nekem többféle üzenetet is rejtett magában. Felfogható utazásnak, ami során hősünk alapvetően munkájából kifolyólag kezd foglalkozni az igazság feltárásával, de később aztán már erkölcsi késztetést érez arra, hogy megoldja az ügyet, mert annyi ember boldogsága függhet tőle. És ezalatt a saját boldogságának kérdése is előtérbe kerül - sőt, végülis minden szereplő rejteget valamit, ami megkeseríti az életét és talán Abel az, aki változtathat ezen. Szóval a történet jó. A vége egészen meglepő, ugyanis nem hittem volna, hogy ez fog történni - az utolsó pár részlet pedig igazán elgondolkodtató. A zene is nagyon jól illik az eseményekhez, a képi világ pedig alapvetően elég sötét, komor - mindössze a hónak van néhány helyen baromira mű-látszata, de ez annyira nem ront az összképen.

Edward Burns forgatókönyvíró és rendező is - ő csinálta pl. A Főnix útjának szkriptjét - de valljuk be, színészként nem túl tehetséges. Jennifer Ehle szerintem nagyon kedves arcú, szép színésznő, bár nem jut túl sok idő neki - Mozsárágyú talán többet tudna nyilatkozni a hölgy tehetségéről, hiszen az általa látott Oscar Wilde szerelemeiben ő volt a költő felesége. A Gus-t játszó Thomas Gibson nem volt rossz, viszont a pálmát szerintem Rachelle Lefevre viszi - szép, tehetséges és remekül alakít - a karaktere pedig olyan fura, ellentmondásos alak, de közben nagyon valóságos is. (Ő van a képen.)

Néhány érdekesség: A film Alice Hoffman regénye alapján készült (az ő írásain alapszik az Aquamarine című izé és az Átkozott boszorkák Nicole Kidmannel meg Sandra Bullockkal). A rendező a rendkívül ismert Nick Willing, az egyik producernek pedig tök vicces neve van: Bob Portal (Kapu Vili:D).
A Félelmetes folyó 16 millió dollárból készült, de sem a bevételéről, sem a kritikai fogadtatásáról nem találtam semmit.

Azt mondom, érdemes megnézni, a misztikus-nyomozós mozik rajongói talán csalódni fognak benne, a drámák és az érdekes/elgondolkodtató alkotások szerelmeseinek viszont ajánlom! Nekem tetszett és egy csomót gondolkoztam rajta (igaz csak addig, amíg el nem kezdődött a tvben a Firefly utolsó része, ami valami rohadtjó volt).

Pontozás:

imdb: 5.8

Szerintem: 4/5 (Mert csak egyszer lehet megnézni és az eleje kicsit lapos.)

Hírek:

- Rachelle Lefevre a The Caller című thriller női főszereplője lesz, amiben partnere Stephen trúblád Moyer.

Legközelebb hétfőn jelentkezem, annál előbb biztosan nem.

Szólj hozzá!

Címkék: thriller


2011.05.27. 12:17 Tévésámán

Super Size Me (2004)

Nemrég összeírtam az összes videokazettán meglévő filmemet és megnéztem, mi az, ami még nincs megírva. Hát, elég sok cím összejött... Aztán hétfőn gondoltam hogy mivel nincs semmi érdekes (leszámítva a Trónok harcát), jöhet valami a listáról. Ezt választottam és több szempontból is különleges a Super Size Me. Először is, eddig még ha jól emlékszem semmilyen dokumentumfilmről nem írtam, másrészt pedig ebből a műfajból (de azok közül, amik mozinak is tekinthetőek) ez a kedvencem. Lássuk, miről is van szó:

A független filmes Morgan Spurlock 8 évvel ezelőtt meghallotta a tvben, hogy két tizenéves lány beperelte a McDonald's-ot, amiért szerintük ez a gyorsétterem-lánc a felelős kóros elhízásukért. Ezen elgondolkodva eszébe jutott egy ötlet és aztán meg is valósította: 2003. február 1-től március 30-ig csak és kizárólag az említett kajálda ételeit ette napi háromszor, kipróbálta az étlapon található összes étket, mindig mindent megevett és ezalatt megismerkedett az amerikai nemzet egyik újkori betegségével, a kóros elhízással. Azonban nem várt események történtek, merthogy Morgan egészsége rohamosan elkezdett romlani - és még csak a "diéta" közepénél tartott. Vajon visszafordíthatatlan károsodást szenvedett? És egyáltalán mit érhetett el ezzel a veszélyes akcióval?

Még a középiskolában adta Dávid barátom dvdn és nekem azóta tetszik ez a film. Hogy miért? Érdekes, izgalmas, vicces és felhívja a figyelmet egy problémára, ami még ma is aktuális és közvetve mindenkit érint tengeren innen-tengeren túl. Én is voltam már elég hájas régen, úgyhogy tudom milyen az, de szerencsére sikerült lefogynom egész jól, ezen kívül pedig nyilvánvaló hogy mindenki evett MekDumálszban, nem?
Nem akarok túl sok mindent elárulni a látható eseményekből, de végülis nehéz így írni róla. Mivel színészi játék nincs, mindenki önmaga és amit látunk, az a valóság így nincs nagyon kit/mit méltatni. Spurlock ötletéből több kisebb mellék-kísérlet is indult, így nem csak a fő szálon zajló "expedíció" eredményeivel leszünk gazdagabbak, ha megnézzük, hanem sokkal többel. Egy dolgot muszáj leírnom, ez egy extra a dvdről, ami nagyon megmaradt bennem: a rohasztásos akció.

Morgan vesz utcai árustól egy hamburgert, egy adag sült krumplit, egy különleges szendvicset és megveszi ugyanezek a Mekiben - különleges szendvicsként asszem a McRoyalt választja vagy a BigMac-et. Mindegyiket beteszi egy-egy befőttesüvegebe és rájuk néz egy hét, két hét és így tovább múlva. Az eredmény magáért beszél: a McDonald's sültkrumplija nem bomlik le. Jól olvassátok, ez a krumplinak nevezett valami még egy hónap alatt se mutatja a rothadás jeleit - ilyenkor felmerül a kérdés, hogy vajon miből van?:D
A másik dolog, ami a film egyik legemlékezetesebb pontja, amikor általános iskolás kisgyerekeknek emberek képeit mutatja és azt kérdezi, ki van a képen és mit tud róla - ott is elképesztő dolgok jönnek ki; de még számtalan ilyen példát említhetnék.
Saját idevágó tapasztalatom a következő: Székesfehérváron, nyáron, a város BÁRMELY pontjának AKÁRMELYIK szemetesében találhatsz McDonald's-os szemetet.

Ami még mindenképp figyelemre méltó, az a jó zene. A kezdő képsorok alatt a Queen Fat Bottomed Girls-e szól, később pedig különböző, ehhez az elhízásos témához illő muzsikát hallhatunk (aki tud angolul, figyeljen a szövegekre), a legjobb viszont a betétdal, amihez maga a rendező írta a szöveget. Ha már róla van szó, emberünk nem csak ezt a feladatot és a szövegírást végezte, ő csinálta a legtöbb felvételt meg producerkedett is. Láthatunk néhány vicces animációt és a fejezetek között Ron English képzőművész nagyon különös rajzait - sajnálom, hogy ezeket nem találtam meg a neten sehol, de például a plakátot is ő készítette.

Néhány érdekesség: Főszereplőnk hat héttel a kísérlet elkezdése előtt felhagyott az alkoholizálással, nehogy ez esetleg valami gubancot okozzon - szerintem jól tette:) 250 órányi felvételt rögzített, ennek kevesebb mint egy százaléka került a végső verzióba - a dvdn azért szép számmal akadnak extrák.
A Super Size Me 65 ezer dollárból készült és 30 milliót (!) hozott. A film végén látható hogy milyen eredményt ért el a bemutatással, ezt nem írom le. A 2004-es Sundance Filmvesztiválon vetítették először és elnyerte a zsűri Nagydíját. Mind a kritikusoktól, mind a nézőktől rengeteg pozitív visszajelzést kapott és ez lett minden idők 12. legtöbb bevételt hozó dokumentum-mozija.

Három válasz-film is készült belőle: az első a Fat Head, amelyben Tom Naugthon komikus egy hasonló diétát tart, miközben több módon is beleköt a Super Size Me-be, valamint kideríti, hogy az egyik nagyon népszerű táplálkozási elmélet (mely szerint a vér koleszterinszintje és a szívkoszorúér-megbetegedések közt összefüggés van) minden tudományos alapot nélkülöz - mindezt poénkodva teszi:)
A következő az egyenesen a youtube-ra készült Me and Mickey D's, amit a független filmes hölgy, Soso Whaley készített: ebben ő egy ugyanilyen evő-kúrával éppen a Morgan által elért eredmény fordítottját éri el. Ugyanilyen művet készített a fitness-guru Chazz Weaver is - erről viszont több adatot nem nagyon találtam. A BBC-n sugárzott The Supersizers című sorozatot is Spurlock alkotása ihlette, ebben a dokufilmesek történelmi korok ételeit eszik egy megadott ideig és aztán megvizsgálják őket, hogy ez hogyan hatott rájuk.

Én azt ajánlom, aki teheti, nézze meg ezt a filmet, nagyon tanulságos és szórakoztató is - én azóta magamtól soha nem eszem Mekis kaját...

Pontozás:

imdb: 7.5

Szerintem: 5/5

Hírek:

- Állítólag képregény-feldolgozása készül a Super Size Me-nek (micsoda ötlet:D), a kiadó a Dark Horse lesz.

- Morgan Spurlock következő munkája a Comic-Con Episode Four: A Fan's Hope, ami hamarosan el is készül. Ebben a san diegoi Comic Con rajongói bázisának életébe enged bepillantást - én szívesen megnézném, mert mint képregény- és sci-fi-rajongót, engem is érint a téma:)

Várható írások: Félelmetes folyó.

Szólj hozzá!

Címkék: dokumentum


2011.05.25. 20:19 Tévésámán

Silent Hill (A halott város, 2006)

Régi nagy haverom (akinek a neve majdnem megegyezik a rajzfilmbeli zöld ogrééval) anno rengeteg keleti stílusú játékkal játszott, pl. Final Fantasy, Soul Calibur, Resident Evil és a Silent Hill. Utóbbi az itt tárgyalt mű ihletője, egy 1999-es japán fejlesztésű túlélő-horror. Nem sok maradt meg belőle, de arra emlékszem, hogy a hős benne egy pasi és a filmben is megjelenő egyik fontos motívum egy az egyben benne van. Nézzük, hogy hogyan sikerült a mozivászonra átültetni ezt a remek, kusza és sötét történetet:

Rose (Radha Mitchell) és férje Christopher (Sean Bean) évekkel ezelőtt örökbe fogadtak egy kislányt. A szépen növekvő Sharon (Jodelle Ferland) azonban alvajáróvá válik és éjjel minden alkalommal veszélyes helyeken kóborol miközben egy Silent Hill nevű helyet emleget. Se gyógyszerek, se terápia nem segítenek rajta, így az anya elhatározza, hogy megkeresi Silent Hillt és elviszi oda a lányt, hátha a dolgok jobbra fordulnak. Az út végén viszont balesetet szenvednek és Sharon eltűnik, Rose pedig egyedül indul útnak a kihalt, ijesztő kisvárosban, hogy megtalálja őt. Hamarosan egy elszánt rendőrnő (Laurie Holden) is a segítségére siet, ám egyikük sem készülhet fel a borzalmakra, amiket e kísértetjárta hely tartogat nekik! Közben Christopher nyomozásba kezd, hogy rájöjjön Silent Hill titkaira, ám úgy tűnik senki nem akarja felhánytorgatni a múltat. Vajon egyesülhet még újra boldogságban ez a három ember vagy örökre elveszítik egymást - a választ a sötétség mélyén kell keresniük...

Ez egy marhajó film, minden van benne, ami egy jó horrorhoz kell: egy erős főhősnő, egy csomó ocsmány szörny, egy baromijó főszörny (Piramisfej, róla még lesz szó), egy igazán romlott főgonosz (Alice Kriege, a Star Trek Borg Királynője) és egy kellőképpen rémes, megrázó sztori, ami rengeteg ijesztgetésre ad lehetőséget!
Nézzük kicsit bővebben: Radha Mitchellt eddig sehol nem láttam ezen kívül, de szerintem nagyon jól alakít. Igazán meggyőző a rémülete, az aggódása és a Ripley-féle anyatigris-motívum is megtalálható a karaterében. Az ocsmány kreatúrák, akik egykor volt emberek groteszk megcsúfolásai, mind nagyon rondák lettek, elsősorban maszkmesteri munkának köszönhető a külsejük, rémálomba illő mozgásukat pedig kameratrükkökkel értéke el - ezen kívül legtöbbjüket profi színészek és nagyon hajlékony táncosok játszottak el, így érve el a különleges mozgást. (Red Pyramidról majd külön értekezek az érdekességek-részen.) Alice Kriege Christabellája leginkább A ködben is látható elvakult vallásos asszonyhoz hasonlítható, de nála sokkal rosszabb, mert rengeteg vér tapad a kezeihez és rázúdítja az őrületét mindenkire, akivel csak találkozik. Bár még csak két filmben láttam ezt a színésznőt, de már most azt mondom róla, hogy fantasztikus tehetsége van!

A történet alapja egyfelől az addig megjelent három Silent Hill-játék, másfelől pedig egy amerikai kísértetváros, Centralia. Az említett településten már több mint négy évtizede föld alatti bányatűz ég, ami miatt a talaj bárhol/bármikor beszakadhat és elnyelhet bármit, mérgező gázok szabadulnak fel a mélységből, egyszóval nagyon veszélyes hely. 1981-ben még 1000-en éltek itt, manapság még mindig van egy tucat ember, akik a tiltások és felvilágosítások ellenére nem hajlandóak elköltözni onnan.

A Silent Hill-film középpontjában egy szörnyű tragédia áll és még a túlzott vallásosság, a problémák eltussolása és a bűnök miatt kiszabott bűnhődés is megjelenik.  Kriege és Mitchell mellett a többiek játéka szinte elveszik. A színészek közül egyedül Deborah Kara Ungert ismertem, aki a Paranoia 1.0-ban szerepelt, de itt teljesen felismerhetetlen (ő alakítja Dahliat). A rendező a francia Christophe Gans, aki ezelőtt az egyáltalán nem rossz Farkasok szövetségével tette le névjegyét az asztalra.

Érdekességek: Gans-nak öt évbe tellett megszereznie a filmjogokat, saját pénzből forgatott bemutatókkal érte el végül célját. A játékokat készítő Konami és a Team Silent ezek után beszálltak a kreatív munkába és a forgatás végéig segítették az alkotókat. A zenét a játékokból vették át szinte egy az egyben, az őket komponáló Akira Yamaoka is többször segítséget nyújtott a készítés során. A rendező a jelenetek előtt egy hatalmas tvn játszott az első Silent Hillel és így mutatta meg színészeinek és az operatőröknek, hogy mit szeretne látni. Johnny Cash Ring of Fire-jén kívül az összes többi zenét a játékokból szedték össze. Radha Mitchellt az egyik résznél arcon ütötte a zombi-nővérkék egyike - az említett színésznő teljes neve egyébként Radha Rani Amber Indigo Anunda Mitchell:) Sean Bean szerepét kiterjesztették mellékszállá, mert a stúdiónak nem tetszett, hogy az összes főhős nő.
A monszták létrehozásához némi számítógépes animációt is igénybe vettek, de alapvetően mind táncosok és színészek vastag maszkok alatt. A nővérkék mozgását visszafelé vették fel és a lejátszásnál megfordították. A film bemutatott verziója pontosan olyan, amilyet a direktor szeretett volna - a fejesek egyetlen változtatást sem eszközöltettek rajta és a játékidőt sem akarták lecsökkenteni. A bestiák alakítói közt két magyart is találunk: Cseh Zsuzsannát és Kovács Juditot (mindketten nővérkék voltak), a kéz nélküli embert Michael Cota, a Szürke Gyermekeket pedig a vicces nevű Yvonne Ng keltette életre.

Piramisfej-rovat
A sorozat emblematikus alakjává váló főszörny a Silent Hill 2-ben jelent meg először. A filmben Roberto Campanella táncos/koreográfus keltette életre - ő tervezte meg és koordinálta az összes torzszülött mozgását, ő játszotta a Colin nevű mindenest és a belőle létrejövő lényt is. Red Pyramid játékbeli méretének eléréséhez Campanella 30 centis talpú cipőket viselt.

A halott város 50 millióból készült és majdnem a kétszeresét hozta vissza. A kritikusoknak nem vetítették le külön, viszont nagyrészt sikeresnek mondható lett kritikailag is. Az 1980-tól napjainkig bemutaott videojáték-adaptációk Top 10-es bevételi listáján a 9. helyezett. A bemutató után megjelenő legújabb Silent Hill-epizódba, a Homecomingba a moziban látott elemek egy részét is beillesztették.

Szerintem nagyszerű alkotás a Silent Hill, minden szörnyes horror-rajongónak ajánlom és azt hiszem a játék rajongóinak is tetszeni fog.

Pontozás:

imdb: 6.5

Szerintem: 5/5

Hírek:

- Még 2006-ban bejelentették, hogy készül a folytatás, amit viszont más rendező készít, de a szereplők nagy része benne lesz újból (Radha Mitchell, Sean Bean és Deborah Kara Unger biztosan). A forgatás ezév márciusában kezdődött és jelenleg is tart, a mozi címe Silent Hill: Revelation 3D lesz.

- Christophe Gans írja és rendezi a jövőre jövő Fantomas-újrát.

- Sean Bean jelenleg a remek Trónok harca-sorozatban látható, 2012-ben pedig jön a Pan című akció-fantasy, amiben Pán Péter egy zseniális bűnöző, akit a Hook nevű rendőrnyomozó üldöz.

- Jodelle Ferland ismét horrorban szerepel majd: a The Tall Manben gyerekeket elrabló lény lesz a főgonosz, a női hőst Jessica Biel alakítja majd.

Következő írásom a Super Size Me-ről szól majd.

Szólj hozzá!

Címkék: horror


2011.05.24. 15:49 Tévésámán

Daredevil (A fenegyerek, 2003)

Az a 180 ember, aki olvas minket, már talán tudja, hogy szeretem a szuperhősös filmeket és azokat is, amiket mindenki más utál. Ennélfogva egy szuperhősös film, amit mindenki más utál az ideális párosítás nekem:D Erre az egyik legjobb példa a Daredevil. Róla azt kell tudnunk, hogy a Marvel képregény-univerzum lakója, 1964-ben jelent meg először a nyomtatott hasábokon és alapvetően egy vak igazságosztóról van szó. A legtöbb régi képregény-szereplő valamilyen baleset vagy születési rendellenesség miatti hátrányából kovácsol előnyt a bűnözőkkel szemben - gondoljunk csak Tony "Vasember" Starkra, Hulkra vagy az X-Menekre. Daredevil képességeit és tragédiáját is mindjárt felvonultatom, a sztoriba olvasztva:

Matt Murdock (Ben Affleck) még fiatal fiúként, egy balesetben elvesztette látását - azonban az arcára ömlő radioaktív folyadék felerősítette a többi érzékét, elsősorban a hallását. Egyfajta szonárra tett szert, így a hangokat hallva "láthat". Különleges képességét testedzéssel is kiegészítve egészen egyedülálló harcossá válik - édesapja meggyilkolását követően pedig elkötelezi magát az igazság szolgálatára! Apja bokszolói ragadványneve alapján ördög-szerkót ölt és elindul az éjszakába - nappal pedig a kispénzűek és ártatlanok védelmét látja el a bíróságon ügyvédként. Egy nap társával (Jon Favreau) üldögél kedvenc kávézójában, mikor megérzi egy belépő hölgy rózsa-illatú parfümjét és bár nem látja, de azonnal megtetszik neki. A harcos szellemű Elektra (Jennifer Garner) és Matt első perctől vonzódnak egymáshoz, de közbejön valami, ami boldogságuk útjába áll. Ugyanis a new yorki alvilágot kezében tartó Vezér (Michael Clarke Duncan) megbízza az emberfeletti reflexszekkel bíró bérgyilkost, Célpontot (Colin Farrell), hogy tegye el láb alól Elektra apját, a milliárdos Natchios-t (Erick Avari). Az akció végrehajtása közben a férfi segítségére siető Daredevil csapdába kerül, emiatt úgy tűnik, mintha ő ölné meg a gazdag üzletembert. Az "árván maradó" lány pedig bosszút esküszik, így Matt és szerelme akaratlanul ellenfelekké válnak. És még ott van a Vezér, Célpont meg a hősünk nyomában loholó sajtó is. De vajon képesek lesznek legyőzni egy embert, aki saját bevallása szerint nem érez félelmet?

Mint szemüveges, át tudom érezni milyen nem látni, de tök király ötlet egy vak szuperhős. Mennyire jól jön ez pl. hipnotizálás, gondolatolvasás, elvakítás, stb. ellen! Ráadásul a szonárja miatt nem lehet elbújni előle - viszont ha megnézed ezt a filmet, akkor láthatod, hogy van pár árnyoldala is ennek az erőnek. Bár külsejében nem túl impozáns, a hatalmát tekintve (és a vakságból adódó remek poénlehetőségek miatt) mégiscsak jó kis hős ez a Daredevil!

Ben Affleck és Jennifer "Alias" Garner ugyan nem a színjátszás csúcsát képviselik, de azért mindkettejüktől láthattunk már jó (jobb) teljesítményt (Apja lánya, Hirtelen 30). Mindketten jók a szerepeikre, hiszen magasak, izmosak és szépnek mondhatóak. Michael Clarke Duncan hatalmas méreteivel minden szereplő fölé magasodik, öblös hangját a magyar szinkronban is remekül visszaadták és az egész figurából árad az erő, a hatalom, a legyőzhetetlenség - kitűnő! Colin Farrellt meg egyébként is kedvelem A fülke óta, itt is nagyon király, az övé a legjobb poénok nagy része, a kabátjához társuló csörgőkígyóhang pedig külön tetszik:) Emellett igazán őrült, megszállott látszatát kelti, talán ő a legjobb a négy főszereplő közül. A mellékalakok közt láthatjuk Stan Lee-t, akit majdnem elgázolnak; Ellen "grészklinika" Pompeot titkárnőként; Leland "vészhelyzetesLúsön" Orsert a Vezér jobbkezeként; Paul Ben Victort gazemberként (pl. Véndögség, Zsaru pánikban) és David Keith-t Matt apjaként (A nagy csapat 2. Parkmanje volt). Jon Favreau azóta a Vasember-szériával rendezőként futott be; Erik Averit a Múmiából és a Majmok bolygója-újrából ismerheti a néző; a maffiafőnök Fallon egyik testőre pedig Kane Hodder - maga Jason Voorhees, de sajnos nem szúrtam ki, pedig ki szoktam... Egyetlen jelenetben látható Kevin Smith, aki maga is írt Daredevil-képregényekhez történeteket, a karakterét pedig Jack Kirby-nek hívják (az igazi Kirby volt az egyik első művész, aki lerajzolta a vak hőst). Ugyanakkor Frank Miller is benne van, ő egy "Fickó ceruzával a fejében", elvileg a Natchios-gyilkosság előtti motorrablós részben jelenik meg, de én nem emlékszem rá (ő szintén írt kalandokat Matt Murdocknak). Az író-rendező Mark Steven Johnson, aki a Szomszéd nője mindkét epizódját, valamint a Szellemlovast és az Elektrát is írta (utóbbi kettőt rendezte is) - ha úgy vesszük 2 jó és 2 rossz, így az aránya pont 0. A producerek közt találjuk a már említett Lee-t és Avi Arad Marvel-fejest is.

Már 1997-ben elkezdődtek a munkálatok A fenegyereken, közben stúdióról stúdióra vándorolt az anyag. A visszaemlékezések és az Elektra-vonal szinte teljes egészében Frank Miller írásain és ifjabb John Romita rajzain alapul.
A sztori egy szokott "bemutatkozik a hős"-történet és néhány jól bejáratott klisé egyvelegéből jön össze, de sajnos van benne néhány orbitális hiba. A két legszembetűnőbb: A gyilkosságos résznél Célpont elveszi Daredevil pálcáját, ő keresi is az övére erősített megszokott helyén, de nincs ott és aztán pár pillanattal később mégis annak segítségével menekül el a helyszínről. Tehát elveszti, de aztán rögtön újra nála lesz. A másik pedig: hogyan tudja a végső harc(okat) ilyen erőbedobással megvívni, ha leszúrják, megverik, stb.? Úgy küzd, úgy mozog az esetek 70%-ában, mintha semmi baja nem lenne. Ezek mellett én a teljes oknyomozósdit kihagytam volna... A legviccesebb jelenet a kávézós, mikor Elektra először jelenik meg, ott annyit nevettem; a legjobb harc pedig Célpont és Daredevil végső csatája a templomban.

Néhány érdekesség: Afflecket Kevin Smith javasolta a főszerepre és ő egyébként is el akarta játszani Mattet, mert gyerekkora óta rajong érte. A felkészülés során minden beszerezhető DD-képregényt elolvasott, hogy azokhoz méltó legyen az alakítása. Ben egyébként tényleg szinte teljesen vak volt a speciális kontaktlencsék viselése közben. 2004-ben azt mondta, hogy csak akkor vállalná el újra a szerepet, ha a hős sötétebb tónosú sztorijait vinnék filmre és/vagy a Smith által írottakat - két évvel később pedig kijelentette, hogy a szerep rossz fényt vetett rá és soha többé nem bújna szuperhős-kosztümbe. Furcsa módon maga a film sikeres lett (erről még lesz szó) és őt külön is méltatták, azonban 2003-ban Arany Málnát szavaztak meg neki - igaz, elsősorban a Paycheck és a Gigli című munkáiért és nem ezért - lehetséges, hogy emiatt változott meg később a véleménye A fenegyerekről. De ha így van, akkor jó nagy hülye... Jennifer Garner elképesztően zöld szeme is kontaktlencse, Colin Farrell pedig szintén a képregényekből merített ihletet karakteréhez. Michael Clarke Duncan egyébként is impozáns 196 centis magassága ellenére a legtöbb jelenetnél dobozokon állt vagy magasított talpú cipőt viselt, hogy látványos mértékben tornyosuljon még a 180 centis főhős fölé is. Mikor megkapta a szerepet, Duncan 130 kiló volt és ennek ellenére rávették, hogy szedjen fel még jó 20 kilónyi izmot - később megjegyezte, hogy ezt nem csinálná végig újra szívesen. Mikor a folytatás lehetőségéről kérdezték, poénból azt mondta, 20 millióért bármikor elvállná és hogy szerinte börtönévei alatt Kingpin lefogy majd, hogy felvehesse a versenyt gyorsaságban Daredevillel. A Vezér egyébként eredetileg Pókember ellenfele volt és csak 1981 óta vált DD első számú ellenlábasainak egyikévé. A keveredés elkerülése végett a Marvel kikötötte, hogy egyetlen jövőbeli Spider-Man-moziban sem szerepelhet ez az óriás - ennek ellenére a Pókember-rajzfilmekben benne van és ott éppen Duncan szólaltatja meg. Matt üzenetrögzítőjére egy bizonyos Heather beszél, ő a Miller-féle képregény-ciklusban hősünk barátnője, aki ott is szakít vele - a hang, amit hallunk Claudine Farrellé, Colin Farrell testvéréé, aki Célpont életre keltőjének asszisztense is volt a forgatáson és a báros részben látható valahol. A játszóteres harcot négy nap alatt vették fel, a szonár által létrehozott Árnyékvilág kidolgozása pedig közel egy évbe tellett. A nyitó stáblista nevei Braille-írással jelennek meg. 2003-ban kiadták a film regény-adaptációját (az író Greg Cox), 2005-ben pedig napvilágot látott a 16-os karikás besorolású rendezői változat, ami közel fél órával hosszabb az eredetinél és tartalmaz egy a mozis verzióból teljesen kivágott mellékszálat, ahol a rapper Coolio egy drogost alakít. (Állítólag a Director's Cut sokkal jobb a bemutatottnál.) A Daredevil 78 millióból készült (a Pókember 1. sikere miatt az 50 milliós büdzsét megemelték) és közel 180 miliót hozott vissza. Jó és rossz kritikákat is kapott.

Szerintem egy szórakoztató filmről van szó, a visszaemlékezős részek után lesz igazán jó az egész, a két főgonoszt játszó színész pedig remekel. Aki gondolja, adjon neki egy esélyt, nem a világ legjobb akciófilmje, de nézhető.

Pontozás:

imdb: 5.4

Szerintem: 4/5

Hírek:

- Elvileg lesz még egy Daredevil-mozi, ami átalakítja/újrakreálja a figurát, egy időben Jason Stathamet rebesgették főszereplőnek, jelenleg semmi biztosat nem lehet tudni róla.

- Mark Steven Johnson a készülő Ghost Rider: Spirit of Vengeance producere.

- Jennifer Garner a Butter című vajköpülős vígjátékban bukkan fel legközelebb Olivia Wilde és Hugh Jackman oldalán, valamint producer is - ez már kész van, hamarosan bemutatják. Másik érdekes munkája pedig a The Odd Life of Timothy Green, egy fantasy lesz.

- Colin Farrell újabban vért szív  a Fright Night (Frászkarika:D) névre hallgató tinihorrorban, jövőre pedig a sci-fi világába utazik majd a Total Recallal (Philip K. Dick regénye alapján, nem tudom mennyi köze lesz az azonos című Schwarzis filmhez), aztán pedig kutyát rabol Mickey Rourke-kal meg Christopher Walkennel a Seven Psychopaths-ban:)

- Michael Clarke Duncan a Zöld Lámpás egy szinkronhangjaként nemsokára hallható, ezen kívül a The Siblingben (tucathorror) és a The Riotben (akció, rajta kívül Ron Perlman plusz Armand Assante játszik benne) látható is lesz.

- Frank Miller munkáiból készülő mozik: The Wolverine (jövőre jön, Hugh Jackmannel) és egy cím nélküli 300-folytatás (érdekes ötlet...).

Várható írások: Silent Hill.

Szólj hozzá!

Címkék: szuperhős


2011.05.23. 19:41 Mozsárágyú

Hacsi, a leghűségesebb barát (Hachiko: A dog's story) 2009

 

     Igen, a címéből én is egyből arra gondoltam, hogy ez valami barom film tele giccsel és beszélő állatokkal. De szerencsére maradtam a tévéképernyő előtt (pedig aznap már láttam egy, szerény személyemet agyhalottá változtató Vidi-meccset - egyébként hajrá Vidi!!!!!!!!!) és milyen jól tettem!

     Richard Gere egy kedves, meghitt családi környezetben élő zeneprofesszort alakít. Minden nap vonatozik a munkahelyére meg haza, és egy téli estén a pályaudvaron a lábai elé sétál egy kölyökkutya. Egy gyönyörű és ennivaló kis dög, csak rá kell pillantani és elolvadunk, ahogy a megboldogult UFO együttes "énekesnői", saját elmondásuk szerint. Mivel jobb ötlete nincs, Parker - mert így hívják - hazaviszi a négylábút, annak ellenére, hogy feleségével (Joan Allen) megállapodtak, hogy nem kell eb a házhoz. Napról napra egyre jobban összenőnek a kutyussal, akiről kiderül, hogy fajtája szerint Akita, és Hachi a neve a nyakörv szerint. Mindezt Parker jó barátja, Ken (Cary-Hiroyuki Tagawa, azaz SHANG TSUNG!) ismerteti az újdonsült gazdival. Kiderül, hogy az Akita egy igen ősi kutyafajta, egy arisztokratikus vonásokkal rendelkező szépség, és például a labdát se hozza vissza, mert hát őt nem olyan fából, khm bundából faragták, hogy minden hülye kérésnek eleget tegyen. Ha mégis ezt teszi, annak különleges jelentése van.

Hachi minden nap a pályaudvaron várja Parkert, minden helybéli ember ismerősként üdvözli őt egy idő után. Mindenki megkedveli a városban, a hotdog(!)árustól kezdve a hentesig. Egy napon Parker nélküle indul el dolgozni, pedig mindig elkíséri őt. Érdekes módon utánamegy Hachi, és magával viszi a labdáját is. Ettól nagyon boldog lesz a gazdi és vidáman válik el barátjától, nem is sejtve, hogy mindezt utoljára tette...

     Most úgy tűnik, mintha lelőttem volna a poént, pedig nem. A lényeg, hogy igaz történetről van szó, egy majdnem 90 éves, japán történetről (Na így lőttem le a poént). A film igazán elnyerte a tetszésemet, mert nem érte el egyáltalán azt a nyálas, ömlengő szintet, amire manapság azt mondjuk, hogy családi film. Nekem soha nem volt semmilyen háziállatom, csak egy név nélküli szöcském, de ennek a filmnek köszönhetően már tudom, milyen is az. Egy valódi barát volt Hachi Parker számára, és olyan kitűnő érzékkel jelenítették meg mindezt, hogy az nem volt se unalmas (na jó, rezgett a léc), se undorító, se béna. Egyszerűen nagyszerű a film, pedig jóformán semmi nem történik benne. Ez teljesítmény. :)

     Fölösleges is rongyosra ütögetni a billentyűzetet, nekem nagyon tetszett ez a kis másfél órás gyöngyszem, amelynek a zenéje is oltári jó. Semmi rosszat nem tudok mondani, maximum azt, hogy csak egyszer nézhető.

1 komment

Címkék: dráma


2011.05.22. 12:43 Tévésámán

A Karib-tenger kalózai: Ismeretlen vizeken (Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides, 2011)

Mozsárágyú nagyon meg akarta nézni ezt a mozit, én a Thor előtt bemutatott trailerje alapján viszont úgy gondoltam, nem lesz nagy szám. Nos, kolléganőm megszervezte az előadás megtekintését, így öten beültünk és aztán két és fél óra múlva mindenki vegyes érzelmekkel távozott a vetítőteremből.

Jack Sparrow kapitány (Johnny Depp) elindul, hogy kiszabadítsa hű társát, Gibbs-et (Kevin McNally) a börtönből; valamint fel kell derítenie, hogy ki az, aki az ő nevében gyűjt legénységet egy akcióhoz. Miután a csaló lelepleződik, kedvenc kalózunk nekivág egy újabb nagy útnak, aminek végén a legendás Fiatalság Forrása várja a kalandorokat! Viszont nem csak neki kell az örök élet kulcsa: útban vannak a spanyol armádia hajói és a nagyon megváltozott Barbossa kapitány (Geoffrey Rush) is; nem beszélve az újabb nehézséget jelentő rettentő Feketeszakállról (Ian McShane) és élőholt tisztjeiről. Az úton veszélyes vidékek, mitikus lények és a megszokott Jack-féle átverések kísérik a csapatokat; főhősünknek pedig szembe kell néznie még egy gonddal: a csinos Anjelica (Penélope Cruz) személyében ugyanis rátalál a szerelem. Aki egyszer legyőzte már az alvilági Davy Jones-t és harcolt a tenger legszörnyűbb szörnyei ellen, annak meg sem kottyan egy ilyen "kis" kihívás - vagy lehet hogy Sparrow kapitánynak ezúttal beletörik a kardja a kincsesláda zárjába?

Hogy mit vártam? A trailer alapján semmit. Az eddigi Pirates of the Caribbean-epizódokban minden benne volt, ami széles néprétegeknek tetszhet: szerelem, kapzsiság, harc, poénkodás, ivászat, élőholtak, bestiák, karakteres gonoszok, szerethető jófiúk, nagy pálfordulások, hihetetlen csavarok és még sorolhatnám. De Disney-éknek ez már túl sok volt, ezért eldöntötték, hogy Gore Verbinskit lecserélik, kidobják Keira Knightley-t és Orlando Bloomot, a költségvetést lecsökkentik és a sok bonyolult történetszálat is megnyirbálják. Oren Aviv az említett stúdiótól azt nyilatkozta, hogy a széria minden része egyre csak nagyobb és nagyobb lett, most pedig már nem volt hová nagyobbítani, ezért újraindították az egészet, visszatérve az első mű színvonala felé. Vagyis ezt szerették volna.
 

Nade ilyet azért nem vártam. Gyakorlatilag minden két szálon folyik: Barbossa és Jack külön-külön mennek, de aztán persze ez a két szál egyesül. Egyetlen apróság van csak, ami elüt ettől az egésztől, a végsőkig vallásos fiatal pap (Sam Claflin) és az ártatlannak tűnő szirénlány (Astrid Berges-Frisbey) kapcsolatának alakulása, de ennek rajtam kívül társaságomból senki sem tulajdonított nagy jelentőséget. A többiek röhögtek a lány filmbeli nevén és idegesítőnek, fölöslegesnek találták az egészet, pedig itt van egy aprócska adalék, ami az egész On Stranger Tides színvonalán picit emel számomra.

Sajnos a legtöbb fordulat totál kitalálható volt, egyetlen alkalommal lepődtem meg egy picit, de hiányzott az eddigiekre jellemző csavarosság és mivel a két kapitányon és Gibbs-en kívül csak a majom maradt a régi szereplőgárdából, ezért az új alakokkal is meg kell ismerkednünk, el kell fogadnunk őket, stb. és ez nem egyszerűbbé, hanem bonyolultabbá teszi a sztorit. Ezen kívül volna egy kérdésem: Miért Ismeretlen vizeken a cím, ha egyszer MINDEN szereplő tudja, mi vár rájuk?:D Az effektekhez meg annyit, hogy a szirének valószínűleg rokonságban lehetnek Pókemberrel vagy a Left 4 Dead Füstöseivel - ez egy nem túl fantáziadús megoldás - Feketeszakáll trükkjei viszont tetszetősek.

Depp mesterre nem lehet panasz, lubickol ebben a szerepben. Penélopé Cruz jó nő és jól játszik, de nem pótolja Keira Knightley-t. Geoffrey Rush, aki eddig is talán a leges legjobb volt ebből az egész csapatból, itt méginkább király, nekem ő volt a kedvencem a "jófiúk" közül.
Ian McShane rohadtjó mint Feketeszakáll, irtó jól néz ki, gonosz, kegyetlen, félelmetes és az emberei se semmik - gyakorlatilag a film nagy részét ő viszi a hátán ezzel a minden tekintetben istenien megcsinált figurával. A vicceskedő koma feladatát ezúttal a Blöffből ismert Stephen Grahamnek adták, de nekem nem volt túl szimpatikus alak; Kevin McNally Mr. Gibbs-ének szerepkörét pedig igencsak lecsökkentették, pl. a szokásos sztorizgatást se ő csinálja most, hanem egy névtelen öregember.
A mellékalakok közt olyan nagy nevek bukkannak fel, mint Keith Richards (Teague kapitány, Jack apja), Richard Griffiths (György király, óriásit alakít abban a pár percében:)) és Judi Dench (meglepetés) - plusz az egyik zombit Derek Mears kelti életre (ő volt az új Jason Voorhees). Kiemelném még Ian Mercert - ő a Kormányos-mester, a fő-zombi. A rendezéssel Rob Marshallt bízták meg, aki eddig a Chicagot és az Egy gésa emlékiratait dirigálta le, a sztorihoz pedig inspirációt nyújtott Tim Powers On Stranger Tides című 1988-as regénye (érdekesség, hogy ezen írás főhőse is egy Jack nevű kalóz).

Néhány egyéb érdekes dolog: Johnny Depp még azelőtt vállalta el a filmet, hogy forgatókönyv vagy akármi más lett volna hozzá. A világot azóta bejárta a hír, hogy a gáláns Depp saját pénzből, 64 000 dollárért vásárolt esőköpenyeket a rossz idő ellen a stábtagok számára - a költségvetésből ugyanis nem futotta. Jack kapitány alakítója emellett a londoni forgatások idején teljes kalózkosztümben sietett egy 9 éves kislány segítségére az iskolába, aki társaival lázadást akart szítani a tanárok ellen - azonban arról nem szól a fáma, hogy mi lett az akció vége:D Penélopé Cruz a forgatás ideje alatt terhes volt és egy idő után az öltöztetők már nem tudták elrejteni növekvő pocakját, így a távoli és egészalakos felvételekre Cruz testvére, Mónica ugrott be (ő látható a képen, ugye hogy hasonlít a tesójára?) - Mozsárágyú azt mondta, ő észre is vette, hol volt az utóbbi és hol az előbbi, én nem:) A film történéseinek idejét ki lehet számolni az emlegetett események idejéből: 1750-ben járunk.

Feketeszakáll-rovat
Edward Teach a valóságban is létezett, kb. 1680-ban született és 1718 végén hunyt el. Angol kalózkapitány volt, ragadványneve egyértelmű honnan jött; híres volt félelmetes megjelenéséről, pl. szokása volt kanócokat kötözni a kalapja alá, amiket a csaták előtt meggyújtott, ezzel is megrémítve ellenfeleit. 1717 és 1718 között volt a legaktívabb, elsősorban India és az amerikai kolóniák vizeit járta hajójával, az Anna Királynő Bosszújával.
A filmben bemutatott és a róla később kialakult képpel ellentétben ravasz és gondosan tervező kapitányként vezette legénységét, elsősorban nem a nyers erőre hagyatkozott, hanem félelmetet keltő taktikáival igázta le áldozatait. Emberei maguk választották őt kapitánnyá és sosem bántotta vagy végezte ki fogjait.
Halálát egy végső nagy csatában lelte, 1718. november 22-én. Legalább öt lövés és több mint húsz kardvágás érte utolsó perceiben - miután távozott az örök vadászmezőkre, fejét levágták és az őt legyőző hajó orrára tűzték. A későbbi korokban romantikus hőssé vált, egy sor kalóz-témájú fikciós mű inspirálója lett.
A filmben két hiba is kapcsolódik a megjelenítéséhez: egyrészt Teach lobogója nem lángoló koponya volt, hanem kezében kelyhet tartó csontváz, ami lándzsával szúr egy vörös szív felé; másrészt 1750-ben Feketeszakáll már jó 30 éve meghalt...

Vissza az Ismeretlen vizekre: Tehát az eddig megszokott csavaros, meglepő sztori helyett egy szinte egy szálon futó, totál egyszerű történetet kapunk; az új "jófiúk" nem elég maradandó alakok, a rosszfiúk viszont nagyon jók lettek. Az események kitalálhatóak, a poénok jók de nem földön fetrengve röhögősek és az egész egy szimpla egynyári mozivá degradálódott. Egyszer megéri megnézni, de újranézést maximum Ian McShane és csapata miatt érdemelne.

Pontozás:

imdb: 7.3

Szerintem: 4/5

Hírek:

- Johnny Depp egy egyelőre cím nélküli Keith Richards-dokumentumfilm producere lesz.

- Penélope Cruz következő munkája a Bop Decameron névre hallgató vígjáték, amit Woody Allen rendez, a szereplők közt talájuk még Ellen Page-et és Alec Baldwint is.

- Geoffrey Rush-t legközelebb a Zöld Lámpásban hallhatjuk szinkronként.

- Ian McShane benne lesz a klasszikus Babszem Jankó-mesén alapuló fantasy-ban, a Jack the Giant Killerben.

- Kevin McNally két Edgar Allan Poe által ihletett mozin dolgozik mostanság, az egyik a Poe (tvre készülő dráma, a költő ebben detektív lesz), a másik pedig a The Raven (thriller, ebben a művész utolsó napjaiban egy az írásai alapján ténykedő sorozatgyilkos nyomában jár). Szerintem mind a kettőt érdemes lesz majd megnézni!

- Sam Claflin következő szerepe a Snow White and the Huntsman egyik figurája, valamint a The Seventh Son című fantasy-ban is látható lesz, ahol Jeff Bridges és Julianne Moore oldalán játszik.

- Stephen Graham egy kísértetes horrorban, a The Fields-ben szerepel majd.

- Derek Mears a Hansel and Gretel: Witch Hunters-ben valami szörnyet kelt életre, a borzongatós The Tape-ben pedig ismét sorozatgyilkos-bőrbe bújik.

Várható írások: Daredevil, Silent Hill.

2 komment

Címkék: fantasy vígjáték kaland


2011.05.20. 18:08 Tévésámán

Druidák (Druidák alkonya, Druids - Vercingétorix, 2001)

Valamikor a hónap elején jutott eszembe, hogy de szívesen megnézném ezt újra és láss csodát, pár nappal később ott volt előttem a Sparban 499 Ft-ért, hát megvettem.
Még kisebb koromban láttam legalább kétszer és tetszett, ráadásul azóta megtudtam, hogy milyen rossz híre van, így egyrészt az újranézéssel a felnőttebb önmagam előtt  leteszteltem egy régi kedvencet, másrészt megfigyeltem, hogy mitől olyan rossz.

Vercingetorix (kb. Kr. e. 82 - Kr. e. 46-ig) Franciaország őslakosait (a gallokat) a történelemben egyedülálló módon egyesítő törzsfő volt, akinek majdnem sikerült térdre kényszerítenie Julius Ceasart. A franciák közt amolyan ősapa-figura, egy nemzeti hős.
Ebben a filmben megnézhetjük, hogyan lesz a gondtalan gyermekből bosszúszomjas harcos, hogyan áll a rómaiak mellé és hogyan fordul ellenük, majd a történelembe is 
bevonuló végzetes alesiai csatában is részt vehetünk nézőként. Közben pedig ott a gall vezérek és törzsek közti belső viszály, a teutonok fenyegetése és Vercingetorix 
(Christopher Lambert) gyermekkori szerelmének, Eponának (Inés Sastre) visszatérése. Caesarként Klaus Maria Brandauert, a fődruidaként pedig Max von Sydow-t láthatjuk.

Sajnos igazat kell adjak azoknak, akik kritizálják a Druidákat - hosszú évek filmnézése alatt megedződött szemmel már sok-sok olyan dolgot vettem észre, amik rontanak az egészen. Az első, amin megakadt a szemem, a kövér és visszataszító pap, Diviciac esete. Ő az elején a rómaiakkal a fő konspirátor és később is károg, hogy ez meg ez így nem lesz jó, aztán úgy a film felétől teljesen eltűnik. Viszont ugyanez lesz Mosa törzsfőnöknővel is - ő is csak úgy eltűnik. Ezen kívül tele a film rendkívül rossz vágásokkal, pl. benne maradt az, ahogy egy lovas nekimegy egy pajzsnak; Lambert haja hol erre, hol arra áll és még sorolhatnám.

Az imdbn olvasható everyones-a-critic hozzászólása Bostonból. Ő az alábbi dolgokat kifogásolja: rossz forgatókönyv, történelmi film vagy fantasy akar lenni?, Lambert 
borzasztó - Brandauer jó - a többiek csak statiszták, béna akció és effektek, rossz vágás/időzítések/hangulatkeltés. Szerinte "...egy szimplán unalmas és semmilyen 
moziból így lesz a legrosszabb 100 közé való. Az igazi Vercingetorix ennek láttán a kardjába dőlne."
A rossz forgatókönyvre ott vannak az én példáim is, az eltűnő szereplőkkel; azonban bennem egy pillanatra sem merült fel, hogy fantasy-ról lenne szó. Kritikusunk azt 
írta, hogy az elején lévő druidanős kardpárbaj során emberfeletti gyorsasággal mozognak és hősünknek varázskardja van - tényleg ott a gyorsítás, de ezt én nem érzékeltem fantasy-elemként. Lambert-nek kb. ugyanaz a két arckifejezése van (mikor mosolyog és mikor nem), Mephistonk tényleg jól teljesít, de szerintem azért Max von Sydow se volt rossz, Inéz Sastre pedig szépséges mosolyával felderíti az egyébként komor eseményeket (csak ne lenne olyan hülye haja az esetek többségében). A rossz vágás szintén egyértelmű, a béna effektekből nekem az tűnt fel, hogy: hol van vér, hol nincs; néha észre lehet venni egy-egy lélegző hullát és a Litovic nevű mellékalaknak egyértelműen a hóna alá van "beszúrva" a halálát okozó dárda:) A hangulat pedig tényleg hullámzik: egyik pillanatban együtt vigadozunk a gall törzsfőkkel, aztán jön valami véres esemény, majd ezt felváltja ismét a mulatozás és megint a dráma.

A történet adott volt, de a megvalósítás nem igazán sikerült - viszont például a jelmezek, fegyverek, ruhák szerintem korhűek lettek. Akcióban sincs hiány, bár a játékidő nagy részét inkább a párbeszédek teszik ki. A leforgatott anyagból talán inkább egy több részes tv-játékot kellett volna csinálni, mert úgy még több dolog fért volna bele, ki lehetett volna dolgozni minden karaktert felbukkanástól eltűnésig és több harc is kerülhetett volna bele.
A már említett színészeken kívül érdekesség, hogy a gergoviai szenátorok vezetőjét a hazánkban is ismert szerb színész, Djoko Rosic alakítja, meg kiemelném még a 
druidanő életre keltő Maria Kavardjikovat, az ő játéka tetszett.
A rendező Jacques Dorffmann volt - ő találta ki a sztorit, a forgatókönyv írásában is részt vett és producerkedett is.

Érdekességek: Angolul és franciául is leforgatták. Az igazi Vercingetorixot Kr. e. 46-ban Rómában nyilvánosan elítélte Ceasar és kivégeztette - előtte 5 évet a Tullianum fogságában tartották. Inéz Sastre 2007 óta nem szerepelt sehol. A filmet Vercingetorix: A druidák királyaként is ismerik francia nyelvterületen, 2003-ban regény is készült belőle.
Bár pontos adatok nincsenek, az biztos, hogy sem kritikailag, sem pénzügyileg nem volt sikeres, de Európában jobban teljesített, mint a tengerentúlon.

Összességében egy nem a legjobban sikerült történelmi kalandfilm, amit azért szerintem lehet élvezni - nem tudom, vajon van-e még AKÁRKI, akinek ez a véleménye:)

Pontozás:

imdb: 2.7

Szerintem: 3/5

A dvdről: A kép nem valami tiszta, az animált menüvel legalább próbálkoztak, a kapus megoldás jó, de míg a várban az eredeti kapu kifelé nyílik, addig ez szétcsúszik. 
A trailer tetszetős, a képgaléria jó lett és van még egy reklám is (az Ördögi színjáték című filmé). Sajnos viszont minden extra után leáll a dvd... A filmográfiáknál nem, de onnan meg a főmenübe nem lehet visszajutni. Viszont legalább lejátszási gondok nem voltak, csak egy jelenetnél akadt meg egy nagyon picit. 500 Ft-ot az én szememben megért, de talán inkább a 200-as papírtokos kategóriába kéne forgalmazni.

Hírek:

- Christopher Lambert az alábbi filmekben lesz látható: Blood Shot (horror-akció-komédia, terroristák vs. vámpír-rendőr-páros, benne Brad Dourif és Lance Henriksen, érdekesnek hangzik), Ghost Rider: Spirit of Vengeance, Dark Star Hollow (horror, Ron Perlmannel, Lambert csak állítólag szerepel benne).

- Max von Sydow a The Elder Scrolls-játékszéria ötödik részében, a Skyrimben lesz szinkronhang.

Várható írások: A Karib-tenger kalózai: Ismeretlen vizeken.

Szólj hozzá!

Címkék: dráma történelmi


2011.05.18. 18:42 Tévésámán

Superman/Batman: Közellenségek (Superman/Batman: Public Enemies, 2009)

Újabb, egyből videóra készült, DC-szuperhősökről szóló animált kaland az HBO-n. Ezúttal az Igazság Liga két legismertebb tagja, Batman és Superman fog össze Lex Luthor és egy világűrből érkező csapás ellen. A címet pedig az magyarázza, hogy Luthort megválasztják az USA elnökévé - és miután rendbe teszi a gazdaságot és pár hőst felbérel magának, elhiteti a világgal, hogy Superman rossz útra tért és vérdíjat tűz ki a fejére! Ezek után pedig Batmant is ugyanez a veszély fenyegeti, mindkettejükre elkezd vadászni a többi emberfeletti erejű harcos.

Mi az ami tetszett benne?
A rajzok stílusa tök jó, mindössze Power Girl és a titkosszolgálatos asszonyság néznek ki kicsit furán (utóbbi NAGYON furán), viszont a férfiak ábrázolása marhajó, itt még az egyébként nem túl érdekes külsejű Superman is jól néz ki, fekete köpenyes társa pedig még inkább! A főgonosz is remekül fest, mellette pedig pár pillanatra megjelenik még Gorilla Grodd, Giganta, Cheetah, Copperhead, Mongul, Grundy, Átok, Marvel Kapitány, Hawkman és egy pofa, aki nagyon úgy fest, mint Mr. Fagy. Az első nagyobb ellenfél Metallo (rohadtjó lett), a kormány által alkalmazott hősök között pedig az előzőleg megírt Justice League-moziban is szereplő Black Lightninggal és a sorozatból ismert Atom Kapitánnyal is újból találkozhatunk. Szóval rengeteg már ismert rosszfiú (és lány:D) itt van újra, a rajzok stílusa kicsit komolyabb, picit sötétebb, a történet maga pedig szintúgy kicsit nyomasztóbb. Az alapot Jeph Loeb és Ed McGuinness képregénye szolgáltatta, amit azonban pár helyen  megváltoztattak.

Most pedig jöjjenek azok a dolgok, amik nem tetszettek.
Az első, hogy a Major Force nevű pofa gyakorlatilag teljesen ugyanaz, mint Atom Kapitány, csak más a színük (még a képességeik is megegyeznek). A legtöbb megjelenő ismertebb arc nem is jut szöveghez, ráadásul az olyan szupererős ellenfeleket, mint Bane, Mongul és Grodd nagyon gyorsan kiütik a címszereplők.
A következő dolog, amiről muszáj beszélni, az Superman gyengéje, a kriptonit. Mikor az elején Metalloval harcol (akinek tudvalevőleg ez a hajtóanyaga), akkor rohadtul gyenge, később Luthor ellen pedig mintha akaraterővel és dühvel legyőzné ezt a hátrányát - ilyen azért nincs... Plusz, az említett katasztrófának nagyon is köze van ehhez az adottsághoz, viszont ez semmilyen módon nem befolyásolja Clark Kentet. A befejezés az eredeti sztoriban egész máshogy van, itt pedig már-már a nyálas, szirupos irányba megy el - ez egy kicsit már erőltetett volt.

A készítőknek egyébként sikerült összehozniuk a figurák eredeti rajzfilmes szinkronhangjait: Tim Daly-t (Superman a '96-os rajzfilm-sorozatban), Kevin Conroy-t (Batman a '92-es szériából) és Clancy Brownt (Luthor, szintén a '96-os animált szériából). Ismertebb színészek, akik még megszólaltattak figurákat: Ricardo Chavira (Major Force - ő a Született feleseggekben a törpe nő pasija), John C. McGinley (Metallo - pl: Nekem 8, Azonosság), LeVar Burton (Black Lightning - a Star Trek Új Nemzedékének Geordija) és a producer Bruce W. Timm (Mongul, de ő nem is beszél, csak nyög:D). A rendező pedig az a Sam Liu, aki a Két Földi válság társrendezője volt.

Érdekességek: A szinkronszínészek a közös jeleneteik alatt egy stúdióban voltak mind, így lehetőségük nyílt a valódi interakcióra. A Public Enemies nem tartozik a DCAU (DC Animated Universe) világába, csupán a szinkronhangok egyeznek - ez annyira látszik, de ettől lesz végülis olyan jó!
A Superman/Batman: Közellenségek 3 és fél millió dollárból készült, majdnem 8 milliót hozott. Nagyon kevés kritikát kapott, így nem lehet megmondani egyértelműen, hogy szerették vagy támadták. De pénzügyileg mindazonáltal sikeres volt, így elkészült a folytatása, a Superman/Batman: Apocalypse - ezt is szívesen látnám!

(A képen Power Girl, a filmben sajnos nem így néz ki:P) Ha túltesszük magunkat azon, hogy tulajdonképpen semmilyen magyarázat nincs arra, hogy miért pont Batmannel (és csak vele) fog össze Superman, valamint a néhány furcsa apróságon (pl. a befejezésen), akkor egy remek szuperhős-kalandot láthatunk! Nem volt annyira jó, mint a Crysis on Two Earths, de tetszett!

Pontozás:

imdb: 7.0

Szerintem: 4/5

Hírek:

- Sam Liu rendezte a legújabb Marvel animációs filmet is, a Thor: Tales of Asgardot, ami a Thor-film szereplőit mutatja be.

- Clancy Brownt hamarosan láthatjuk a mozikban, a Cowboyok és űrlényekben; valamint két készülő horrorban is játszik majd - a Hellbenders-ben, amiben Dan Fogler is benne lesz és a John Dies At The Endben Paul Giamattival.

Várható írások: Druidák.

Szólj hozzá!

Címkék: szuperhős animációs


2011.05.16. 18:24 Mozsárágyú

Fater élve vagy halva (Father Hood) 1993

     Gyermekkorom egyik nagy kedvence, szóval nekem mindegy is, hogy valójában nem olyan jó film, szerintem akkor is az. És a magyar címe is mindig tetszett.

     Patrick Swayze, mint egy kisstílű bűnöző jelenik meg a történetben. Jack menő járgánnyal vágtat, kovbojcsizmája és bőrjakója van, és nem mellesleg kínosan ügyel a frizurájára, melyet Elvis is megirigyelne (még festi is a barkóját:)). Nagymenőnek akar látszani és ehhez mérten szeretne anyagilag is nagyágyú lenni. De nem az, épp ezért egy sok pénzt igérő meló után ered New Orleans-ba, de valamivel, illetve valakikkel nem számol; van egy tini lánya és egy kisfia, akik szintén vele tartanak. Nem látta őket ezer éve, nem is tudta, hogy milyen rossz soruk volt az intézetben, és kezdetben a háta közepére kívánja a kölyköket. De ahogy egyre közelebb ér a célállomáshoz és egyre több veszélyes helyzetbe kerül gyermekeinek köszönhetően, kénytelen ráeszmélni arra, hogy nélkülük ő egy igazi senki. Esélye nyílik, hogy végre valami értelmeset is tegyen az életében, azaz édesapává váljon. Mindeközben azt se feledjük el, hogy ki tudja hanyadszorra, de börtönbe kell vonulnia...merthogy azt még nem említettem, hogy gyakorlatilag elrabolta a gyerekeket. :)

     Nem lehet nem szeretni ezt a Jack fickót, annyira nagy hülye. Swayze igazán lubickolhatott ebben a szerepben. Halle Berry még ismert arc, ő egy elszánt újságírót alakít, aki mindenáron nyilvánosságra akarja hozni a nevelőintézet viselt dolgait, de ehhez Jack segítsége is kell. A gyerekek önmagukhoz képest jók, Sabrina Lloydról és Brian Bonsallról van szó. Kiskoromban mindig drukkoltam hármójuknak, nagyon beleéltem magam a történetbe, most meg marha jól szórakoztam ("Láttátok a marhát?"). Michael Ironside is feltűnik, meg jó sok régi rock n roll nóta. Jack kedvencei, gondolom.

     Manapság nem hinném, hogy kasszasiker lenne, a maga idejében visszahozta az árát meg még egy keveset. (Kevés alatt úgy 1 milliót értek). Szerintem ez egy jó kis délutáni film, amin lehet nevetni és izgatottan figyelni. Számomra nosztalgikus értékkel bír és vagy hatszor láttam már.

Patrick Swayze rajongóknak tudnám ajánlani. És ez amolyan ródmúvi, ha valakit érdekel.

 

Szólj hozzá!

Címkék: akció vígjáték